CHINESE LITERATI en geleerde-kunstenaar-dichters

CHINESE LITERATI en geleerde-kunstenaar-dichters

Dai Jing Dropping een lijn op de oever van de Wei rivier

volgens Columbia University ‘ s Asia for Educators: “In China, de literate elite werden vaak aangeduid als de “literati.”De literati waren de adel klasse, samengesteld uit individuen die geslaagd voor de ambtenarendienst examens (of degenen voor wie dit was het belangrijkste doel in het leven) en die waren zowel de wetenschappelijke en gouvernementele elite van de samenleving. De geletterden waren ook trots op hun beheersing van kalligrafie. Vaak, als aanvulling op kalligrafie, waren ze ook in staat om te schilderen. Tijdens de Qing-dynastie kwamen zowel de individualisten als de orthodoxe schoolmeesters uit deze elite geleerde klasse. “The Scholar-Artists waren bekwame geleerden die hun schilderijen vaak verfraaiden met poëzie. Deze mannen maakten deel uit van een lange traditie die al in de 11e eeuw in China bestond. Leden van de opgeleide elite, ook wel de “literati” genoemd, hadden al bezit genomen van kalligrafie-de kunst van het schrijven-als een vorm van zelfexpressie. Maar tegen de 11e eeuw begonnen ze de esthetische principes van kalligrafisch penseelwerk toe te passen op de schilderkunst. Ze begonnen met het schilderen van onderwerpen die gemakkelijk konden worden afgebeeld met de penseeltechnieken die ze hadden beheerst in de kunst van de kalligrafie, zoals bamboe, rotsen en pijnbomen. Deze benadering van het onderwerp onderscheidt geleerde-kunstenaars van commerciële kunstenaars, die een meer representatieve manier nastreven.

Chinese literatikunstenaars schreven vaak gedichten direct op hun schilderijen. Deze praktijk benadrukte het belang van zowel poëzie als kalligrafie voor de schilderkunst en benadrukte ook het idee dat een schilderij niet moet proberen de uiterlijke wereld te representeren of na te bootsen, maar eerder de innerlijke staat van de kunstenaar moet uitdrukken of weerspiegelen. De praktijk van de kunstenaar om poëzie direct op het schilderij te schrijven leidde ook tot de gewoonte van latere waardeerders van het werk-misschien de oorspronkelijke ontvanger van het schilderij of een latere eigenaar-die hun eigen reacties op het werk toe te voegen, vaak ook in de vorm van poëzie. Deze inscripties konden ofwel direct op het oppervlak van het schilderij worden aangebracht, ofwel soms op een vel papier dat naast het schilderij is gemonteerd. Op deze manier werden in sommige handrollen talrijke colofonen ondergebracht door latere eigenaren en bewonderaars. In de Chinese kunst bracht de eigendomsdaad dus niet alleen de verantwoordelijkheid met zich mee om goed voor het werk te zorgen, maar tot op zekere hoogte ook de reactie daarop vast te leggen.

goede Websites en bronnen: lijst van keizers en andere wereldhistorische leiders friesian.com/sangoku ; lijst van keizers PaulNoll.com ; Wikipedia lange lijst met verwijzingen naar belangrijke historische gebeurtenissen Wikipedia; Wikipedia kortere lijst Wikipedia Hof leven tijdens de tijd van Keizerin-weduwe Cixi etext.virginia.edu ; Boek: kroniek van de Chinese keizer door Ann Paludan. Verboden Stad: Boek:Verboden Stad door Frances Wood, een Britse sinoloog. Websites: Verboden Stad factsanddetails.com/china ; Wikipedia ; China Vista ; UNESCO World Heritage Site Sites World Heritage Site; Maps China Map Guide Links in this Website: Temple of Heaven: Wikipedia Wikipedia UNESCO World Heritage Site UNESCO World Heritage Site Map on China Map Guide China Map Guide

goede Websites en bronnen over vroege Chinese Geschiedenis: 1) Robert Eno, Indiana University indiana.edu; 2) Chinees Tekstproject ctext.org ; 3) Visual Sourcebook van de Chinese beschaving depts.washington.edu ; 4) het Oude China Leven ancientchinalife.com ; 5) het Oude China voor Kinderen elibrary.sd71.bc.ca/subject_resources ; Goede Chinese Geschiedenis Websites: 1) Chaos Groep van de Universiteit van Maryland chaos.umd.edu/history/toc ; 2) WWW-VL: de Geschiedenis van China vlib.iue.het/geschiedenis/asia ; 3) Wikipedia-artikel over de Geschiedenis van China Wikipedia 4) China Kennis; 5) Gutenberg.org e-boek gutenberg.org/files Links in deze Website: Belangrijkste China Pagina factsanddetails.com/china (Klik op Geschiedenis)

