특징/삶과 죽음의 문제:루 추안과 포스트 주수안루 시네마
셸리 크레이서
때로는 정치적 프리즘을 통해 중국 영화를 읽는 것이 정말로 필요합니다. 종종 이것은 게으른,너무 쉽게 저항의 선언에 복잡한 암시 예술을 감소 착용 해석 전략.: 루 너희의 봄 열병,”중국에서 금지!!!”,베이징의 독재자에 반대하는 영화입니다,이번 주 전선에 가장 최신 버전을 간다 그러나 예는 풍부하다. 그러나 삶과 죽음의 루 추안의 도시와 같은 군사 블록버스터의 경우,이데올로기에 지불 좀 더 관심이 도움이 될 것입니다. 위대한 새로운 중국 영화로 서쪽에있는 많은 리뷰어와 축제에 의해 환영,이 가을 산 세바스티안 영화제에서 황금 껍질을 집어 내셔널 지오그래픽 영화에 의해 북미에서 배포됩니다. 중국에서 거대한 흥행 히트,동시에 영화는 참을 반 중국어 반역의 행위(여러 스펙트럼에 어느 시점에서 당신의 선택을)중 하나로 많은 중국 관객,감독,비평가에 의해 욕 한,친 정부 기관,또는 주류 엔터테인먼트의 해킹 작업.
삶과 죽음의 도시(난징! 난징! 1937-1938 난징 대학살(난징의 강간이라고도 함)을 묘사 한 후 문화 혁명 영화의 숫자 중 하나입니다.,점령 할 때 일본군 중화 인민 공화국의 당시 수도를 점령하고 도시를 태우고 약탈하고 약 20 만 명의 민간인과 중국 전쟁 포로를 강간하고 학살했습니다. 이 사건은 여전히 논쟁으로 가득 차 있습니다. 일본 사회의 영향력있는 보수 부문은 계속해서 범죄를 부정하거나 최소화하는 반면,대다수의 중국 시민들에게 난징 대학살은 열린 상처로 남아 있으며 일본에 대한 애국적 동원이 정부 정책에 적합 할 때 정부에 의해 주기적으로 악용됩니다. 나는 2 년 전처럼 난징을 방문하는 경우,당신은 캐주얼 아는 사람이 그 또는 그녀가 똑바로”일본을 싫어한다는 단언 듣기 전에 그것은 오래되지 않습니다.”난징 대학살 기념관은 사실 내가 행사 50 주년 동안 확장 된”재구성”을 위해 거기에 있었을 때 폐쇄되었습니다.
루 추안의 처음 두 기능은 축제와 연극 출시 모두에서 중국과 해외에서 성공의 일정 수준을했다. 그의 데뷔,실종 된 총(2002)은 무기를 잃고 살인 용의자가되는 작은 마을 경찰관(지앙 웬이 연기 한)에 대한 강력하고 상업적인 블랙 코미디입니다. 케케실리: 마운틴 패트롤(2004),수상 경력에 빛나는 중국 북서부의 희귀 영양 밀렵꾼에 대한 환경 드라마(내셔널 지오그래픽에 의해 배포를 위해 구입 한 것)는 외부인의 후원 관점에 의해 제한되었지만 초기 정치 의식을 보여줍니다.
루 추안 타오르는 그의 모든 영화 총 난징 대학살 해설의 지뢰밭에 충전. 그러나 영화의 의제는 무엇입니까? 그것은 선전 또는 반 선전인가? 그것이 선전이라면,무엇이 그것을 독특하게 만드는가? 외국인 혐오증,애국심,당 규칙 및 인본주의와 같이 강력하게 투자되고 양립 할 수없는 이해 관계에 의해 모든면에서 붐비는 고도로 전기화 된 정치 분야에서 어떻게 자리 매김합니까?
