Citizenship Through Art:A Conversation with Carolina Caycedo

ロサンゼルスを拠点とするアーティストで活動家のCarolina Caycedoは、主に社会正義の分野で活動しています。 彼女の実践は様々なメディアに及んでおり、主に水力発電ダムが地元や先住民の文化に苦難を引き起こしているラテンアメリカの川の権利の問題に関している。 ここでは、ケイセドは彼女の練習の起源を説明し、アルバータ州バンフの条約7領土のウォルター-フィリップス–ギャラリーで”If the River Ran Upwards”（2018年）で紹介された”Genealogy of a Struggle”（2017年）や”the multifaceted Be Dammed”（2012年-進行中）などの大規模なプロジェクトについて議論している。

Be Dammedの構成要素の1つは、2020年7月5日までIcaボストンで開催された現在の展覧会「Cosmotarrayas」の目玉となっています。 Caycedoは、水路の民営化によって影響を受けた川のコミュニティでのフィールド研究中に収集された手作りの漁網やその他のオブジェクトで吊り彫刻のこのシリーズを作成しました。 これらの作品は、もはやそれらを使用することができない個人によって芸術家に委託されたオブジェクトから組み立てられ、水の流れを制御するために、企業や政府の試みへの抵抗を表しながら、差し押さえへの証人をベアリング、ケイセドの練習の中心に接続性と交換を実証しています。 彼女の作品の調査は、今年後半にMcaシカゴで開かれます（2020年9月26日–2021年3月7日）。

Maeve Hanna：闘争の系譜がどのようになったのか説明できますか？
Carolina Caycedo:私はマニラのケソン市にあるフィリピン大学のVargas Museumに招待されました。 フィリピンと私の母国であるコロンビアで起こっている状況の間に橋を架ける絶好の機会でした。 私は、これらの国で社会的および環境的擁護者が消去されているという事実を強調したかったのです。 彼らは資本主義の新しい敵のように見えます。 私は二つの地元の人権擁護団体、カラパタンと協力する特権を持っていました（www.karapatan.org（http://kalikasan.net）となっている。 私は殺された環境保護主義者に敬意を表したいという願望で彼らに近づいた。 私は環境擁護者を思考と闘争の祖先と考えているので、系譜の側面があります。

私たちは、今フィリピンで使用されている分野や視点を含む、闘争への幅広いアプローチを表現しようとしていました。 私たちは、先住民族と農民の活動家、ジャーナリスト、エンジニア、民族植物学者を含む八つのフィリピンのケースを持っていました。 また、二つのラテン系のケースを持っていました。 一つは、私が協力してコロンビアの社会運動であるリオス-ビボス、またはリビングリバーズに関わっていたネルソン-ヒラルドでした。ヒラルドはリオ-コーカでイトゥアンゴ-ダムと戦っていたが、彼は敗北した。 もう一つの例は、数年前にゴールドマン-環境賞を受賞したベルタ-カセレスです。 彼女は母国のhondurasで大きなダムと戦っていた、と彼女は彼女の家で殺されました。 私たちは、アメリカからの擁護者がこのリストに含まれることを望んでいたので、地元の人々をacknowledgingとアメリカで戻って私たちの紛争に関する情報を共有 私たちは大学での徹夜を促進しました。 被害者の家族のメンバーの一部が出席し、彼らはtheirexperiencesについて話し、彼らの愛する人を覚えている機会がありました。 私達はプロジェクトのために選ばれる徹夜の蝋燭のhonoringeachの個人を作成し人々は蝋燭のwiththemを取ることができます。

MH:環境や社会正義の分野では常に働いていますか？
CC:私は常に社会正義の問題に取り組んできました—私はボゴタで育ちましたが、街には多くの不平等が見られます。 私は私の周りで起こっている問題を見るために遠くを見る必要はありませんでした。 私はいつも私が日常生活の中で見るものによって知らされてきました。 交差性のプリズムは、あなたが家父長制や経済的、文化的不平等に苦しんでいなければ、あなたの領土の保護のために戦うことができないことを理 私は芸術を通して市民権を行使し、それが私が世界の他の市民とどのように関係しているかです。

