Chaminade, c Centicile

” compozitoarea Franceză c Inkticile Louise St.Inkticphanie Chaminade (1857-1944) s-a bucurat de un succes considerabil între 1880 și 1910, făcând turnee ca pianistă și interpretând propriile lucrări. În Statele Unite a fost atât de populară încât un grup național de cluburi muzicale a fost numit după ea, iar în Anglia, PR-ul ei pentru orgă a fost jucat la înmormântarea reginei Victoria în 1901.

în anii de după Primul Război Mondial, muzica lui Chaminade a fost în mare parte uitată. Pot exista mai multe motive pentru neglijarea sa, dar o părtinire împotriva operelor compozitorilor femei a jucat cu siguranță un rol. Chiar și la apogeul carierei sale, Chaminade s-a confruntat cu o dilemă insolubilă atunci când și-a îndreptat munca către critici de sex masculin: dacă s-a concentrat pe genuri mai ușoare, cum ar fi piese mici de pian și cântece, care erau în mare parte Provincia muzicienilor de sex feminin, munca ei a fost considerată banală, dar dacă a încercat să lucreze în forme mai mari, a fost criticată pentru lipsa ei de feminitate.

Talent reperat de Bizet

Chaminade s-a născut la Paris la 8 August 1857 (surse anterioare enumeră 1861 ca anul nașterii sale). Tatăl ei era un prosper manager de birouri de asigurări pentru filiala pariziană a unei firme londoneze. Familia s-a mutat în satul Le V, la vest de Paris, când Chaminade era tânără, dobândind în acest proces faimosul compozitor de operă Georges Bizet ca vecin. Chaminade a început să cânte la pian, compunând muzică de tastatură și piese pentru biserica ei Catolică locală când era foarte tânără, iar Bizet avea reputația că i-a lăudat talentul când a vizitat familia în 1869. Cam în același timp, este posibil să fi cântat și să-l impresioneze pe bătrânul Franz Liszt, regele incontestabil dintre virtuozii pianului din secolul al XIX-lea.

începuturile educației muzicale a lui Chaminade au venit de la mama ei, care cânta la pian și cânta. Chiar și dincolo de ceea ce celebritățile muzicale ar fi putut spune despre talentul ei, era clar că deținea daruri speciale și a fost dusă să se întâlnească cu un profesor la Conservatorul din Paris pe nume Le Couppey. Profesorul a îndemnat-o să se înscrie imediat la cursurile de teorie muzicală la Conservatorul din Paris, dar tatăl lui Chaminade, Hippolyte, i-a interzis să intre în școală, crezând că ar fi nepotrivit pentru o tânără din clasa mijlocie superioară. S-a ajuns la un compromis: Chaminade ar putea lua lecții private cu Facultatea Conservatorului.

în 1875 Chaminade și-a dat prima idee despre modul în care instituția muzicală franceză i-ar putea zdrobi pe cei pe care nu a ales să-i favorizeze: a participat la premiera operei lui Bizet Carmen, care este acum considerată printre cele mai mari dintre toate operele, dar care a fost sălbatică de criticii parizieni la acea vreme. Bizet descurajat și bolnav a murit câteva luni mai târziu. Chaminade a fost unul dintre cei care au realizat valoarea operei la acea vreme și mai târziu a scris un eseu condamnând modul în care compozitorul său fusese tratat.

în 1877 Chaminade a cântat la sala de concerte Salle Pleyel din Paris, iar una dintre piesele ei, o Etude (sau studiu), a fost publicată și bine revizuită. A urmat cu un concert mai mare la casa lui Le Couppey la 25 aprilie 1878, constând în întregime din propria muzică. Concertul a fost un succes, iar Chaminade a început să scrie muzică pentru ansambluri mai mari, pe lângă muzica de pian. A scris două triouri pentru pian, vioară și violoncel, iar în aprilie 1881 suita ei pentru orchestră, o lucrare simfonică în patru mișcări, a fost interpretată pe un program montat de Societatea Națională de muzică din Franța. Recenziile au fost mixte, dar tinerețea relativă a lui Chaminade a fost remarcată în profeții că ar putea avea un viitor luminos ca compozitor.