Boeken: 1) Benn, Charles, “het Dagelijkse Leven in de Traditionele China: De Tang-Dynastie,” Westport: Greenwood Press, 2002; 2) Schafer, Edward H. “the Golden Peaches of Samarkan,” Berkeley: University of California Press, 1963; 3) Watt, James C. Y., et al. “China: Dawn of a Golden Age, 200-750 A. D. Exhibition catalogue. New York: Metropolitan Museum of Art, 2004; 4) Cambridge History of China Vol. 3 (Cambridge University Press); 5) The Culture and Civilization of China, a massive, multi-volume series, (Yale University Press)

factsanddetails.com; CHINESE dynastieën en heersers factsanddetails.com; CHINESE keizer en keizerlijke Heerschappij in het oude CHINA factsanddetails.com; CHINESE keizers, seks, isolatie en hofleven in CHINA factsanddetails.com; documenten, zegels en kaarten van de CHINESE keizer factsanddetails.com; eunuchen in CHINA factsanddetails.com; CHINESE geleerde-ambtenaren en de keizerlijke Chinese bureaucratie factsanddetails.com; CHINESE keizerlijke examens factsanddetails.com

Chinese Scholar ‘s Library and Study

Elite Qing dynasty scholar’ s werkte in een studie met een aangrenzende rotstuin. Het Minneapolis Institute of Arts heeft een replica van een dergelijke studie genaamd “The Studio of Gratifying Discourse”. Het heeft een bijgevoegde rotstuin en is gemodelleerd naar de studie van een grote Ch ‘ing dynastie (1644-1912) residentie gelegen in het West Tung-t’ ing Hills district van Lake T ‘ ai in het dorp Tang-li. een gedenkplaat in de tuin muur dateert het gebouw tot 1797.Volgens het Minneapolis Institute of Arts: “na de ontvangsthal, de bibliotheek of studie (shu-fang) kan worden beschouwd als de belangrijkste kamer in een traditionele upper class Chinese huis. De bibliotheek en de tuin boden een rustig, spiritueel toevluchtsoord in een stedelijke omgeving voor geleerden om te lezen, schrijven, schilderen en anderszins hun innerlijke gevoeligheden te verfijnen. |:|

“de bibliotheek of studio van een geleerde was een plek om rustig te genieten van kunst, literatuur en muziek. Het was een plek voor intellectuele en artistieke bezigheden voor het hoofd van het huishouden, evenals een plek om te ontsnappen aan de alledaagse zorgen en plichten van zijn baan als overheidsfunctionaris. In deze privé-plaats zou hij kalligrafie of schilderen kunnen beoefenen terwijl hij geniet van zijn collectie van kunstvoorwerpen die door vroegere geleerden worden gebruikt en gekoesterd. Te midden van zijn boeken en opknoping rollen, zou hij kunnen vermaken soortgelijke heren, nippen van thee of wijn tijdens het componeren van poëzie of het spelen van de kin-een snaar muziekinstrument. Hij zou zijn vrije uren kunnen doorbrengen genietend van de liederen van kleine vogels, gehouden in prachtig gebouwde houten kooien. Of in de herfst verzamelt hij krekels en bewaart ze in sierlijke kooien. Om ze aan te moedigen te tjilpen, zou hij ze subtiel kietelen met kleine borstels. Dit aangename spel en vermaak, alleen of met vrienden genoten, vond plaats in de bibliotheek van de geleerde, waar het gemakkelijk was om de moeilijkheden en zorgen van het dagelijks leven te vergeten. |:|

