콘서트 리뷰

재즈는 아프리카 계 미국인에서 발명 된 음악 장르입니다. 그것은 한 세기 전에 존재했던 가장 오래된 음악 장르 중 하나입니다. 드럼,황동,기타,트럼펫 및 피아노에 이르기까지 모든 유형의 악기를 사용합니다. 재즈 음악을 연주하는 사람들은 숙련 된 그것을 시작하는 사람들은 강렬한 훈련을 받아야. 이 포용하고 많은 축하 된 장르이기 때문에 세계의 여러 부분에서 많은 재즈 콘서트가 있었다. 이 에세이는 마이애미 데이 드 대학에서 일어난 살사 재즈 콘서트에 대해 설명,켄달 캠퍼스.

파트 1

살사 재즈 콘서트는 2015 년 11 월 9 일 월요일 오후 7 시 30 분 마이애미 데이 드 칼리지,켄달 캠퍼스에서 열렸습니다. 행사 기간 동안 참석 한 사람들은 트럼펫을 담당 한 마누엘 오렐라나와 르네 세라노,트롬본을 운영 한 알렉스 크루즈,라울 듀란 부스타 만테,키아누 야리 마가 색소폰의 운영자였습니다. 드럼과 타악기 데이비드 벨라 벨라 스코,제레미 휘트먼,프랭크 페레즈 과 조쉬 누네즈. 알레한드로 페레즈 과 벤자민 휘트먼 베이스를 담당했습니다. 피아노 운영자는 조지 곤잘레스 앨런 아르체 과 캐롤라이나 드 레온 바이올린과 비올라를 담당했습니다. 스티븐 알바레즈는 스티븐 카마초가 리드 싱어 인 동안 기타를 연주했습니다. 라파엘 발렌시아는 감독이자 연기자였습니다. 공연자 중 일부는 주니어 카페다,미셸 르 그랜드,우디 쇼,오스카 에르난데스,마리오 바우 자 과 판초 산체스. 그들 각각은 특정 노래를 연주했습니다. 공연은 래그 타임 재즈와 같은 재즈 음악의 다양한 유형을 연주,거기에 또한 스윙 음악을 연주하는 사람들,다른 사람이 될 팝 음악을 수행하는 동안 빅 밴드 음악도 수행되었다.

2 부

래그 타임 재즈는 일반적으로 열정적 인 움직임으로 구성된 활기찬 음악입니다. 그것은 또한 피아노 연주와 관련이 있습니다. 조지 곤잘레스는 피아노를 연주하기 위해 자신의 기술을 사용하고 모든 것이 완벽하게 밝혀졌다. 성능의 두 번째 유형은 스윙 음악이었다. 판초 산체스가 파파 가토 노래를 연주했을 때 스윙 음악이 분명했습니다. 이 공연 중에 리듬 선택에 특별한주의를 기울였습니다. 파파 가토는 알레한드로 페레즈와 벤자민 휘트먼과 잘 협조하여 베이스를 최고 수준으로 연주했습니다. 또한 드러머 프랭크 페레즈,조쉬 누네즈 과 데이비드 벨라 스코 공연 중에 파파 가토가 실패하지 않도록 놀라운 작업을 수행했습니다. 주니어 세페다에 의해 빅 밴드 재즈의 성능도 있었다. 이 유형의 재즈는 그가 킴바라 노래를 연주 할 때 분명했습니다. . 이 유형의 재즈 장르는 주로 트럼펫을 사용합니다. 트럼펫 연주자,마누엘 오렐라나 과 르네 세라노 무대에서 아티스트와 잘 조화되었습니다. 색소폰과 피아노도 이 공연 중에 널리 사용되었습니다. 이 모든 악기는 공연 중에 존재하는 모든 사람들을 흥분시키는 조화 롭고 리드미컬 한 움직임을 만들어 냈습니다. 공연의 또 다른 유형은 대부분의 공연자에 의해 수행 된 비 팝이었다. 우디 쇼와 오스카 에르난데스는 특히 비 팝 재즈를 연주했습니다. 이 장르는 빠른 템포와 악기의 지능적인 사용을 가지고 있습니다. 이 팝의 독특한 부분은 나머지 승무원을 이끄는 두 명의 솔리스트로 구성되어 있었고 피아노,드럼 및베이스를 연주하는 것이 뒤따를 것입니다.