중국 본토 영화 담론은 선전 영화보다 주선루 영화라는 용어를 선호합니다. 문자 그대로”주요 멜로디”를 의미하며 때로는”주악상”영화로 번역됩니다. (“선전”은 더 무뚝뚝하지만 뉘앙스의 일부를 놓치고 지나치게 경멸적인 연관성을 가지고 있습니다. 이 영화는 정부에 의해 수립되고 승인되는 긍정적 인 가치,즉 본선을 강화하기 위해 만들어졌습니다. 그들은 시청자를 교육하거나 덜 정중하게 정치 정책을 시행합니다. 중국과 같이 완전히 국가가 통제하는 영화 시스템에서 검열을 통과하고 상업 극장에서 공개 될 수있는 모든 영화는 어느 정도 국가가 승인합니다. 그러나 주선루 영화는 특정 문제를 강화하기 위해 명시 적으로 설계되었습니다:요즘은 종종 환경 보호,지진 재해 복구 또는 교육 개혁입니다.
보다 전통적인 종류의 주수안루 영화,당 지도자들을 고상하게 하는 영화,대대적 전투,혁명적 순교자들은 여전히 약 해지는 국가 영화 제작 시스템의 흔적으로 만들어진다. 이러한 유형의 원유,구식 영화는 식별하기 쉽고 제한된 효과를 가지고:그들은 매력적으로 구식 이미 관련이없는 정치적 환상으로 오늘 건너. 그러나 정교하고 포스트 주선 루 영화는 장르의 규칙 내에서 더 많은 청중을 끌어들이는 파티 라인이 판매되는 버전을 협상하면서 더 미묘해질 수 있습니다. 모든 엔터테인먼트 문화처럼—할리우드를 참조—이데올로기를 판매하는 것은 모든에 대해 무엇 여전히.
삶과 죽음의 도시 장르와 내러티브 전략을 살펴보면,내가 주선루 이후의 초기 영화라고 부르는 것을 확립하는 데 그 중요성을 입증 할 수 있습니다. 그것은 대규모 예산과 야망에 광대 한 전체 아웃 전쟁 서사시이다. 거대한 폐허가 된 난징 세트가 지어졌고,영화를 여는 전투 장면을 설명하기 위해 수천 개의 엑스트라가 동원되었습니다. 영화 촬영,아트 디렉션,스테이징,음악 및 사운드 디자인이 모두 폭력,공포 및 폐허의 거대하고 의도적으로 압도적 인 이미지를 만들기 위해 공모하는 아름답게 변조 된 흑백으로 눈에 띄는 세트 피스를 촬영합니다.
영화의 구조는 기이하게도 정신분열증처럼 보인다. 이 장면은 공식적인 깃털 장식으로 다루지 만(1)스필 베르겐 절약 라이언 일병 스타일(1998)전투 페티시 화에서 파생 된 하이브리드 스타일 내에서 잘 유지되며,전쟁이 어떻게 생겼는지 전혀 모르는 청중에게”사실주의”를 제공함으로써 혼란스럽고 상상할 수없는 폭력을 대중 시장에 접근 할 수있게하고,(2)영웅적인 중국 순교자 영화,미덕의 표준 세트를 캡슐화하고 국가를 구하기 위해 격렬하게 죽는 삶보다 더 큰 영웅적 유형(이 경우 흥행 스타와 지역의 가슴 아픈 리우 예)을 생산합니다. 사실,이 섹션을 구식 선전 서사시로 만들기 위해 누락 된 모든 것은 리우 예 공산주의 간부로서 군인 대중을 국가 구원이나 순교 행위로 인도하고 고무시키는 명시 적 식별입니다.
영화가 적절한 학살의 다양한 단계의 묘사로 전환되면,전투 섹션의 기능은 명확해진다. 루 추안의 영화는 마음에 더 큰 목적을 가지고:그것은 정말 무슨 일이 있었는지뿐만 아니라 묘사하려고하지만,또한 그것이 어떻게 일어 났는지 이해하기 위해 우리를 지시하려고합니다. 이를 위해 영화의 초점은 일본의 대표적인 군인 인”양반”카도카와(나카이즈미 히데오)로 일찍 옮겨지며,그의 눈을 통해 많은 액션이 보이고 관객과 함께 식별 할 수 있습니다. 공격과 그 이후의 학살에 참여하지만,카도카와는 활성 선동자보다 더 무기력,소름 끼치게 구경꾼이다. 이 놀라운 점은 신원 확인의 대상이 일본 측의 잠재적 인 전쟁 범죄자이며 많은 중국인 희생자 중 하나가 아니라는 사실입니다.
