Concertrecensie

Jazz is een muziekgenre dat werd uitgevonden in Afrika-Amerika. Het is een van de oudste muziekgenres die meer dan een eeuw geleden hebben bestaan. Het maakt gebruik van alle soorten instrumenten, variërend van drums, koperblazers, gitaar, trompetten en de piano. Mensen die jazzmuziek spelen zijn bekwaam en degenen die ermee beginnen ondergaan intense training. Er zijn veel jazzconcerten geweest in verschillende delen van de wereld omdat dit een genre is dat door velen is omarmd en gevierd. Dit essay bespreekt Salsa Jazz Concert dat plaatsvond in Miami Dade College, Kendall Campus.

Part 1

het Salsa Jazz Concert vond plaats op maandag 9 November 2015 om 19.30 uur in Miami Dade College, Kendall Campus. Degenen die aanwezig waren tijdens het evenement waren: Manuel Orellana en Rene Serrano die verantwoordelijk waren voor de trompetten, Alex Cruz die de Trombone bediende, Raul Duran Bustamante en Keanu Yarima waren operators van de saxofoons. Drums en percussie werden bediend door David Vela Velazco, Jeremy Whitman, Frank Perez en Josh Nunez. Alejandro Perez en Benjamin Whitman waren verantwoordelijk voor de bas. De piano operator was George Gonzales Alan Arce en Carolina De Leon waren verantwoordelijk voor de viool en altviool. Steven Alvarez speelde gitaar terwijl Stephen Camacho de zanger was. Rafael Valencia was de regisseur en ook performer. Enkele van de artiesten waren Junior Capeda, Michel Le Grand, Woody Shaw, Oscar Hernandez, Mario Bauza en Poncho Sanchez. Elk van hen voerde specifieke nummers uit. De performers speelden verschillende soorten jazzmuziek, zoals de Ragtime Jazz, er ook die swing muziek, Big Band muziek werd ook uitgevoerd, terwijl anderen uitgevoerd de Be-pop muziek.

Part 2

Ragtime Jazz is meestal levendige muziek die bestaat uit enthousiaste bewegingen. Het betrof ook het spelen van de piano. George Gonzales zou zijn vaardigheden gebruiken om piano te spelen en alles liep perfect af. Het tweede type uitvoering was de swing muziek. Swing muziek was duidelijk toen Poncho Sanchez het Papa Gato lied speelde. Tijdens deze voorstelling werd bijzondere aandacht besteed aan de ritmeselectie. Papa Gato coördineerde goed met Alejandro Perez en Benjamin Whitman die de bas tot het beste van hun niveau speelden. Verder deden de drummers Frank Perez, Josh Nunez en David Velazsco geweldig werk om ervoor te zorgen dat ze de Papa Gato tijdens het optreden niet faalden. Er was ook de uitvoering van Big Band Jazz van Junior Cepeda. Dit type Jazz was duidelijk toen hij het Quimbara lied uitvoerde. . Dit type jazzgenre maakt grotendeels gebruik van trompetten. De trompettisten Manuel Orellana en Rene Seranno hebben goed samengewerkt met de artiest op het podium. De saxofoons en de piano ‘ s werden ook veel gebruikt tijdens deze voorstelling. Al deze instrumenten creëerden harmonieuze en ritmische bewegingen die iedereen die aanwezig was tijdens de uitvoering enthousiast maakte. Een andere vorm van optreden was de Be-pop die werd uitgevoerd door de meeste PF de performers. Woody Shaw en Oscar Hernandez speelden vooral de Be-pop Jazz. Dit genre heeft een snel tempo en het intelligente gebruik van instrumenten. Het unieke van de Be-pop was dat het bestond uit twee solisten die de rest van de crew leidden, en het spelen van de piano, drum en de bas zou volgen.

