Fem enkle tip til bybillede Fotografering
optagelse af bybilleder er noget, mange mennesker aldrig bliver trætte af. Byjunglen er et stadigt skiftende landskab, der aldrig ophører med at forbløffe mange mennesker med sit ofte storslåede tema og lyse, tydelige og ofte farverige detaljer.
hvis du er en person, der er lige ved at komme ind i denne form for fotografering, eller en person, der har haft problemer med at fotografere byudsigter, her er nogle enkle og hurtige tips, der kan hjælpe dig med at tage bedre billeder.
skyde på det rigtige tidspunkt
Makati City, Filippinerne
taget med et Canon EOS 5Ds med et Tamron 24-70mm G2-objektiv
dette tip er bestemt en fotograferingskliche, men det gælder stadig i næsten enhver genre af fotografering. Optagelse på det rigtige tidspunkt er afgørende i landskabsfotografering, og endnu mere i at skyde bybilleder. Ikke kun fordi bestemte tidspunkter af dagen giver karakter og humør til et landskabsfotografi, men også fordi (og det er lige så vigtigt) de lyse bylys Gør dit vindue til optagelse af afbalancerede eksponeringer meget kortere end naturlige landskaber, fordi de ofte kan overmande himlen og boks det ud af dit effektive dynamiske område.
Makati City, Filippinerne
taget med et Canon EOS 6D med et Tamron 15-30mm (version 1) objektiv
at finde en god placering, ankommer før den gyldne time, og finde ud af din sammensætning(r) kan du pre-forestille dine billeder ordentligt, så du ikke går glip af din skydning vindue.
Gør brug af rummet klogt
Makati City, Filippinerne
skudt med et Canon EOS M3 med et Tamron 10-24mm G2-objektiv
fotografering af bybilleder er et spil, der illustrerer storhed, gør brug af mønstre og viser unikke perspektiver. Det kan være en god ide at drage fordel af vinkler, der viser tætheden af strukturer i en bestemt by ved at fylde din ramme med bygninger og efterlade lidt plads til Tom himmel eller andre ikke-væsentlige rum.
en regnbue over Bonifacio Global City, Filippinerne
skudt med en Canon EOS 5Ds med en Tamron SP 24-70mm G2 linse og H&Y CPL filter
på den anden side kan brug af negativt rum hjælpe dig med at illustrere byens grænser og dermed vise dens størrelse og placering i forhold til nabolande og/eller geografiske strukturer. At have nogle dynamiske elementer som en brændende solnedgang på himlen eller nedbrudte bølger i forgrunden tilføjer ofte æstetisk værdi til fotografiet.
illustrer kontrasten mellem naturlige og menneskeskabte strukturer
med Diamanthoved i baggrunden
skudt med et Canon EOS 6D + Tamron SP 24-70mm (Version 1) objektiv
ingen by opstod nogensinde ud af ingenting. Selvfølgelig, før urbanisering skete, var de områder, hvor hver megalopolis sidder, bjerge, marker eller sletter. De fleste ikoniske byer er dem, der bevarede deres geografiske vidundere midt i udviklingen af massiv infrastruktur. Hvis du optager et sted med sådanne funktioner, ville det være dejligt at finde et udsigtspunkt, der illustrerer kontrasten mellem den naturlige krop af jord eller vand mod det lyse og travle bybillede.
Skyd lange eksponeringer for at illustrere byens hurtige tempo
Los Angeles centrum, Californien
taget med et Canon EOS 6D og Tamron SP 15-30mm (version 1)
lang eksponeringsteknikker bruges meget ofte i bybillede fotografering, hovedsagelig fordi bybilleder ofte ser bedst ud om natten, hvor der er meget mindre omgivende lys, men en anden grund til at bruge lange eksponeringer er at skabe spor af lys. Lette stier, der hovedsagelig er lavet af motorkøretøjer, er ofte attraktive for de mønstre, de skaber, og af den simple grund, at de er lyse. Bortset fra det, lysstier symboliserer ofte det hurtige tempo for mennesker i byer. Den lange eksponering gør det muligt for biler at skabe stier, der sporer travle stier. Med den rette vinkel og perspektiv bidrager de til det overordnede visuelle design ved at fungere som visuelle stier, der styrer seerens øjne over rammen.
Administrer dine farver
bybilleder, ligesom de steder, de illustrerer, er ofte meget travle scener. Disse billeder er ofte fyldt med så mange detaljer, der bidrager til fotografiets storhed. Ud over alle de detaljer lyser den lyse travle by ofte med så mange forskellige farver, der kommer fra forskellige slags lyskilder, der reflekterer over forskellige slags overflader. At have for mange farver i en scene kan ofte fjerne fokus fra det store emne og blive en distraktion, der uundgåeligt ødelægger det visuelle design. Som en guitar, der er ude af tune, kan de forskellige toner på et fotografi ofte kollidere og ødelægge skuddet helt. Det er vigtigt at styre dine farver i efterbehandling, især når kombinationen af farver bliver for overvældende.
Ortigas centrale forretningsdistrikt, Filippinerne
taget med et Canon EOS M5 med et Tamron SP 70-200mm G2-objektiv
det er vigtigt at bemærke, at de fleste kameraer, når de skyder den blå himmel ved siden af varme lyskilder (bylys eller den nedgående sol), har en tendens til at fortolke den blå nuance som lilla. Lilla kan være en naturligt forekommende tone, selvfølgelig i den gyldne time, men det er ikke ualmindeligt, at kameraet gengiver lilla lidt ud over det, der ser naturligt ud. Lidt forvaltning af nuancer i efterbehandling kan gå langt i at gøre din urbane landskab fotografier langt mere sammenhængende i sammensætning.