이 영화는 학살을”설명”하려고 범죄를 강화하는 스키마를 제안한다. 일본 군인은 도시 내에서 중국 군대에 의해 습격,그리고 자기 방어에 반격. 일본군(카도카와 포함)이 난민으로 가득 찬 교회에 걸려 넘어 질 때,그들은 처음에는 민간인들 사이에 숨어있는 중국 군대를 확인하고 그들을 분리하려고 시도합니다. 첫 번째 민간인은 거의 사고로 학살되어 교회의 고백 부스에 숨어 신경질적인 카도카와에게 맹목적으로 총에 맞았습니다. 나중에,중국 포획 된 군인의 학살의 대량 장면이 보여진다(그들은 매장되고,총에 맞고,태워진다). 전쟁 범죄,확실히,그러나(이전)전투원에 대한 지시. 카도카와는 민간인의 무작위 살인의 첫 징후를 본다;그 후에야 중국 여성의 조직적인 강간이 시작된다. 가장 극적으로,이 영화는 일본 제국 군인에 의해,가장 자주 죽음에,강간하는 여성”자원 봉사자”의 안전 지대 내에서 조직 선택을 단계.
그러나 이 모든 것은 설명보다는 삽화에 해당한다.: “방법”은 여전히 누락되었습니다(이를 위해 중국 감독 리 잉의 훌륭하고 논쟁의 여지가있는 2007 년 다큐멘터리 야스쿠니 참조). 이 학살은 무력한 중국 민간인에게 방문한 자연의 힘과 거의 같은 대규모 재앙으로 개념화됩니다. “중국 대중”은 실제로 군중이나 군중에서 뽑은 얼굴로 영화적인 용어로 표시됩니다. 극소수 만이 개별화됩니다:즉,지역 별에 의해 연주됩니다. 고원원은 안전 지대의 영웅적인 여성 리더이며,팬 웨이는 가족을 보호하려는 욕구가 그를 동료 중국인을 배신하게 만드는 번역가입니다. 후자의 구속 순간은 강제 수용소/군사 국경 영화의 가장 극적인 주식에서 발생,사랑하는 사람은 거의 자기 희생 영웅의 팔에서 찢어진 악의 권위 아래 체크 포인트를 통해 통로.
이 장면은 영화의 의제와 그 기본 기능 원칙에 대한 단서를 제공합니다. 당신은 그것을 루 추안의 두 번째 스필 베르겐 제스처라고 부를 수 있습니다: 영화는 라이언 일병을 구하는 것에서 쉰들러 목록(1993). 우리가 눈앞에서 발전하는 것을 보는 것은 아마도 중국 최초의 홀로 코스트 서사시 일 것입니다. 그러나 역사가 대중 오락의 틀에 맞게 형성되고 위조되는 서사시. 이것은 모델 쉰들러 목록처럼 엄숙하고 무거운 메시지 영화로,큰 고통의 영화 이미지가 이데올로기를 위해 동원됩니다. 따라서 홀로 코스트 기억의”다시는”슬로건은 루의 영화를 통해 난징으로 옮겨집니다.
삶과 죽음의 도시는 중국의 굴욕과 정복의 길고 고통스러운 역사에 공감한다. 난징 대학살은 1949 년 인민 공화국의 건국과 함께 끝난 중국의 19 세기와 20 세기 외국 억압의 역사의 상징적 인 사건이다. 중국공산당(중국공산당)통치의 정당성의 기둥 중 하나는 바로 중국인민의 해방,특히 외국의 지배와 억압으로부터의 해방이다(중국공산당 통치의 정당성을 위한 후속 근거는 덩샤오핑 이후 시대에 추가되었으며,중국 대다수에게 안정과 번영을 약속하는 것으로 구성된다). 중국공산당의 지배하에서 난징 학살은 더 이상 없을 것이다. 사실 중국 국민들에게 더 이상 그런 공포가 없을 것이라는 것을 보장하는 것은 현재의 중국 국가와 당의 힘입니다. 그러나 어떤 일당 국가처럼,부재 민주적 기관,정당성 문제는 항상 문제에,따라서 지속적으로 강화 될 필요가있다. 공식 문화 담론에서 편차의 여지가 많지 않습니다. 과거의 공포를 반복하고 강화하는 영화(및 다른 형태의 문화),중국의 고통을 마조히적으로 장관화하고 1949 년 이전 시대에 안전하게 찾아내는 영화는 그 어느 때보 다 정치적으로 필요합니다.
