Hudby

Zobrazit publika během vystoupení dánský Národní Symfonický Orchestr

Západní Klasické Hudby

Na koncerty klasické hudby, základní princip je nechat ostatní poslouchat hudbu nerušeně. Nástroje a hlasy jsou obvykle nevysvětlitelné, hudba je bohatá na detaily, široký v dynamickém rozsahu, a poetický v záměru. Mnoho členů publika chce slyšet všechno, a normální standard zdvořilosti je prostě být úplně tichý, když hraje hudba. Tak, během této doby zažil koncertů vyhnout konverzaci, pokuste se potlačit kašel a kýchání, dokud hlasitý průchod přijde, a utlumit ty s kapesníky. Elektronická zařízení jsou po dobu koncertu vypnuta. Návštěvníci koncertů se snaží dorazit a posadit se před začátkem hudby. Pozdní příjezdy počkejte, až přestávka mezi kusy umožní sezení uvaděčem.

očekávání publika jsou dnes v anglicky mluvících zemích spíše neformální. Publikum obvykle setkat “smart casual” normy, s některými výkonnosti společnosti výslovně říká, publikum nosit, co je pohodlné. Klobouky jsou odstraněny, protože blokují pohled ostatních na jeviště. Očekávání oblékání může být stále velmi formální pro speciální akce, události, které je obtížné se zúčastnit, které se konají na tradičních místech, nebo které se konají v určitých zemích.

koncertní etiketa se stejně jako hudba postupem času vyvíjela. Koncem osmnáctého století skladatelů jako je Mozart očekávat, že lidé budou mluvit, a to zejména na večeři, a zalíbení v publikum tleskat, najednou v reakci na pěkný hudební efekt. Orchestry často stály při hraní a jednotlivé pohyby byly zakomponovány v reakci na potlesk publika.

devatenácté století přineslo posun v dějišti od aristokratických shromáždění k veřejným koncertům spolu s díly s nebývale širokým dynamickým rozsahem. Mahler zakročil na claques věnována tleskat konkrétní účinkující, a uvedených ve skóre jeho Kindertotenlieder, že jeho pohyb by neměl být přerušován potleskem.

S příchodem technologie záznamu ve dvacátém století, potlesk mezi pohyby symfonie nebo apartmá přišel být považován jako rozptýlení od hybnost a jednoty díla. Dnes je to obvykle považováno za něco faux pas (špatná forma), i když menší a dobře míněný.

Klidné zakončení mají přetrvávající kouzlo, které může být snadno rozbit necitlivé diváci ve spěchu zahájit potlesk. Vodiče signalizují konečnost výkonu tím, že snižují ruce na boky. Když jejich ruce zůstanou před nimi, očekává se, že hudba pokračuje, i když může být velmi tichá nebo dokonce pokračovat v tichu. Dokud nejsou dirigentovy ruce spuštěny, publikum obvykle nevydává zvuk.

posvátná díla nabízená jako uctívání nejsou tleskána. Taková díla zahrnují nastavení requiem, vášeň, mše, nebo Kaddish modlitba. Prezentované v uměleckém kontextu, taková díla, spolu se světskými díly srovnatelné gravitace, stále často dostávají uctivé ticho na dlouhou chvíli před jakýmkoli potleskem.

v opeře bude obzvláště působivá árie často tleskána, i když hudba pokračuje. Křik je obecně přijatelný pouze během potlesku. Slovo vykřikl často je italské slovo, bravo nebo variace (brava, v případě samice, umělec, bravi pro množné číslo umělci, bravissimo pro skutečně výjimečný výkon). Původní význam slova je “zručný” a znamená to “dobře udělané”. Francouzské slovo encore (“znovu”) může být křičeno jako žádost o více, i když ve Francii je bis (“dvakrát”) obvyklejším výrazem. V některých kulturách (např. Británie) může být nadšený souhlas vyjádřen také pískáním, i když v jiných (např., Itálie, Rusko) pískání může znamenat nesouhlas a působit jako ekvivalent bučení.

bluesová hudba

 fotografie venkovních koncertů a koncertů sedících na trávě

je považováno za zdvořilé pískat na bluesových koncertech, zejména v Americe. Praxe začala s Blind Willie McTell, kteří by často podporovat jeho diváci pískat během jeho písně, a často zastavil na půli cesty pro diváky, aby broukat melodii.

Jazzová hudba

Jazzová hudba se hraje v mnoha různých prostředích a místech po celém světě. Když se jazz provádí na veřejných místech, jako jsou venkovní jazzové festivaly a indoorové jazzové kluby, tichá konverzace je obvykle považována za přijatelnou. Při účasti na jazzovém vystoupení v krytém koncertním prostředí, etiketa západního klasického koncertu se očekává s jednou výjimkou: je považováno za dobře vychované tleskat poté, co každý umělec dokončil své rozšířené improvizované sólo. Jiné vokalizace během představení, nabízené jako reakce na improvizované fráze, jsou také přijatelné mezi hudebníky.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.