“ondanks het in wezen Confucianistische kader van de samenleving waarin de geleerde literatuur leefde en werkte, met zijn sterke nadruk op familieverantwoordelijkheid, morele codes, formeel onderwijs en bureaucratische dienstverlening, kwam het ideaal van spirituele troost dat het rustige, contemplatieve leven van een kluizenaar aanmoedigde, voornamelijk voort uit Taoïstische leringen. De natuur, met zijn evenwichtige krachten, werd vertegenwoordigd door de rotstuinen en de natuurlijke materialen die typisch worden geassocieerd met de bibliotheek en het Bureau van de geleerde. De zorgvuldige keuze van de esthetische omgeving, waaronder items van contemplatie, elegant geproportioneerd minimaal gedecoreerde hardhouten meubels, symbolische rotsen uit het T ‘ ai-meer, zeldzame boeken en rustieke antiek werden zorgvuldig geselecteerd, bestudeerd en tentoongesteld ter ondersteuning van de intellectuele missie en persoonlijke smaak van de geleerde. |:”The educated merchant class and many scholars of the Chiang-nan region – which this library comes-created a economic and cultural klimaat in which the arts could Flory. Privé bibliotheken en tuinen waren essentieel voor de productie van enkele van de meest originele en belangrijke literatiuskunst van de Ming en vroege Ch ‘ ing dynastieën. De twee karakter tegel plaquette geplaatst in de tuin muur luidt “nastreven van harmonie,” terwijl een inkt inscriptie op een plafondbalk noemt deze kamer “de Studio van het bevredigen discours.”” |:/

Chinese Scholar ‘s Inkstones and Brushpots

studie van de beroemde Tang dichter Du Fu

volgens het Minneapolis Institute of Arts: “onder de” vier schatten ” van het atelier van de geleerde: inkt, penseel, papier en inktsteen, was het de inktsteen die het meest gewaardeerde bezit was van een geleerde Heer. Hoewel gemaakt voor het alledaagse doel van het slijpen van inktstokken, vonden geleerden niettemin diepe spirituele betekenis in deze stenen, die zij voelden belichaamd de essentie van hemel en aarde en vertegenwoordigde een microkosmos van het universum. Gekoesterde inktstenen werden vaak met poëzie of proza geschreven, die naast de natuurlijke esthetische kwaliteiten van de steen en decoratief houtsnijwerk van de ambachtsman deel uitmaken van het kennerschapvan het object. “Inscriptions on inkstones will often echo the mysterious interaction of water and ink with stone in bringing forth the written characters that defined poëtic thoughts and visualized painted images. De T ‘ ang dichter Li Ho (790-816) in commentaar op de gewaardeerde, paars gekleurde Tuan steen gebruikt in de beste inkstones commentaar: “De stenen ambachtslieden van Tuan-chou zijn net zo bekwaam als de goden, (zij) stapten naar de hemel, scherpten hun messen en sneden de paarse wolken.”|:|

“de inkt die door Chinese geleerden voor het schilderen en kalligrafie werd gebruikt, werd traditioneel gemaakt in de vorm van droge inktsticks die met water op de inktsteen werden vermalen om vloeibare inkt te produceren. Hierdoor kon de kunstenaar totale controle over de dichtheid, textuur en kwaliteit van hun inkt en, bij uitbreiding, de texturale en tonale variaties van inkt waarmee hun werk zou worden beoordeeld. Massieve inktsticks, voornamelijk gemaakt van dennenroet (lamp zwart) en in water oplosbare dierlijke lijm, waren zeer draagbaar en konden bijna voor onbepaalde tijd worden bewaard zonder hun effectiviteit te verliezen. Ze konden ook worden gegoten in een verscheidenheid van vormen en kleuren, compleet met picturale ontwerpen en inscripties. Enkele van de mooiste inktkoeken die we hebben overleefd waren herdenkingsobjecten. Geproduceerd op speciale bestelling en aangeboden als geschenken of om speciale evenementen te herdenken, werden ze uiteindelijk verzamelobjecten. Het gebruik van inkt kan worden herleid tot het Neolithicum en de vroegste inktstok die tot nu toe werd opgegraven, werd gevonden in een graf uit de derde eeuw voor Christus. |:|