de performers zouden improvisatie gebruiken waarbij ze nieuwe melodieën zouden maken van een bepaalde melodie en deze melodieën afzonderlijk zouden herhalen voordat ze ze zouden veranderen. Sommige van de performers zouden deze melodieën maken van hun oorspronkelijke melodieën, of ze zouden creativiteit gebruiken om ze samen te voegen. Bij improvisatie hoort ook het componeren of de melodieën. Daarom zijn jazzartiesten die kunnen improviseren ook goede componisten die liedjes voor zichzelf kunnen componeren. Er zijn drie bekende methoden van improvisatie die omvatten: motiverend, harmonisch en melodisch. Geïmproviseerde melodie is wanneer de kunstenaar alternatieve noten en laster gebruikt om de melodie op unieke en spannende manieren te genereren. Bij harmonische improvisatie daarentegen wordt gebruik gemaakt van akkoorden en tenor om met frisse solo ‘ s te komen. Improviseren door motieven, daarentegen, bestaat uit het herdefiniëren van uitspraken en zinnen om de muzikale organisatie verfijnd te maken. Er zijn artiesten die de drie soorten improvisatie in hun muziek gebruiken, terwijl anderen er twee of één van gebruiken. Improvisatie hangt dus af van de creativiteit en de expertise van de performer.

Rafael Valencia die ook de directeur van het evenement was en ook een performer deed geweldig werk. De instrumentale bemanning, met name de pianist George Gonzales, was zo bedreven in het componeren van de piano. De gitarist Steven Alvarez zou de verschillende akkoorden die de 3e en 7e noten betroffen completeren. Deze processen zouden worden afgewisseld met de piano comping, en ze zouden het op een gegeven moment harmonieus doen. Frank Perez en Jeremy Whitman zouden ook de drum comprimeren, en dit maakte de hele kamer levendig. In feite, de comping experts moeten weten hoe te balanceren tussen de voicings en de solistische stemming. Het niet in evenwicht brengen van deze kan leiden tot desorganisatie en slechte prestaties op het podium.

Tempo verwijst naar beats per minuut van een lied die meestal worden gemaakt door de verschillende instrumenten die tijdens de uitvoering worden gebruikt. Dit zijn enkele aspecten die nooit onopgemerkt zijn gebleven tijdens deze onvergetelijke nacht. Men zou zich realiseren dat elk van de performers had bepaalde manieren waarop zijn tempo bewoog. Alle instrumenten operators bepaald het type tempo voor elke uitvoering. Sommige artiesten zoals Junior Cepeda, Poncho Sanchez en Rafael Valencia hadden een snel tempo in vergelijking met de rest van de artiesten die een beetje traag waren.

deel 3

de hele ervaring was groot, afgezien van een ongewoon ding dat zich voordeed. Een van de artiesten, Oscar Hernandez, zou de tekst van het lied Sentimeanto de Cancion vergeten. Hij zong de eerste en de tweede verzen perfect. Echter, bij het bereiken van de derde en de vierde verzen, begon hij stil te houden en neuriede soms terwijl op het podium. Dit was een grote teleurstelling voor het publiek dat al begonnen was met dansen en genieten van het lied. Deze handeling verstoorde het ritme zodanig dat de operatoren van het instrument werden ongeorganiseerd in hun taken. De pianist George Gonzales en de gitaristen Steven Alvarez gingen uit de toon en niet meer gecoördineerd met elkaar. De viool-en altviooloper; Alan Arce en Carolina De Leon verwarden ook het ritme. Echter, deze performer bleef zelfverzekerd en gecomponeerd, zelfs toen al deze gebeurde.

over het algemeen was het concert episch en ik hield van alles, van het ritme, de gebruikte instrumenten en de expertise van degenen die optraden. Verder hield ik van de manier waarop de performers elk aspect improviseerden om met zeer creatieve uitvoeringen te komen. Ik hield van het blazen van de trompet en het spelen van de viool en de altviool. Ik had nog nooit eerder het niveau van ervaring gezien dat ik zag van degenen die de trompet en de viool bliezen. Ik vond het echter niet leuk dat die van het icoon in onze Salsa Jazz Oscar Harnandez de tekst van het nummer dat hij uitvoerde vergat. Dat was teleurstellend en een teken van onvoorbereidheid wat niet zou moeten gebeuren in concerten.

kortom, Jazz is een muziekgenre dat door iedereen gewaardeerd moet worden. Het heeft veel te leren van zijn educatieve teksten tot de expertise in het bespelen van alle instrumenten. Bovendien zijn jazzconcerten essentieel omdat ze een platform creëren voor de performers om te oefenen en van elkaar te leren. Het is daarom essentieel dat mensen Jazz omarmen en ondersteunen omdat het komt met een heleboel voordelen en is ook leuk.