Musikk Takknemlighet

 Visning av publikum under en forestilling av Danmarks Nasjonale Symfoniorkester

Vestlig Klassisk Musikk

på klassiske konserter er kardinalprinsippet å la andre lytte til musikken uforstyrret. Instrumenter og stemmer er typisk unamplified, musikken er rik på detaljer, bredt i dynamisk rekkevidde, og poetisk i hensikt. Mange publikummere vil høre alt, og den vanlige standarden på høflighet er ganske enkelt å være helt stille mens musikken spiller. Således, i løpet av denne tiden erfarne konsertgoers unngå samtale, prøv å undertrykke hoste og nyser til et høyt passasje kommer, og muffle disse med lommetørkle. Elektroniske enheter er slått av for varigheten av konserten. Konsertgjester prøver å komme og ta seter før musikken begynner. Sene ankomster vente til en pause mellom brikkene tillater sitteplasser ved en dørvakt.

Klesforventningene til publikum er i dag ganske uformelle i engelsktalende land. Publikum møter vanligvis” smart casual ” standarder, med noen ytelsesfirmaer som eksplisitt forteller publikum å ha på seg det som gjør dem komfortable. Hatter fjernes, da de blokkerer andres syn på scenen. Kjole forventninger kan fortsatt være svært formell for spesielle arrangementer, hendelser som er vanskelig å delta, som finner sted i tradisjonelle arenaer, eller som finner sted i enkelte land.

Konsertetikett har, som musikken, utviklet seg over tid. Sent attende århundre komponister som Mozart forventet at folk ville snakke, spesielt på middag, og tok glede i publikum klapping på en gang som svar på en fin musikalsk effekt. Orkestre ofte sto mens du spiller, og individuelle bevegelser ble encored svar på applaus.

det nittende århundre brakte et skifte i spillested fra aristokratiske sammenkomster til offentlige konserter sammen med verk med et enestående bredt dynamisk spekter. Mahler klemt ned på claques betalt for å applaudere en bestemt utøver, og spesifisert i partituret Av Hans Kindertotenlieder at dens bevegelser ikke bør krydres av applaus.

med ankomsten av innspillingsteknologi i det tjuende århundre, applaus mellom bevegelsene til en symfoni eller suite kom til å bli betraktet som en distraksjon fra momentum og enhet av et verk. I dag er det vanligvis betraktet som noe av en faux pas (dårlig form), men en mindre og velmenende en.

Rolige avslutninger har en dvelende magi som kan bli for lett ødelagt av ufølsomme publikum som har det travelt med å starte applaus. Ledere signaliserer finaliteten av en ytelse ved å senke hendene til sine sider. Når hendene forblir foran dem, er forventningen at musikken fortsetter, selv om det kan være veldig stille eller til og med fortsette gjennom stillheten. Før dirigentens hender senkes publikum normalt avstå fra å lage en lyd.

Hellige gjerninger som tilbys som tilbedelse, blir ikke applaudert. Slike arbeider inkluderer innstillinger av requiem, Passion, mass eller Kaddish prayer. Presentert i en kunstnerisk sammenheng, får slike verk, sammen med verdslige verk av sammenlignbar tyngdekraft, ofte respektfull stillhet i et langt øyeblikk før noen applaus.

i opera vil en spesielt imponerende arie ofte applauderes, selv om musikken fortsetter. Shouting er generelt akseptabelt bare under applaus. Ordet ropte er ofte det italienske ordet bravo eller en variant (brava i tilfelle av en kvinnelig utøver, bravi for et flertall av utøvere, bravissimo for en virkelig eksepsjonell ytelse). Ordets opprinnelige betydning er ” dyktig “og det har kommet til å bety”godt gjort”. Det franske ordet encore (“igjen”) kan bli ropt som en forespørsel om mer, selv Om I Frankrike selv bis (“to ganger”) er det mer vanlige uttrykket. I noen kulturer (F. Eks. Storbritannia) kan entusiastisk godkjenning også uttrykkes ved plystring, men i andre (f. eks., Italia, Russland) whistling kan bety misbilligelse og fungere som tilsvarer booing.

Blues Musikk

 Foto av utendørs konsert og konsertgjester som sitter på gresset

det anses høflig å plystre på blues konserter, spesielt I Amerika. Praksisen begynte Med Blind Willie McTell, som ofte ville oppmuntre sine publikum til å plystre under hans sanger, og vil ofte stoppe midtveis for publikum å nynne melodien.

Jazzmusikk

Jazzmusikk fremføres i mange forskjellige settinger og arenaer over hele verden. Når jazz utføres på offentlige steder som utendørs jazzfestivaler og innendørs jazzklubber, er stille samtale vanligvis ansett som akseptabel. Når du deltar på en jazz ytelse i en innendørs konsert setting, western klassisk konsert etikette er forventet med ett unntak: det anses veloppdragne å applaudere etter hver artist har fullført sin utvidede improvisert solo. Andre vokaliseringer under forestillingen, tilbudt som reaksjoner på improviserte setninger, er også akseptable blant musikere.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.