Gordone, Charles

Dramatiker, skuespiller

Den første Afroamerikaneren som mottok En Pulitzer-Pris for drama var Charles Gordone i 1970 for det dramatiske arbeidet No Place To Be Somebody. Gordone tok teaterverdenen med storm og brakte en ny type rasebevissthet til scenen. Hans spill kom på scenen på 1960 – tallet da folk omfavnet fremveksten av lange stille Afroamerikanske stemmer. Dens sannheter brakte Mange priser Til Gordone og muligheten til å produsere flere skuespill, manus og kreative prosjekter. Selv Om Andre verk av lik oppmerksomhet unngikk Gordone for balansen i karrieren, fortsatte Han å bidra til både scene og skjerm. I sine senere år var han en fremragende foreleser Ved Texas Agricultural & Mechanical University og fortsatte å gjøre noen skuespill. Gordone så seg ikke som en produsent Av Afroamerikansk eller svart teater, som det ble kalt, men som en som presenterte menneskelige erfaringer ikke splintret av rase. I Et intervju med Susan Smith uttalte Han: “jeg skriver ikke ut av en svart opplevelse eller en hvit opplevelse ;Det Er Amerikansk.”Gordone forlot en arbeidsgruppe som var både multiracial og tverrkulturell.

Født I Cleveland, Ohio, 12. oktober 1925 Med en blandet rase arv, Charles Edward Fleming var sønn Av William Fleming Og Camille Morgan Fleming. Familien flyttet senere til Elkhart, Indiana, sin mors hjemby. Også i familien var to andre søsken, Jack Og Stanley. Charles Og Camille Fleming skilte lag, Og I 1930 Giftet Camille Fleming Seg Med William Lee Gordon. Hele familien omfavnet Navnet Gordon og vokste til å omfatte syv barn. Gordone (bokstaven “e” ble lagt til senere i livet) hadde noen utfordringer som vokste opp I Midtvesten Byen Elkhart. Stefaren var bilmekaniker og moren var tidligere sirkusakrobat og danser i Harlems Cotton Club. William Og Camille Gordon og deres syv barn bodde på den hvite siden av byen som fremmedgjort raseidentifikasjon spesielt for sin sønn og reist spørsmål om familiens rase lojalitet. Gordone ofte funnet seg avvist av de hvite som dominerte byen og av svarte som han visste. Til tross for disse vanskelighetene utmerket han seg faglig og som idrettsutøver.

Kronologi

1925 Født I Cleveland, Ohio 12. oktober 1952 Mottar Ba i drama Fra California State University, Los Angeles 1953 Mottar Obie Award for rolle I Av Mus og Menn 1959 Gifter Jeanne Warner 1962 Skaper Komiteen For Ansettelse Av Negro Skuespillere, medstifter og formann 1964 Produserer første drama, Litt Mer Lys rundt Stedet 1967 Utnevnt Av President Lyndon Johnson Til Kommisjonen For Sivile Lidelser; skriver drama No Place To Be Somebody 1970 Mottar Pulitzer-Prisen for drama, Kritikere Circle Award, Og Drama Desk Award alle For No Place To Be Somebody 1971 Mottar stipend Fra National Institute of Arts Og Letters 1985 Får D. H. Lawrence Fellowship I New Mexico; birolle i filmen Angel Heart 1987 Begynner undervisning tilknytning Til Texas En&M University 1995 Dør I College Station, Texas November 13

