Carlo Gesualdo

Carlo Gesualdo, Príncipe de Venosa.

Carlo Gesualdo, conocido como Gesualdo da Venosa (8 de marzo de 1566 – 8 de septiembre de 1613), Príncipe de Venosa y Conde de Conza, fue un compositor y lutista italiano de la música renacentista tardía, así como un noble y famoso asesino. Es famoso por sus madrigales intensamente expresivos, que utilizan un lenguaje cromático del que no se había oído hablar hasta el siglo XIX. También es famoso por cometer lo que posiblemente sean los asesinatos más famosos de la historia musical.

Biografía

Gesualdo era parte de una familia aristocrática que adquirió el principado de Venosa en 1560. Su tío fue Carlo Borromeo, más tarde conocido como San Carlos Borromeo. Además, la madre de Gesualdo, Girolama, era sobrina del Papa Pío IV.

Lo más probable es que haya nacido en Venosa, pero poco más se sabe de sus primeros años de vida. Incluso su fecha de nacimiento—1560 o 1561, o 1566&mdash es un asunto de disputa, aunque una carta recientemente descubierta de su madre indica que probablemente nació en 1566. Gesualdo tenía una relación musical con Pomponio Nenna, aunque no se sabe si era de estudiante a profesor o de colega a colega. Tenía una devoción decidida a la música desde una edad temprana, y mostró poco interés en cualquier otra cosa. Además del laúd, también tocaba el clavicémbalo y la guitarra.

Los asesinatos

En 1586, Gesualdo se casó con su prima hermana, Doña María de Avalos, hija del marqués de Pescara. Dos años más tarde, comenzó una aventura amorosa con Fabrizio Carafa, duque de Andria. Evidentemente, fue capaz de mantenerlo en secreto a su marido durante casi dos años, a pesar de que la existencia del asunto era bien conocida en otros lugares. Finalmente, el 16 de octubre de 1590, en el Palazzo San Severo de Nápoles, cuando Gesualdo supuestamente se había ido de cacería, los dos amantes tomaron precauciones insuficientes. Se rumorea que Gesualdo había arreglado con sus sirvientes que las puertas se dejaran abiertas. Regresó al palacio, los atrapó y los asesinó brutalmente en su cama. Después dejó sus cuerpos mutilados frente al palacio para que todos los vieran. Al ser un noble, era inmune a la persecución, pero no a la venganza, por lo que huyó a su castillo en la ciudad de Gesualdo, donde estaría a salvo de cualquiera de los parientes de su esposa o su amante.

No faltan detalles sobre los asesinatos, porque las declaraciones de los testigos ante los magistrados han sobrevivido en su totalidad. Aunque no están de acuerdo en algunos detalles, están de acuerdo en los puntos principales, y es evidente que Gesualdo tuvo la ayuda de sus sirvientes, que pueden haber hecho la mayor parte de la matanza. Gesualdo ciertamente apuñaló a María varias veces, gritando mientras lo hacía, ” ¡Aún no está muerta!”El duque de Andria fue encontrado muerto por numerosas heridas profundas de espada, así como por un disparo en la cabeza. Los asesinatos fueron ampliamente publicitados, incluso en verso por poetas como Torquato Tasso y toda una bandada de poetas napolitanos, ansiosos por capitalizar la sensación. Los detalles salaces de los asesinatos se transmitieron en forma impresa, pero no se hizo nada para detener al príncipe de Venosa. El informe policial de la escena es una lectura impactante incluso después de más de 400 años.

Los relatos de los eventos posteriores a los asesinatos difieren. Según algunas fuentes contemporáneas, Gesualdo también asesinó a su segundo hijo de María, que era un bebé, después de mirarlo a los ojos y dudar de su paternidad. Otra fuente indica que también asesinó a su suegro, después de que el hombre viniera en busca de venganza. Gesualdo había empleado una compañía de hombres de armas para evitar tal evento. Sin embargo, falta documentación contemporánea de fuentes oficiales para cualquiera de estos presuntos asesinatos.

