클럽 57 의 구술 역사,전설적인 80 년대 지하 예술 클럽
뉴욕은”그것”의 회전 캐스트를 가지고 있으며 앞으로도 계속 될 것입니다. 스튜디오 54(1977-1979),4 층 댄스 테리아(1979-1986)및 피라미드 클럽(여전히 열려 있지만 드래그 퀸-사랑받는 80 년대 화신과는 매우 다릅니다). 그러나 하나의 공간은 장 미셸 바스키아를 육성 신용 걸릴 수 있습니다,모든 부시 윅 클럽은 오늘 할 수달라고 것을 포함,소박한 방법으로 예술과 유흥을 병합. 그 공간은 전설이었다,하지만 슬프게도 더 이상,클럽 57(1978-1983). 에 위치 57 세인트 마크 플레이스,비좁은,노 하지요 지하 장소는 매일 밤 재미를 보장했다. 1980 년 1 주일 동안의 행사 일정:댄스 파티,50 피트 여성의 공격 심사,데뷔 공,키스 해링 주최 아트 쇼.
클럽 57 의 창립자와 후원자는 게이와 스트레이트,지식인과 지식인,예술과 파티 사이의 경계를 대담하고 전례없는 방식으로 흐리게 만들었습니다. 이것은 부분적으로 70 년대 후반과 80 년대 초반 이스트 빌리지의 전설적인”무엇이든 간다”문화 덕분입니다.예술계는 첼시와 미드 타운과 같은 전형적인 고립 된 지역을 떠나 인근에 갤러리를 열었습니다.펑크,노 웨이브,마돈나와 신디 로퍼(클럽 57 방문)와 같은 퀴어 팝 프로듀싱 스타와 같은 획기적인 장면을 배양하고있었습니다. “그것은 시간에 정말 흥미로운 순간이었다,”명성 아티스트 프랭크 할러데이는 말한다. 이제 파슨스 교수 인 할러데이는 클럽 57 에서 상연 된 연극 세트를 만들었습니다. “모든 예술과 음악,글쓰기,그리고 모든 것이 클럽에서 이루어졌다. 그 안에 모든 예술가를 가진 많은 클럽이 없었기 때문입니다. 우리를 위해,우리는 밤$25 에 대 한 클럽을 임대 하 고 사람들에 게 1 달러를 청구. 그것은 결코 돈을 버는 것이 아니 었습니다. 그것이 그렇게 위대한 일을 만든 것입니다. 누구나 거기에서 무엇이든 할 수 있습니다.”
이 개방성은 해링 미술 전시회 제록스(주로 복사기를 사용하여 만든 작품을 특징으로)를 호스팅 할 수 있었고,그 활성화 마크 샤이만과 스콧 위트만—누가 헤어 스프레이의 가사를 쓰기에 갈 것—정교한 무대,틀에 얽매이지 않는 뮤지컬.
클럽 57 의 역사에 대한 모마의 새로운 전시,클럽 57:이스트 빌리지의 영화,공연,예술 1978-1983,오늘날의 젊은 예술가들에게 필요하고 영감을 느낀다. 특히 젠트리피케이션이 급속히 확산되고,교육비가 급증하고,임대료가 높으면 뉴욕은 젊은 크리에이티브가 되기에 어려운 곳이 되었습니다. 당신이 제록스 전단지,로우 파이 아트 영화,그리고 진부한 아파트에서 촬영 누드 초상화의 쇼의 두 층 산책 할 때 클럽 57 의 예술가의 창조적 인 굶주림을 느낄 수 있습니다. 이 작품은 오늘날의 청소년들과 클럽 57 의 예술가 및 파티 참석자들이 공유하는 급진적 인 정신을 가리 킵니다. 전시에서 가장 감동적인 작품 중 하나는 톰 루브 니츠가 만든 에이즈에 대한 미완성 단편 영화입니다. 그것은 오프 스크린 내레이터가 에이즈/에이즈 위기에 대한 대중의 침묵에 대해 비명을 지르는 것처럼 옷을 벗는 과정에서 한 남자를 보여줍니다. 루브니츠는 1992 년 이 병으로 세상을 떠났고,그는 이 작품을 완성할 수 있었다.
클럽 57 은 물론 축하 행사였습니다. 모마 쇼에서 한 워크 인 설치-네온 크리스마스 불빛으로 구성,서로 다른 발견 거리 개체,그리고 울려 퍼지는 비치 보이즈 사운드 트랙은-혀-에-뺨 유머 거의 모든 젊은 뉴욕 아티스트의 맛을 제공합니다,과거와 현재,보유. 나는 전시회를 방문했을 때,나이 많은 여자,클럽(57)의 아마도 전 후원자,압도하고 방향 감각 상실,케니 샤프에 의해 만들어진 설치에서 걸었다. “그건 내가 그것을 기억하는 방법이 아니야.”그녀는 웃으며 나에게 말했다.
우리는 전설적인 공간에서 일어난 치유,협업,땀에 젖은 춤에 대한 자세한 내용을 듣고,전 클럽 57 단골뿐만 아니라 전시의 큐레이터의 호스트를 불렀다.