År Som Skuespiller

etter eksamen Fra High school, Gordone Registrert I University Of California I Los Angeles. Etter bare ett semester forlot han for å bli Med I United States Air Force. Han tjente rangen av andre løytnant. Gordone kom tilbake til Indiana etter hans utslipp og giftet Seg Senere Med Juanita Burton. Paret hadde to barn, men ekteskapet mislyktes på Grunn Av Gordones promiskuitet og alkoholisme. Gordone fast bestemt på å gjøre en endring fra Indiana som han fortsatte å konfrontere sin identitet og sin plass i verden. Han bestemte seg for å flytte Til Los Angeles i 1945 og ble politimann. Ved hjelp av G. I. Bill Of Rights han var i stand til å fullføre sin utdannelse og melde Deg På Los Angeles City College for å studere musikk. I 1952 hadde Gordone oppnådd En B. a. i drama fra Los Angeles State College. Han studerte senere Ved New York University og Columbia University. Kort tid etter å ha mottatt sin grad fra Los Angeles State College, Flyttet Gordone Til New York for å forfølge sin skuespillerkarriere. Han ble motløs av sin professor som rådet At Afroamerikanske skuespillere hadde ingen fremtid I New York. Ikke Desto Mindre dro Gordone til New York først som sanger og fant arbeid som ventet på Bord På Johnny Romero ‘ s bar. Det var ikke lenge før han var tilbake på sporet og blant rekkene av sliter skuespillere. Ved å se På Skuespillernes Egenkapitalm, Oppdaget Gordone en annen skuespiller Som heter Charles Gordon. Han bestemte seg for å legge til en” e ” til hans etternavn for å sette ham fra hverandre. Erfaringene og beskyttere som han møtte mens han jobbet i Romeros tjente som grunnlag For hans fremtidige spill No Place To Be Somebody (1967). Ved hjelp av sine mange talenter klarte Gordone for en tid sitt eget teater, The Vantage, I Queens. Hans første roller som skuespiller var I Moss Harts Climate Of Eden På Broadway og I Charles Sebree og Greer Johnsons Mrs. Patterson. Året etter, 1953, mottok han En Obie Award for sin rolle Som George I En helt svart produksjon Av John Steinbecks Of Mice And Men. Gordone spilte tittelrollen I Wole Soyinkas Bror Jeros Prøvelser og i Blacks, Et Skuespill Av Jean Genet. Da stykket The Blacks åpnet i 1961, Var Gordone en del av den opprinnelige rollebesetningen. Han var i utmerket selskap Av Maya Angelou, Roscoe Lee-Browne, Godfrey Cambridge, Louis Gossett Jr., James Earl Jones, Helen Martin, Raymond St Jacques, Og Cicely Tyson. Det var i denne perioden I 1959 At Gordone møtte Og giftet Seg Med Jeanne Warner. Åtte år inn i forholdet paret separert på Grunn Av Gordone tung drikking, men de aldri skilt.

Gordone involvert seg i ulike aspekter av teater og filmproduksjon, som inkluderte regi, produsere og skrive. Som regissør Tok Gordone på seg mange ulike prosjekter, Som Rebels and Bugs (1958), Peer Gynt (1959), Faust (1959) og Tobacco Road and Detective Story (1960). Han var medprodusent på Filmen Nothing but The Man i 1964, samtidig som Han så åpningen Av Little More Light Around The Place, Som Gordone skrev Sammen Med Sidney Easton. Stykket, en tilpasning Av En Roman Av Easton med samme tittel, hadde sin første opptreden på New York Citys Sheridan Square Playhouse. Etter Hvert som Gordones karriere utviklet seg, ble Han mer interessert i politikk angående hans håndverk og Involvering av Afroamerikanere i scenekunst. Godfrey Cambridge og Gordone var med på å grunnlegge Committee for The Employment Of Negro Performers, Mens Gordone ledet En lignende komite For Congress on Racial Equality. I 1967 Ble Gordone utnevnt Av President Lyndon Johnson til forskningsgruppen For Kommisjonen For Sivile Lidelser.