a scris Opera

la începutul anilor 1880, cariera lui Chaminade ca interpret a luat amploare; ea a apărut adesea în concerte de muzică proprie și ca parte a grupărilor de muzică de cameră (muzica de cameră este muzică pentru un grup de câteva instrumente). De asemenea, încă mai avea ambiții de a scrie muzică în forme mai mari și a finalizat o operă, La s Inktvillane (femeia din Sevilla) în 1882. Chaminade, conștient de ceea ce i s-a întâmplat lui Bizet, a continuat încet cu proiectul, montând un spectacol, însoțit de ea la pian, la casa părinților ei. Personalități muzicale importante prezente au lăudat opera și au discutat despre montarea acesteia în timpul unui sezon al companiei op Otrivra-Comique, dar nu a fost niciodată oferită o interpretare completă.

muzica lui Chaminade a continuat să câștige avânt de-a lungul anilor 1880; Suita pentru orchestră a fost interpretată până la Bruxelles, iar un balet, Callirho XV, a fost dat Marii fanfare la Marsilia în 1888. Baletul a fost interpretat de mai multe ori, iar o secțiune, dansul eșarfei, amenajat pentru tastatură, a devenit una dintre cele mai populare piese de pian ale lui Chaminade. Cu toate acestea, Chaminade a eșuat în cea mai mare parte să spargă nivelurile superioare ale vieții concertelor pariziene; muzica ei a fost interpretată în principal în orașe mai mici.

două evenimente importante de la sfârșitul anilor 1880 au conspirat pentru a împinge cariera lui Chaminade într-o nouă direcție. Prima a fost moartea tatălui ei în 1887. Familia lui Chaminade a căzut în vremuri relativ grele și și-a vândut casa mare din Paris, mutându-se definitiv la Le V Centictsinet. Chaminade, care a trăit acasă până la moartea mamei sale, nu avea o sursă de venit gata. Dar problema a fost parțial rezolvată odată cu premiera în Belgia a Concertstului Chaminade (piesă de Concert) pentru pian și orchestră în 1888—a devenit unul dintre puținele sale succese pariziene la scară largă când a repetat spectacolul în acel oraș în anul următor. Lucrarea a devenit una dintre cele mai de succes ale lui Chaminade; a fost interpretată în curând în Europa și chiar în Chicago, adesea independent de orice apariție a lui Chaminade. Mai semnificativ din punct de vedere financiar a fost faptul că executarea de către Chaminade a lucrării dificile a propulsat-o în topul atracțiilor de concert. În următorii 20 de ani a fost Chaminade pianistul și tangențial Chaminade compozitorul, care era în căutare.

Chaminade a făcut un turneu constant în Europa în anii 1890, găsind un succes special în Anglia. A apărut pentru prima dată acolo în 1892 și a susținut concerte la St.James Hall și în alte locuri cel puțin o dată în majoritatea anilor în următoarele două decenii. După prima ei culoare de succes, ea a fost cu greu un favorit critic; o jurnalistă din 1897 și-a comparat în mod disprețuitor noile lucrări cu noile moduri care ieșeau din barcă de la Paris. Dar publicul, de la regină în jos, a iubit-o. Regina Victoria a invitat-o să cânte la Castelul Windsor, iar frecvența cu care a fost invitată să cânte la Londra mărturisește popularitatea ei continuă. Chaminade a dovedit muzică nouă—cântece și piese scurte de pian-pentru a valorifica pe piață muzica pe care au creat-o aceste spectacole.

cluburile Chaminade au format

aceste piese au găsit, de asemenea, o audiență puternică în Statele Unite, unde cluburile Chaminade—numite după Chaminade, dar dedicate evenimentelor muzicale de diferite tipuri—au început să apară în jurul anului 1900. Până în 1904 Chaminade a estimat că existau 200 de capitole separate. Cluburile erau compuse în mare parte din amatori muzicali de sex feminin. Membrii clubului din Brooklyn, New York, au făcut o anagramă din numele lui Chaminade (citat în Marcia J. Citron ‘S C Centicile Chaminade: o Bio-bibliografie) pentru a descrie obiectivele lor:” C-concentrat & efort concertat; H-armonia spiritului & muncă; a-idealuri artistice; M—Meritul muzical menținut; i—Inspirație; n—note (de orice fel, cu excepția promisiunii); a—ardoare & aspirație; D—devotament față de datorie; e—efort serios.”Noi cluburi au fost înființate cel puțin prin anii 1930.

