Collage
Collage (französisch: “Einfügen”), künstlerische Technik zum Auftragen von hergestellten, gedruckten oder “gefundenen” Materialien wie Zeitungsstücken, Stoffen, Tapeten usw., zu einer Tafel oder Leinwand, häufig in Kombination mit Malerei. Im 19.Jahrhundert wurden Papiers Collés aus ausgeschnittenen und zu dekorativen Kompositionen zusammengesetzten Papieren hergestellt. Um 1912-13 erweiterten Pablo Picasso und Georges Braque diese Technik und kombinierten Fragmente von Papier, Holz, Linoleum und Zeitungen mit Ölfarbe auf Leinwand, um subtile und interessante abstrakte oder semiabstrakte Kompositionen zu bilden. Die Entwicklung der Collage durch Picasso und Braque trug maßgeblich zum Übergang vom analytischen zum synthetischen Kubismus bei.
Das Wort Collage wurde zuerst verwendet, um sich auf Werke von Dada- und surrealistischen Künstlern, insbesondere Max Ernst, zu beziehen. Seine Collagen bestanden aus alten Stichen und Drucken, die geschickt geschnitten und zu beunruhigend irrationalen Bildern zusammengeklebt worden waren. Kurt Schwitters’Collagen verwendet Stücke von string, Lumpen, holz, draht, Nägel, und Papiere. Henri Matisses fantasievolle Papiers découpés, die Werke seiner letzten Jahre, waren eine Adaption der Collagetechnik. Der amerikanische Künstler Joseph Cornell erweiterte die Collagetechnik in seinen intimen, geheimnisvollen Schattenkästen. In den 1960er Jahren wurde die Collage als Hauptform der Pop Art eingesetzt. Die Pop-Art-Collage wurde in den 1960er Jahren von Robert Rauschenberg auf ihren Höhepunkt gebracht, der Zeitungs- und Zeitschriftenfotografien mit Siebdruck kombinierte, um Bilder zu erzeugen, die Amalgame amerikanischer Geschichte und Populärkultur sind.
