colorscriptプロセス内：ビューで1日目

イタリアのトリノでのビュー会議は始まったばかりで、私たちはすべての行動をカバーするためにここにいます。 今週、私たちは出席している大きなスタジオや監督の多くに話をすることになります。 最初のトークの一つは、実際には最近ホテルトランシルバニア2に取り組んでいたソニー-ピクチャーズアニメーションプロダクションデザイナーマイケルKurinskyからのカラースクリプトを作る上でのワークショップでした。 クリンスキーは、その生産からの彼のカラースクリプトを示しただけでなく、オープンシーズンとミートボールのチャンスと曇った。 このワークショップからの本当の持ち帰りは、あなたが見るほとんどのアニメーション機能で見る色や照明は、各シーンの気分を呼び起こすことを目的とした意図的な選択の結果であるということでした。

カラースクリプトは、Kurinskyが簡単に言ったように、アニメーション映画の色、照明、感情的なビートをマッピングする方法です。 ある色に幸せである黄色および悲しい青のような明確な気分の含蓄が、あります。 これらの色の組み合わせは、無意識のうちにあなたが異なる感情を経験することができます。 Kurinskyのカラーへのアプローチの興味深い部分彼は意図的に多くの映画を見ているということです。 実写やアニメーション––時々彼は特定の映画のシーンからフレームグラブを取り、Photoshopにそれらを持って来るでしょう。 そこで、彼はそのシーンの抽象化（本質的にそれをピクセル化）を行い、メインの色またはカラーバーを表示します。

オープンシーズンは、クリンスキーがここでケーススタディとして使用した最初の映画でした。 彼は、ソニーは当初、劇場の光ではなく、シーンを設計しながら、自然光でより多く働いたと言います。 興味深いことに、これはソニーでは、Imageworksチームはもちろん、自然光に向かってより傾いた実写の視覚効果やアニメーションに大きく取り組んでいたためです。

上：ソニー-ピクチャーズアニメーションからのビデオでクリンスキーは、プロダクションデザイナーとしての彼の役割を議論しています。

この映画は、背景に青とオレンジ–青/緑、キャラクターに暖かいオレンジ色の光を利用したキャンプファイヤーシーンなど、無料の色に大きく依存していたものでもあり、キャラクターが画面から飛び出すようになった。 実際には、それはKurinskyからの別の興味深い観察だった–彼は時々彼が絵の背景に関与しているだろうし、彼らはほとんど未完成に見えるだろうと指摘した。 しかし、彼は言う、それはまさに彼らがどのように見えるべきかです–彼らはに文字を追加するために完璧に見えるはずです。

ミートボールのチャンスで曇った上で、Kurinskyはcolorscriptsを新しいレベルに引き上げ、当時の初心者のアニメーション監督Chris MillerとPhil Lord（以来、レゴ映画を監督してきた）が映画の色と照明を定義するのを助けた。 主人公フリントの町の憂鬱な状態と第1幕の存在を示唆する灰色の不飽和色から、多くの行動が起こる第3幕のオーバーザトップの虹色の爆発まで、三つの行為のそれぞれが明確に定義されていた。

フリント自身は色のぼかしで定義されていました。 Kurinskyはその色にオレンジの無料の色を与えました–「あなたが映画を再視聴すると、オレンジと青を一緒に見ることはできません」と彼は言います。 フリントの父親のタックルショップでさえ、青とオレンジを特徴としていますが、やや飽和しています–ここでのアイデアは、色がフリントの延長を表

楽しいカラースクリプトの開発を利用した映画の中でいくつかの瞬間がありました。 例えば、”Sunshine and Lollipops”の歌の瞬間は、色が過飽和になる”Can’t Wait to Be King”の歌のライオンキングの瞬間に触発されました。 その後、スパゲッティトルネードの導入により物事が良いことから悪いことになると、Kurinskyは360度のカメラの動きに色の変化を導入し、照明が劇的に変化し、災害が差し迫っていたことを示した。

上：曇り空に色文字を作る。

ホテルトランシルヴァニア2、もちろん続編は、カラースクリプトと生産デザインの面で最初の映画ですでに行われていたものを取るKurinskyを見て、そ 彼はホテルのための新しいルックスを紹介することができました,特にオープニングの結婚式のために(“私はウェディングプ”宣言されたKurinsky）とモンスターの世界（非常に飽和）と外の人間の世界（より鈍いと不飽和）の間のコントラストで遊ぶ。

モンスターの世界の雰囲気は、モンスターの世界で物語を伝える上で重要な部分となり、部分的に再び文字を画面から押し出すために。 豊かな背景を持つシーンは、木々の海が背景に戻って青緑色の海になると言うように、雰囲気を取り入れます。 Kurinskyはまた、木の枝や葉の詳細があまりにもキャラクターのアニメーションを中断することを懸念していたので、雰囲気もここで助けました。

ジョニーとメイビスが訪れた人間の世界は、はるかに自然で飽和しており、ジョニーが怪物の領域と比較して退屈で不自由であると見ているものを表 例えば、ジャニーズの親の家には、日焼け、藤色、クリーム色が与えられました（これらは生産中にややランプアップされましたが、ホテルで見るものとは対照的でした）。 Kurinskyは、colorscriptを構築する際に、実際には少し戻ってくるかもしれないことを知って、できる限り物事をプッシュする必要があることを示唆しています。

ある時点で、ドラキュラ伯爵は彼の新しい孫、デニスを飛行レッスンのために連れて行きます。 祖父と孫の間の温かく優しい瞬間の感情、見に来るモンスターからの懸念と恐怖、飛行中のアクション/冒険の瞬間を運んだので、シーンはcolorscriptの面で実現す しかし、Kurinskyは、シーン内の完全な明るい月からの月光を使用して、三つの感情をすべて達成できることを発見しました。 月の前のキャラクターは甘いイメージを提供し、月からの逆のコントラストの光は怖がっているモンスターのために働いていたが、アクションが開始されたときにバットの形で飛んでいるドラキュラの上にまだ月からのいくつかのリムの光は働いた。

このワークショップは、colorscriptプロセスの素晴らしいインサイダービューでした。 Kurinskyの議論は今、私は彼が話した映画や他のものを再訪したいと思っています。 制作デザイナーは、週の後半にホテルトランシルバニア2に多くを掘り下げることになり、私たちはあなたに私たちの加入者のための特別なfxinsiderコン