Gordone, Charles

näytelmäkirjailija, näyttelijä

ensimmäinen afroamerikkalainen, joka sai Pulitzer-palkinnon draamasta, oli Charles Gordone vuonna 1970 draamateoksesta No Place To Be Somebody. Gordone valtasi teatterimaailman myrskyssä ja toi näyttämölle uudenlaisen rotutietoisuuden. Hänen näytelmänsä tuli näyttämölle 1960-luvulla, kun ihmiset omaksuivat pitkään hiljennettyjen afroamerikkalaisten äänien syntymisen. Sen totuudet toivat Gordonelle monia palkintoja ja mahdollisuuden tuottaa lisää näytelmiä, käsikirjoituksia ja luovia projekteja. Vaikka muut teokset yhtä huomiota vältettiin Gordone tasapainon uransa, hän jatkoi osaltaan sekä vaiheessa ja valkokankaalla. Myöhempinä vuosinaan hän toimi ansioituneena luennoitsijana Texasin maatalousyliopistossa & mekaanisessa yliopistossa ja jatkoi jonkin verran näyttelemistä. Gordone ei pitänyt itseään afroamerikkalaisen tai mustan teatterin tuottajana, kuten sitä kutsuttiin, vaan ihmisenä, joka esitti ihmiskokemuksia, joita rotu ei pirstonut. Haastattelussa Susan Smith totesi, ” en kirjoita ulos musta kokemus tai valkoinen kokemus; se on amerikkalainen.”Gordone jätti joukon työtä, joka oli sekä monirotuinen että kulttuurinen.

12. lokakuuta 1925 Clevelandissa, Ohiossa syntynyt Charles Edward Fleming oli William Flemingin ja Camille Morgan Flemingin poika. Perhe muutti myöhemmin Elkhartin, Indianan, hänen äitinsä kotikaupunkiin. Perheeseen kuului myös kaksi muuta sisarusta, Jack ja Stanley. Charles ja Camille Fleming erosivat, ja vuonna 1930 Camille Fleming meni naimisiin William Lee Gordonin kanssa. Koko perhe omaksui Gordon-nimen ja kasvoi seitsemään lapseen. Gordonella (e-kirjain lisättiin myöhemmin elämässä) oli joitakin haasteita kasvaa Keskilännen elkhartin kaupungissa. Hänen isäpuolensa oli automekaanikko ja äitinsä entinen sirkusakrobaatti ja tanssija Harlemin Cotton Clubilla. William ja Camille Gordon ja heidän seitsemän lastaan asuivat kaupungin valkoisten puolella, mikä vieraannutti rodullisen identifioinnin erityisesti heidän pojalleen ja herätti kysymyksiä hänen perheensä rodullisesta uskollisuudesta. Gordone huomasi usein, että kaupunkia hallinneet valkoiset ja hänen tuntemansa Mustat hylkäsivät hänet. Vaikeuksista huolimatta hän menestyi akateemisesti ja urheilijana.

kronologia

1925 syntynyt Clevelandissa, Ohiossa 12. lokakuuta 1952 saa BA: n draamaelokuvassa California State University, Los Angeles 1953 saa Obie-palkinnon roolistaan elokuvassa Hiiret ja miehet 1959 naimisiin Jeanne Warner 1962 luo toimikunnan Neekerinäyttelijöiden työllistämiseksi, cofounder ja puheenjohtaja 1964 tuottaa ensimmäisen draaman, vähän enemmän valoa paikan ympärille 1967 presidentti Lyndon Johnsonin nimittämä Commission on Civil Disorders; kirjoittaa draama No Place To Be Somebody 1970 Receives Pulitzer Prize for drama, Critics Circle Award, and Drama Desk Award all for No Place To Be Somebody 1971 Receives grant from the National Institute of Arts and Letters 1985 Obtains D. H. Lawrence Fellowship in New Mexico; supporting role in movie Angel Heart 1987 Begins teaching affiliation with Texas A&M University 1995 Dies in College Station, Texas on November 13

