Simple ændringer spillesteder kan gøre for et større afkast på levende musik

Todd a

Følg

Jan 15, 2016 * 7 min læst

i en nylig artikel, jeg nævnte, at “en rigtig smart fyr, jeg beundrer, sagde engang til mig, at med den allestedsnærværende indspillede musik, han håbede, at vi ville se en genopblussen i liveoptræden.”Han fortsatte med at sige, at den konstante udsendelse af indspillet musik har sænket sin værdi til nul. Jeg vil frivilligt, at det i mange tilfælde er endnu mindre end nul. Ofte får den non-stop tilstedeværelse af musik mig til at ønske stilhed eller i det mindste fraværet af mere musik. Når vi tænker på en populær bar eller restaurant, vil der være flere tv-apparater indstillet til forskellige programmer såvel som en høj satellitradio eller Pandora-station, der spiller frem for alt støj fra lånere. Det er en øredøvende sammenblanding, der forsikrer os om, at musik betyder mindre end ingenting.

i denne kakofoni, indie kunstnere, der kæmper for at blive hørt alligevel, kan føle sig virkelig tabt. Fordelen er, at det er lettere og billigere end nogensinde at lave og distribuere din egen musik. Digitale tjenester er overkommelige og nemme at bruge. Mens vi undersøger måder at promovere den let distribuerede Musik i senere indlæg, lad os se dybere ind i live-oplevelsen her.

jeg har læst masser af råd til indiemusikere gennem årene om ting, vi (musikerne) kan gøre for at forbedre vores live viser. Men jeg synes, det er konstruktivt at tage fat på, hvad spillesteder kan gøre for at forbedre levende musik. Trods alt, spillesteder — uanset om de er dedikerede spillesteder, eller barer, restauranter, eller kaffebarer, der er vært for musikalske forestillinger — har så meget eller mere at tabe ved den allestedsnærværende indspillede musik. Hvis alt hvad du har gået for dig, er en cool Spotify-playliste og noget sprut, vil du straks blive underbudt af ethvert nyere sted med en køligere playliste og billigere sprut. Godt kurateret levende musik kan omdanne det sted, der passivt er vært for, til en destination for en hel scene af mennesker. Ved at samarbejde med kunstnere kan spillesteder gøre en bedre oplevelse for musikerne og publikum samt tjene flere penge under forestillinger og skabe en loyal følge.

så mens musikere får mange råd om alt, hvad de kan gøre for at markedsføre deres musik og skabe bedre liveoplevelser, er her nogle råd til, hvad spillesteder kan gøre for at forbedre oplevelsen af levende musik.

behandl ikke den levende musik som fjernsynet

det største problem for musik på spillesteder, der primært er en restaurant eller kaffebar, er, at de ofte behandler levende musik som et af deres mange fjernsyn — de tænder den mellem kl 9 og 12 og slukker den derefter, når de lukker. Men hvis levende musik får ordentlig opmærksomhed, kan det blive tegningen af lokalet, ikke bare en anden støjmaskine. Faktisk, hvis et sted skal behandle levende musik som et fjernsyn eller en radiostation, er lokalet bedre uden levende musik. Trods alt, musikere har venner, og ingen af disse mennesker vil hænge ud et sted, der ikke behandler musikere godt.

i oeuvre af “bad gig stories” vurderer dårlige venue stories ikke særlig godt. De er bare for almindelige. Hvad der er sjældent og interessant er historien om” great venue”. Musikere (og tegneserier og andre live kunstnere) vil blive meget begejstrede for det sted, hvor de havde en stor oplevelse. Når vi samler dårlige spillestedoplevelser, koger de mere eller mindre ned til den enkle kendsgerning, at levende musik blev ignoreret af spillestedet og personalet. Med andre ord er det ikke, at musikere behandles dårligt. Det er, at de ignoreres og ikke behandles på nogen måde overhovedet.

her er en kort liste over helt undgåelige dårlige oplevelser fra min karriere:

  • personale ikke at vide, hvor jeg kunne tilslutte
  • ingen løn
  • låste døre under indlæsning (personalet var uvidende bands ville ønske at oprette før visningstid)
  • ingen kommunikation eller pleje på visningstid
  • ingen løn
  • intet lydsystem og ingen kommunikation om lydsystem
  • booker ikke til stede og personale ikke opmærksom på forestillingen
  • ingen løn
  • ingen kommunikation til publikum om, at en forestilling skulle finde sted
  • nævnte jeg ingen løn?

kort sagt, hvis et sted ikke er ligeglad med de musikalske begivenheder, der sker i deres forretningssted, hvad får dem til at tro, at musikerne eller publikum vil?

kontrast det med en lille kaffebar i Long Beach (Viento y Agua), der gør alt rigtigt. De har god lyd. Personalet er altid opmærksom på forestillinger. Personalet vil endda deltage så godt de kan. Der er en synlig tip jar oprettet af spillestedet ved siden af scenen, at personalet selv fremmer til deres kunder. En booker der havde en detaljeret kedelplade-e-mail, som hun sendte til hver kunstner, da hun bookede dem, der besvarede alle de spørgsmål, musikere havde stillet før. Resultatet var, at enhver, der spillede der, gik ind for at vide nøjagtigt situationen.

