EN conversación con Colin Dieden

A los 30 años, Colin Dieden, nativo de Leawood, parece tener el mundo en una cuerda. Después de mudarse impulsivamente a Los Ángeles después de la escuela secundaria, Dieden logró ese sueño más lejano: ganarse la vida a través de la música. Durante 10 años actuó con la banda de pop alternativo The Mowgli’s y este año, firmó un contrato en solitario con Sony Music.

Su nuevo sencillo contagioso, As Good as it Gets, tuvo buenas críticas, pero las letras crudas desprenden la chapa de su Dorado Estado mental.

” Tengo esta tendencia /
Solo déjamelo a mí, estar triste en el paraíso.”

En una llamada telefónica larga, Dieden suena como un introvertido que se esfuerza por ser extrovertido. Casi se le oye escuchando. Hace una pausa antes de responder y, a menudo, devuelve una pregunta con una pregunta. Una y otra vez señala desinterés en compartir detalles de su soleada vida en el sur de California y, en su lugar, regresa a sus raíces de Kansas City o a sus dos perros de rescate.

¿De dónde me hablas hoy?
Estoy en Los Ángeles, donde vivo, en mi sofá . ¿De dónde me hablas?

Matfield Green, en Flint Hills, en Kansas.
Wow, es la única ciudad de Kansas de la que no he oído hablar.

Solo hay 50 personas aquí.
Eso suena como el cielo. Ese es el objetivo final. Por eso estoy haciendo todo esto.

Para vivir en Kansas rural, o simplemente en algún lugar remoto?
En realidad, no lo sé. Siempre he dicho que quiero volver a Kansas. He estado diciendo eso durante 13 años. No puedo hacer eso con mi trabajo. Sueño con ello.

¿Qué tiene de atractivo Kansas ahora que vive en Los Ángeles?
¿Lo quieres alfabéticamente? Casi todo. Sabes que soy de Overland Park.

Lo sé, como todas estas otras personas famosas que dejan Overland Park y lo hacen grande en California. Es algo en el agua?
Creo que somos cinco, ¿verdad? Una revista publicó a las 50 personas más famosas de Kansas—que, por cierto, no debería haber estado allí-Robb Riggle, Paul Rudd, Eric Stonestreet y Jason Sudeikis y yo. Así que supongo que como cinco de nosotros salimos.

¿Conoces a todos esos tipos?
No conozco a ninguno de esos tipos.

Tu historia no es una típica aventura de Kansas City a California.
No, definitivamente no, quiero decir que la mitad de mi familia vive en Los Ángeles, así que he estado viniendo aquí toda mi vida. Estoy bastante familiarizado con él. Nací en Venice Beach, y cuando tenía unos 6 años, me mudé de Venice Beach a Leawood, que es un gran salto. Así que fue al azar y me pasó a mí.

Pero hasta el día de hoy considero Kansas City mi ciudad natal. Soy muy abierto al respecto, y hablo de ello cada vez que tengo la oportunidad.

Tus biografías siempre dicen que eres de Overland Park—¿es realmente Leawood?
Para ser honesto, no conozco la diferencia. Creo que Leawood es una pequeña parte de Overland Park, ¿verdad?

Lo suficientemente cerca. ¿A dónde fuiste a la secundaria?
Cursé primer año en Blue Valley North. Luego me mudé a Connecticut por un año. Luego regresé a Kansas City y fui a Blue Valley Northwest y luego me mudé a Utah por un año, donde me gradué de la escuela secundaria, luego regresé a Kansas City. Así que mi experiencia en el instituto fue una pesadilla. Estaba por todas partes e inquieto y mi familia estaba como, ” Lo enviaremos aquí. Probemos esto.”

¿Cómo encajaba la música durante esos años inquietos?
Eso era lo único. No había nada más.

¿Qué te hizo volver a Los Ángeles?
Cuando cumplí 18 años, estaba sentado con un amigo en su casa y literalmente dije: “Oye, mudémonos a Los Ángeles y vayamos a ver a mi padre.”Así que nos subimos a su camioneta y fuimos a Los Ángeles. Mi madre me llamó y me dijo: “¿Dónde estás?”Dije,” Arizona.”Y eso fue todo.

Has tenido mucho éxito en los últimos años. ¿Cómo fue tu experiencia en la escena musical al principio?
Estaba escribiendo canciones punk bastante malas en Kansas. Pero creo que así es como empieza para todo el mundo, como persiguiendo cosas que escuchamos en la radio. Mi mejor amigo, también es de Kansas, nos cortamos el pelo en mohawks y empezamos a hacer buenas cubiertas de Charlotte.

Entonces en Los Ángeles estaba con una banda llamada The Mowgli’s, así que durante los últimos diez años he estado viajando y dando conciertos.

Los Mowgli despegaron rápidamente, incluso antes de la edad de beber.
Sí, ninguno de nosotros lo esperaba.

¿Fue cuando estabas con los Mowgli que empezaste a forjar tu propia identidad como compositor en lugar de solo repetir lo que escuchabas?
Creo que tomar riesgos es una de las cosas más difíciles del mundo, especialmente en mi negocio donde todo es muy frágil.

En algún nivel estoy tratando de hacer cosas que sean lo suficientemente accesibles como para poder ganar dinero y mantener a mi familia, ¿verdad? Pero también quiero crear cosas que sean estimulantes e interesantes para mí. Así que es una especie de equilibrio.

