Chaminade, Cécile
“Die französische Komponistin Cécile Louise Stéphanie Chaminade (1857-1944) feierte zwischen etwa 1880 und 1910 beachtliche Erfolge als Pianistin und spielte ihre eigenen Werke. In den Vereinigten Staaten war sie so beliebt, dass eine nationale Gruppe von Musikclubs nach ihr benannt wurde, und in England wurde ihr Prélude für Orgel 1901 bei der Beerdigung von Königin Victoria gespielt.
In den Jahren nach dem Ersten Weltkrieg geriet Chaminades Musik weitgehend in Vergessenheit. Es mag mehrere Gründe für seine Vernachlässigung geben, aber eine Voreingenommenheit gegenüber den Werken von Komponistinnen spielte sicherlich eine Rolle. Selbst auf dem Höhepunkt ihrer Karriere stand Chaminade vor einem unlösbaren Dilemma, als sie ihre Arbeit auf männliche Kritiker ausrichtete: Wenn sie sich auf leichtere Genres wie kleine Klavierstücke und Lieder konzentrierte, die meist die Provinz weiblicher Musiker waren, wurde ihre Arbeit als trivial angesehen, aber wenn sie versuchte, in größeren Formen zu arbeiten, wurde sie wegen ihres Mangels an Weiblichkeit kritisiert.
Talent von Bizet entdeckt
Chaminade wurde am 8. August 1857 in Paris geboren (frühere Quellen nennen 1861 als ihr Geburtsjahr). Ihr Vater war ein wohlhabender Versicherungsbüroleiter für die Pariser Niederlassung einer Londoner Firma. Die Familie zog in das Dorf Le Vésinet westlich von Paris, als Chaminade jung war, und erwarb dabei den berühmten Opernkomponisten Georges Bizet als Nachbarn. Chaminade begann Klavier zu spielen, komponierte Keyboardmusik und Stücke für ihre örtliche katholische Kirche, als sie noch sehr jung war, und Bizet soll ihr Talent gelobt haben, als er 1869 die Familie besuchte. Etwa zur gleichen Zeit mag sie für den alternden Franz Liszt gespielt und ihn beeindruckt haben, den unbestrittenen König unter den Klaviervirtuosen des neunzehnten Jahrhunderts.
Die Anfänge von Chaminades musikalischer Ausbildung gingen von ihrer Mutter aus, die Klavier spielte und sang. Sogar jenseits dessen, was musikalische Prominente über ihr Talent gesagt haben, Es war klar, dass sie besondere Gaben besaß, und sie wurde zu einem Professor am Pariser Konservatorium namens Le Couppey gebracht. Der Lehrer drängte sie, sich sofort für musiktheoretische Kurse am Konservatorium in Paris einzuschreiben, aber Chaminades Vater Hippolyte verbot ihr, die Schule zu betreten, da er glaubte, dass dies für eine junge Frau der oberen Mittelschicht unangemessen wäre. Es wurde ein Kompromiss gefunden: Chaminade konnte Privatunterricht bei der Fakultät nehmen.
1875 bekam Chaminade ihre erste Ahnung davon, wie das französische Musiketablishment diejenigen vernichten konnte, die es nicht bevorzugte: Sie besuchte die Uraufführung von Bizets Oper Carmen, die heute als eine der größten aller Opern gilt, aber damals von Pariser Kritikern verwüstet wurde. Der entmutigte und kranke Bizet starb einige Monate später. Chaminade war eine derjenigen, die den Wert des Werkes zu dieser Zeit erkannten, und sie schrieb später einen Aufsatz, in dem sie die Art und Weise verurteilte, wie der Komponist behandelt worden war.
1877 trat Chaminade in der Konzerthalle Salle Pleyel in Paris auf, und eines ihrer Stücke, eine Etüde (oder Studie), wurde veröffentlicht und gut rezensiert. Sie folgte mit einem größeren Konzert in Le Couppeys Haus am 25.April 1878, das ausschließlich aus ihrer eigenen Musik bestand. Das Konzert war ein Erfolg, und Chaminade begann, neben Klaviermusik auch Musik für größere Ensembles zu schreiben. Sie schrieb zwei Trios für Klavier, Violine und Violoncello, und im April 1881 wurde ihre Suite für Orchester, ein viersätziges symphonieartiges Werk, auf einem Programm der französischen Nationalen Musikgesellschaft aufgeführt. Die Kritiken waren gemischt, aber Chaminades relative Jugend wurde in Prophezeiungen erwähnt, dass sie eine glänzende Zukunft als Komponistin haben könnte.
