Claude Debussys Clair de lune, von Gurminder Kaur Bhogal – College Music Symposium
Claude Debussys Clair de lune.
Debussys Clair de Lune in D-Dur muss eines der beliebtesten Salonmusikstücke aller Zeiten sein, das auf Klavierbänken auf der ganzen Welt zu finden ist, obwohl sich nicht viele daran erinnern, dass es nur ein Satz von vier in der Suite bergamasque für Klavier ist, komponiert 1890 und selten als Gesamtheit gehört. Die anderen drei Sätze sind moderne Reinkarnationen derjenigen einer Barocksuite – Prélude, Menuet, Passepied -, aber Clair de lune ist das einzige Stück im Set mit einem beschreibenden Titel. Dieser kleine “Keynotes” -Leitfaden ist ein herausragendes Beispiel für die aktuelle Analyse und Kritik von Debussys wegweisender Musik, die ein Jahrhundert nach seinem Tod immer noch mehr geliebt und respektiert als verstanden wird; Dank Büchern wie diesem, die nicht weniger für den Laienmusiker als für den Profi gedacht sind, verbessert sich dieser Verständniszustand jetzt.
Debussy wäre bestürzt gewesen, Clair de lune in seine bekannteste musikalische Komposition verwandeln zu sehen, aber ein begeistertes Publikum hat sich anders entschieden. Nach dem Zweiten Weltkrieg erlangte das Stück sogar Kultstatus in der Unterhaltungswelt. Wie dies geschah, ist immer noch schwer zu ergründen, aber es ist ein Element von kulturellem Interesse in Kapitel 2 dieses Buches, “Resonanzen von Clair de lune.” Hier nimmt Bhogal das Auftreten von Clair de lune als erkennbare Requisite oder suggestiven Hintergrund in den Filmen, in der kommerziellen Werbung (wie bei MacDonalds Hamburgern, bei denen die Musik zu Silben von Text über den Bildschirm kriecht), sogar in Videospielen zur Kenntnis.
Kapitel 3 untersucht die komplizierte Geschichte von Debussys Suite bergamasque sowohl in ihrer Komposition als auch in ihrer Veröffentlichung. Es ist zu vermuten, dass Clair de lune 1890 zur Zeit der anderen Sätze der Suite komponiert wurde und möglicherweise zeitgemäß mit dem Nocturne in D-Dur ist, das einige Parallelen zu Clair de lune aufweist. Die Originalpartitur ist nicht erhalten; Das Datum von 1890 liegt in der Verantwortung des Komponisten, der es 1905 zur Erstveröffentlichung hinzufügte. Debussy hätte die Suite eigentlich lieber gar nicht publiziert, aber 1905, nach dem vorzeitigen Tod seines Förderers Georges Hartmann, konnte er die Erben Hartmanns nicht daran hindern, sie ihrer bevorzugten Firma Fromont im Rahmen eines Rückzahlungsanspruchs anzubieten.
Kapitel 4, “Poesie, Kunst und Musik”, bietet eine grundlegende strukturelle und klangliche Analyse von Clair de lune, die, wie so viele von Debussys großen und kleinen Kompositionen, im Wesentlichen eine dreiteilige Form ist. Bhogal weist auf signifikante Parallelen zu den anderen Sätzen der Suite sowie zu anderen Werken, insbesondere Liedern, hin, die Debussy etwa zur gleichen Zeit komponierte. Dieses Kapitel enthält eine sorgfältige Untersuchung von “Clair de lune” von Paul Verlaine, dem Dichter, dessen verschiedene Texte Debussy häufiger als alle anderen vertonte. Debussy vertonte diesen Text tatsächlich zweimal, in ganz anderen, aber verwandten Versionen in den Jahren 1882 und 1890, ebenso wie Gabriel Fauré etwa zur gleichen Zeit. Die Verlaine-Verbindung ist komplex und weist direkte Parallelen zur Commedia dell’arte auf (denken Sie an das Volkslied “Au clair de la lune / Mon ami Pierrot”, das auch die Grundlage eines Debussy-Liedes aus dem Jahr 1882 bildet); Debussys erste Reihe von Fêtes galantes, drei Lieder von 1890 auf Verlaine-Texten, enthält “Clair de lune” als drittes Lied und “Fantoches” (mit zentraler Rolle von “masques et bergamasques”) als zweites. Eine weitere aufschlussreiche Verbindung ist das, was ursprünglich für den dritten Satz der Suite bergamasque geplant war: “Promenade sentimentale”, das ist auch der Titel eines anderen Verlaine Gedicht.
Kapitel 4 beinhaltet hauptsächlich literarische Analysen, aber es und Kapitel 5, “Pierrot und der Mond”, erforschen beide poetische Verbindungen mit der bildenden Kunst in erfreulichen Details. Zu den diskutierten Werken gehören Watteaus auffallend verkürztes Porträt eines Pierrot in strahlend weißem Kostüm, das wie von einem Scheinwerfer beleuchtet wird, und Aubrey Beardsleys gruselige Mondscheingrafik aus einer “Salome” -Serie (mit Oscar Wildes schrägem Blick als “Frau im Mond”) sowie ein Holzschnitt von Félix Vallotton und ein eindringlicher japanischer Druck von 1862. Diese und andere Illustrationen erscheinen auch in Farbe auf der Companion-Website des Buches. Die Website ist auch mit aufgenommenen Beispielen gut ausgestattet, darunter Tonausschnitte aus Kino und Fernsehen — einige davon sind aus Lizenzgründen nicht mehr in Betrieb — und ein komplettes “Chanson triste” (“Le matelot qui tombe à l’eau”, L. 24), Debussys schönes kurzes Lied von 1881.
Clair de lune ist nicht Debussys größtes Werk, nicht einmal sein verträumtestes Nocturne. Aber Clair de lune, das ikonische Klavierstück, das zusammen mit Debussys gleichnamigen Liedern akzeptiert wird, bietet ein psychologisches Portal zu einigen der wichtigsten Querströme von Debussys sich entwickelndem ästhetischen und kompositorischen Denken. Diejenigen, die sich Debussys Kunst zum ersten oder hundertsten Mal stellen, werden auf ihrem Weg von einem so nachdenklichen und interessanten Buch wie diesem angefeuert.