Pero me estoy interesando menos en la primera parte de eso. Las cosas que creo que van a ser accesibles, fáciles o comercializables, encuentro menos éxito en eso que en las cosas en las que no pienso en absoluto.

Lanzaste tu último trabajo en solitario bajo el nombre de “Little Hurt”.”Leí que el nombre tiene algo que ver con el béisbol. ¿Cuál es la historia?
Ese era mi apodo de Liga Infantil. Ojalá hubiera una historia mejor. Había un jugador de béisbol llamado Frank Thomas que se llamaba “El Gran Dolor”, así que yo estaba” Un Poco Herido ” porque era más pequeño que él y no era bueno en el béisbol .

¿Cómo abordas la composición de canciones? ¿Es trabajo o las palabras vienen fácilmente?
Es trabajo. Definitivamente. Es un día divertido para que me hagas esa pregunta porque he estado escribiendo todos los días durante, no lo sé, los últimos ocho meses. Estoy bastante, bastante cansado de eso. Cualquiera que diga que no es trabajo está mintiendo. En cualquier parte del mundo, si vas a trabajar, tienes que hacer tu trabajo una y otra vez. Si eres compositor, tienes que escribir una canción una y otra vez. No hay ningún aspecto espiritual que te permita convencerte a ti mismo del hecho de que estás haciendo un trabajo.

“Pero hasta el día de hoy considero Kansas City mi ciudad natal. Soy muy abierto al respecto, y hablo de ello cada vez que tengo la oportunidad.”

¿te das horas de oficina?
Definitivamente no. Tengo muchos amigos, muchos de ellos son mucho más exitosos que yo, y todos los días al mismo tiempo lo resuelven. Creo que eso mata el punto.

Hago un trabajo, pero trabajo duro para no tener que ir a un trabajo, así que no se por qué intentaría que esto no fuera divertido para mí. Así que vivo como lo haría cualquier otro día y a lo largo del día, tengo esta nota en mi teléfono y toda mi carrera depende de esta nota en mi teléfono. A lo largo del día pienso en estas cosas que aparecen en mi cerebro, como, ‘Aquí hay un título: Tan Bueno como se ponga o se estropee o lo que sea.”Muchas veces, los títulos son algo que escucho a alguien decir en una conversación. Y luego, cuando me siento a escribir, saco de esta nota y hago una historia con ella.

El proyecto Little Hurt es una visión de lo que es ser yo en 2019. Es todo lo que puedo hacer. No puedo escribir la historia de nadie más, no puedo cambiar el mundo, pero puedo documentar lo que es ser yo en este momento.

¿Alguna vez ha leído reseñas de su trabajo?
Leo lo que veo, estoy seguro de que echo de menos algunas cosas. No lo busco, no voy a través de mis comentarios de YouTube—eso me destruiría—ya sabes: “Pequeño idiota” o lo que sea .

¿Hay momentos en que los críticos ven cosas en la música que no habías visto originalmente y piensas, “Sí, está bien, puedo ver eso” o al contrario, donde solo tienes que reír y pensar, “No es eso”, pero está bien porque es su opinión?
Eso es una cosa constante. Cada reseña, cada artículo que lees sobre ti mismo, nunca es la forma en que lo ves. Lo que creo que es increíble, porque eso es lo que hace que el arte sea arte, ¿verdad? Veo a la gente hablando todo el tiempo sobre la definición de arte, es gracioso que estemos hablando de esto, pero vamos hacia allí, la gente habla de lo que es arte, lo que no es arte. Creo que si es arte o no es si está abierto o no a su propia interpretación. Así que si eres capaz de interpretarlo de manera diferente a la que pretendía el autor o el pintor, eso lo convierte en arte. De lo contrario, es solo una fotografía o una película o pornografía si solo se puede interpretar como una cosa intrínseca.

¿Cuál es la cosa de la que obtienes el mayor placer, es actuar en vivo? ¿Está grabando una pista perfecta en el estudio? ¿Está terminando una canción y sientes que la clavaste cuando estás solo en una habitación?
No lo sé. Tal vez ninguna de esas cosas. No creo que ninguna de esas sean cosas de las que obtenga el mayor placer. Probablemente cuando salgo con mis perros.

Es como si tuviera esta vida 24/7: estoy en el escenario, estoy de gira, estoy tratando de encontrar la mejor manera de administrar las redes sociales, tengo un gerente, una discográfica, un agente y todo un equipo.

Es cuando puedo olvidar que tengo toda esta vida, cuando estoy sentado allí con mis perros, es un momento muy feliz, tranquilo y agradable.

Después de ocho meses de escritura sólida, ¿cómo espera que se vea el final del año?
Sin escribir. Esa no es una respuesta real. Tengo un montón de discos que escribir, así que voy a escribir. Pero necesito tomarme un segundo para presionar el botón de reinicio pronto para poder estar fresco y no repetirme.

¿Tienes un lugar al que ir que te permita presionar el botón de descanso?
Sí. Cada vez que tengo un segundo libre, voy a San Diego. Está a solo una hora y 45 minutos en coche, y es una hermosa playa, mejor que Los Ángeles.

Entrevista condensada y mínimamente editada para mayor claridad.