연주자는 즉흥 연주를 사용하여 특정 곡에서 새로운 멜로디를 만들고 이러한 멜로디를 변경하기 전에 개별적으로 반복합니다. 연주자 중 일부는 원래 곡에서이 멜로디를 만들 것,또는 그들을 병합 창의력을 사용합니다. 즉흥 연주에는 작곡 또는 멜로디도 포함됩니다. 따라서 즉흥 연주 할 수있는 재즈 아티스트는 스스로 노래를 작곡 할 수있는 좋은 작곡가이기도합니다. 즉흥 연주의 세 가지 알려진 방법이 있습니다:동기 부여,고조파 및 멜로디. 즉흥적 인 멜로디는 작가가 독특하고 흥미로운 방법으로 멜로디를 생성 할 수 있도록 대체 노트와 비방을 사용하는 경우입니다. 조화되는 급조는,이와 반대로,신선한 솔로에 오르기 위하여 줄과 테너의 사용을 관련시킨다. 동기에 의하여 즉흥적으로 하는 것은,다른 한편으로는,음악 조직을 정교한 시키기 위하여 계산서와 어구를 재정의하는 이루어져 있다. 다른 사람들이 두 개 또는 그 중 하나를 사용하는 동안 자신의 음악에 즉흥의 세 가지 유형을 사용하는 예술가가 있습니다. 따라서 즉흥 연주는 공연자의 창의력과 전문성에 달려 있습니다.

라파엘 발렌시아는 또한 이벤트의 감독과 연기자뿐만 아니라 놀라운 일을했다. 악기 승무원 특히 피아니스트 조지 곤잘레스는 피아노를 컴핑에 너무 숙련되었다. 기타 연주자 스티븐 알바레즈는 제 3 및 제 7 주를 관련시킨 각종 줄을 빌려줄텐데. 이 과정은 피아노 컴핑과 번갈아 가며 어느 시점에서 조화롭게 할 것입니다. 프랭크 페레즈와 제레미 휘트먼은 드럼을 빌려 것,이 방 전체가 활기찬했다. 사실,코밍 전문가들은 보이싱과 솔리스트 분위기 사이의 균형을 맞추는 방법을 알고 있어야합니다. 이러한 균형을 이루지 못하면 무대에서의 해체 및 성능 저하가 발생할 수 있습니다.

템포는 일반적으로 연주 중에 사용중인 다양한 악기에 의해 만들어진 노래의 분당 비트를 의미합니다. 이들은 이 잊을 수 없는 밤 도중 결코 주목되지 않은 몇몇의 양상 입니다. 각 공연자는 자신의 템포가 움직이는 특정 방법을 가지고 있음을 깨달을 것입니다. 모든 악기 운영자는 각 성능에 대한 템포의 유형을 결정했다. 주니어 세페다,판초 산체스,라파엘 발렌시아와 같은 공연자 중 일부는 템포가 약간 느린 나머지 공연자에 비해 빠른 템포를 가졌습니다.

제 3 부

이 모든 경험은 특별한 일이 일어난 것을 제외하고는 훌륭했다. 공연자 중 한 명인 오스카 에르난데스는 감상곡의 가사를 잊을 것입니다. 그는 첫 번째와 두 번째 구절을 완벽하게 노래했습니다. 그러나,세 번째와 네 번째 구절에 도달에,그는 조용히 시작하고 때로는 무대에서 동안 윙윙 것이다. 이것은 이미 춤을 추고 노래를 즐기기 시작한 청중에게 큰 실망이었습니다. 이 행위는 악기 운영자가 자신의 작업에 무질서하게되었다 정도로 리듬을 방해. 피아니스트 조지 곤잘레스와 기타리스트 스티븐 알바레즈는 키를 떠나 더 이상 서로 조정되지 않았습니다. 바이올린과 비올라 연산자;앨런 아르체와 캐롤라이나 드 레온은 리듬을 혼동. 그러나이 공연자는 이러한 모든 일이 발생했을 때도 자신감을 유지하고 작곡했습니다.

일반적으로 콘서트는 서사시였으며,나는 리듬,사용 된 악기 및 공연하는 사람들의 전문 지식에서부터 모든 것을 좋아했습니다. 또한,나는 공연자가 매우 창조적 인 공연을 마련하기 위해 각 측면을 즉흥적으로하는 방법을 사랑. 나는 트럼펫의 불어와 바이올린과 비올라의 연주를 사랑. 나는 전에 내가 트럼펫과 바이올린을 불고 있었다 그에서 목격 한 경험의 수준을 본 적이 없었다. 그러나,나는 우리의 살사 재즈 오스카 하르 난 데스의 아이콘 중 하나가 그가 수행 한 노래의 가사를 잊었다는 사실을 좋아하지 않았다. 그것은 실망스럽고 콘서트에서 일어나서는 안되는 준비되지 않은 표시였습니다.

결론적으로 재즈는 모든 사람이 감사해야 할 음악 장르입니다. 그것은 모든 악기의 연주에 전문 지식의 교육적인 가사에서 시작에서 배울 수있는 많은있다. 또한 재즈 콘서트는 공연자가 서로 연습하고 배울 수있는 플랫폼을 만들기 때문에 필수적입니다. 그것은,따라서,사람들이 포용 하 고 지원 재즈 혜택의 전체 많이 함께 제공 하 고 뿐만 아니라 즐거운 필수.