Zingen Vocab 101: De woorden die alle zangers moeten kennen

heb je jezelf verbijsterd door de technische termen die soms worden gebruikt wanneer het over zingen? Of een zanger een speciale techniek horen gebruiken en niet weten hoe het te noemen? In dit artikel zal ik enkele van de meest voorkomende technische termen en zangvocabulaire delen.

de menselijke stem is een zeer geavanceerd instrument, met zangers in staat om veel technieken te gebruiken om verschillende geluiden en effecten te produceren. Dit betekent dat er veel gespecialiseerde zangterminologie is die verwarrend kan zijn als je de woorden niet kent.

hier is een lijst van enkele van de meest voorkomende zangwoorden die je misschien hebt gehoord – of misschien heb je gehoord dat deze technieken worden gebruikt, maar wist niet zeker hoe ze werden genoemd.

Glottaal / diftong

zowel een glottaal als een diftong zijn twee soorten articulatietechnieken wanneer woorden die met een klinker beginnen worden uitgesproken. Een glottaal wordt veroorzaakt door het zachte gehemelte (een spier aan de achterkant van de mond) die snel achteruit beweegt, waardoor de lucht anders naar buiten komt. Dit zorgt op zijn beurt voor de duidelijke ontkoppeling van de klinker. Een difthong is het tegenovergestelde, in die verdeling van de lucht verandert niet en de klinker klinkt meer zacht en geleidelijk wanneer verkondigd. Beide technieken kunnen door elkaar gebruikt worden om meer uitdrukking te geven aan wat er gezongen wordt. Hieronder is een voorbeeld van een glottal (aan het begin van het woord “over”), gevolgd door een tweeklank (“feed on the absence”):

frasering

frasering is essentieel voor het zingen om leven en expressie te geven aan uw geluid, in plaats van eentonig of robotisch te klinken. Zinnen worden gevormd door verschillende buigingen zeer vergelijkbaar met natuurlijke spraak, maar deze kunnen enigszins variëren afhankelijk van het genre of de stijl van de muziek die wordt gezongen.

Portamento

Portamento is een vrij subtiele manier om van de ene toonhoogte naar de andere te glijden, om twee noten met elkaar te verbinden of om meer expressie te geven aan het begin van een zin. Het werd voor het eerst populair bij de Italiaanse opera in de 19e eeuw, maar het wordt nu op grote schaal gebruikt in vele genres als een andere techniek om uitdrukking toe te passen op wat er wordt gezongen.

Registers

mensen zullen vaak verwijzen naar de” borst “en” hoofd ” registers; dit zijn twee soorten geluid geproduceerd door de stem met behulp van de overeenkomstige delen van het lichaam om trillingen te produceren. Standaard is de borst krachtiger en geforceerd, terwijl het hoofd zuiverder en teder is. Elke zanger gebruikt deze registers om verschillende geluiden te creëren en verschillende stemmingen uit te drukken in een lied. Registers zijn echter niet beperkt tot alleen deze twee, en zangers moeten leren om combinaties van de twee te maken om hun stem veelzijdiger te maken. Hieronder is een fragment van een lied dat afwisselt tussen mijn borst en hoofd registers om meer expressie te creëren in het lied:

→ leer meer over vocale registers

schildklier Tilt

als je klassieke muziek zingt, is de kans groot dat je deze techniek uitvoert zonder er zelfs maar over na te denken. De schildklier tilt vrij letterlijk is wanneer de schildklier kantelt van zijn natuurlijke vlakke positie naar een hoek van 45 graden. Dit is normaal gesproken bekend als zingen in je ” hoofd “of je” hoofd register”, hoewel de meeste van de methode achter deze techniek komt van de stembanden. Door het kantelen van de schildklier op een zeer vergelijkbare manier als vocaliseren huilen, kunt u de kleur van uw timbre te veranderen en ook produceren een gezonde vibrato.

Falsetto

Falsetto is vaak de term die wordt gebruikt wanneer mannelijke zangers extreem hoog in hun hoofdstem gaan. Het wordt soms gebruikt als een denigrerende term, maar er zijn veel getalenteerde mannelijke zangers die ofwel zeer grote bereiken hebben en ervoor kiezen om hun geluid via verschillende registers uit te drukken, of in het geval van contra-tenoren in de klassieke muziek, zingen in falsetto de hele tijd om een uniek timbre en geluid te creëren.

klankkleur

stemmen kunnen van elkaar onderscheiden worden, zelfs als ze op dezelfde toonhoogte zingen. Dit is timbre. U kunt een zeer resonante en diep klinkende stem, of een kristalheldere en heldere stem. Verschillende soorten timbres zijn geschikt voor verschillende genres van muziek. Terwijl alle zangers hebben een ander natuurlijk timbre, het creëren van nieuwe timbres met behulp van verschillende registers helpen geven een veel grotere variatie aan het geluid van een zanger.Belting is een zeer krachtige manier van zingen, met behulp van het chest register om een rauwe, nuchtere klank te creëren. Het is echter heel gemakkelijk om het geluid uit de borst te krachtig te forceren, of niet met voldoende adem achter, wat zeer schadelijk kan zijn voor de stem. Zangers die een krachtig geluid willen creëren, moeten dit doen met de juiste ademcontrole, en het geluid fundament geven door een beetje van hun andere registers in het geluid te combineren.Ondersteuning is een ademhalingstechniek, waardoor het geluid van een zanger consistent blijft in een zin. Het gaat om het spannen van de buikspieren rond het middenrif en het regelen van de luchtstroom als het geluid wordt geproduceerd. Het wordt vaak over het hoofd gezien buiten de klassieke muziek, maar het is een uiterst belangrijke techniek in elk genre als u wilt dat uw algemene toon consistent klinkt.

Blending

Blending is een term die gebruikt wordt in koren om een groep zangers te laten klinken als één stem, in tegenstelling tot veel individuele stemmen. Dit wordt gedaan door zangers aan te moedigen om naar elkaar te luisteren en hun stem dienovereenkomstig aan te passen om te klinken als wat door iedereen wordt geproduceerd.

→ leer meer over mengen in een koor

verspringende ademhaling

verspringende ademhaling is een techniek die wordt gebruikt in koren waar een extreem lange zin voorkomt in een muziekstuk. Als het onmogelijk wordt geacht voor elke individuele zanger om door de zin heen te komen zonder buiten adem te raken, komt de gespreide ademhaling in het spel. Dit is waar zangers in hetzelfde deel op verschillende momenten kort adem halen ten opzichte van hun buurman, om de illusie te creëren dat de totale klank die door het koor wordt gecreëerd één enkele ononderbroken lijn is.

ik hoop dat deze definities u helpen zich thuis te voelen in de wereld van het zingen van vocab en terminologie! Als ik ben vergeten een belangrijke degenen of je hebt een vraag laat een reactie achter en laat het me weten.

gratis cursus: leren zingen!

wist u dat er vier fasen zijn om te leren zingen?
we hebben een korte e – mail cursus die elk van de fasen uitlegt en hoe je kunt verbeteren-van “tone deaf” tot het vol vertrouwen zingen met een geweldig klinkende stem.
de cursus is gratis en u kunt zich op elk moment uitschrijven als u van gedachten verandert. Vul hieronder uw gegevens in:

zingende gehoortraining bij Musical u gehoortraining bij Musical U

verkennen Zangtrainingsmodules
bij Musical u

Musical u is de All-in-one trainingswebsite die u helpt om muzikaler te worden op een gemakkelijke, leuke en gepersonaliseerde manier.

→ Meer Informatie

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.