Consejos para Fotos de Retratos en primer Plano

Martin Schoeller es famoso por sus impresionantes retratos de primer plano, pero dice que no es porque posea la habilidad innata de entrenar a sus sujetos para posar como modelos entrenados y / o posea algún talento artístico especial. En cambio, el retrato de Schoeller es exitoso porque realiza sus sesiones de fotos con tres principios básicos en mente:

  1. Facilita que el sujeto se relaje.
  2. Filma los momentos intermedios, cuando sea más auténtico.
  3. Acérquese para que solo importe la cara del sujeto.

En esta entrevista, Schoeller se sienta con National Geographic para discutir este proceso de toma en tres niveles, así como la rica filosofía detrás de su trabajo:

El consejo básico de Schoeller para las sesiones de retratos es que los fotógrafos hagan todo lo posible para que las sesiones de fotos se sientan más como conversaciones casuales. Esa es la única manera de alejarse de esas sonrisas perfectas y practicadas y entrar en el reino de la autenticidad, donde los sujetos en realidad parecen humanos.

“Siempre estoy tratando de capturar estos momentos intermedios”, dijo Schoeller, “cuando se siente íntimo, cuando no están tomando ninguna expresión entrenada, cuando son más crudos e inesperados, cuando se olvidan de que están siendo fotografiados por un momento.”

Otra característica definitoria del trabajo de Schoeller es que a menudo arroja la fórmula estándar de retrato torso hacia arriba por la ventana y, en su lugar, toma disparos a la cabeza muy de cerca.

 retrato honesto auténtico martin schoeller  fotógrafo de retratos martin schoeller retratos a la cabeza

Su pensamiento es doble. En primer lugar, los retratos de primer plano se sienten más íntimos que los retratos dibujados más lejos porque permiten a los espectadores examinar realmente las características y expresiones físicas de los sujetos. En segundo lugar, los retratos de primer plano minimizan las distracciones deshumanizadoras, como la ropa y el estatus social, que pueden impedir que los espectadores se relacionen con los sujetos del retrato de esa manera.

“Siempre sentí que era la imagen más esencial, la más válida”, dijo Schoeller. “Todo se trataba de la persona, no de su ropa, no del medio ambiente, no de sus antecedentes, no de dar pistas sobre su estatus social.”

El retrato de Schoeller promueve de manera única la igualdad al alentar a los espectadores a celebrar a los sujetos como seres humanos más allá del ruido cultural, para ver realmente a cada sujeto, celebrando los ojos y los labios.

Gusta Este Artículo?

¡No Te Pierdas La Próxima!

Únase a más de 100,000 fotógrafos de todos los niveles de experiencia que reciben nuestros consejos y artículos de fotografía gratuitos para mantenerse al día:

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.