De 10 Trinnene For Å Skape En Fotorealistisk CGI

1. DEFINERE STILEN TIL CGI

det første vi må gjøre er å vurdere det generelle konseptet, designet. Vi speider rundt og leter etter visuell informasjon som fanger fantasien vår (“oss” betyr våre designere og cgi-artister). Vi lager skisser, skaper et flott humørbrett som samler alle de forskjellige elementene som vi ønsker å se materialisere foran øynene våre i scenen. Med klienten bestemmer vi oss for et sentralt tema og en bestemt stil(tradisjonell, moderne, luksuriøs, vintage, moderne, etc.).

På dette stadiet trenger vi å få så mye visuell informasjon som mulig, slik at vi kan visualisere den ferdige fotorealistiske CGI vi satser på og sikre at den oppfyller kundens estetiske forventninger.

Vi bygger deretter et lite bibliotek med referansebilder som vil tjene som grunnlag for å lage vårt datagenererte bilde. Ballen er ikke alltid i vår domstol på dette stadiet av prosessen. Noen ganger kan en klient gir sine egne referanser og konsepter og noen ganger spesialiserte designere er i oppdrag å skape stemning-boards.

uansett hva saken kan være, ved slutten av dette trinnet bør Vi ha en klar ide om det “karakteristiske stempelet” vi skal sette på VÅR CGI.

2. DESIGNE 3D-SCENEN

Når vi har lagt grunnlaget for det generelle konseptet, kan vi fokusere på å designe VÅR 3d-scene. Med andre ord skal vi skape hele rommet Fra A Til Å, inkludert vegger, vinduer og dører.

bare bilde det som et fotostudio…men en virtuell.

sluttresultatet ser slik ut.

Du tenker nok at det fortsatt ikke er så bra.

og du har rett. Men ikke bekymre deg, vi kommer dit.

3. INTERIØRDESIGN og 3D-TILBEHØR

tiden er endelig kommet for å begynne å legge til tilbehør til vårt interiør og, enda viktigere, plassere vårt stjerneprodukt, som her med sofaen:

produktet kan enten importeres I 3D hvis du er heldig som allerede har det i det formatet, eller vi kan lage det for DEG ved HJELP AV 2d teknisk fil du gir oss.

for tilbehøret dykker vi inn i vårt interne bibliotek for figurene og bruker deretter materialer til dem slik at de best utfyller det sentrale temaet vi har valgt.

for tilbehøret dykker vi inn i vårt interne bibliotek for figurene og bruker deretter materialer til dem slik at de best utfyller det sentrale temaet vi har valgt.

4. OG SÅ VAR DET LYS

hvis du skulle spørre oss om nøkkelbestanddelen for å snu ET CG-bilde til et mesterverk av realisme, må vi si: Lys.

Se for deg selv. Den samme scenen, først med slurvet belysning, så riktig opplyst

du må innrømme at det er ganske åpenbart.

i vårt virtuelle fotostudio plasserer vi derfor de primære lyskildene, det vil si sol, himmel og vinduer. Det vi gjør her er å skape naturlig lys.

5. REALISME og TEKSTUR, EN FØRSTEKLASSES BEKYMRING

og den magiske ingrediensen for å skape en virkelig polert fotorealistisk CGI? Har du gjettet?

ja, det er materialene.

Du kan ha en perfeksjonert opplyst scene, men hvis det bringer til lys teksturer som i seg selv ikke er realistiske, har du plutselig mistet den sjansen til å gjøre et godt inntrykk.

Teksturer er en topp prioritet når du oppretter en fotorealistisk CGI.

Se på forskjellen her.

hva gjør produktet spesielt er dens sammensetning: lær, krom, hardtre, etc.

undervurder Aldri betydningen av kvaliteten på produktets gjengivelse! Refleksjoner, effekter … absolutt ingenting er overlatt til tilfeldighetene!

HAR DU EN PRODUKTPRØVE, MEN DEN HAR IKKE TEKSTUR?

bare send oss en fysisk prøve, og vi tar bilder i vårt studio slik at vi kan lage tekstur og deretter integrere DEN i 3d interiørdesign.

denne teknikken tillater oss å sørge for at produktet er perfekt avbildet: knuter og korn av tre, teksturer, farger, etc.

vår mangeårige ekspertise innen fotografering har gjort det mulig for oss å gjøre det til en av våre studios spesialiteter. Frykt ikke, du vil ikke få den slags generiske gjengivelsen du ser på nettet. Vår vinnende oppskrift, prøvd og testet av våre kunder, er en garanti for ultrarealistiske sluttresultater, selv på skjermen! Disse teksturerte bildene kan også brukes til kataloger og markedsføringsverktøy.