No Place To Be Somebody Brings Pulitzer

Ved å Bruke sine erfaringer som servitør i Greenwich village skrev Gordone No Place To Be Somebody. Han begynte å arbeide på stykket i samme periode han utførte I The Blacks skrevet Av Jean Genet, som var en formativ innflytelse På Gordones dramaturgi. Etter å ha prøvd i to år for å få sitt stykke produsert, overtalte Gordone New York Shakespeare Festivals Offentlige Eksperimentelle teater for å gi det en foreløpig løp. Den opprinnelige rollebesetningen inkluderte flere skuespillere som ville fortsette å ha høyprofilerte karrierer: Paul Benjamin, Nathan George og Ron O ‘ Neal. Stykket ble først presentert på Sheridan Square Playhouse I New York i 1967. Den ble fremført off-Broadway på New York Shakespeare Festival Public Theatre den 2. Mai 1969 og På Broadway På American National Theatre den 30. desember 1969. Stykket varte frem til 18. oktober 1970 for 312 forestillinger og ble møtt med både kritisk og økonomisk suksess. Gordone ble hyllet Av Walter Kerr i The New York Times som ” den mest forbløffende nye Amerikanske dramatikeren som har kommet sammen siden Edward Albee.”I 1970 Ble Gordone den første Afroamerikanske å motta Pulitzer-Prisen for drama. Selv om stykket ble ansett som en pioner form for rase-bevissthet som utforsket svart erfaring, Gordone så det Som En Amerikansk opplevelse. Han hevdet at hans arbeid ikke skulle være fra bare et raseperspektiv, for han var fremfor alt en humanist. Skuespillet, som består av figurportretter av svindlere, drømmere og tapere i En bar I Greenwich Village, skylder Like mye Til Saloondramaet Til Eugene O ‘ Neill som Det gjør til den Afroamerikanske teaterrenessansen på 1960-tallet. Kritikere noterte også skuespillets forhold til gresk, Elisabethansk og Jakobinsk drama.

Tekstet “A Black Black Comedy” historien på Ingen Sted å være noen sentre på saloon keeper Og hustler Johnny Williams, som prøver å ta over kontrollen av en lokal racket fra det lokale syndikatet. Coving en periode på femten år, Williams blir offer for sin egen bevissthet om black power. Ved å involvere to prostituerte, en kortordenskokk, en down-and-out skuespiller, en dopet bartender og andre tegn, utforsker stykket spørsmålet om identitet og hvordan disse menneskene representerer “everyman”. Hver søker en måte å oppfylle drømmer. Språket og erfaringene kommer fra en urban jungel sluppet løs av raseri som omringet svart-hvitt og svart-svart relasjoner. Johnny Williams, hovedpersonen, mislykkes i sin plan og blir til slutt skutt av En av de svarte tegnene i stykket, Gabriel, en lysskinnet svart forfatter/skuespiller, som søker sin egen raseidentitet. Han blir avvist av svarte fordi han er for lys og avvist av hvite fordi han er svart. Gabriel har flere monologer og på noen måter blir Gordones talsperson. Han uttrykker rasismens tragedie og hvordan den negative likningen av farge til verdi og verdi må forlates for å oppnå et mer menneskelig perspektiv. Gabriel er mer en observatør enn en deltaker. Han skyter Williams på forespørsel Fra Machine Dog, en svart militant, en figur Av Gabriels fantasi.

selv om mange kritikere bemerket stykkets mangler, ble det generelt rost for karakteriseringen og dialogen, sammen med følelsen av liv og intimitet det formidler. Språket var både grovt og veltalende. Kritikk fra Afroamerikanske anmeldere var gunstig, men mange fant bevis på selvhat og forakt for svarte mennesker. De fleste kunne være enige om at selv i fortvilelse, svart eller hvitt, fortsatte aspektet av håp å være tydelig i stykket. I Tillegg til Pulitzer vant stykket Critics Circle Award, Drama Desk Award og Vernon Rice Award all i 1970. Den universelle appellen resulterte i at stykket ble oversatt til spansk, russisk, fransk og tysk.