이것은 삶과 죽음의 도시의 권위 있고 자기 억제 된 이미지를 설명 할 수 있습니다. 이 영화의 시각적 계획은 기념비적 인 엄숙함과 중요성을 선언하고,우리가보고있는 것이 어떻게 든 현실과 즉시 연결되어 있다는 암묵적인 주장입니다(초기 신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,신인상,쉰들러 목록 자체의 흑백으로). 홀로코스트나 난징 대학살과 같은 공포가 완전히 비합리적인 내러티브 영화 기법에 의해 어떻게 포착될 수 있는지에 대한 중요한 이슈와 씨름하기 보다는,이 영화는 영화가 어떻게든 대량 학살의 표현에 적절하다고 강력하게 주장한다. 당신은 그것을 가져 가거나 떠나야 만하고,루 추안의 전체주의 영화 언어는 당신에게 선택의 여지가 거의 없습니다. 반사 또는 협상을위한 공간,점유하는 시청자에 대한 하나의 포인트,그리고 영화가 무자비한 정밀도로 매핑 지적,정서적 반응의 하나의 가능한 흔적이 없다.
홀로코스트 영화 비유의 전체적인 차입은 영화의 허세 부리는 인본주의를 강조하며,상징적 인 분담금을 가장 감정적 인 반응을 제외한 모든 것을 압류하는 수준으로 끌어 올립니다. 실제 비판적 인본주의는 시청자에게 활력을 불어 넣고 도전하여 신화화 된 영화 역사와 진정한 역사의 관계를 문제로합니다. 그것은 둘 사이의 격차를 노출합니다. 씬 레드 라인(1998)과 같은 영화와는 달리,삶과 죽음의 도시는 그 격차를 숨기고 영화 버전이 현실이며 그것이 보여주는 것은 역사라고 주장합니다. 이 역사 아니다-그것은 이데올로기입니다. 관객을 핀으로 꼿고,생각을 종료하고,총 감정적 인 제출을 요구하는 이데올로기. 루 추안의 영화는 근본적인 정치적 중요성에 대한 청중의 반응을 결정하고자하며,현재의 공산당 선 중 적어도 하나와 완전히 일치하는 방식으로 그것을 결정합니다.
루는 매력적이고 독특한 방식으로 공식을 수정합니다. 그는 가장 현대적인 최신 영화 피부에 영화의 메시지를 드레스,이미지 제작에 자신의 분명 유창성을 배포;지적 감정적 인 효과를 달성하기 위해 대규모 영화 자원을 구성하는 자신의 능력;현대 영화 기술에 대한 자신의 자신감. 지금까지 주식 일본어 괴물 악당과”하드”선전 영화를 만들고 고귀하게 중국어 피해자를 고통에서(플러스”건강한”애국 편집증을 강화하기 위해 평소 낄낄 거리는 중국어 반역자),삶과 죽음의 도시는 반대를 수행합니다. 일본의 영웅은 악의 원인을 위해 싸우는 동안 도덕 교육을받는 양심을 가진 사람입니다. 중국 반역자는 도덕적 회색 지역에 살고 있으며 할리우드 스타일의 구속 적 결말이 제공됩니다. 이러한 변화는 주수안루 영화의 근본적인 토대를 그대로 유지하면서 자유주의-인본주의 모드로 재구성합니다. 지배적 인 메시지는 조잡한 애국심(“우리는 일본인을 싫어한다”)이 빠져있다;소위 적(그리고 편리하게도 현재의 국제 동맹국)의 잠재적 인 인간성에 대한 관대 한 인식이 들어있다.
중국 내 영화에 대한 격렬한 반발은 주선루 공식의 이러한 변화에서 비롯된다. 항상 과열 된 온라인 논평은 반 애국적이고 친일 한 영화를 만들기 위해 루를 격렬하게 공격했습니다. 이 영화는 1 억 위안이 넘는 박스 오피스(중국 영화 시장의 블록버스터 지위의 문턱)로 큰 상업적 성공을 거두었지만 감독은 영화가 중국 당국에 의해 효과적으로”금지”되었다고 주장하지만”동결”은 더 나은 용어 일 수 있습니다. 이 영화는 중화 인민 공화국 창립 60 주년을 기념하기 위해 홍보 된 영화의 공식 목록을 작성하지 못했으며 공식 중국 화비 오 시상식에서 완전히 차단되었으며 시상식 일주일 전에 영화 후보가 경합에서 뽑혔습니다.