6. DAG, NATT ELLER ET STED I MELLOM?

Det er nå på tide å bestemme hva slags stemning vi vil at vår scene skal formidle. Justering av belysningen på dette stadiet er avgjørende fordi lyset vil spille en sentral rolle når scenen er fylt med objekter, og det vil gi det det lille ekstra noe som forklarer hvorfor en scene snakker ut til deg mer enn en annen.

vi justerer derfor belysningen i henhold til din smak og krav (dag, natt eller mellom, direkte eller indirekte lys, etc.) og hvis vi må, kan vi også legge til en kilde til kunstig lys som en lampe for eksempel.

7. VISNINGSVINKELEN

på samme måte som fotografer velger riktig synspunkt før du tar et bilde, må vi velge vår vinkel i scenen som best vil vise frem produktet som vi lager 3d interiørdesign for. En lenestol, gulv, bord, tilbehør, vask eller dusj, den visuelle tilnærmingen vil ikke være den samme for la oss si gulv som det er for et badekar (som er fornuftig, åpenbart).

ALT KOMMER NED til VALG AV VINKEL

derfor må vi velge synspunktet som best fremhever produktet i henhold til både produkttype og kundens krav.

Litt som med linsen på et kamera, må vi finne vinkelen som vil vise frem de visuelle og tekniske aspektene av alle elementene i VÅR 3D-scene.

den gode nyheten er at vi kan eksperimentere med alle de forskjellige synspunktene fordi når vi har skapt scenen, kan vi bevege oss fritt i den og se på den fra alle sider. Det er også en del AV magien I 3D-gjengivelse!

8. VI ER NESTEN FERDIGE!

Bare noen få siste detaljer å trene! Alt vi trenger å gjøre nå er å gå OVER 3D-bildet med en fin-tann kam og jevne ut eventuelle grove kanter i form av materialer, belysning, og posisjonering AV 3D-produkter.
er et element flytende i rommet? Er det et objekt som mangler tekstur? Våre eagle øyne granske hele scenen for å sørge for at ingenting har blitt oversett.

det er fortsatt ikke for sent for en forandring i hjertet!

MED 3d-gjengivelse trenger DU ikke å starte om igjen hvis du må flytte eller endre et objekt i en scene. Å kunne reise fritt rundt scenen du har opprettet, lar deg gjøre noen justeringer i siste øyeblikk uten å måtte gjøre om hele scenen fra bunnen av!

9. DET ER DET, DU KAN SE FOR DEG SELV!

sammen med klienten, og når vi er fornøyd med gjengivelsen som er opprettet i VÅR 3d-programvare, finjusterer vi bildet vårt i henhold til dine spesifikke behov. Med andre ord legger vi siste hånd på den vinnende versjonen ved å kalibrere fargene, justere kontraster, justere fargene på produktet ditt slik at det nøyaktig viser den virkelige, etc. Det er litt som en siste liten preen og primp før du leverer den endelige gjengivelsen.

10. DEN ENDELIGE 3D SKJØNNHET SKUTT

Tadaaam!!!

og presto, prosjektet er ferdig, og det endelige bildet som genereres er av høyest mulig kvalitet (for ikke å nevne timene med databehandling utført av våre supermaskiner for å oppnå den høyeste oppløsningen, men vi får en sjanse til å snakke mer om det snart):

Ganske bra, ikke sant?

du finner mange andre eksempler i vår portefølje

det er viktig å forstå at hele 3d-gjengivelsesprosessen henger på talentet TIL 3d-designerne bak prosjektet. 3D-modellering krever dyktighet og finesse, og det er det som gjør hele forskjellen hvis du vil oppnå det perfekte sluttresultatet!

Hva med deg? Noen gang tenkt på å bytte TIL 3D?

vårt designteam tar gjerne utfordringen.

Ikke helt klar ennå?

hvis Du har En AutoCAD eller SketchUp TYPE 3d-fil, send den til oss, du vil bli overrasket over miraklene vi kan jobbe med med den typen fil!

Ser deg snart!

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.