Prosjekter Innen Teater, Samfunn Og Utdanning

Støttet av Hans tidligere suksess, Presenterte Gordone en tryout-fremføring av Hans skuespill Gordone Is A Mutha i 1970. Verket var en samling av fem dikt og en monolog. Den ble presentert På Carnegie Recital Hall I Mai 1970, med Gordone. Verken dette arbeidet eller noen av innsatsen som fulgte noen gang fått oppmerksomhet og anerkjennelse at Ingen Plass å være noen mottatt. Gordone referert Til Gordone Er En Mutha som et arbeid som omhandler sjelene til svarte mennesker. Den skildrer svart mannlig sosial kastrering og presenterer en humoristisk beskrivelse av en mors forberedelse til et besøk av velferdsdame. Stykket, som skulle presenteres på Broadway våren 1971, kom aldri ut, men ble utgitt I 1973 i De Beste Korte Stykkene redigert Av Stanley Richards. I 1971 Fikk Gordone et stipend fra National Institute Of Arts and Letters. Han fortsatte å skrive skuespill og gjennom årene presentert verk Som Worl Champeen Lip dansuh an ‘ Watah Mellon Jooglah (Verdensmester Lip Danser og Vann Melon Sjonglør, 1969), utført På Den Andre Scenen; Willy bignigga and Chumpanzee (1970), først produsert I New York city På Henry Street Settlement New Federal Theatre; Baba-Chops (1975), utført På Wilshire Ebell Theatre I New York City; The Last Chord (1976), et melodrama om En Afroamerikansk kirkeoffiser som blir involvert i mafiaen, først utført på Billie Holiday Theater I New York City; Anabiosis (1979), iscenesatt Av St. Louis ‘ S City-Spillere; Roan Brown og Cherry, produsert i 1988; Og Den Ene Handlingen Spiller cowmen. Gordone skrev også poesi og produserte en kassett i 1978 som inkluderte utdrag Fra No Place To Be Somebody.

I 1975 Begynte Gordone å arbeide med innsatte I Cell Block Theatre I Yardville og Bordentown Youth Correctional Institutions I New Jersey ved hjelp av teater som rehabiliteringsterapi. En produksjon iscenesatt mot rehabiliteringsprosessen Var Clifford Odet ‘ S Golden Boy. Tilbake sin oppmerksomhet Til New York I 1978 Gordone underviste Ved New School For Social Research. I løpet av denne tiden har han blant annet regissert Curse (1978) og Under The Boardwalk (1979). Han hadde også en hovedrolle I Ralph Bakshis kontroversielle animasjonsfilm Coonskin Fra 1975, som ble gjenutgitt i 1987 som Streetfight on video. Videoen, som har Stemmen Til Barry White, Gordone( i hovedrollen), Scatman Crothers og Philip Thomas, er gritty og til og med støtende i innholdet for mange publikum. Historien følger bedriftene til en svart kanin som kommer Fra landsbygda Sør Til New York og ender opp med å herske i gatene I Harlem. Denne animerte fantasien fikk nominell oppmerksomhet da den først ble kjørt. I 1981 Flyttet Gordone til California og skrev manus i Hollywood for Paramount Pictures. Hans kreditter inkluderer Under The Boardwalk, From These Ashes, Liliom, Og W. A. S. P. Gordone fortsatte å støtte mer ikke-tradisjonell casting for roller. Han trodde sterkt at aktører av ulike etniske grupper kunne integreres i tradisjonelt hvite roller og ikke miste sin unike identitet. Casting langs denne linjen vil gi dramatisk effekt mangfoldet I Det Amerikanske samfunnet og vise et tverrkulturelt perspektiv og ikke bare en multiracial. Mens Han jobbet på En Sporvogn Til Begjær i 1982 Gordone møtte Susan Kouyomjian, en scene og filmprodusent, som var hans følgesvenn for de siste tretten årene av sitt liv. Sammen grunnla De American Stage I Berkeley hvor Gordone regisserte en rekke produksjoner.

Gordone ble tildelt D. H. Lawrence Fellowship I Taos, New Mexico I 1985 og to år senere ble foreleser i teateravdelingen Ved Texas A&M University I College Station, Texas. Samme år hadde han sin siste filmkreditt i En birolle I Angel Heart. Etter fem år og en mindre enn rolig opplevelse i teateravdelingen, Gordone flyttet inn undervisning lek-skriving og litteratur undersøkelser. Han tilbrakte ni år I Texas A& M. Han viet også tid til å reise rundt i landet, regissere og produsere skuespill i samfunnsteater. Gordone fordypet seg i Indiansk kultur og poesi som utløste og inspirerte hans kreativitet.

