Comedia de Nueva York
Un cómic es un comediante; un comediante no es necesariamente un cómic. Es el argumento del cuadrado y el rectángulo (para los nerds que recuerdan la geometría Y leen este blog).
Esta entrada está dedicada a definir y comprender las diferencias entre un cómic, que es la abreviatura de stand-up comic, y un comediante, que realiza material cómico.
La comedia de pie es el arte de pararse en el escenario y de interpretar material para provocar risas de la multitud. Alguien que hace lo mismo, pero no necesariamente provoca risas de la multitud, se llama artista de la palabra hablada. Su intención no es conseguir risas, es más como un discurso político o una conferencia de profesor.
Ejemplos de cómics son Bill Hicks, Mitch Hedberg y Lisa Lampanelli. Un ejemplo de artista de la palabra hablada es Henry Rollins.
“Comediante” es un término mucho más amplio. Un comediante es alguien que realiza material cómico para provocar risas. Esto se puede lograr a través de la actuación en películas. Ejemplos de actores de cine que son comediantes serían Bill Murray o Tom Hanks. Se puede lograr a través de canciones divertidas, como las de los artistas Weird Al Yankovic o Dr. Demento. Un comediante puede presentar un espectáculo de variedades, como Conan O’Brien o David Letterman. Se puede establecer a través de un programa de radio, como Howard Stern. Los comediantes también pueden realizar improvisación en equipo / “improvisación”, como en ” Who’s Line is it Anyway?”. Incluso se puede lograr haciendo comedia stand-up. Aquí es donde entra en juego el argumento cuadrado/rectángulo.
Se te considera un comediante si haces cualquier actuación que te haga reír, incluida la comedia stand-up. Sin embargo, SOLO se te considera cómico si haces comedia stand-up.
Es importante entender la diferencia entre estos dos términos debido a muchos conceptos erróneos sobre los cómics de stand-up. Algo que he abordado en blogs anteriores es que muchas personas que no son comics de stand-up realmente no entienden el proceso. Pueden pensar que los cómics usan los chistes de los demás u obtienen chistes de libros de chistes, o en el otro extremo del espectro, piensan que los cómics conforman absolutamente todo en su acto sobre la marcha y son simplemente divertidos “naturalmente”. También es importante señalar que no cualquiera puede ser un comediante stand-up. Es una habilidad muy específica.
Otro error es que, dado que un cómic de stand-up es solo una persona en el escenario, cualquier persona que tenga la confianza, simplemente puede subir al escenario y realizar un set de comedia de stand-up. Cuando la gente intenta hacer stand-up por primera vez, se dan cuenta rápidamente de que no es tan simple. A menudo, se pasan muchas horas preparando sets y practicando en el escenario antes de un gran espectáculo. Cuando Tom Hanks, un comediante ganador de un premio de la academia, se estaba preparando para su papel en la película Punchline, realizó una comedia stand-up para entrar en el personaje. En una entrevista, se le citó diciendo que la comedia stand-up era una de las cosas más difíciles que había hecho.
Incluso alguien tan logrado como Tom Hanks no encontró el stand-up simple. Dado su fondo de comedia, uno pensaría que esas habilidades se traducirían automáticamente en grandeza. Sin embargo, hay una gran diferencia entre ser una persona con un micrófono en vivo y ser parte de una producción con guion. Esta verdad no se limita al mundo de la comedia/cómic. Hay algunos cantantes convertidos en actores que tienen un gran éxito, como Justin Timberlake. Para Timberlake, ser carismático fue algo que pudo traducir del mundo de la música al mundo del cine. Sin embargo, no todos los cantantes comparten el mismo éxito (véase Mariah Carey).
El complejo Mariah Carey le ha pasado al comediante Charlie Sheen. Estuvo en una de las comedias de comedia más exitosas de la televisión: Two and a Half Men. Sin embargo, cuando fue despedido y trató de hacer una gira de comedia, se cayó de cabeza. La habilidad de ser un cómico de pie es tan específica que no importa quién seas, incluso ser promedio implica comenzar desde cero y dedicar cientos de horas de trabajo.
En resumen, los cómics de stand-up desarrollan habilidades únicas para prepararse y lidiar con el entorno de audiencia en vivo. Si bien ser comediante también implica mucha habilidad y práctica, la diferencia depende de tener un elenco, un guion y, a menudo, ser capaz de volver a filmar/volver a hacer escenas que no funcionan la primera vez. En última instancia, como cómico de pie, si fallas en el escenario, la única persona a la que tienes que culpar es a ti mismo. La otra cara de esto, por supuesto, es que cuando tienes éxito en el escenario, la única persona responsable y merecedora de elogios, adulación y las grandes cosas que vienen con el éxito eres tú mismo.
El autor Brian Roth ha actuado en Gotham Comedy Club, Broadway Comedy Club, Stand Up NY Comedy Club, New York Comedy Club, People’s Improv Theater (PIT) y otros clubes de Nueva York. Conduce el # Rothcast en BlogTalkRadio.