Schrieb Oper
In den frühen 1880er Jahren nahm Chaminades Karriere als Performerin zu; Sie trat oft in Konzerten ihrer eigenen Musik und als Teil von Kammermusikgruppen auf (Kammermusik ist Musik für eine Gruppe von wenigen Instrumenten). Sie hatte auch noch Ambitionen, Musik in größeren Formen zu schreiben, und vollendete 1882 eine Oper, La Sévillane (Die Frau aus Sevilla). Chaminade, eingedenk dessen, was mit Bizet geschehen war, ging langsam mit dem Projekt voran und führte eine Aufführung im Haus ihrer Eltern auf, begleitet von sich selbst am Klavier. Wichtige Musikerpersönlichkeiten lobten die Oper und diskutierten darüber während einer Saison der Opéra-Comique Company, aber es wurde nie eine volle Aufführung gegeben.
Chaminades Musik gewann in den 1880er Jahren weiter an Dynamik; Die Suite für Orchester wurde bis nach Brüssel aufgeführt, und ein Ballett, Callirhoë, wurde 1888 in Marseille mit großer Fanfare aufgeführt. Das Ballett wurde mehrmals aufgeführt, und ein Abschnitt, The Scarf Dance, arrangiert für Keyboard, wurde zu einem der beliebtesten Klavierstücke von Chaminade. Chaminade schaffte es jedoch meist nicht, die Spitzen des Pariser Konzertlebens zu knacken; Ihre Musik wurde hauptsächlich in kleineren Städten aufgeführt.
Zwei wichtige Ereignisse in den späten 1880er Jahren verschworen Chaminade Karriere in eine neue Richtung zu schieben. Der erste war der Tod ihres Vaters im Jahr 1887. Chaminades Familie hatte vergleichsweise schwere Zeiten durchgemacht und ihr großes Haus in Paris verkauft, um dauerhaft nach Le Vésinet zu ziehen. Chaminade, die bis zum Tod ihrer Mutter zu Hause lebte, hatte keine Einnahmequelle. Mit der Uraufführung von Chaminades Concertstück für Klavier und Orchester 1888 in Belgien wurde das Problem jedoch teilweise gelöst — es wurde einer ihrer wenigen großen Pariser Erfolge, als sie die Aufführung im folgenden Jahr in dieser Stadt wiederholte. Das Werk wurde zu einem der erfolgreichsten von Chaminade; Es wurde bald in ganz Europa und sogar in Chicago aufgeführt, oft unabhängig von einem Auftritt von Chaminade. Aus finanzieller Sicht bedeutender war, dass Chaminades Ausführung der schwierigen Arbeit sie in die oberste Reihe der Konzertattraktionen trieb. Für die nächsten 20 Jahre war Chaminade der Pianist und tangential Chaminade der Komponist gefragt.
Chaminade tourte in den 1890er Jahren stetig durch Europa und fand besonderen Erfolg in England. Sie trat dort erstmals 1892 auf und gab in den nächsten zwei Jahrzehnten mindestens einmal in den meisten Jahren Konzerte in der St. James Hall und anderen Veranstaltungsorten. Nach ihrem ersten Erfolg war sie kaum ein kritischer Favorit; eine Journalistin verglich 1897 ihre neuen Arbeiten abfällig mit neuen Moden, die aus Paris kamen. Aber das Publikum, von der Königin abwärts, liebte sie. Königin Victoria lud sie ein, in Windsor Castle aufzutreten, und die Häufigkeit, mit der sie eingeladen wurde, in London aufzutreten, zeugt von ihrer anhaltenden Popularität. Chaminade stellte neue Musik heraus – Lieder und kurze Klavierstücke —, um den Markt für ihre Musik zu nutzen, den diese Aufführungen schufen.
Gründung von Chaminade Clubs
Diese Stücke fanden auch in den Vereinigten Staaten ein starkes Publikum, wo um 1900 Chaminade Clubs — benannt nach Chaminade, aber Musikveranstaltungen verschiedener Art gewidmet — entstanden. Bis 1904 schätzte Chaminade, dass es 200 separate Kapitel gab. Die Clubs bestanden hauptsächlich aus weiblichen musikalischen Amateuren. Clubmitglieder in Brooklyn, New York, machten aus Chaminades Namen ein Anagramm (zitiert in Marcia J. Citrons Cécile Chaminade: A Bio-Bibliography), um ihre Ziele zu beschreiben: “C-Concentrated & Concerted Effort; H-Harmonie des Geistes & Arbeit; A-Künstlerische Ideale; M-Musikalischer Verdienst erhalten; I-Inspiration; N-Noten (jede Art außer Promissory); A—Eifer & Aspiration; D—Hingabe an die Pflicht; E—Ernstes Bestreben.” Zumindest in den 1930er Jahren wurden neue Clubs gegründet.
