コンチェルト-イン-F(ガーシュウィン)

コンチェルトは伝統的な三楽章にあります:

  1. Allegro
  2. Adagio-Andante con moto
  3. Allegro agitato

3つの楽章の間には強い主題のリンクがあり、それらはすべてジャズの影響を強く受けています。 しかし、それぞれの動きには、おそらくリスナーにはすぐには明らかではないが、古典的な伝統に根ざしている、非常に微妙な構造的完全性が存在する。

第一楽章はティンパニからの爆発から始まり、主要な主題の要素を導入する。 延長されたオーケストラの導入の後、ピアノはソロセクションに入り、楽章全体に見られる別のメロディーを導入する。 ここから、音楽は壮大さと繊細さの対照的なセクションと交互になります。 グランドオーゾでは、オーケストラがピアノのオリジナルのメロディーを鳴らし、ソリストの大きな三つ子の姿を伴ってクライマックスに達します。 最後のセクションにつながるクイックトリプレットostinatosのカデンツァがあります: オクターブと和音を高速化し、fメジャー6和音に沿ってキーボードをアップトリプレットostinatoの大規模な実行で最高潮に達し、近くに動きをもたらします。

第二楽章は、クラリネットのトリオを伴うソロトランペットの優雅なメロディーから始まるブルースを彷彿とさせる。 ピアノをフィーチャーしたより速いセクションが続き、最後の近くまで徐々に構築され、その時点で作品は一見して元のメロディーに引き戻され、現在はフルートに与えられている。 動きは平和で内省的なケイデンスで終わります。

最後の楽章は脈動的でエネルギッシュで、ラグタイムへのいくつかの参照があり、前の楽章の新しい素材とメロディーの両方を特徴としています。 偽のクライマックスは、順番に協奏曲の真の頂点に別のビルドに進化し、再びヘ長調6和音によって支配され、近くに作品をもたらし、第一楽章のそれと同一のグランディオーゾセクションで発見されています。

ガーシュウィンは自分の言葉で協奏曲の説明を書いた:

最初の楽章はチャールストンのリズムを採用しています。 それはアメリカの生命の若い熱狂的な精神を表す速く、脈動である。 それはケトルドラムによって与えられたリズミカルなモチーフから始まります…. 主なテーマはファゴットによって発表されます。 その後、第二のテーマは、ピアノによって導入されています。 第二楽章は、アメリカのブルースと呼ばれるようになってきた詩的な、夜行性の雰囲気を持っていますが、彼らは通常扱われているものよりも純粋な形 最後の動きは最初のスタイルに戻ります。 それはリズムの乱交であり、激しく始まり、全体で同じペースに保ちます。

アレグロ

第一楽章は、チャールストン、ペンタトニックラン、蒸し暑い三つのリズムとテーマを織り交ぜている。 ティンパニはファムボックビートで動きを開始し、オーケストラはホルンとパーカッションでチャールストンを伴うペンタトニックメロディを導入します。 三十秒で、ティンパニとオーケストラはペンタトニックメロディでワム-ボクのビートを交互に。 弦の小康状態の後、ピアノは作品全体で使用される主な蒸し暑いテーマを紹介します。 これは、チェロと弦楽器が同時に演奏するオーケストラのカウンターメロディで再び繰り返され、続いてピアノのペンタトニックランとオーケストラの伴奏が続く。 それはピアノで実行されるクロマチックスケールにクライマックスし、オーケストラでスペイン語の響きのシンコペーションで解決します。 ピアノ-チャールストン-シンコペーションは、曲の冒頭で聞いた蒸し暑いテーマを再導入しています。 今回はピアノがカウンターメロディーを、オーケストラが蒸し暑いテーマを演奏します。 ピアノのアルペジオの”マイクロカデンツァ”は、チャールストンの伴奏とペンタトニックメロディの別のバリエーションでオーケストラの蒸し暑い橋。 ガーシュウィンは、彼が作品のクライマックスにリスナーをリードするように変ホ長調蒸し暑いのこの変種で演奏しています。 クライマックスの後、ガーシュウィンは、Dフラットメジャーで別の蒸し暑い変化を再導入する前に、あるキーから別のキーに変調するためにチャールストン、ペンタトニックメロディとテンポの速いトリプレットを組み合わせます。 チャールストンのリズムは、蒸し暑いものから”Grandioso”のクライマックスへと移行し、トリプレットオスティナト、テンポの速い和音、より多くのオスティナト、C支配的な7スケールが続く。 コーダは、最終的にヘ長調6和音で動きを終了する前に、オーケストラとピアノのペンタトニックラインでチャールストンと蒸し暑いと最後の二分を終了します。

