Forstå Naturlig Lys Del 2: Lysets Farge
Lys har forskjellige Egenskaper, Og ved å forstå disse forskjellene og bruke dem til din fordel, kan du bli en bedre bildemaker.
Gyldent lys av sen dag, blandet med kjølig lys i skyggene.
- Kapittel To: Forstå farge i naturlig lys
- Farge som et visuelt fortellerelement
- Planlegg opptakstiden
- Blått Lys (om 11000K)
- Gyllent Lys (om 3500K)
- Midt På Dagen Lys (mellom 5000-6500K)
- Overskyet Dag (om 7000K)
- Blande farger
- Arbeider under grensen til to tidsrammer
- Blande naturlig og kunstig lys
- Øvelse #1: Studere andre fotograf arbeid
- Øvelse # 2: Skyt med feil Hvitbalanse
Kapittel To: Forstå farge i naturlig lys
i dette kapittelet vil vi:
- Utforsk hvordan farge kan påvirke betrakterens følelsesmessige respons.
- Forstå hvordan fargen på naturlig lys endres gjennom dagen.
- Lær hvordan du blander lyse farger for å skape dybde.
- Øv med øvelser.
Vær oppmerksom på at som portrettfotograf vil jeg diskutere portretter og bruke dem som eksempler. Denne kunnskapen gjelder imidlertid for enhver type fotografering.
Farge som et visuelt fortellerelement
det vi oppfatter som farge, er faktisk hjernens tolkning av lys reflektert av objekter og overført til hjernen via våre optiske nerver. Under fargepsykologi har en rekke studier vist at farger kan påvirke hvordan vi opplever verden rundt oss, fra smaken av maten vi spiser, til hvordan vi reagerer på ny merkevareemballasje på supermarkedhyller. Farger påvirker hvordan vi føler oss, og det er nettopp derfor det å forstå farger er så viktig for deg som fotograf.
det er mange måter du kan kontrollere eller endre fargene på bildene dine, for eksempel ved å redigere, bruke filtre eller justere Hvitbalansen. Men som vi er her for å diskutere naturlig lys, så la oss gå dypere inn i å forstå hvordan å skape en følelsesmessig respons ved hjelp av riktig farge av naturlig lys.
fordi farge er et amorft konsept (vi alle ser farger litt annerledes), er det en standard måte å definere fargetone på; dette kalles fargetemperatur. Vi vil ikke diskutere den tekniske definisjonen av fargetemperatur av to grunner: for det første vil det gjøre deg veldig trøtt og andre, det vil ikke gjøre bildene dine bedre. Det viktige å vite om fargetemperatur er at det er en standard som måles i grader Av Kelvin(nå forstår du hva” K ” – symbolet betyr i Hvitbalansemenyen). Fargetemperaturer under 4000K regnes som varme (rød og gul) og fargetemperaturer over 4000K anses som kule (blå).
Planlegg opptakstiden
I den forrige artikkelen, Forstå Naturlig Lys Del 1: Lysets Kvalitet, lærte du å glemme begrepet god eller dårlig belysning, og tenke i form av egnet eller mindre egnet. Det er ditt ansvar å skyte under det mest passende lyset for den visuelle historien du ønsker å skape, og dette konseptet gjelder også lysets farge. Nå, la oss bli kjent med hvordan fargen på lyset endres gjennom dagen.
Blått Lys (om 11000K)
- Når: før soloppgang og etter solnedgang.
- Felles emosjonell effekt: Dyster og mystisk, med en følelse av kulde.
- ta det til neste nivå: Hvis du er i et urbant miljø, prøv å blande det naturlige blå lyset med det kunstige oransje lyset fra gatelamper for å skape en fantastisk fargekombinasjon og dybde(som senere forklares).
- Merk: på grunn av det lave lysnivået på denne tiden av dagen, må du være oppmerksom på lukkerhastigheten for å unngå uklare bilder.
Gyllent Lys (om 3500K)
- Når: Det avhenger av hvor du befinner deg på jorden, men gyllent lys er vanligvis rundt soloppgang og solnedgang.
- Felles emosjonell effekt: Hyllet av fotografer som den gylne eller magiske timer, med myke, pastell-lignende varme farger av rødt og gult. Portretter og landskapsbilder vil virke nesten magiske.
- ta det til neste nivå: ved å stå høyere enn motivet ditt, skyte fra en vinkel på 45 grader, kan du oppnå et fantastisk fangstlys (en gnist av lys i motivets øyne) på grunn av refleksjon av himmelen i motivets øyne. (se bildet nedenfor)
- merk: som med alle typer magi, må du være rask og effektiv. Planlegg din daglige tidsplan nøye. For eksempel, hvis du vil skyte under det gylne lyset av soloppgang, må du stå opp tidlig. Veldig tidlig.