Ferrara años

En 1594, Gesualdo fue a Ferrara, uno de los centros de la actividad musical progresiva en Italia, especialmente el madrigal. Ferrara fue el hogar de Luzzasco Luzzaschi, uno de los compositores más vanguardistas del género. Allí también arregló otro matrimonio, esta vez con Leonora d’Este, sobrina del duque Alfonso II de Este. No se sabe lo que pensaba en ese momento sobre casarse con un asesino maníaco-depresivo obsesionado con la música, aunque se casó con Gesualdo y se mudó con él a su finca en 1597. Mientras tanto, disfrutó de más de dos años de actividad creativa en el ambiente vanguardista de Ferrara, rodeado de algunos de los mejores músicos de Italia. Mientras estuvo en Ferrara, publicó sus primeros libros de madrigales. Además, cuando estuvo en Ferrara, trabajó con el concerto delle donne, las tres cantantes virtuosas que se encontraban entre los intérpretes más reconocidos de Italia, y para quienes muchos otros compositores escribieron música.

En una carta del 25 de junio de 1594, Gesualdo indicó que estaba escribiendo música para las tres mujeres del concerto delle donne. Sin embargo, es probable que parte de la música que escribió, por ejemplo, aquellos en los nuevos estilos monódicos y/o concertatos, no hayan sobrevivido.

Regreso a Gesualdo, y últimos años

Después de regresar a su castillo de Gesualdo desde Ferrara en 1595, intentó establecer una situación similar a la que existía en Ferrara, con un grupo de músicos residentes y virtuosos que interpretarían su música. Mientras que su propiedad se convirtió en un centro de creación musical, fue solo para Gesualdo. Con sus considerables recursos financieros, pudo contratar cantantes e instrumentistas para su propio placer, pero era un hombre solitario por naturaleza y su finca nunca se convirtió en un centro cultural como lo hizo la finca d’Este en Ferrara. Desde aproximadamente 1599 hasta su muerte en 1613, casi nunca abandonó su castillo, y la música parece haber sido su única pasión. La mayor parte de su famosa música se publicó en Nápoles en 1603 y 1611, y la parte más notoriamente cromática y difícil de ella fue escrita durante su período de aislamiento.

La relación entre Gesualdo y su nueva esposa no era buena. Ella lo acusó de abuso, y la familia d’Este intentó divorciarse de ella. Ella pasaba más y más tiempo lejos de la aislada finca de Gesualdo, y él escribía muchas cartas enojadas a Módena, donde a menudo iba a quedarse con su hermano. Según Cecil Gray, ” Parece haber sido una dama muy virtuosa … porque no hay constancia de que la haya matado.”

En 1600, su hijo de su segundo matrimonio murió. Fue después de esto que Gesualdo encargó un gran cuadro para la Iglesia de la Orden de los Frailes Menores Capuchinos de Gesualdo, que muestra a Gesualdo, su tío Carlo Borromeo, su segunda esposa Leonora y su hijo muerto, debajo de un grupo de figuras angélicas.

Al final de su vida sufrió depresión. Es difícil probar si estaba relacionado o no con la culpabilidad por sus múltiples asesinatos, pero las pruebas son sugestivas. Según Campanella, escribiendo en Lyon en 1635, se hacía golpear a diario por sus sirvientes, y mantenía a un sirviente especial cuyo deber era golpearlo ” en el taburete.”Mantuvo una correspondencia implacable e infructuosa con el cardenal Borromeo para obtener reliquias, es decir, restos óseos, de su tío Carlo, con los que esperaba obtener la curación de su trastorno mental y posiblemente la absolución de sus crímenes. Su configuración tardía del Salmo 51, el Miserere, se distingue por sus insistentes e implorantes repeticiones musicales, alternando líneas de canto monofónico con una polifonía cromática punzante en una tesitura vocal baja.

Gesualdo murió en aislamiento, en su castillo Gesualdo en Avellino, tres semanas después de la muerte de su hijo Emanuele, su primer hijo por su matrimonio con María. Un biógrafo del siglo XX ha sugerido que pudo haber sido asesinado por su esposa. Fue enterrado en la capilla de San Ignacio, en la iglesia del Gesù Nuovo de Nápoles. El sepulcro fue destruido en el terremoto de 1688. Cuando la iglesia fue reconstruida, la tumba estaba cubierta y ahora está bajo el pavimento de la iglesia. La placa funeraria, sin embargo, permanece.