론 마글리오치,클럽 57 큐레이터:이스트 빌리지의 영화,공연,예술 1978-1983:”클럽 57 은 스튜디오 54 와 같지 않았습니다. 그것은 단지 약 5 년 동안 존재했다. 그것은 교회의 지하에 있었다,그것은 스탠리 스트라이카키에 의해 시작되었다,기업가이었다 폴란드 이민자. 그는이 사람들이 뉴 웨이브 보드빌 쇼에서 공연하는 것을 보았고 기본적으로’너희들은 내 지하실에서 클럽을 시작해야한다.'”
수잔 한나 포드,클럽 57 의 공동 설립자:”클럽 57 그냥 처음에 지하실의 덤프 같았다. 스탠리는 뉴 웨이브 보드빌,일종의 펑크 음악 버라이어티 쇼와 같은 후 톰과 내가 와서 우리가 세인트 마크의 그의 공간을보고 싶습니다 물었다. 우리는 일종의 예 그냥 예의로 말했다,우리는 정말 관심이 없었다. 우리가 공간을 보았을 때,우리는 우리가 우리가”괴물 영화 클럽이라는 시리즈와 함께 사랑 공포 영화를 모두 화면 수 있다고 생각.”그것은 일종의 컬트 히트가되었다-우리는 후 회원을 폐쇄했다 250 사람들.”
소피 카 불루아 코스,클럽 57 의 공동 큐레이터:이스트 빌리지의 영화,공연 및 예술 1978-1983:”뉴욕은 파산 후,정전 후,디스코 이후,새로운 젊은이들,특히 미술 학생들이 이스트 빌리지 주변에 모였습니다.”
수잔: “그런 다음 이스트 빌리지의 임대료는$50-$150 일 수 있습니다. 존과 나는$500 에 대한 거대한 다락방을 가지고 있었는데,모두가 우리가 돈을 지불하는 데 미쳤다고 생각했지만 우리는 영화에서 일자리를 가졌습니다. 그러나 솔직히,당신은 거의 일할 필요가 없었습니다! 당신은 일주일에 몇 번 바텐더 살 수있을 수 있습니다.”
론:”이스트 빌리지는 공세 후 런던처럼 보였다—빈 제비,불타는 건물,동유럽과 푸에르토 리코 이민자의 많은 혼합. 그것은 갈 수있는 매우 무서운 장소였다. 할렘을 당신이 가기가 두려웠던 곳으로 대체했습니다.”
프랭크 할러데이,아티스트: “나는 클럽 57 의 첫 번째 사람들 중 하나였습니다. 그것은 어둡고 냄새가났다. 수잔,톰,앤디,데이브는 클럽에 내려 갔고 잠긴 문이 있었고 냄새가 났고 그들은’여기서 클럽을해야합니까?’나는 같았다’그래,하지만 검은 색으로 칠해!’그래서 그것이 열릴 때 우리는 테마 밤을 가질 것입니다. 우리는 모두가 이상한 대학 똥에서 옷을 입고 똥을 입을’학교로 돌아 가기’밤을 보냈습니다. 그 다음 우리는 레게 밤을 보냈습니다. 우리는이 큰 연극을 할 것입니다. 매일 밤 그것은 다른 것이 었습니다.”
스콧 위트먼,헤어 스프레이의 공동 작사가:”나는 기억,우리의 친구가 말을 우리에게 전화,’난 그냥 세인트 마크의이 좋은 장소에 갔다.’그래서 우리는 거기 가서 모두를 만났고 나는 우리가 여기서 뭔가를 할 수 있다고 말했고 그들은 확실히 말했다. 우리는 항상 우리가 너무 로큰롤 극장과 로큰롤 너무 극장이었다 말을 사용. 클럽 57 은 우리가 원하는 것을 기본적으로 할 수 있기 때문에 완벽한 결혼 생활이었습니다. 이 극장의 뒤틀린 버전의 일종이었다,로큰롤 스핀의 일종으로 재생. 하나 또는 두 번 우리는 쇼를 한 다음 또 다른 하나를했고 그것은 몇 밤에 가서 매우 인기가 될 것입니다.”
프랭크:”그들은 나처럼 줄 것$25 세트 그 예산이 될 것입니다! 앤디는이 차를 가지고 있었고 우리는 거리를 돌아 다니며 소품을위한 물건을 찾을 수있었습니다. 나는 큰 종이 조각에 내 다락방에 배경막을 칠 것이고 우리는 스테이플 건으로 그들을 붙일 것입니다. 조명은 모두 클램프 조명이었습니다. 그것은 매우 낮은 천장이었다. 무대의 뒷문은 단지 화재 탈출구였습니다. 나는 아름다운 배경을 칠하고 우리는 껌과 치실로 그들을 넣을 것입니다. 나는 너에게 말하고 있다,나는 후에 앉,무언가가 다만 떨어지지 않았다 고 기도하는 이 것을 볼텐데. 나는 한때 플라스틱으로 집을 만들었 기 때문에 배우들이 그 안에서 무엇을하고 있는지 볼 수있었습니다.”
