ナショナルギャラリー-オブ-アート

伝記

フランソワ-クロエの出生地も日付も文書化されていない。 一般的には1520年以前に生まれたと考えられており、おそらく両親が少なくとも1521年から1525年/1527年まで住んでいたと記録されているツアーで生まれた可能性が高い。 1545年3月13日付の妹カトリーヌとの結婚契約で、フランソワは少なくとも25歳でパリのサン＝アヴォエ通りに住んでいると宣言した。 父のジャン-クロエ（1485年-1540年/1541年）は宮廷肖像画家であり、ほぼ確実にフランソワの最初の教師であった。 長老Clouetは、多くの場合、”Jehannet”または”Janet”として小柄で引用され、フランソワは彼の二つの署名された絵画にこの後者の用語を使用しました。

François Clouetは、1540年に王室の会計帳簿に「paintre et varlet de chambre」として登場したときに最初に文書化されています。「フランソワ1世が署名し、1541年11月に日付を記入した重要な文書では、フランソワは正式に父親の財産を継承しました。 王は両方の芸術家を賞賛し、息子が父親を非常によく模倣していることを観察しました。 この文書は、いくつかの批評家は、経験の面で、法的な理由のために、彼は少なくとも三十歳でなければならないので、1510年頃にフランソワの誕生日を設定

クロエは、フランソワ1世（r.1515-1547）、アンリ2世（r.1547-1559）、フランソワ2世（r.1559-1560）、シャルル9世（r.1560-1574）の四人の歴代フランス君主の画家であり、バレット-ド-シャンブル（valet de chambre）であった。 文書に関連することができる直筆の現存する絵画はありません。 書かれた情報源は、絵画を作ることに加えて、彼の任務には紋章と装飾金めっきの生産が含まれていたことを示しています。 1547年と1559年には、フランソワ1世とアンリ2世の葬儀のためのデスマスクの製作と装飾の製作に携わった。
Clouetは1550年以降の様々な文書に記載されています。 天文11年（1553年）と天文17年（1556年）には、数年間弟子を取るという契約を結んだ。 1559年、クロエは将軍デ・ラ・モナイ将軍に任命されたが、この地位での継続的な活動の兆候は見られない。 1568年には、クロード-グッフィエとその妻クロード-ド-ボーヌから年間450リーヴルを受け取ったと記録されている。

天正21年（1572年）、クラウエは遺言を残した。 翌日に死去した。 芸術家は未婚であったが、彼の意志で彼は彼の非嫡出の娘、DianneとLucrèce（おそらく双子だった）と彼の妹Catherineのために同額のお金を提供した。 キャサリンは自分のためにすべてのお金を主張し、意志に異議を唱えた。 この問題は1584年まで解決されず、パリのParlement de Parisが娘たちを支持して支配した。

二つの絵画は、Clouetの全作品を再構成するための出発点を提供します。 ピエール-クテ（パリ、ルーヴル美術館）の肖像画は”Fr. Janetii」と日付1562。 クテ（1519年-c.1588年）は、クロエから遠くないサン＝アヴォエ通りに住んでいた薬剤師であり、碑文には”amico singulari”と記載されている。”第二の作品は、国立美術館の彼女のお風呂の中の女性（1961.9.13）、署名されていますが、日付はありません。 これらには、カール9世の完全な長さの肖像画（ウィーン、美術史博物館）を追加することができます。 碑文はシッターを二十歳と識別し、”Iannet”によって人生から描かれていますが、チャールズは1550年に生まれたので、絵の1563年の日付は1569年からの変更またはそれ以降の追加のいずれかです。

未署名の絵画の小さなグループは、一般的にフランソワ*クロエによって受け入れられ、アンリ二世（フィレンツェ、ガレリア*デッリ*ウフィツィ）、おそらく1559年、お ダイアナの風呂（ルーアン、ボザール美術館）の描写は、多くの場合、ダイアン*ド*ポワティエとアンリIIの寓意的な表現と考えられており、c.1550/1559年の日付。

約五十チョークの肖像画はClouetに起因しています。 ほとんどはフランス国立図書館（Bibliothèque nationale de France）、パリ、コンデ美術館（Musée Condé）、シャンティイ美術館（Shantilly）、ロンドンの大英博物館（British Museum）に収蔵されている。 そのため、スタイル、衣装、およびシッターの推定年齢の変化のために、図面は明らかに1540年頃から数十年にわたって生産されました。

Clouetのワークショップやコピー主義者に割り当てられた多数の絵画は、君主制と貴族の肖像画の需要を証言します。 これらの作品のいくつかは、部分的なコピー、レプリカ、および既知の組成物の削減です。 ルーヴル美術館は、例えば、ウィーンのシャルル9世とフィレンツェのアンリ2世の完全な長さの肖像画のワークショップの削減を持っています。

フランソワ-クロエには最近の権威あるモノグラフはなく、アーティストの基本的な奨学金の多くは1920年代に遡るため、文書と絵画の深刻な再検討は歓迎されている。 明らかに、フランソワへの主な影響は、彼の父、ジャン-クロエの訓練と例でした。 それらの間の分割線は必ずしも明確ではありません; 彼の1971年のモノグラフでJean Clouet、Peter Mellenは、1540年頃の特定の図面が父または息子に割り当てられる可能性があることを観察しました。 一方、シャルル-スターリングの”フランソワ1世の肖像”（パリ、ルーヴル美術館）はジャンとフランソワのコラボレーションを表しているという提案は、メレンには拒否されたが、他の人には受け入れられた。 フランソワの作品に見られるネーデルラントとイタリアの影響の組み合わせはすでにジャンの影響で発生しますが、ブロンツィーノ、サルビアティ、ティツィアーノ、そしてフォンテーヌブローの先住民族の学校からの追加の影響があります。 フランソワがイタリアに旅行したという兆候はありませんが、フランスでイタリアの芸術を見る機会は十分にあったでしょう。

彼の生涯の間、フランソワ-クロエは、詩人でプレイアードのメンバーであるピエール-ド-ロンサール（1524年-1585年）などの作家によって贅沢に賞賛された。 しかし、彼の死後まもなく、芸術家の知識は隠され、父と息子の両方の作品は”ジャネット”の名の下に包含され、一緒に集中しました。「1850年まで、comte de LabordeがJeanとFrançois Clouetの作品を修復し、差別化したことはありませんでした。 それ以来、フランソワは、その作品は、国際マニエリスムの主流である十六世紀の最大のフランスのアーティストの一人として彼の場所を取っている。 16世紀の後半には、肖像画のスタイルとタイプが支配的でした。