MH：どのようにこれらの分野に特化した練習を作成することに関心を持つようになりましたか？
: 私はこのプロセスの最初のケーススタディまたはトリガーとなった川の近くで育ちました—マグダレナ川またはユマ川は、その非植民地の名前の一つです。 それは私の個人的な歴史の一部であり、それゆえ個人的に私に影響を与えました。 しかし、それはより一般的な文脈とより大きな人口にどのように影響するかについてもです。 私は、多国籍企業によって最初に作られたダムがユマ川でどのように起こっていたかを説明した記事を読みました。 それは私の個人的な歴史の一部であるため、それは私のためのエントリポイントでした。 タイトルの翻訳は、”川はそれを許可していません。”最初の人の川について言えば、私の作品のタイトルは、川がダムが引き起こす転用を許可しないことを示唆していました。

分水が計画された日、コロンビアで最大の川が氾濫した。 私は地元の人々に話を聞いた、と彼らは川がそれが流用され、自分自身を保護するために浸水しようとしていたことを知っていたことを私に知らせ これは私に川の精神の中に深く埋め込まれた代理店を示しています—それは環境紛争の政治的代理人であること。 保全は、人間の活動を損なうことを止め、繁栄する場所を助ける活動、儀式や先祖の知識と関係がある活動を奨励することです。

MH:Be Dammedは、多くの形を取る進行中のプロジェクトです。 あなたはその異なる症状を議論することができますか？
CC:堰き止められるには、漁網、ビデオ、本の作品など、多くの異なる反復が含まれます。 それは2012年に研究ベースのプロジェクトとして始まり、環境正義、脱植民地化、先祖の知識、フェミニズムのレンズを使用して、インフラが社会体や水域に これらの形態のいくつかは制度的な空間に存在し、他の形態はコミュニティの取り組みとして残っている。 これらのプロジェクトは、常にホワイトキューブに翻訳したり、現代美術の言語やアート市場の一部になる必要はありません。

私のビデオメッセージの方法論は、証言、視覚的な意見、物語や紛争の主人公の物語を編集するという精神的なフィールドワークと関係があります。 Ihaveはまた、衛星画像との仕事だけでなく、若い観客に対処する手のイラストや文字の仕事をしました。 漁網があり、それはより彫刻的な作品であり、私はまた、ダムの材料であるコンクリートを含む他の彫刻を作ります。 Be Dammedに関わるすべての作業同じことについて話します。 視覚と物質のアプローチは、私の主な関心事であり、それはliesbehind水力発電と発達的思考を指摘することへのコミットメントです。

MH: あなたの作品は、何が起こったのかのアーカイブを通じて遺産を称える方法として作成された収集やオブジェクト-収集や儀式から生じる作品の多く これらの要素はどのように機能し、どのようにこのような練習を開発しましたか？
CC:私の練習は特定の媒体ではなく文脈に反応します。 私はアーティストとして、私たちが提示している文脈に対応しなければならないので、異なる媒体や材料を使用する際に柔軟になりたいです。 時には、コンテキストは、ホワイトキューブや機関ですが、それは懇親会である可能性があります。 そのようなコラボレーションから出てくるものは何でも、必ずしも白い立方体に翻訳する必要はありません。 代わりに、これらの種類の共同作業は、コミュニティイニシアチブ、特定の家族やグループとの共同作業として残ることができます。 私の仕事は、地上の人々の議題に対応しています。 時々、私は議題と特定のプロジェクトに来るが、私はそれに応じて仕事を適応させる必要があります。 私にとって、美学は優先事項ではありません。 代わりに、それはプロジェクトに関わる人々のニーズや欲望に私のスキルを適応させることです。

材料の面では、私の練習は主にフィールドワークに基づいており、これは私が精神的なフィールドワークと呼んでいます。 私は科学的または客観的なものよりも、精神的なアプローチを主張しています。 それは本当にオブジェクトの可能性を理解することです。 漁網は素晴らしい例です。 また、私の個人的な生活に関連して物事を理解することを検討することも重要です。 時々私はフィールドワークの間に私に見つけられたか、または与えられた目的を使用する。 他の回は、オブジェクトは私自身の個人的な球で発見されています。 私はそれぞれのオブジェクトに別々に来て、オブジェクトの強さがすでにそこにあり、私は単にそれに追加するので、直感的な方法でそれに介入します。