effekten af disse små omsorgsfulde indsats for levende musik er, at selv når en musiker ikke har en stor vis, de ønsker at komme tilbage. Årsagen er, at når du ikke har en god forestilling der, er det din skyld, ikke spillestedet. alt for ofte er koncerter som bilvrag: musikere hænger ud bagefter og går: “hvad fanden skete der på det tidspunkt?”Vi ved ikke, hvorfor noget gik galt, fordi spillestedet ikke havde gjort et par enkle ting for at sikre, at vores forestilling gik godt.

sådanne små ting gør en så stor forskel

det irriterende faktum ved alle disse klager er, at små spillesteder virkelig kun har brug for et par små forbedringer for at give enorme resultater i tilfredshed fra musikere og deres lånere. De fleste af disse forbedringer handler om klar kommunikation.

  1. Fortæl musikerne, hvad de kan forvente, når du booker dem
  2. fortæl dine medarbejdere, hvem der spiller, og hvornår
  3. gør præstationsområdet tydeligt
  4. Vær opmærksom på lyd

jeg forstår, at små spillesteder, der ikke primært er spillesteder, kan blive skræmt af lydsystemer. Føj til det rockband, der tror, de er nødt til at mic hvert instrument og spille højere end helvede. Den bedste situation er et sted i mellem: hvis du har en lille mødested, du behøver kun en lille PA-system. Bands behøver kun at sende akustiske instrumenter og vokal gennem PA. En del af det sjove ved at spille live musik er at arbejde med udfordringerne i hvert sted, men det ville være dejligt at vide, hvad vi kommer ind på, før vi kommer derhen. Hvis du ikke har råd til et lydsystem, finde en person med en bærbar PA, der kan komme i en køre lyd til dine viser. Og betale den person.

her er et eksempel på, hvorfor du bør overveje lydsystemet. Jeg spillede en akustisk koncert, hvor bookeren forsikrede mig om, at jeg ikke behøvede at medbringe en forstærker, PA, eller mikrofoner. Da jeg stillede spørgsmålet “Vil du have en PA oprettet på dette område?”han svarede:” Du behøver ikke medbringe noget.”Det tilfredsstillede mig ikke, så jeg bragte hele min rig. Fordi det var på et stævne, gik folk frem og tilbage over det område, hvor jeg spillede. Da jeg ankom, var der ingen scene og intet lydsystem. Så jeg satte min op. De fortalte mig, at de troede, jeg ikke ville have brug for noget. Jeg fortalte dem, at mikrofonen og PA informerede lånere, at jeg var underholdning. Ellers, jeg var bare en idiot gå rundt en konvention med en guitar.

dette eksempel oversætter desværre direkte til dedikerede spillesteder, hvor jeg har spillet viser. Alt for ofte ser musikeren eller bandet ud som en rykke med en guitar, ikke den planlagte underholdning. Spillesteder har ikke brug for detaljeret belysning eller massive lydsystemer for at hjælpe indiemusikere med at føle sig hjemme, men overvej nogle små ændringer for at hjælpe musikerne med at føle sig lidt mere komfortable, så de kan udføre deres bedste, underholde dine lånere og bringe flere mennesker ud næste gang.

endelig ved du, hvad der beroliger alle typer dårlige oplevelser? Penge. Betal de musikere, der spiller din virksomhed. Hvis du har en bar eller kaffebar miljø, kan du have nogle smalle marginer og et personale, der er afhængig af tips. Det er ikke forfærdeligt at fortælle bandet, at de også skal stole på tip. Men gør hvad du kan for at gøre det kendt. Opmuntre en kultur til at tippe bandet. Hvis du er en restaurant, der ikke allerede har en tip jar-kultur (som barer og kaffebarer gør), skal du finde ud af, hvordan du kan tragt nogle tip eller et fast gebyr til underholdningen. Hvis du oplader et dæksel ved døren, skal du absolut betale bandet, der spiller. Det er bedst, hvis du betaler det hele til bandene. Eventuelt skal du trække et gebyr for den person, der kører lyden. Men generelt bør bands få et snit af døren.

opsætning af alle til succes

musikeres succes i et sted påvirker direkte spillestedets succes for natten. Opret dit sted for at gøre enhver musikalsk begivenhed cool, og du vil skabe en bedre oplevelse for dine lånere og musikerne. Ignorer det, og du vil irritere dine lånere, dit personale og musikerne.

den overordnede regel for at gøre levende musik bedre på et sted er at være opmærksom på det. Stop med at behandle levende musik som baggrundsstøj. Det er ikke en TV-eller Pandora-playliste. Det er en begivenhed for spillestedet, publikum og musikerne. Behandl det som sådan, og det vil være den slags begivenhed, som alle involverede ønsker at få til at ske igen.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.