“tijdens Ming en vroege Ch’ ing, penseel potten gebruikt door de literati werden gemaakt van hout, bamboe, porselein, lak, en zelfs jade. De voorkeur, echter, lijkt te zijn geweest voor objecten gedaan in zogenaamde “biologische smaak” waar de zachte kleuren van gebeeldhouwde bamboe, ongewone korrels van gewaxt hardhout, en de natuurlijke vormen gevonden in de natuur, zoals die hier getoond, werden het meest gewaardeerd. Gebruikt om borstels op te slaan, borstelpotten, zoals inktstenen, waren een belangrijk symbool van de verfijning van een geleerde en, zoals met veel objecten van de geleerde, werden ze vaak versierd met passende literati onderwerp. Geschreven met poëzie en de handtekeningen en zegels van hun makers, die gemaakt van bamboe werden zeer collectible. |:|

“natuurlijk voorkomende hout en wortel, als het had een ongewone vorm of aangename graan, kon veel worden gebruikt als het werd gevonden. Deze smaak voor de” natuurlijke “resulteerde in een aantal borstel potten, scroll houders, en andere geleerde objecten worden gesneden uit kostbare hardhout zoals tz’ u-tan in nauwe imitatie van nederiger materialen zoals knoestige wortel en bamboe. “Organische smaak” literati objecten weerspiegelden de rustige eenvoud en contemplatieve aspect van het bestaan van een geleerde en benadrukte zijn gemeenschap met de natuur.”|:|

Cricket Kietelaars en Scholar ‘ s Rocks

cricket accessoires

volgens het Minneapolis Institute of Arts: Van alle insecten heeft de krekel de Chinezen geïntrigeerd als geen ander. Kunstenaars, geleerden en boeren houden ze al meer dan duizend jaar als huisdier. Gewaardeerd om hun melodisch getjilp en instinctieve vechtvaardigheden, hadden de Chinezen een speciale literatuur ontwikkeld over het onderwerp krekels met een cultus die in de 13e eeuw volgde. Tijdens de wintermaanden werden krekels meestal gehouden in speciaal bereide kalebassen die waren gekweekt in keramische mallen, waardoor ze hun kunstmatige vormen en decoratie bereikten. Verschillende gegoten kalebas cricket containers, elk met gesneden opengewerkte ivoor, schildpad shell of hoorn covers maken deel uit van de collectie. Een kietelaar werd gebruikt om krekels aan te zetten om te zingen. Fijn haar of rat snorharen worden met het dit uitdraaien op uitzicht in een spant, bamboo of ivoor handvat gestoken. Andere parafernalia waren keramische voerbakken, kooienborstels, pincetten en keramische zomerkooien. |:|

“de Chinese term kung-shih wordt over het algemeen vertaald als “geleerde rots” of “geest steen” in het westen. Inderdaad, traditionele Chinese literati zeer gewaardeerd de spirituele aspecten van bepaalde soorten stenen, en de diepe Taoïstische symboliek en liefde voor bergen die werd geassocieerd met hen. Vanaf de T ‘ ang dynastie (618-906) verzamelde literati “geeststenen” voor hun bibliotheken en tuinen, in de overtuiging dat rotsen van ongewone vorm gevonden in hun natuurlijke staat spirituele kwaliteiten bevatten en de krachten van de natuur representeerden. |:|

“in tegenstelling tot garden stones, worden de stenen van de scholar vooral getoond voor binnenwaardering en contemplatie, meestal in de bibliotheek. Tal van mannen van het geschrift toonden een onuitputtelijke vreugde in zeldzame rotsen, en de omvangrijke literatuur gewijd aan rotsen en rots verzamelen in China omvat gegraveerde schilderijen, collectiecatalogi, gedichten, essays, en andere prozawerken. Meer dan wat dan ook waren het de abstracte formele kwaliteiten van ongewone stenen die een beroep op de Chinese literati. Kenners bewonderen afgezwakte proporties die kunnen herinneren aan stijgende bergtoppen, diep gestructureerde oppervlakken die grote leeftijd suggereren, vreemde profielen die dieren of de grandeur van de natuur oproepen, en nieuwsgierige perforaties die ritmische harmonieuze patronen creëren. |:|

