de 10 trin til at skabe en fotorealistisk CGI

1. Definition af CGI ‘ s stil

det første, vi skal gøre, er at overveje det overordnede koncept, designet. Vi spejder rundt og leder efter visuel information, der fanger vores fantasi (“os” betyder vores designere og CGI-kunstnere). Vi laver skitser, skaber et godt humørbræt, der samler alle de forskellige elementer, som vi gerne vil se materialisere for vores øjne i scenen. Med klienten beslutter vi os for et centralt tema og en bestemt stil (traditionel, moderne, luksuriøs, vintage, moderne osv.).

på dette tidspunkt skal vi have så meget visuel information som muligt, så vi kan visualisere den færdige fotorealistiske CGI, vi sigter mod, og sikre, at den opfylder klientens æstetiske forventninger.

Vi bygger derefter et lille bibliotek med referencebilleder, der vil tjene som grundlag for at skabe vores computergenererede billede. Bolden er ikke altid i vores bane på dette stadium af processen. Nogle gange giver en klient sine egne referencer og koncepter, og nogle gange får specialiserede designere til opgave at skabe humørkortene.

uanset hvad der er tilfældet, skal vi ved udgangen af dette trin have en klar ide om det “karakteristiske stempel”, vi sætter på vores CGI.

2. Design af 3D-scenen

når vi har lagt grunden til det overordnede koncept, kan vi fokusere på at designe vores 3D-scene. Med andre ord vil vi skabe hele rummet fra A til Å, herunder vægge, vinduer og døre.

bare billede det som et fotostudie…men en virtuel.

slutresultatet ser sådan ud.

du tænker nok, at det stadig ikke er så godt.

og du har ret. Men bare rolig, vi kommer derhen.

3. Interiørdesign og 3D-tilbehør

tiden er endelig inde til at begynde at tilføje tilbehør til vores interiør og, endnu vigtigere, placere vores stjerneprodukt, som her med sofaen:

dit produkt kan enten importeres i 3D, hvis du er heldig at have det allerede i det format, eller vi kan oprette det til dig ved hjælp af den 2D tekniske fil, du giver os.

til tilbehøret dykker vi ned i vores interne bibliotek for formerne og anvender derefter materialer på dem, så de bedst supplerer det centrale tema, vi har valgt.

til tilbehøret dykker vi ned i vores interne bibliotek for formerne og anvender derefter materialer på dem, så de bedst supplerer det centrale tema, vi har valgt.

4. Og så var der lys

hvis du skulle bede os om nøgleingrediensen til at gøre et CG-billede til et mesterværk af realisme, måtte vi sige: lys.

se selv. Den samme scene, først med sjusket belysning, derefter korrekt belyst

du må indrømme, det er ret indlysende.

i vores virtuelle fotostudio placerer vi derfor de primære lyskilder, det vil sige solen, himlen og vinduerne. Det, vi laver her, er at skabe naturligt lys.

5. Realisme og tekstur, en primær bekymring

og den magiske ingrediens til at skabe en virkelig poleret fotorealistisk CGI? Har du gættet det?

ja, det er materialerne.

du kan have en perfekt belyst scene, men hvis det bringer lyse teksturer, som i sig selv ikke er realistiske, har du pludselig mistet chancen for at gøre et godt indtryk.

teksturer er en topprioritet, når du opretter en fotorealistisk CGI.

se forskellen her.

hvad der gør dit produkt specielt er dets sammensætning: læder, krom, hårdttræ osv.

undervurder aldrig vigtigheden af kvaliteten af dit produkts gengivelse! Refleksioner, effekter … absolut intet er overladt til tilfældighederne!

HAR DU EN PRODUKTPRØVE, MEN DEN HAR IKKE TEKSTUR?

bare send os en fysisk prøve, så tager vi fotos i vores studie, så vi kan skabe dens struktur og derefter integrere den i 3D-indretningen.

denne teknik giver os mulighed for at sikre, at dit produkt er perfekt afbildet: træets knuder og korn, teksturer, farver osv.

vores mangeårige ekspertise inden for fotografering har gjort det muligt for os gennem årene at gøre det til en af vores Studios specialiteter. Frygt ikke, Du får ikke den slags generiske gengivelse, du ser på nettet. Vores vindende opskrift, afprøvet og testet af vores kunder, er en garanti for ultrarealistiske slutresultater, selv på skærmen! Disse teksturerede billeder kan også bruges til dine kataloger og marketingværktøjer.