Música y estilo

La evidencia de que Gesualdo fue torturado por culpa durante el resto de su vida es considerable, y puede que lo haya expresado en su música. Una de las características más obvias de su música es el énfasis de disonancia cromática oscura que pone en ciertas palabras emocionales. “Amor”, “dolor”, “muerte”, “éxtasis”, “agonía” y otras palabras similares aparecen con frecuencia en sus textos madrigales, la mayoría de los cuales probablemente escribió él mismo. Si bien este tipo de pintura verbal es común entre los madrigalistas de finales del siglo XVI, alcanzó un desarrollo extremo en la música de Gesualdo.

Aunque fue famoso por sus asesinatos, también sigue siendo famoso por su música, que se encuentra entre las más experimentales y expresivas del Renacimiento, y sin duda es la más cromática. Progresiones como las escritas por Gesualdo no volvieron a aparecer en la música hasta el siglo XIX, y luego en un contexto de tonalidad que impide que sean directamente comparables.

La música publicada de Gesualdo se divide en tres categorías: música vocal sacra, música vocal secular y música instrumental. Sus composiciones más famosas son sus seis libros de madrigales publicados (entre 1594 y 1611), así como sus Responsorios de Tenebrae, que son muy parecidos a los madrigales, excepto que utilizan textos de la Pasión. Además de las obras que publicó, dejó una gran cantidad de música manuscrita. Estos contienen algunos de sus experimentos más ricos en cromatismo, así como composiciones en formas de vanguardia contemporáneas como “monodia”.”Algunos de estos fueron productos de los años que pasó en Ferrara, y algunos fueron escritos específicamente para las cantantes virtuosas de allí, las tres mujeres del concerto di donne.

Los primeros libros de madrigales que publicó Gesualdo son de estilo cercano a la obra de otros madrigalistas contemporáneos. Los experimentos con progresión armónica, relaciones cruzadas y contraste rítmico violento aumentan en los libros posteriores, con los libros Cinco y Seis que contienen los ejemplos más famosos y extremos (por ejemplo, los madrigales “Moro, lasso, al mio duolo” y “Beltà, poi che t’assenti”, ambos en el Libro Seis, publicado en 1611). Hay evidencia de que Gesualdo tenía estas obras en forma de partitura, con el fin de mostrar mejor sus inventos contrapuntísticos a otros músicos. Además, Gesualdo pretendía que sus obras fueran cantadas con voces iguales, a diferencia del estilo madrigal concertado popular en la época, que implicaba doblar y reemplazar voces con instrumentos.

Característica del estilo Gesualdo es un formato seccional en el que pasajes de tempo relativamente lento de cromatismo salvaje, ocasionalmente impactante, se alternan con pasajes diatónicos de tempo rápido. El texto está estrechamente ligado a la música, con palabras individuales que reciben la máxima atención. Algunos de los pasajes cromáticos incluyen las 12 notas de la escala cromática dentro de una sola frase, aunque dispersas en diferentes voces. Gesualdo era particularmente aficionado a las terceras relaciones cromáticas, por ejemplo, yuxtaponiendo los acordes de La mayor y Fa mayor, o incluso Do sostenido mayor y La menor (como hace al principio de “Moro, lazo”).”

Su composición sagrada más famosa es el conjunto de Tenebrae Responsoria, publicado en 1611, que son estilísticamente madrigali spirituali &mdash o madrigales sobre textos sagrados. Al igual que en los libros posteriores de madrigales, utiliza disonancia particularmente aguda y yuxtaposiciones cromáticas impactantes, especialmente en las partes que resaltan pasajes de texto que tienen que ver con el sufrimiento de Cristo, o la culpa de San Pedro por haber traicionado a Jesús.