Midt På Dagen Lys (mellom 5000-6500K)
- Når: Det avhenger av hvor du befinner deg på jorden, men vanligvis fra en time etter soloppgang til en time før solnedgang.
- Vanlig emosjonell effekt: dette lyset virker nøytralt i fargen for øyet, selv om det regnes som en kald farge når Det gjelder Kelvin-grader. Kontrastene forårsaket av middagslyset vil forsterke objektets farger. Så levende objekter vil virke enda mer levende og omvendt.
- Merk: du kan nyte de forsterkende fordelene med middagslys uten hardhet hvis du plasserer motivet innendørs i nærheten av et vindu.
Overskyet Dag (om 7000K)
- når: når himmelen er tungt overskyet.
- Vanlig emosjonell effekt: Ligner på blått lys med en dyster, vinteraktig følelse, men sterkere og lysere, slik at du kan jobbe med raskere lukkerhastigheter.
- Vær oppmerksom: Den største fordelen med å jobbe på en overskyet dag er kontinuiteten i fargetone hele dagen. Dette betyr at det er mindre press på deg til å jobbe så fort som mulig, som du må gjøre på andre tider av dagen, som de gyldne timene.
Blande farger
du kan oppnå svært tilfredsstillende resultater ved å blande kalde med varme fargetoner. For eksempel, ved å plassere varmere farger i forgrunnen og kaldere farger i bakgrunnen, kan du legge til volum og dybde for å lage et interessant bilde.
Du kan gjøre dette ved å enten jobbe under grensen til to perioder av dagen, eller ved å blande naturlig og kunstig lys.
Arbeider under grensen til to tidsrammer
for eksempel, hvis du velger å skyte i skumringen, som Jeg hørte National Geographic fotograf William Albert Allard refererer til som “tiden mellom hunder og ulver”, kan du kombinere de varme fargene til det gyldne lyset, med de kalde fargene til det blå lyset. Her er et eksempel:
Blande naturlig og kunstig lys
hvis du velger å blande lyskilder, er himmelen grensen. I dette bildet: på den ene siden (kamera til venstre) ble denne damen opplyst med det varme oransje lyset av butikkens lyspærer og på den andre, med det blå kalde lyset av en overskyet dag (kamera til høyre).
Eller i dette bildet hvor jeg blandet det varme naturlige lyset fra ild med det blå kunstige lyset fra projektoren i bakgrunnen.
Øvelse #1: Studere andre fotograf arbeid
Søk på nettet Og samle 20 bilder fra din favoritt fotograf. Analysere hans eller hennes fargevalg:
- er det temaer eller vanlige farger valg?
- hva er lyskilden: naturlig eller kunstig?
- er det spesifikke tidsrammer når denne fotografen jobber(gylden time, middag, etc.)?
Øvelse # 2: Skyt med feil Hvitbalanse
For å gjøre det kort, Er Hvitbalanse hvordan du hjelper digitalkameraet til å skape en mer nøyaktig representasjon av fargene i bildet ditt. Ved å fortelle kameraet lysforholdene (overskyet, solfylt, blits, etc.) du hjelper kameraet til å justere for å nøytralisere fargebalansen i bildet.
for denne øvelsen vil jeg be deg om Å gå Til Hvitbalansemenyen i kameraet ditt og skyte med feil innstilling. For eksempel, hvis det er en solrik dag, velg Overskyet innstilling, noe som vil gjøre bildet ditt mye varmere. Eller skyte I Wolfram eller Glødende innstillingen for å gjøre det kult.
jeg tok dette bildet i Tokyos Fiskemarked, under det Hvite lyset Av Fluorescerende. På venstre bilde gikk jeg for Den Fluorescerende hvitbalansen forhåndsinnstilt, som faktisk er mer trofast mot den opprinnelige belysningssituasjonen i markedet. Men på riktig bilde valgte jeg” feil ” hvitbalanse( dagslysinnstilling), noe som gjorde bildet mye varmere, i farge og følelse. Hvilken er bedre etter din mening?
Hvis Du tar BILDER I RAW-bildeformat i motsetning TIL JPEG, Er Hvitbalanseinnstillingen ikke så relevant, da Du enkelt kan endre den i etterbehandling. Dette er en av egenskapene TIL RAW-filer. Men denne øvelsen lar deg forstå hvordan du ved å bevisst endre bildens fargetone kan skape forskjellige og interessante følelsesmessige effekter ved hjelp av farge.
forfatteren vil gjerne takke Nicholas Orloff for hans hjelp til å skrive denne artikkelen.