“het wijdverbreide gebruik van aangepaste houten staat voor de weergave van scholar’ s rocks tijdens de Ming-dynastie (1368-1644) geeft aan dat de geletterden hun atelierrotsen ongeveer dezelfde waarde hadden gekregen als hun verzamelde antiek. Terwijl de meeste negentiende-en twintigste-eeuwse verzamelaars geloofden dat hun stukken volledig door de natuur waren gevormd, werden de meeste stenen van de geleerden versterkt door een zekere mate van houtsnijwerk.”|:|

Three Perfections and Scholar-Official Painting

volgens Columbia University ‘s Asia for Educators:” het leven van de opgeleide man omvatte meer dan een studie voor de examens en de dienst in office. Velen namen aan verfijnde bezigheden zoals het verzamelen van antiek of oude boeken en het beoefenen van de Kunsten — vooral poëzie schrijven, kalligrafie, en schilderen (“de drie perfecties”). Voor veel individuen overschaduwden deze belangen alle filosofische, politieke of economische zorgen; anderen vonden in hen occasionele mogelijkheden voor creatieve activiteit en esthetisch plezier.

Scholar by a waterfall by Song-era artiest May Yuan

In de Songperiode leidde de betrokkenheid van de elite bij de kunsten tot buitengewone prestaties in kalligrafie en schilderkunst, vooral landschapsschilderkunst. Maar nog meer mensen waren betrokken als kenners. Een groot deel van het informele sociale leven van mensen uit de hogere klasse was gericht op dit verfijnde tijdverdrijf, toen ze samenkwamen om poëzie te componeren of te bekritiseren, elkaars schatten te bekijken of jonge talenten te betuttelen.

Patricia Buckley Ebrey van de Universiteit van Washington schreef: “Tijdens het midden van de Noordelijke Song geleerden begonnen te nemen schilderen als een van de Kunsten van de Heer, het bekijken als vergelijkbaar met poëzie en kalligrafie als middel voor zelfexpressie. Penseelwerk in de schilderkunst, naar analogie met penseelwerk in kalligrafie, werd verondersteld om het morele karakter van een persoon uit te drukken.

” de geleerden die begonnen met schilderen gaven over het algemeen de voorkeur aan meer individualistische en minder verfijnde penseelstijlen. Deze stijlen waren relatief gemakkelijker te beheersen door degenen die al bekend zijn met de borstel van kalligrafie, en vereisten niet de jaren van veeleisende training die nodig was om te slagen als professioneel of hofartiest. /=\

“de eminente dichter en staatsman Su Shi (1037-1101) verwierp expliciet De poging om de verschijning te vangen als onder de geleerde. Schilderijen moeten ingetogen zijn, niet opzichtig. Zijn schilderij van Rots en oude boom, uitgevoerd met een droge borstel, vertoont ruwe kwaliteiten en richt zich niet op plezier. Het schilderij is meer verwant aan een oefening gericht op het verbeteren en ontwikkelen van kalligrafische vaardigheid dan de soorten schilderijen gedaan door hedendaagse hofschilders. Su Shi benadrukte subjectiviteit en zei dat schilderen en poëzie één doel delen, dat van moeiteloze vaardigheid. /=\

“geleerde schilders waren niet noodzakelijk amateurschilders, en veel geleerden schilderden in zeer gepolijste stijlen. Dit was met name het geval bij schilderijen van mensen en dieren, waar geleerde schilders het gebruik van de dunne lijntekening ontwikkelden, maar in geen enkele echte zin “vorm gelijkenis” vermeed of streefde naar onhandigheid, zoals landschapsarchitecten vaak deden. Een van de eerste literati die uitblonk als schilder van mensen en dieren was Li Konglin in the late Northern Song. Een vriend van Su Shi en andere vooraanstaande mannen uit die periode, schilderde hij ook landschappen en verzamelde zowel schilderijen als oude bronzen en jades. Figuren gedaan met een dunne lijn, in plaats van een gemoduleerde, werden beschouwd duidelijker en meer geschikt voor geleerde schilders.”/=\