이 영화에 대한 중국의 반응에서의 분열은 또한 중국 지도부의 지배 이데올로기에 존재하는 진정한 분열과 유사하다. 역사적 세부 사항에서 추상화,삶과 죽음의 도시는 상징적 인 지도자 총리 원자바오(후진타오 대통령의 당 계층에서 두 번째)에서 성육신 한 중국 공산당의 소위 자유주의-인본주의 단에 대한 선언으로 거의 읽습니다. “삼촌 원 총리는”파티 규칙의 인간,자비로운 얼굴을 제시하고,이 때문에 진정으로 인기가있다. 삶과 죽음의 도시의 이데올로기 적 의제는 원 총리가 대표하는 중국 공산당에서보다 합리적이고 현대적이며 자유화 된 파벌과 잘 어울립니다. 이것은 영화의 초기 성공과 그 이후의 공식적인 불만에 빠지는 것을 설명하는 데 도움이 될 수 있습니다. 당 내의 더 많은 강경파들이 지도부의 자유화 경향을지지하는 경향이 줄어들면서 삶과 죽음의 도시의 대중적 성공에 불안해지면서 반발이 시작되어 그 프로필을 줄이고 더 이상의 공식적인 지원을받지 못하게되었다.
나는 모든 주수안루 영화를 싫어하지 않는다. 2009 년 가장 정직한 주선루 영화는 올해의 다른 중국 블록버스터 히트작 인 공화국 창립입니다. 모든 시간 중국어 박스 오피스 챔피언-이전 지도자 타이타닉(1997)와 트랜스포머(2007)를 물리 치고-정부 영화 거물 한 산핑 전 5 세대 감독 황 지안 신에 의해 공동 감독했다. 그것은 아웃 앤 아웃 선전 영화이며 소매에 주요 멜로디를 착용합니다. 1945 년 일본의 항복에서 1949 년 10 월 1 일 인민 공화국 건국으로 이어지는 협상(및 일부 전투)을 묘사 한이 영화는 중국 공산당 영웅들과 그들의 국민당 적들의 진정한 퍼레이드를 제공합니다. 그러나 이것은 마오 쩌둥과 주은래가 장개석과 그의 부패한 일당을 능가하고 과시하는 또 다른 뻣뻣한 각색이 아닙니다.
영화의 천재는 완전히 불필요하지만 훌륭하게 성공적인 캐스팅 스트로크에 있습니다: 감독/프로듀서는 성룡,장쯔이,유덕화 등의 카메오를 포함하여 중국 및 홍콩 창공의 거의 모든 영화 배우(내가 알아볼 수있는 50 개 이상의 별,의심 할 여지없이 많은 사람들이 할 수 없음)가 영화에 출연하기 위해 줄을 섰습니다. 따라서 중국 관객은 무딘 정치적 협상에 대한 역사적인 드라마를보기 위해 극장에 범람했습니다. 점에 더,별의 퍼레이드는 지속적으로 시청자의 마음에 중요한 거리를 유도하고 그것으로 재생(“그 도니 엔이 될 수 있습니까? “그건 제트 리처럼 보인다!”). 역사도 아니고,그런 척도 아니다. 이 영화는 관객을 일련의 아는 윙크,합의 된 엔터테인먼트의 유쾌한 음모로 취급합니다. 그것은 순수한 파티 라인이고 관객은 농담에 있습니다. 아무도 우리가보고있는 것이 진짜 인 척하지 않습니다:영화가 아니라 관객이 아닙니다. 나는 영화 환상과 현실 사이의 격차를 축하하기 위해 더 쾌적하게 정직한 방법을 생각할 수 없다. 어떤 삶과 죽음의 도시,모든 기술 숙달과 함께,인정하기를 거부 정확히 것입니다. 진정한 할리우드 패션에서 그것은 사상의 광경,역사의 신화,현실의 이데올로기를 대체합니다.