Influencia y reputación

Gesualdo tuvo poca influencia en ese momento, aunque algunos compositores como Sigismondo d’India y Antonio Cifra escribieron un puñado de obras imitando su estilo madrigaliano. Fue solo en el siglo XX que fue redescubierto. La vida de Gesualdo proporcionó inspiración para numerosas obras de ficción y drama musical, incluida una novela de Anatole France. Además, los compositores del siglo XX respondieron a su música con homenajes propios. Alfred Schnittke escribió una ópera en 1995 basada en su vida, Igor Stravinsky arregló el madrigal de Gesualdo “Beltà, poi che t’assenti” como parte de su Monumentum pro Gesualdo (1960), y el compositor contemporáneo Salvatore Sciarrino también ha arreglado varios de sus madrigales para un conjunto instrumental. En 1997, el compositor australiano Brett Dean rindió homenaje a Gesualdo en “Carlo”, un trabajo intenso y conmovedor para orquesta de cuerdas, cinta y sampler.

Mientras que otros compositores de finales del siglo XVI y principios del siglo XVII escribían música experimental, la creación de Gesualdo era única y aislada, sin herederos ni seguidores. Este es un callejón sin salida fascinante en la historia musical, y un análogo a su aislamiento personal como príncipe heredera, tal vez arruinado por la culpa.

Medios de comunicación

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Moro lasso al mio duolo (información del archivo)

Obras

Madrigales

Las ubicaciones y años de publicación siguen después del número del libro. Los poetas se nombran entre paréntesis, si se conocen. Los madrigales se enumeran alfabéticamente por libro.

libro I (primer libro de Madrigales), Cinco voces, Ferrara, 1594

  1. besos dulces y queridos (Giovanni Battista Guarini)
  2. hermoso ángel, de las plumas vagas (Torquato Tasso)
  3. Cómo puedo vivir (Alessandro Gatti)
  4. Feliz primavera (Tasso)
  5. Frost tiene madonna el pecho (Tasso)
  6. Madonna, Me gustaría
  7. mientras Madonna posaba el flanco del Lazo (rate)
  8. mientras mi estrella, Miri
  9. no mirar, no apuntar (F. Alberti)
  10. O dulce mi mártir
  11. estas elegantes flores odorosetti
  12. si de s Nob nobil hand (Tejón)
  13. s gioioso alegre hago mis penas
  14. Son s belle hermosas rosas (Grillo)
  15. Tirsi morir volea (Guarini)

Libro II (Libro II de Madrigils), A Cinco voces, Ferrara, 1594

  1. con la aparición de esas luces ardientes
  2. Candida man qual neve
  3. Cara amoroso neo (Tasso)
  4. de los restos olorosos
  5. se rompió, se derritió y se extinguió
  6. en un velo más elegante
  7. la mano (Tasso)
  8. yo nunca no cangero
  9. no quita mi buena
  10. o cómo es el gran mártir (Guarini)
  11. si es tan dulce y la duolo (Tasso)
  12. siento que en salir de
  13. si una leve herida
  14. si guardo silencio, la duol avances (tasa de)

Libro III (de los Madrigales Libro III), Cinco voces, Ferrara, 1595

  1. Ahi, desesperado de la vida
  2. Ahi, disgustado y raw
  3. Ancidemi pur, afligirse mártires
  4. crueles doglia
  5. Deh, si ya fue cruel
  6. de la bel de’bibi tuyo ojos
  7. dulce espíritu de amor (Guarini)
  8. dulce suspiro (Aníbal Pocaterra)
  9. mujer, si M’ancidente (si Vo voces)
  10. languidece y el moro, ¡ay!, raw
  11. Maravilla Del Amor
  12. yo no amo a ti, Oh voz ingrata
  13. si llora, Oh, la mujer
  14. si tengo el propósito de que lamentable
  15. usted me quiere a Mora (Guarini)
  16. suspiró mi core
  17. veggio sí quarto), cinco voces, Ferrara, 1596
    1. mi corazón arde, y el fuego es dulce
    2. Un tú, entre mi corazón
    3. qué haces conmigo, mi corazón
    4. mi corazón, deh, no llores (Guarini)
    5. He aquí, moriré por lo tanto
    6. el sol, lo que más brilla (voces si Vo)
    7. Estaré en silencio, pero en mi silencio
    8. luces serenas y claras
    9. mientras ella gira
    10. Moro, y mientras suspiro
    11. ahora, que en alegría Credea
    12. esta cruel y piadosa
    13. si cierras en el núcleo
    14. esparce la muerte a mi señor en la cara
    15. Talor Sano Desio