Su Shi—Su Dongpo) – de ultieme geleerde-ambtenaar-dichter

Su Shi

misschien wel het beste voorbeeld van een geleerde-ambtenaar met sterke interesse in de Kunsten is Su Shi (1036-1101). Su Shi had een lange carrière als overheidsfunctionaris in the Northern Song. Na het uitzonderlijk goed presteren in de examens, Su Shi werd iets van een beroemdheid. Gedurende zijn hele leven was hij een voortreffelijk en productief schrijver van zowel proza als poëzie. Omdat hij zich sterk maakte voor veel controversiële politieke kwesties van zijn tijd, kwam hij meerdere malen in politieke problemen en werd hij herhaaldelijk verbannen uit de hoofdstad. Twee keer werd hij verbannen vanwege zijn scherpe kritiek op de keizerlijke politiek. Su was een van de meest bekende dichters uit de periode van de noordelijke liederen. Volgens Columbia University ‘ s Asia for Educators: “het best bekend als dichter, Su was ook een gewaardeerde schilder en kalligraaf en theoreticus van de Kunsten. Hij schreef schitterend over schilderijen van geleerden, die hun schilderijen met ideeën konden doordrenken, waardoor ze veel beter waren dan schilderijen die alleen maar uiterlijke schijn overbrachten, het soort schilderijen dat professionele schilders maakten.”

volgens het Nationaal Paleis Museum, Taipei: Su Shih is waarschijnlijk het meest bekend bij het westerse publiek onder zijn pseudoniem, Su Tung-p ‘ O. geboren in 1036, vijf keizers kwamen op de troon tijdens zijn leven. China in de elfde eeuw was echter een periode van grote politieke instabiliteit. De bittere rivaliteit tussen revisionistische en conservatieve facties aan het hof maakte een politieke carrière onzeker. Voor Su Shih, bekend om zijn scherpe humor en koppige persoonlijkheid, was het nog moeilijker. Echter, de ups en downs van zijn leven en carrière leverde constante inspiratie in zijn kunst en schrijven, waarvoor hij is zo hoog gewaardeerd door latere generaties.”Het is nu bijna 900 jaar geleden dat Su Shih overleed in 1101. Hoewel zijn geschriften ooit op de zwarte lijst stonden, zelfs vernietigd, kon zijn genie niet worden onderdrukt. Zijn poëzie en schrijven zijn sindsdien herdrukt, bestudeerd en genoten door generaties.

leven van Su Shi (Su Dongpo)

volgens het Nationaal Paleis Museum, Taipei: Su Shi, ” ook bekend als Zhizhang en inwoner van Tong Po, is afkomstig uit Meishan van Shichuan, en was een keizerlijke geleerde in het tweede jaar van Chia You (1057). Zijn leven kan goed worden onderverdeeld in verschillende onderscheidende stadia. De eerste fase begon in 1057 toen hij tijdens de burgerlijke examens het essay Hsing-shang Chung-hou Chih-chih Lun componeerde, een verhandeling over loyaliteit en vrijgevigheid in straffen en beloningen, die de bewondering van de chief examinator Ou-yang Hsiu opleverde. Su Shih werd een ambtenaar en bleef op het pad van de opklimming in de bureaucratie tot de dood van zijn vader, waarna hij terugkeerde naar zijn geboortestad in Sze-chuan om een periode van rouw te observeren. Deze fase onderscheidt zich door Su ‘ s ambitieuze werk voor de overheid en zijn levendige kunstenaarschap en vruchtbare verhandelingen. Opmerkelijke werken uit deze tijd omvatten vijfentwintig chin-tse ‘ s (policy essays) en Ssu-chi Lun, een werk over het bestuur van de overheid, die werden gekenmerkt door progressieve en kritische scherpzinnigheid.

