일을 놓치지 마세요

콜라주의 다차원 예술 형태는 수백 년 전으로 거슬러 올라가며 종교 예술에서 금박과 보석을 생각합니다. 그리고 그것의 극적인 외관은 20 세기 초에 있는 동안,오늘 예술 모양은 현장에 많은 현대 콜라주 예술가와 대중적 남아 있습니다!

콜라주아트는 20 세기 초,급진좌파 다다이스트들이 제 1 차 세계대전에 항의하는 정치적 반란의 방법으로 신문의 예술 형식을 사용했던 때,실제로 그런 것이 되었다. 그 직후 초현실주의 예술가들은 일러스트레이션,사진,페인트 및 색종이로 만든 멋진 몽타주를 만들기 위해 잠재 의식에 의존하여 잘라 내기 및 붙여 넣기 기술을 채택하고 적용했습니다. 조르주 브라크와 파블로 피카소는 예술에서 콜라주를 사용하는 최초의 모더니스트 화가로 인정 받고 있습니다.

요즘,현대 콜라주 예술가들은 오래된 새로운 설정하는 고전적인 기술을 사용하고 있습니다. 그러나 이번에는 예술 작품이 정치적 또는 생리적 애착과 함께 제공되지 않습니다. 대신,다음과 같은 최고 현대 콜라주 아티스트 6 당신은 새로운 기술을 사용하고 자신의 작품에 높은 패션과 패션을 통합하는,아래 참조하려고합니다.

예술 몽타주를 만드는 6 현대 콜라주 아티스트

에밀리 멍크 톤 데일리 메일의 보조 스타일 편집기입니다. 코로나 19 폐쇄 기간 동안 그녀는 스타일이 최신 트렌드와 겹치는 좋아하는 패션 빈티지 잡지의 이미지를 자르기 시작했습니다. 그녀는 그 때 누군가를 이기는 사회의 귀여운 작은 개를 창조하기 시작했다.

마팔다 카하네

마팔다 밀리스는 비엔나와 뉴욕 사이에 살고있는 비디오 및 크리에이티브 디렉터입니다. 그녀는 자신의 스타일로 작업하고 그녀의 영감은 초현실주의를 기반으로하며,모두 그녀의 역동적 인 비디오 편집,포토 몽타주 및 다양한 미디어의 조합으로 이해됩니다. 이 기발한 콜라주를 만들기에 올 때 그녀는 패션 브랜드의 첫 번째 선택 중 하나입니다. 그녀의 파트너 및 고객은 보그 영국,셀프 리지 영국,라 두르 제르쉐,메종 세인트 제르맹,그리고 많은 다른 사람을 포함한다. 그녀의 작품을 탐험!

로산나 웹스터

로산나는 예술가,일러스트 레이터,사진 작가입니다. 그녀의 작품의 미학은 매우 여성스럽고 그녀는 항상 색상,모양 및 표면 질감의 균형을 유지합니다. 그녀는 디올과 스텔라 매카트니 같은 가장 인상적인 높은 패션 브랜드의 일부와 함께 작동합니다.

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디올 크루즈는 2016 년 6 월 4 일 디올 크루즈에 대한 콜라주입니다.:59 일(태평양 표준시 기준)

파블로 테쿠아드로

파블로는 마드리드에 사는 예술가이자 사진가이다. 그는 높은 패션과 패션의 세계로 다리를 구축하기 위해 자신의 사진과 기술 장인 정신을 사용하여 알려져있다. 작품이 시작될 때 그는 다른 사진 작가와 자신의 편집 이미지를 사용합니다. 그런 다음 아날로그와 디지털 콜라주를 병합하기 시작합니다. 그의 작품은 코사스 쿠튀르,엘르 세르비아,보그,지큐,그리고 많은 다른 사람과 같은 출판물에 등장하고있다. 파블로의 작품을 탐험!

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아트 워크 표시를위한 팁

에르네스토 포병

에르네스토는 그의 독특하고 개인적인 스타일을 돋보이게합니다. 그의 관심사 중 일부는 비디오,의상,시노 그래피,콜라주,사진,설치 및 성능을 기반으로합니다. 그는 패션 하우스 레플 렉소 조,레인 크로포드,이주,로에베가 물리적 및 평면 치수로 몽타주를 만드는 능력에 대해 숭배 받고 있습니다. 따라서 그는 설치 작업,디자이너 의류 통합 및 실제 공간에서의 콜라주로 인해 자신의 범주를 얻었습니다.

이브 딜레이 니

이브는 예술가,작가,배우입니다. 그녀의 영감은 정신 건강,여성 역사 및 만성 질환을 포함한 여러 주제에서 비롯됩니다. 그녀의 작품 중 일부는 왕관을 착용 햄스 테드 연못에서 일광욕 여자의 사진입니다,당신은 레이디 가가와 프리다 칼로와 기숙사에서”야스 쿠엔”라는 제목의 티셔츠를 사용하여 메리 여왕을 찾을 수 있습니다. 이 유머에 올 때 이브의 단축 다이얼에. 이브의 작품을 탐험!

이네스 비달의 말