    libro V (libro de madrigales quinto), a cinco voces, Gesualdo, 1611

    1. Seca tus hermosos ojos
    2. corre, amantes, para probar
    3. Deh, cubre tus hermosos pechos
    4. la más dulce de mi vida
    5. sueño feliz
    6. regocíjate con la canción
    7. Itene, Oh mis suspiros
    8. languidece al final quien da la parte de la vida
    9. llanto de gracias llorando
    10. ojos de Mi vida de corazón (Guarini)
    11. O Alegría dolorosa
    12. o día oscuro
    13. O tú, demasiado feliz
    14. porque la sed codiciosa
    15. mujer, una dulce ‘OAMI’
    16. si huyes, no me quedo
    17. si duol mi duol
    18. s’i non miro non moro
    19. Te amo Mi Vida, Mi querida vida (Guarini)
    20. me matas, Oh cruel

    libro VI( Libro sexto de Madrigales), Cinco voces, Gesualdo, 1611

    1. Alme d’amor Rubelle
    2. en mi gioir el cielo se vuelve sereno
    3. Ancide sol la morte
    4. incluso eso de amarte
    5. daring Zanzaretta
    6. Ardo para ti, mi bien
    7. belleza, entonces que te ausentes
    8. flor cándida y verde
    9. suelas transparentes
    10. deh, como suspiro invan
    11. yo ya lloraba de dolor
    12. me voy, y ya no dijo
    13. puedo respirar de tanto dolor
    14. mil veces el D M moro
    15. Moro, lazo, para mi tristeza
    16. O dulce de mi tesoro
    17. al reír y hermoso
    18. que ‘no’ cruel que mi speme ancise
    19. sigue a aburrirme
    20. si mi muerte anhela
    21. volan casi mariposas
    22. llorar, o Filli mi
    23. siga, oh hermosa clori

    grabaciones

    • Gesualdo, Tenebrae. The Hilliard Ensemble: Serie ECM Ne ECM 1422/23 843 867-2
    • Gesualdo: Madrigaux. Les Arts Florissants (ensemble): Harmonia Mundi France CD 901268 (selección de libros madrigal 4 – 6)
    • Gesualdo, Música Sacra Completa a Cinco Voces. Oxford Camerata, Jeremy Summerly: Naxos 8.550742
    • Gesualdo, Madrigali, Libro I. El Quinteto de Kassiopeia: GLO5221
    • Gesualdo, Madrigali, Libro II. El Quinteto de Kassiopeia: GLO5222
    • Gesualdo, Madrigali, Libro III. El Quinteto de Kassiopeia: GLO5223
    • Gesualdo, Madrigali, Libro IV. El Quinteto de Kassiopeia: GLO5224
    • Cogliano, Annibale. Carlo Gesualdo. Il principe l’amante e la strega. Napoli: ESI, 2005. ISBN 884950876X
    • Cogliano, Annibale. Carlo Gesualdo omicida fra storia e mite. Napoli: ESI, 2006. ISBN 8849512325
    • Einstein, Alfred. El Madrigal Italiano. Princeton, 1949.
    • Gray, Cecil y Philip Heseltine. Carlo Gesualdo, Músico y Asesino. London, St. Stephen’s Press, 1926.
    • Reese, Gustave. Music in the Renaissance (en inglés). New York, W. W. Norton & Co., 1954. ISBN 0393095304
    • Sadie, Stanley (ed.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (en inglés). 20 vol., Londres, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1561591742
    • Slonimsky, Nicholas. The Concise Edition of Baker’s Biographical Dictionary of Musicians (en inglés). 8th ed., New York: Schirmer Books, 1993. ISBN 002872416X
    • Watkins, Glenn. Gesualdo: El Hombre y Su Música. 2nd edition, Oxford, 1991. ISBN 0807812013

    Todos los enlaces recuperados el 12 de enero de 2017.

    • Carlo Gesualdo da Venosa

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    • Historia de Carlo Gesualdo

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