” de tweede fase liep van 1069 tot 1079. Na zijn terugkeer naar de hoofdstad na de rouw van de dood van zijn vader, su Shih werd gearresteerd en gevangengezet voor een totaal van elf jaar voor zijn satirische gedichten kritiek op de radicale hervormingsmaatregelen van de regering. Het was in deze tijd dat het nieuwe beleid van Wang An-shih aan belang won. Aan keizer Shen-tsung su presenteerde hij een verslag van tienduizend woorden waarin hij openlijk zijn verzet tegen de hervormingen uitsprak, wat resulteerde in herhaalde demoties naar onbetekenende provinciale posten en ballingschap naar plaatsen als Hangchou, Michou, Huchou en Hsuchou. Uiteindelijk werd hij verbannen naar Huangchou. \=/

“de derde fase van Su Shi’ s leven “wordt opgemerkt door de drie jaar (1080-1083) die Su Shih in Huangchou doorbracht, wat een cruciaal punt in zijn leven vertegenwoordigde. Niet alleen begon hij serieus na te denken over de Betekenis van het menselijk bestaan, maar hij begon ook te genieten van de geneugten van het leven van de landbouw en het schrijven. Tijdens deze fase in het leven schreef hij een aantal van zijn meest bewonderde stukken, waaronder Ch ‘ IH-pi Fu( Ode aan de Rode Klif), Han-shi t?ie (the Cold Food Observance), Nien-nu-chiao (herinnerend aan haar charmes), Ting-feng-p ‘ O (Stilling Wind and Waves), en Lin-chiang-hsien (onsterfelijk bij de rivier), evenals een groot aantal gedichten. Deze werken lijken te komen uit de comfortabele apposition van elegante kunstenaarschap met de zeer gewone gebeurtenissen zoals ervaren door iemand die zeer in vrede met zichzelf was. \=/

“de vierde fase in het leven van Su Shih begon in het jaar 1085, toen hij werd opgeroepen om terug te keren naar de hoofdstad. Gedurende de acht jaar die volgden diende hij aan het keizerlijk hof, gedurende welke hij de gunst verkreeg van Keizerin-weduwe Kao, die in feite het land regeerde, en werd aangesteld aan de Hanlin Keizerlijke Academie als een begeleidend academicus. Terwijl zijn politieke carrière bloeide, kwam Su met zeer weinig gedachte-provocerende werken; afgezien van poëtische inscripties op schilderijen, bestond zijn werk grotendeels uit poëtische composities in de sociale sfeer. Het blijkt dat in het geval van Su Shih de vooruitgang in de loopbaan niet gepaard ging met een vergelijkbare vooruitgang in de kunstenaarschap. \=/

“met het overlijden van Keizerin-weduwe Kao en Keizer Che-tsung’ s nemen echte macht, Su Shih was verplicht om opnieuw te gaan in de provincies. Su werd beschuldigd van het oneerbiedig spreken over de keizers en verbannen naar het eiland Hainan, een regio die volkomen barbaars en onbekend was. In plaats van te klagen over zijn afnemende fortuinen, verwierf Su Shih meer kracht en verwierf hij bredere perspectieven van tegenspoed. In feite was Su in staat om complexe en diepe emoties in zijn composities te verwoorden, en om tot een nieuw rijk van creativiteit te komen door zijn observatie van gewone zielen en gewone dingen.”\=/

politieke carrière van Su Shi

document geschreven door Su Shi

volgens het Nationaal Paleis Museum, Taipei: “su Shih (sobriquet Tzu-han, ook bekend onder het pseudoniem van Tung-p’ O chu-shih), door zijn bekendheid, werd getrokken in de machtsstrijd tussen hervormers onder leiding van Wang An-shih en conservatieve krachten. Aan de ene kant had zijn aard het hem onmogelijk gemaakt om tamely in de pas te lopen met de hervormingen die Wang aanhing; aan de andere kant vond Su het moeilijk om kritiekloos de neigingen van de oude garde te verdragen. Hij werd dus gedwongen een omslachtig pad te bewandelen door de politieke intriges van zijn tijd. Dergelijke ervaringen lokten ook de complexiteit en diversiteit op die zo kenmerkend zijn voor zijn filosofie en kunstenaarschap. Su ‘ s tumultueuze carrière begon rond 1079, toen hij een satirisch gedicht schreef over het nieuwe beleid van Premier Wang An-shih, die woedend was en Su liet arresteren. Su zat in de gevangenis en werd later vrijgelaten, maar het volgende jaar werd hij verbannen naar Huang-chou in het zuidelijke achterland. Dit bleek een belangrijk keerpunt in zijn leven te zijn. Vooraf was Su een vrije en pittige persoonlijkheid, en zijn poëzie was vol inzicht en energie. Echter, na nauwelijks te zijn ontsnapt met zijn leven en verbannen te zijn naar de harde regio van het zuiden, begon hij na te denken over de schoonheid van de natuur en de zin van het leven. In ballingschap geniet hij van de eenvoudige geneugten van de landbouw en het schrijven, en neemt hij vreugde in wat het leven te bieden heeft. In feite, veel van zijn meest populaire werken werden gedaan op het moment. Hoewel Su later gratie kreeg, was hij nooit ver van controverse. Zelfs als een oude man, werd hij verbannen naar de verste uithoeken van het land-Hainan eiland in de Zuid-Chinese Zee. De ervaring, echter, alleen maar meer verlicht hem. Hoewel hij opnieuw gratie kreeg, kwam hij deze keer niet terug naar het Hof en stierf op de reis naar het noorden. \=/