în 1901 Chaminade s-a căsătorit cu Louis-Mathieu Carbonel, un editor de muzică din Marsilia. Carbonel era cu 20 de ani mai în vârstă decât Chaminade, iar cei doi au fost de acord să trăiască separat și să nu întrețină relații sexuale. După toate aparențele, a fost o căsătorie de conveniență, dar Chaminade a petrecut câțiva ani îngrijindu-l pe Carbonel după ce s-a îmbolnăvit de o boală pulmonară în timpul unuia dintre turneele sale de concert din 1903. Cariera ei a pierdut un impuls prețios între acel an și momentul morții lui Carbonel în 1907. În toamna anului 1908, deși nu i-a plăcut ideea de a face călătoria transatlantică, a acceptat o ofertă profitabilă de a vizita Statele Unite și a susținut concerte în 12 orașe. Majoritatea au fost vândute,iar recitalul de deschidere al lui Chaminade la Carnegie Hall a încasat aproape 5.000 de dolari.

până atunci, muzica lui Chaminade începuse să pară oarecum de modă veche. Piesele sale lirice și melodice de pian se uitau înapoi la lucrările scurte de pian ale Părintelui Oximtric Chopin, cu influențe ocazionale din partea dramaticului Franz Liszt, dar atenția critică se îndreptase spre lucrările impresioniste și îndrăznețe din punct de vedere armonios ale lui Claude Debussy, pe care Chaminade însăși nu le plăcea. Popularitatea lui Chaminade și producția ei muzicală au scăzut oarecum în anii 1910. ideologiile agresive și uneori Explicit centrate pe bărbați ale modernismului nu prea aveau nevoie de muzică plăcută precum cea a lui Chaminade; succesul ei comercial a lucrat împotriva ei și, adesea, muzica ei a fost caracterizată ca fiind internă, așa cum era destinată salonului sau salonului. Savanții feministi au subliniat ulterior modalitățile prin care astfel de caracterizări au fost concepute pentru a suprima creativitatea femeilor.

Chaminade a primit o recunoaștere rară în țara sa natală în 1913, când a devenit prima femeie compozitoare inclusă în Legiunea de Onoare. Izbucnirea Primului Război Mondial a pus capăt activității sale creative. Locuind într-o vilă de lângă Toulon care fusese cumpărată de soțul ei, Chaminade a lucrat ca asistentă medicală pentru soldații francezi într-o unitate de recuperare din apropierea casei sale. După încheierea războiului, a reluat interpretarea și a făcut câteva role de pian pentru compania eoliană din Londra. Sănătatea ei a scăzut în anii 1920 și 1930, iar în 1938 piciorul stâng a trebuit să fie amputat. Trăind până atunci la Monte Carlo și fiind îngrijită de rude, a fost încurajată de primirea salutărilor de ziua de naștere în întreaga lume ca urmare a unei campanii organizate de revista americană de muzică Etude. A murit la Monte Carlo la 13 aprilie 1944.

câteva dintre piesele lui Chaminade—dansul eșarfei, Concertul pentru flaut și orchestră—au rămas în repertoriul clasic, dar pentru o vreme a fost aproape complet uitată. Aproape de sfârșitul secolului al XX-lea, investigațiile asupra muzicii femeilor compozitoare au reînviat o parte din popularitatea ei. În cartea sa gen și canonul muzical, care a investigat motivele mai generale ale absenței operelor femeilor printre cele mai frecvent interpretate lucrări clasice, Marcia J. Citron a sugerat că o mișcare a Sonatei de pian a lui Chaminade din 1895 ar fi putut fi organizată în așa fel încât să submineze caracterizarea comună a temelor dintr-o mișcare de sonată ca “masculină” și “feminină”.”Cu toate acestea, multe alte lucrări ale lui Chaminade așteptau redescoperirea interpreților și a scriitorilor de muzică. Acestea au inclus Simfonia corală Les amazones (amazoanele) din 1888—una dintre doar câteva lucrări mari de Chaminade cu conținut specific bazat pe gen. Mai general, fenomenul mai larg al popularității Chaminade, inclusiv cluburile Chaminade, a invitat investigații suplimentare.

Cărți

Citron, Marcia J., C Chaminade: O Bio-Bibliografie, Greenwood, 1988.

——, genul și canonul muzical, Cambridge University Press, 1993.

Pe Net

” C Chaminade, ” Toate Ghid Muzical, http://www.allmusic.com (19 Ianuarie 2006).

” C Centicile Chaminade”, Baza De Date A Compozitorilor Clasici, http://www.classical-composers.org (19 Ianuarie 2006).