Concertul în F (Gershwin)

concertul este în cele trei mișcări tradiționale:

1. Allegro
2. Adagio – Andante con moto
3. Allegro agitato

există legături tematice puternice între cele trei mișcări, toate fiind puternic influențate de jazz. Cu toate acestea, există, în fiecare mișcare, o integritate structurală foarte subtilă care, deși poate nu este imediat evidentă ascultătorului, își are rădăcinile în tradiția clasică.

prima mișcare începe cu explozii din timpani, introducând elemente ale materialului tematic principal. După o introducere orchestrală extinsă, pianul intră cu o secțiune solo, introducând o altă melodie găsită pe tot parcursul mișcării. De aici, muzica alternează cu secțiuni contrastante de grandoare și delicatețe. Punctul culminant este atins la Grandioso, în care orchestra răsună melodia originală a pianului, însoțită de o mare figură tripletă în solist. Există o cadență de ostinatos triplet rapid care duce la secțiunea finală: accelerarea octave și acorduri, culminând cu o cursă mare de triplet ostinato sus tastatura de-a lungul unui F Major 6 coardă, aducând mișcarea la o strânsă.

a doua mișcare amintește de blues – începând cu o melodie elegantă într-o trompetă solo însoțită de un trio de clarinete. Urmează o secțiune mai rapidă cu pianul, construindu-se treptat până aproape de sfârșit, moment în care piesa se retrage înșelător la melodia originală, dată acum flautului. Mișcarea se încheie într-o cadență pașnică, introspectivă.

mișcarea finală este pulsantă și energică, cu mai multe referințe la ragtime, prezentând atât materiale noi, cât și melodii din mișcările anterioare. Un punct culminant fals se găsește într-o secțiune grandioasă identică cu cea a primei mișcări, care la rândul său evoluează într-o altă construcție până la adevăratul vârf al concertului, dominat din nou de coarda F Major 6, aducând piesa la sfârșit.

în propriile sale cuvinte, Gershwin a scris o descriere a concertului:

prima mișcare folosește ritmul Charleston. Este rapid și pulsează, reprezentând spiritul tânăr entuziast al vieții americane. Acesta începe cu un motiv ritmic dat de tobe ceainic…. Tema principală este anunțată de fagot. Mai târziu, o a doua temă este introdusă de pian. A doua mișcare are o atmosferă poetică, nocturnă, care a ajuns să fie denumită blues American, dar într-o formă mai pură decât cea în care sunt tratate de obicei. Mișcarea finală revine la stilul primului. Este o orgie de ritmuri, începând violent și păstrând același ritm pe tot parcursul.

AllegroEdit

prima mișcare țese împreună trei ritmuri și teme: Charleston, pentatonic runs și sufocant. Timpanii încep mișcarea cu bătăi wham-bok, apoi orchestra introduce o melodie pentatonică însoțită de Charleston în coarne și percuție. Treizeci de secunde, timpanii și orchestra alternează bătăile wham-bok cu melodia pentatonică. După acalmia corzilor, pianul introduce tema principală sufocantă folosită în întreaga piesă. Se repetă din nou cu o contra-melodie orchestrală interpretată de violoncele și corzi în același timp, urmată de alergări pentatonice la pian și acompaniament continuu în orchestră. Culminează la o scară cromatică alergată la pian și se rezolvă cu sincopare cu sunet spaniol în orchestră. Piano Charleston syncopation reintroduce tema sufocantă auzită la începutul piesei. De data aceasta pianul cântă contra-melodia, în timp ce orchestra cântă tema sufocantă. O “micro-cadenza” de arpegii în pian leagă sufocantul din orchestră cu o altă variantă de acompaniament Charleston și melodie pentatonică. Gershwin joacă cu această variantă a sufocant în Mi major în timp ce conduce ascultătorul la un punct culminant al piesei. După punctul culminant, Gershwin combină Charleston, melodie pentatonică și triplete cu ritm rapid pentru a modula de la o cheie la alta înainte de a reintroduce o altă variație sufocantă în D-bemol major. Charleston ritmurile de tranziție de la sufocant la punctul culminant “Grandioso”, urmat de ostinatos triplet, acorduri fast-paced, mai ostinatos și o scară c dominantă 7. Un coda încheie ultimele două minute cu Charleston și sufocant în orchestră și linii pentatonice în pian înainte de a încheia în cele din urmă mișcarea cu un F Major 6 coardă.

Adagio-Andante con motoEdit

în a doua mișcare, Gershwin folosește două teme de blues, similare cu tema din prima mișcare și prefigurează tema celei de-a treia mișcări într-o temă mai rapidă redată între cele două melodii de blues. O progresie a coardei de blues deschide mișcarea, iar o trompetă solo joacă prima temă de blues. Tema este introdusă prin alternarea secundelor majore-două note la două semi – tonuri distanță-în coarnele franceze, apoi un solo de trompetă. În primul minut, solo-ul trompetei sună foarte asemănător cu tema sufocantă auzită în prima mișcare. Gershwin continuă cu teme improvizate și variante ale melodiei blues. Trompeta repetă apoi Tema jucată la început. Când solo-ul trompetei se termină, pianul intră cu o variantă pentatonică a primei teme înainte de a trece într-o a doua temă mai rapidă și optimistă. Această temă prefigurează melodia celei de – a treia mișcări-prin note repetate. Această temă este, de asemenea, o variantă a celei auzite în prima mișcare. Un solo de vioară leagă această temă și reintroduce prima temă cântată la început. Pianul preia apoi cu o altă variantă într-o cadență atât a temei, cât și a arpegiilor însoțitoare. După cadenza, Gershwin transmite tema originală Orchestrei, apoi înapoi la pian și un flaut. Apoi construiește până la punctul culminant al piesei, alternând între pian și orchestră. Mișcarea se încheie cu pianul care cântă tema de la început, flaut moale și acompaniament de coarde și o cadență majoră D-Bemol.

Allegro agitatoEdit

a treia mișcare este un rondo cu ritm rapid și reintroduce tema auzită în prima mișcare, într-un ritm mai viguros. Orchestra începe prin a cânta tema principală a mișcării în sol minor și apoi pianul repetă tema în fa minor. Pe măsură ce pianul continuă să cânte notele rapide, orchestra cântă o contra-melodie. Un glissando de la pian reintroduce tema din prima mișcare cântată în orchestră înainte de a trece înapoi la tema principală. Orchestra cântă apoi o a doua temă cu acompaniament de pian moale. Variantele temelor principale și secundare revin. După o modulare în bemol major, orchestra cântă a doua temă de blues auzită în a doua mișcare, iar pianul răspunde cu Tema secundară. Ritmul rat-A-tat revine, punând în legătură tema blues și melodia notelor repetate din a doua mișcare, interpretată de orchestră. Tema secundară a mișcării revine la pian înainte de a cânta o progresie a coardei auzită în prima mișcare. O serie de octave cu ritm rapid scalează crescendo în același “grandioso” auzit în prima mișcare. Tema rat-A-tat revine pentru ultima dată în mișcare; progresii coardă pentatonică și o finală F major 6 tremolo și F coardă majoră termina piesa.