1901 heiratete Chaminade Louis-Mathieu Carbonel, einen Musikverleger aus Marseille. Carbonel war 20 Jahre älter als Chaminade, und die beiden vereinbarten, getrennt zu leben und keine sexuellen Beziehungen zu haben. Es war allem Anschein nach eine Vernunftehe, aber Chaminade kümmerte sich mehrere Jahre um Carbonel, nachdem er 1903 während einer ihrer Konzertreisen an einer Lungenerkrankung erkrankt war. Ihre Karriere verlor zwischen diesem Jahr und dem Tod von Carbonel im Jahr 1907 wertvolle Impulse. Im Herbst 1908, obwohl sie die Idee der transatlantischen Reise nicht mochte, nahm sie ein lukratives Angebot an, die Vereinigten Staaten zu besuchen und gab Konzerte in 12 Städten. Die meisten waren ausverkauft, und Chaminades Eröffnungsabend in der Carnegie Hall brachte fast 5.000 US-Dollar ein.
Zu dieser Zeit hatte Chaminades Musik begonnen, etwas altmodisch zu wirken. Ihre lyrischen, melodischen Klavierstücke blickten auf die kurzen Klavierwerke von Frédéric Chopin zurück, mit gelegentlichen Einflüssen des dramatischeren Franz Liszt, aber die kritische Aufmerksamkeit hatte sich auf die harmonisch gewagten, impressionistischen Werke von Claude Debussy verlagert, die Chaminade selbst nicht mochte. Chaminades Popularität und ihr musikalisches Schaffen gingen in den 1910er Jahren etwas zurück. Aggressive und manchmal explizit männlich zentrierte Ideologien der Moderne hatten wenig Nutzen für angenehme Musik wie die von Chaminade; ihr kommerzieller Erfolg arbeitete gegen sie, und oft wurde ihre Musik als häuslich charakterisiert, wie für den Salon oder Salon bestimmt. Feministische Gelehrte wiesen später darauf hin, wie solche Charakterisierungen die Kreativität von Frauen unterdrücken sollten.
Chaminade erhielt 1913 in ihrem Heimatland eine seltene Anerkennung, als sie als erste Komponistin in die Ehrenlegion aufgenommen wurde. Der Ausbruch des Ersten Weltkriegs setzte ihrer schöpferischen Tätigkeit ein Ende. Chaminade lebte in einer Villa in der Nähe von Toulon, die von ihrem Ehemann gekauft worden war, und arbeitete als Krankenschwester für französische Soldaten in einer Erholungseinrichtung in der Nähe ihres Hauses. Nach Kriegsende trat sie wieder auf und machte einige Klavierrollen für die Aeolian Company in London. Ihr Gesundheitszustand verschlechterte sich in den 1920er und 1930er Jahren, und 1938 musste ihr linker Fuß amputiert werden. Bis dahin in Monte Carlo lebend und von Verwandten betreut, wurde sie durch den Empfang von Geburtstagsgrüßen auf der ganzen Welt als Ergebnis einer Kampagne des amerikanischen Musikmagazins The Etude ermutigt. Sie starb am 13.April 1944 in Monte Carlo.
Einige Stücke von Chaminade — der Schaltanz, das Concertstück und das Concertino für Flöte und Orchester — blieben im klassischen Repertoire, aber eine Zeit lang war sie fast völlig vergessen. Gegen Ende des zwanzigsten Jahrhunderts belebten Untersuchungen zur Musik von Komponistinnen einen Teil ihrer Popularität wieder. In ihrem Buch Gender and the Musical Canon, das die allgemeineren Gründe für das Fehlen von Werken von Frauen unter den am häufigsten gespielten klassischen Werken untersuchte, Marcia J. Citron schlug vor, dass ein Satz von Chaminades Klaviersonate von 1895 so organisiert worden sein könnte, dass die gemeinsame Charakterisierung von Themen in einem Sonatensatz als “männlich” und “weiblich” untergraben würde.” Viele andere Werke von Chaminade warteten jedoch auf die Wiederentdeckung durch Interpreten und Musikautoren. Dazu gehörte die Chorsymphonie Les amazones (Die Amazonen) von 1888 — eines von nur wenigen großen Chaminade-Werken mit spezifisch geschlechtsspezifischen Inhalten. Allgemeiner, Das breitere Phänomen der Popularität von Chaminade, einschließlich der Chaminade Clubs, lud zu weiteren Untersuchungen ein.
Bücher
Citron, Marcia J., Cécile Chaminade: Eine Bio-Bibliographie, Greenwood, 1988.
——, Geschlecht und der musikalische Kanon, Cambridge University Press, 1993.
Online
“Cécile Chaminade,” Alle Musikführer, http://www.allmusic.com (Januar 19, 2006).
“Cécile Chaminade,” Classical Composers Database, http://www.classical-composers.org (19. Januar 2006).