마크 샤이 만,헤어 스프레이의 공동 작사가:”장소가 너무 작았 기 때문에,당신이 있다면 25 사람들은 붐비는 느낌과 당신이 있다면 100 그것은 폭도 같은 느낌. 우리가 연극을했을 때,관객은 한 방향으로 직면 할 것이고—클럽이 너무 작기 때문에-스콧은’회전!’그리고 관객은 다음 세트를보기 위해 돌아서야했다.”
케이티 카틀만,연기자:”내가 존 섹스와 데이트하고 그가 숀을 위해 나를 버렸을 때 유일하게 나쁜 시간이었습니다. 우리는 한 번 공원에서 피크닉을했다,내 생일 주위에,나는 키스 해링 내 사진을 찍은 기억. 그들은 매우 아첨했다. 그러나 그는 전시의 일부인 그들에게서 예술 작품을 만들었습니다. 그것은 그의 평소 스타일이 아니다(그는 자신의 앤디 워홀 단계를 통과 할 때였다).”
애니멀 엑스,출연자:”불편 함을 느낄 필요가 없었습니다. 당신이 모르는 사람 옆에 앉아 있다면,모두가 충분히 작은 루프에 있었기 때문에 그들과 이야기하는 것이 매우 쉬웠습니다.”
수잔:”나에게 뛰어난 이벤트는 실패 이벤트입니다. 아무도 오지 않을 때. “넣어-레게 밤을 넣어”우리가 거리에서 물건을 잔뜩 가지고 미니어처 골프 코스를 설정할 때였다. 우리가 놀고 춤을 추었 기 때문에 재미있었습니다. 잼이 포장 된 이벤트는 나에게 그렇게 재미 없었다. 그것은 너무 작은 공간이었다.”
케이티:”나는 클럽의 마지막 날이 아니었다,하지만 난 다시 도착했을 때,피라미드는 종류의 클럽 57 의 자리를 촬영했다. 피라미드에서,그것은 드래그와 게이와 스트레이트의 혼합의 더 있었다…”
수잔:”끝으로,균열은 뉴욕 전역에 있었다. 제 친구들 중 50%가 에이즈로 죽어가고 있었습니다. 그것은 단지 음침한 끔찍했다. 그것은 행복한 결말이 아니었다.”
소피:”1983 년 장면은 많이 달랐고 훨씬 컸습니다. 부동산 값이 올라가고 있었다. 그러나 그것은 또한 에이즈 위기와 마약의 조합이었습니다-뉴욕 전역의 장면을 죽였습니다. 그리고 마지막으로 제가 항상 돌아간 것은 규모입니다. 본질적으로 100 명의 사람들이 공존하고 함께 만들고 파티를 열었습니다. 그것은 더 크고 다른 예술가를 가지고 때 작동하지 않았다,키스 해링 같은,경력을 가지고 시작.”
프랭크:”나는 거기에 많은 친구를 사귀었다. 불행히도,그들 중 많은 사람들이 죽었습니다. 이 장면에 대한 다른 점은… 파슨스는 이스트빌리지에 대한 강의를 하고 저는 강연하러 갑니다.이 아이들은 키스 해링으로 옷을 입고 다른 사람들은 모두 죽었습니다. 당신이 가장자리에 걸린 모든 놀라운 관계를 만들었고 더 이상 주변에 없기 때문에 당신의 마음 속에 그들을 가져야하기 때문에 그것은 달콤합니다. 앤,마크,스콧,그리고 나,하지만 우리의 친애하는 친구의 많은 사람들이 죽었습니다. 그때 대표되지 않은 사람들을 대표해야 한다고 생각합니다. 많은 명성이 후에 왔기 때문에.”
케이티: “오늘날 이스트 빌리지는 다른 도시와 같습니다. 톰킨스 스퀘어는 예전처럼 아무것도 아니다. 이스트 빌리지에서 원격으로 같은 유일한 장소는 쓰레기와 보드빌이었다,그것은 이동.”
수잔:”우리는 클럽 57 아티스트 펀드를 출시하려고합니다. 요점은 단지 과거를 보존하는 것이 아니라,우리는 파산하는 알려지지 않은 예술가들에 관심이 있습니다. 의상이나 리허설 스튜디오 또는 전단지가 필요한 사람. 사람들은 클럽 57 이 너무 독특하고 많은 영향을 받았다고 말합니다. 그러나 항상 위대한 사람들이 있으며,항상 위대한 예술이 있습니다. 내 아이들은 맨해튼에 살고 그것은 단지 저렴하지 않습니다. 어떻게 이런 종류의 돈을 벌 수 있습니까? 클럽 57 이 과거에 어떤 일을 했다면,그것은 사람들을 돕고 그들의 작품을 보여줄 수있는 장소를 제공하는 것이 었습니다.”
“클럽 57:이스트 빌리지의 영화,공연 및 예술 1978-1983″이 2018 년 4 월 1 일까지 모마에 전시됩니다. 여기에 더 많은 정보.