6. DAGTID, NAT ELLER ET STED IMELLEM?

det er nu tid til at beslutte, hvilken slags stemning vi ønsker, at vores scene skal formidle. Justering af belysningen på dette stadium er afgørende, fordi lyset vil spille en afgørende rolle, når scenen er fyldt med objekter, og det vil give det det lille ekstra noget, der forklarer, hvorfor en scene taler mere til dig end en anden.

vi justerer derfor belysningen efter din smag og krav (dag, nat eller imellem, direkte eller indirekte lys osv.) og hvis vi har brug for det, kan vi også tilføje en kilde til kunstigt lys som f.eks.

7. Betragtningsvinklen

på samme måde, som fotografer vælger det rigtige synspunkt, før de tager et foto, er vi nødt til at vælge vores vinkel i den scene, der bedst viser det produkt, som vi skaber 3D-indretningen til. En lænestol, gulv, bord, tilbehør, håndvask eller bruser, den visuelle tilgang vil ikke være den samme for lad os sige gulve, som det er for et badekar (hvilket naturligvis giver mening).

det hele kommer ned til valg af vinkel

derfor er vi nødt til at vælge det synspunkt, der bedst fremhæver produktet i henhold til både Produkttype og kundens krav.

lidt som med linsen på et kamera er vi nødt til at finde den vinkel, der viser de visuelle og tekniske aspekter af alle elementerne i vores 3D-scene.

den gode nyhed er, at vi kan eksperimentere med alle de forskellige synspunkter, for når vi først har skabt scenen, kan vi bevæge os frit inden i den og se på den fra alle sider. Det er også en del af magien ved 3D-gengivelse!

8. VI ER NÆSTEN FÆRDIGE!

kun et par sidste detaljer at træne! Alt, hvad vi skal gøre nu, er at gå over 3D-billedet med en fintandskam og udjævne eventuelle ru kanter med hensyn til materialer, belysning og placering af 3d-produkterne.
er et element flydende i rummet? Er der et objekt, der mangler tekstur? Vores ørne øjne granske hele scenen for at sikre intet er blevet overset.

det er stadig ikke for sent til en forandring af hjertet!

med 3D-gengivelse behøver du ikke starte forfra, hvis du skal flytte eller ændre et objekt i en scene. At være i stand til at rejse frit rundt på den scene, du har oprettet, giver dig mulighed for at foretage justeringer i sidste øjeblik uden at skulle gentage hele scenen fra bunden!

9. DET ER DET, DU KAN SE FOR DIG SELV!

sammen med klienten, og når vi er tilfredse med den gengivelse, der er oprettet i vores 3D-program, finjusterer vi vores billede efter dine specifikke behov. Med andre ord, vi lægger sidste hånd på den vindende version ved at kalibrere farverne, justere kontraster, tilpasse farverne på dit produkt, så det nøjagtigt skildrer det virkelige liv osv. Det er lidt som en sidste lille preen og primp, før du leverer den endelige gengivelse.

10. Den endelige 3D skønhed skudt

Tadaaam !!!

og presto, projektet er færdigt, og det endelige billede, der genereres, er af den højest mulige kvalitet (for ikke at nævne de timer med computing, der udføres af vores supermaskiner for at opnå den højeste opløsning, men vi har en chance for at tale mere om det snart):

ret godt, ikke?

du finder masser af andre eksempler i vores portefølje

det er vigtigt at forstå, at hele 3D-gengivelsesprocessen hænger sammen med talentet hos 3D-designerne bag projektet. 3D-modellering kræver dygtighed og finesse, og det er det, der gør hele forskellen, hvis du vil opnå det perfekte slutresultat!

hvad med dig? Har du nogensinde tænkt på at skifte til 3D?

vores designteam tager gerne udfordringen op.

ikke helt klar endnu?

hvis du har en AutoCAD-eller SketchUp-type 3d-fil, send den til os, du vil blive overrasket over de mirakler, vi kan arbejde ved hjælp af den type fil!

vi ses snart!

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.