“in de factionele strijd van de noordelijke Sung, Wang An-shih en Su Shih waren in twee tegengestelde kampen. Van verschillende persoonlijkheden en politieke meningen, Wang was vastberaden en intolerant, terwijl Su was eenvoudig en open-minded. Met beide dienende aan het hof, was confrontatie onvermijdelijk. Echter, toen Wang An-shih met pensioen ging als premier en naar Chin-ling verhuisde, had Su Shih de kans om met hem mee te reizen. Ondanks hun verschillen, keken ze terug op oude tijden en hadden een ware ontmoeting van de geest.”\=/

Su Shi, de dichter-kunstenaar

volgens het National Palace Museum, Taipei: Su Shi “heeft een bijzonder gerespecteerde positie in de Chinese literaire geschiedenis, en rangschikt als een van de vier Song Masters in kalligrafie, terwijl hij de Eerste geleerde is die de geleerde schilderkunst in de Chinese schildergeschiedenis creëerde. Hij is een van de belangrijkste literaire meesters in de Noordelijke Song periode. Su had een zeer onstabiele carrière als overheidsambtenaar, en werd verbannen uit de rechtbank die het gevolg was van het Wutai gedicht Incident naar Huangzhow in het 2e jaar van Yuan Feng (1079). Dit markeerde een keerpunt in zijn leven en werk, en de eerste en laatste Odes aan de Rode Klif waren representatieve werken uit deze periode.”

kunst van Su Shi

“traditionele kritiek op de kalligrafie van Su Shih geeft aan dat hij de kwast vaak schuin hield en tekens produceerde die enigszins afgekort en dun leken. Echter, Su zelf schreef ooit dat ” mollige en elegante evenals dunne en taaie (personages) hebben beide hun voordelen.”De personages hier verschijnen gelijkmatig en Introvert, niet afgekort of onharmonisch, waardoor dit een meesterwerk van Su Shih’ s kalligrafie. \=/

“Su Shih ontleende zijn hele leven veel vreugde aan de literaire Kunsten. Echter, de standpunten die hij in zijn proza en poëzie bracht hem vaak in de problemen. Zelfs als een oude man, wordt gezegd dat hij werd verbannen naar de meest afgelegen zuidelijke locatie van Hainan gewoon vanwege een lijn van zijn poëzie werd opgevat als het bespotten van een vijand van hem. Zelfs in ballingschap schreef Su Shih om zichzelf bezig te houden. \ = /

Afbeeldingsbronnen: Wikimedia Commons

tekstbronnen: Robert Eno, Indiana University indiana.edu /+/; Asia for Educators, Columbia University afe.easia.columbia.edu ; University Of Washington ‘ s Visual Sourcebook of Chinese Civilization, Dept.washington.edu/chinaciv Nationaal Paleis Museum, Taipei npm.gov.tw \ = / Library of Congress; New York Times; Washington Post; Los Angeles Times; China National Tourist Office( CNTO); Xinhua; China.org; China Daily; Japan News; Times of London; National Geographic; The New Yorker; Time; Newsweek; Reuters; Associated Press; Lonely Planet Guides; Compton ‘ s Encyclopedia; Smithsonian magazine; The Guardian; Yomiuri Shimbun; AFP; Wikipedia; BBC. Veel bronnen worden aangehaald aan het einde van de feiten waarvoor ze worden gebruikt.

laatst bijgewerkt September 2016