Adagio-Andante con motoEdit

第二楽章では、ガーシュウィンは第一楽章のテーマに似た二つのブルースのテーマを使用し、二つのブルースのメロディーの間で演奏されるより速いテーマで第三楽章のテーマを伏線にしている。 ブルースのコード進行が動きを開き、ソロトランペットが最初のブルースのテーマを演奏します。 テーマは、フレンチホルン、トランペットソロで、二つのノート二つの半音離れて-主要な秒を交互に導入されています。 最初の分までに、トランペットのソロは、第一楽章で聞いた蒸し暑いテーマに非常によく似ています。 ガーシュウィンは、ブルースのメロディーの即興と変種のテーマを続けています。 その後、トランペットは最初に演奏されたテーマを繰り返します。 トランペットのソロが終わると、ピアノはより速く、明るい第二のテーマに移行する前に、最初のテーマのペンタトニックバリアントで入ります。 このテーマは、第三楽章のメロディーを予示しています-繰り返しのノートを介して。 このテーマは、第一楽章で聞いたものの変形でもあります。 ヴァイオリンのソロは、このテーマを橋渡しし、最初に演奏された最初のテーマを再導入します。 ピアノは、その後、テーマと付随するアルペジオの両方のカデンツァの別のバリエーションで引き継ぎます。 カデンツァの後、ガーシュウィンは元のテーマをオーケストラに渡し、その後ピアノとフルートに戻ります。 彼はその後、ピアノとオーケストラの間で交互に、作品のクライマックスに構築します。 楽章は、最初から主題を演奏するピアノ、柔らかいフルートと弦楽器の伴奏、D-フラットメジャーケイデンスで終わります。

Allegro agitatoEdit

第三楽章はテンポの速いロンドであり、第一楽章で聞いたテーマをより活発なテンポで再導入している。 オーケストラは、ト短調の動きの主なテーマを演奏することから始まり、ピアノはヘ短調のテーマを繰り返します。 ピアノがテンポの速い音符を演奏し続けると、オーケストラはカウンターメロディーを演奏します。 ピアノからのグリッサンドは、メインテーマに戻って移行する前に、オーケストラで演奏された最初の楽章からテーマを再導入します。 その後、オーケストラは柔らかいピアノ伴奏で第二のテーマを演奏します。 メインテーマとセカンダリテーマの変種が返されます。 Bフラットメジャーへの変調の後、オーケストラは第二楽章で聞いた第二のブルースのテーマを再生し、ピアノは二次的なテーマで応答します。 Rat-a-tatのリズムが戻り、ブルースのテーマとオーケストラが演奏する第二楽章の繰り返された音符のメロディーを橋渡しします。 第1楽章の第2主題はピアノに戻り、最初の楽章で聞いたコード進行を演奏します。 テンポの速いオクターブスケールのシリーズは、最初の楽章で聞いたのと同じ”grandioso”にクレッシェンド。 Rat-a-tatのテーマは、動きの最後の時間のために戻ります; ペンタトニックコードプログレッションと最後のFメジャー6トレモロとFメジャーコードが作品を仕上げます。

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