MH：あなたはまた、アーティストブックの形で作業すると述べましたが、これらの作品はかなり彫刻的です。 彼らは地図作成とほぼ領土の形にすることができます。 あなたは蛇の川の本（2017）を議論することができますか？
CC:はい、これらの彫刻や地図作成の作品は領土を代表するものです。 それは植民地時代の談話とフォーマットに貢献してきた伝統であるため、私は”風景”という用語の非常に批判的です。 それは私たちが場所、場所、ロケール、領土を見てアクセスする窓になる水平形式ですが、それは受動的な視聴者として、観察者として私たちを外に置きます。 アートは、視線を植民地化し、領土から分離し、外に私たちを配置することに非常に共謀されています。 しかし、私たちは外にいない、私たちは内にあり、領土の一部です。 私たちは、私たちが教えられた風景のアイデアを学び、この領域の真ん中に自分自身を埋め込み、この一連の関係に参加し、従事する必要があります。 私はこれがデ植民地プロセスの一部であると信じています-私たちがアカデミーによって教えられてきたこれらの形式を学び、領土に存在する異な 私たちがそれをしなければ、私たちは本当に共感を持ったり、環境闘争や紛争に関与している地面の人々と共感を築くことはありません。

蛇の川の本は、これらのアイデアと関係がたくさんあります。 さまざまな方法で開くことができます。真ん中から、後ろから、正面から、または逆さまから読み始めることができます。それを使って遊んだり、自分自身を転がしたり、より彫刻的なオブジェクトとして表示したりすることができます。それは”川が上に走った場合”に展示されていたように、本がどのように見えるべきか、どのようなものであるべきか、そしてどのような情報を含むべきかの閉じ込められた構造をすでに分解しています。 本が知識を含み、本が川のようなものであれば、川には知識が含まれています。 どのように私たちは川を読むことができますか？ その知識や情報をどのようにして本に伝えることができますか？ どのように我々は異なる知識のようなものを理解することができますか？ これらの領域を具体化して視覚化する他の方法は何ですか？ それは固定された彫刻ではありません—それはその意味でネットに少し似ています。 生きている彫刻のように、それは形を取り、通信するための相互作用を必要とします。 それは異なる物語を吹き込むことができる彫刻/本であり、それを読んでいる人に依存します。 それは私が仕事に持っているしたいさまざまなアクセスポイントに再び話します,その後、知識や経験の異なるセットに話します.

MH：知識を消費するために一方の端から別の端に読まれる本の正規化された形式を解体することで、あなたは知識共有を可能にしています。
CC:これは間違いなく知識共有を容易にします。 私たちは、さまざまなパフォーマンスでサーペントリバーブックを使用している、と私たちは、テキスト内のテーマを反映した異なる振り付けや動きのための出発点としてそれを使用し、ロサンゼルスのダンサーと協力してきました。 例えば、本の一部は、鉱山尾ダムが壊れた後に鉱物で完全に汚染されたドース川に話しています。 科学者たちは、川は今死んでいると言います。 しかし、この川のほとりに住んでいる先住民、Krenakは、それを”祖父”を意味するWatuと呼んでいます。「彼らは、Watuがそれを汚染した有毒な泥よりも知的であると言っています。 彼は泥が彼の体を下ってくるのを感じたとき、彼は河床の下に身を埋葬し、彼が目を覚ますことができるように、泥が通過するのを待っています。 それは先住民が持っている希望、世界の自然のサイクルの理解に話すので、それは美しいです。 おそらく、人類がこの惑星から去った後でも有毒な泥はまだそこにありますが、最終的には川が目を覚ますでしょう。 それは再生することができます。 水の体は浄化の属性を持っています; 彼らはある場所から別の場所に栄養素を運びますが、再生することもできます。 私たちはワトゥが河床の下で眠っているその瞬間を表現し、私たちは本でこの瞬間を行いました。 しかし、プロジェクトを閉じるのではなく、私はそれと一緒に開くためのコラボレーションの異なるラインを可能にしたかったのです。 私はまた、プロジェクトに関与するコミュニティで無料のコピーを配布しました。 私はワークショッピングと異なる文脈での物語を共有するためにそれを使用しました。 それはエンドポイントを持っていませんが、活性化の異なるエントリポイントを火花作品です,本として,彫刻として,そして川のように—川はそれらにフィード枝やストリームを持っています. これにフィードすることができます新しい出版物を作る可能性は常にあります。 私はこの本が成長し続ける可能性を持っていると見て、私はいつもそのような作品やパフォーマンスにアプローチします。