Selv om Han var en aktiv deltaker i scenekunst og en forkjemper For Afroamerikansk deltakelse, stilte Gordone spørsmålstegn ved separasjonen av teater i rasemessige og sosiale kategorier. I sin egen avstøpning plasserte Han Spanske utøvere som migrantarbeidere I Av Mus Og Menn og En Kreolsk skuespiller Som Stanley i A Streetcar Named Desire. Han foreslo For Det Amerikanske teatret og hadde ingen troskap til konseptet med det svarte teatret. Ved å omfavne den universelle I en tid da forstummet stemmene kjempet for anerkjennelse i mange kulturer Gordone følte som om han manglet et sant sted for sin egen. I et intervju fanget Av Touchstone, cowboy poet Buck Ramsey sa det best: Gordone hadde ” ikke noe sted å være.”Gordones mangfoldige og eklektiske tilnærming ble reflektert i hans arbeid så vel som hans antrekk. Han var kjent for sin flamboyant utseende som kan inneholde vill hatter og regnbue kjærlighet perler. Gordone døde 13. November 1995 av leverkreft.

etter hans død fikk hans arbeid høy aktelse fra sine jevnaldrende. Han ble minnet på forskjellige steder, for Eksempel New York Shakespeare Festival Public Theatre, Canadian River Breaks I Texas Panhandle, Og Gene Autry Ranch. Hans særpreg og dedikasjon ble også feiret av En Årlig Gordone Award i fiksjon, poesi og dramatisering Ved Texas A & M University. I sangen har han blitt minnet av sin datter Leah-Carla Gordone på HENNES CD Butterfly Child (1998). Gordone fikk fire barn: to døtre, Judy Og Leah-Carla, og to sønner, Stephen Og David.

Bøker

Collier, Richard L. ” Charles Gordone.”I Scribner Encyclopedia Of American Lives. Eds. Kenneth T. Jackson, Karen Markoe og Arnold Markoe. New York: Scribner, 2001.

Elam, Harry J., Jr. “The Black Performer and The Performance Of Blackness: The Escape; eller Et Sprang til Frihet Av William Wells Brown og No Place To Be Somebody Av Charles Gordone.”I Afroamerikansk Forestilling Og Teaterhistorie. Eds. Harry J. Elam Jr. Og David Krasner: Oxford: Oxford University Press, 2001.

Lenord, Charles. “Charles Gordone.”I Afroamerikanske Forfattere: En Ordbok. Eds. Michael R. Strickland og Shari Dorantes Hatch. Santa Barbara: ABC-CLIO, 2000.

Leonard, Charles. “Charles Gordone.”I Oxford Companion Til Afroamerikansk Litteratur. Eds. William L. Andrews, Francis Smith Foster og Trudier Harris. New York: Oxford University Press, 1997.

Side, Yolanda W. “Charles Gordone” I Afroamerikanske Dramatikere. Ed. Emmanuel S. Nelson. Westport, Conn. Greenwood Press, 2004.

Peterson, Bernard L. Jr., red. “Charles Gordone.”I Samtidige Svarte Amerikanske Dramatikere Og Deres Skuespill: Et Biografisk Katalog og Dramatisk Indeks. Westport, Conn. Greenwood Press, 1988.

Smith, Susan Harris. “Charles Gordone.”I Tale på Scenen: Intervjuer Med Moderne Amerikanske Dramatikere. Eds. Philip C. Kolin Og Colby Kullman. Tuscaloosa: University Of Alabama Press, 1996.

Tidsskrifter

Barnes, Clive. No Place To Be Somebody Av Charles Gordone New York Times, 5. Mai 1999.

Kerr, Walter. “Ikke Siden Edward Albee.”New York Times, 18. Mai 1969.

Pogrebin, Robin. “Charles Gordone Er Død på 70; Vant En Pulitzer for Sitt Første Spill.”New York Times, 19. November 1995.

Online

Costa, Richard H. ” Det Korte Lykkelige Livet Etter Livet Til Charles Gordone.”Prøvesteinen, Februar-Mars 1996. http://www.rtis.com/reg/bcs/pol/touchstone/February96/costa.htm (Besøkt 18. Januar 2006).