Koncert i F)

koncerten er i de traditionelle tre satser:

1. Allegro
2. Adagio – Andante con moto
3. Allegro agitato

der er stærke tematiske forbindelser mellem de tre satser, som alle er stærkt påvirket af den. Imidlertid findes der i hver bevægelse en meget subtil strukturel integritet, der, selvom den måske ikke umiddelbart er synlig for lytteren, er forankret i den klassiske tradition.

den første sats begynder med blaster fra timpani, der introducerer elementer af det vigtigste tematiske materiale. Efter en udvidet orkesterintroduktion kommer klaveret ind med en solo-sektion og introducerer en anden melodi, der findes i hele satsen. Herfra veksler musikken med kontrasterende dele af storhed og delikatesse. Højdepunktet nås på Grandioso, hvor orkestret genlyder klaverets originale melodi, ledsaget af en stor tripletfigur i solisten. Der er en kadence af hurtige triplet ostinatos, der fører til det sidste afsnit: hurtigere oktaver og akkorder, der kulminerede i et stort løb af triplet ostinato op på tastaturet langs en F-dur 6 akkord, hvilket bringer bevægelsen til ende.

anden sats minder om blues – begyndende med en elegant melodi i en solotrompet ledsaget af en trio af klarinetter. En hurtigere sektion med klaveret følger, bygger gradvist indtil nær slutningen, på hvilket tidspunkt stykket bedragerisk trækker sig tilbage til den originale melodi, nu givet til fløjten. Bevægelsen ender i en fredelig, introspektiv kadence.

den endelige sats er pulserende og energisk med flere referencer til ragtime, med både nyt materiale og melodier fra de tidligere satser. Et falsk klimaks findes i en Grandioso sektion identisk med den første sats, som igen udvikler sig til en anden bygning til koncertens sande højdepunkt, igen domineret af F-dur 6 akkord, der bringer stykket til afslutning.

i sine egne ord skrev Gershvin en beskrivelse af koncerten:

den første sats anvender Charleston-rytmen. Det er hurtigt og pulserende, der repræsenterer den unge entusiastiske ånd i det amerikanske liv. Det begynder med et rytmisk motiv udgivet af kedeltromlerne…. Hovedtemaet annonceres af fagotten. Senere introduceres et andet tema af klaveret. Anden sats har en poetisk, natlig atmosfære, der er blevet omtalt som den amerikanske blues, men i en renere form end den, hvor de normalt behandles. Den endelige bevægelse vender tilbage til den første stil. Det er et orgie af rytmer, der starter voldsomt og holder i samme tempo hele vejen igennem.

AllegroEdit

første sats væver tre rytmer og temaer sammen: Charleston, pentatoniske løb og sultry. Pauker begynder bevægelsen med Hvam-bok beats, derefter introducerer orkestret en pentatonisk melodi ledsaget af Charleston i Hornene og percussion. Tredive sekunder inde, Pauker og orkester skiftevis hvem-bok beats med den pentatoniske melodi. Efter at strengene er lull, introducerer klaveret det vigtigste sultne tema, der bruges i hele stykket. Det gentages igen med en orkestermodmelodi spillet af celloer og strenge på samme tid efterfulgt af pentatoniske løb i klaveret og fortsat akkompagnement i orkesteret. Det kulminerer til en kromatisk skala løb i klaveret og løser med spansk-klingende synkopation i orkestret. Piano Charleston syncopation genindfører det sultne tema, der blev hørt i begyndelsen af stykket. Denne gang spiller klaveret modmelodien, mens orkesteret spiller det sultne tema. En” mikrokadens ” af arpeggios i klaveret bygger bro over det sultne i orkesteret med en anden variation af Charleston akkompagnement og pentatonisk melodi. Gershvin spiller med denne variant af den sultne i E-dur, da han fører lytteren til et klimaks af stykket. Efter klimakset kombinerer Gershvin Charleston, pentatonisk melodi og hurtige trillinger for at modulere fra en nøgle til en anden, inden han genindfører en anden sultrig variation i D-Flat major. Charleston rytmer overgang fra lummer til “Grandioso” klimaks efterfulgt af triplet ostinatos, tempofyldt akkorder, flere ostinatos og en C dominerende 7 skala. En coda slutter de sidste to minutter med Charleston og sultry i orkestret og pentatoniske linjer i klaveret, før den endelig slutter bevægelsen med en F-dur 6 akkord.

Adagio-Andante con motoEdit

i anden sats bruger Gershvin to bluesstemaer, der ligner temaet fra første sats og forskygger temaet for tredje sats i et hurtigere tema spillet mellem de to bluesmelodier. En blues akkord progression åbner bevægelsen, og en solo trompet spiller det første blues tema. Temaet introduceres ved at skifte store sekunder-to toner to halvtoner fra hinanden – i de franske horn, derefter en trompet solo. I det første minut lyder trompet solo meget lig det sultne tema, der høres i første sats. Gershvin fortsætter med improviserede og Variante temaer i bluesmelodien. Trompeten gentager derefter det tema, der blev spillet i begyndelsen. Når trompet solo slutter, kommer klaveret ind med en pentatonisk variant af det første tema, inden det overgår til et hurtigere, optimistisk andet tema. Dette tema foreskygger melodien fra den tredje sats – gennem gentagne noter. Dette tema er også en variant af det, der høres i første sats. En violin solo bygger bro over dette tema og genindfører det første tema, der blev spillet i begyndelsen. Klaveret overtager derefter med en anden variation i en kadence af både temaet og ledsagende arpeggios. Efter kadensen sender Gershvin det originale tema til orkesteret, derefter tilbage til klaveret og en fløjte. Han bygger derefter til højdepunktet af stykket, skiftevis mellem klaver og orkester. Satsen slutter med at klaveret spiller temaet fra begyndelsen, blød fløjte og snor akkompagnement, og en D-flad Major kadence.

Allegro agitatoEdit

den tredje sats er en tempofyldt rondo og genindfører temaet hørt i første sats, på en mere energisk tempo. Orkestret begynder med at spille bevægelsens hovedtema i g-mol, og derefter gentager klaveret temaet i f-mol. Mens klaveret fortsætter med at spille de hurtige toner, spiller orkesteret en modmelodi. En glissando fra klaveret genindfører temaet fra den første sats, der blev spillet i orkesteret, inden han skiftede tilbage til hovedtemaet. Orkesteret spiller derefter et andet tema med blød klaverakkompagnement. Varianter af de vigtigste og sekundære temaer vender tilbage. Efter en graduering i B-flad dur spiller orkesteret det andet blues-tema, der høres i anden sats, og klaveret reagerer med det sekundære tema. Rat-a-tat-rytmen vender tilbage og bygger bro over blues-temaet og den gentagne note-melodi fra anden sats, spillet af orkesteret. Bevægelsens sekundære tema vender tilbage i klaveret, før man spiller en akkordprogression, der høres i første sats. En række hurtige oktavskalerer crescendo til den samme” grandioso”, der blev hørt i første sats. Rat-a-tat-temaet vender tilbage for sidste gang i bevægelsen; pentatoniske akkord progressioner og en endelig F-dur 6 tremolo og F-dur akkord afslutte stykke.