Years as an Actor

After graduated lukiossa Gordone kirjoittautui Kalifornian yliopistoon Los Angelesiin. Vain yhden lukukauden jälkeen hän lähti liittyäkseen Yhdysvaltain ilmavoimiin. Hän ansaitsi vänrikin arvon. Gordone palasi kotiutumisensa jälkeen Indianaan ja meni myöhemmin naimisiin Juanita Burtonin kanssa. Pari sai kaksi lasta, mutta avioliitto kariutui Gordonen irtosuhteiden ja alkoholismin vuoksi. Gordone päätti tehdä muutoksen Indianasta, kun hän jatkoi kohdata identiteettinsä ja paikkansa maailmassa. Hän päätti muuttaa Los Angelesiin vuonna 1945 ja ryhtyi poliisiksi. Hän käytti sotilastaan. Bill of Rights hän pystyi suorittamaan opintonsa loppuun ja ilmoittautumaan Los Angeles City Collegeen opiskelemaan musiikkia. Mennessä 1952, Gordone oli ansainnut Ba draama Los Angeles State College. Myöhemmin hän opiskeli New Yorkin yliopistossa ja Columbian yliopistossa. Pian saatuaan tutkintonsa Los Angeles State Collegesta Gordone muutti New Yorkiin jatkamaan näyttelijänuraansa. Häntä lannisti hänen professorinsa, joka neuvoi, ettei afroamerikkalaisilla näyttelijöillä ollut tulevaisuutta New Yorkissa. Tästä huolimatta Gordone lähti New Yorkiin aluksi laulajaksi ja löysi töitä tarjoilijana Johnny Romeron baarista. Ei kestänyt kauaa, kun hän oli taas raiteillaan ja kamppailevien näyttelijöiden joukossa. Tarkastellessaan näyttelijöiden Equity-jäsenyyttä Gordone huomasi toisen näyttelijän nimeltä Charles Gordon. Hän päätti lisätä sukunimeensä e-kirjaimen erottaakseen hänet. Romero ‘ sissa työskennellessään kohtaamansa kokemukset ja mesenaatit toimivat pohjana hänen tulevalle Näytelmälleen No Place To Be Somebody (1967). Käyttäen monia kykyjään Gordone johti jonkin aikaa omaa teatteriaan, Vantagea, Queensissa. Hänen ensimmäiset näyttelijäroolinsa olivat Moss Hartin Climate of Eden-musikaalissa Broadwaylla sekä Charles Sebreessä ja Greer Johnsonin Mrs: ssä. Patterson. Seuraavana vuonna, 1953, hän sai Obie-palkinnon roolisuorituksestaan Georgena John Steinbeckin kokomustassa tuotannossa hiiristä ja miehistä. Gordone jatkoi nimiroolin Wole Soyinka ‘ s Trials Of Brother Jero ja The Blacks, pelata Jean Genet. Kun näytelmä Mustat sai ensi-iltansa vuonna 1961, Gordone kuului alkuperäiseen näyttelijäkaartiin. Hän oli Maya Angeloun, Roscoe Lee-Brownen, Godfrey Cambridgen, Louis Gossett Jr: n, James Earl Jonesin, Helen Martinin, Raymond St Jacquesin ja Cicely Tysonin mainiossa seurassa. Se oli tänä aikana vuonna 1959, että Gordone tapasi ja naimisissa Jeanne Warner. Kahdeksan vuotta kestäneen suhteen jälkeen pari erosi Gordonen runsaan alkoholinkäytön vuoksi, mutta he eivät koskaan eronneet.

Gordone osallistui teatterin ja elokuvanteon eri osa-alueisiin, joihin kuului ohjaaminen, tuottaminen ja käsikirjoittaminen. Ohjaajana Gordone otti monia erilaisia projekteja, kuten Rebels and Bugs (1958), Peer Gynt (1959), Faust (1959) ja Tobacco Road and Detective Story (1960). Hän oli apulaistuottajana elokuvassa Nothing but the Man vuonna 1964, kun samaan aikaan hän näki aukaisun Little More Light Around the Place, jonka Gordone käsikirjoitti yhdessä Sidney Eastonin kanssa. Näytelmä, joka on mukaelma Eastonin samannimisestä romaanista, sai ensiesityksensä New Yorkin Sheridan Square Playhousessa. Gordonen uran kehittyessä hän kiinnostui enemmän hänen käsityötaitojaan koskevista politiikoista ja afroamerikkalaisten osallistumisesta esittäviin taiteisiin. Godfrey Cambridge ja Gordone olivat mukana perustamassa Neekeriesiintyjien Työllistämiskomiteaa, kun taas Gordone toimi vastaavanlaisen komitean puheenjohtajana rotujen tasa-arvoa käsittelevässä kongressissa. Vuonna 1967 presidentti Lyndon Johnson nimitti Gordonen Civil Disorders-komission tutkimusryhmään.

No Place To Be Somebody tuo Pulitzerin

käyttäen kokemuksiaan tarjoilijana Greenwich Villagessa Gordone kirjoitti No Place To Be Somebody. Hän aloitti näytelmän työstämisen samaan aikaan, kun hän esiintyi Jean Genet ‘ n kirjoittamassa The Blacksissa, joka vaikutti Gordonen dramaturgiaan. Yritettyään kaksi vuotta saada näytelmänsä tuotetuksi, Gordone suostutteli New Yorkin Shakespeare Festivalin julkisen kokeellisen teatterin antamaan sille alustavan esityksen. Alkuperäiseen näyttelijäkaartiin kuului useita näyttelijöitä, jotka jatkoivat korkean profiilin uraa: Paul Benjamin, Nathan George ja Ron O ‘ Neal. Näytelmä esitettiin ensimmäisen kerran Sheridan Square Playhousessa New Yorkissa vuonna 1967. Se esitettiin off-Broadwaylla New York Shakespeare Festival Public Theaterissa 2. toukokuuta 1969 ja Broadwaylla Yhdysvaltain Kansallisteatterissa 30.joulukuuta 1969. Näytelmä kesti 18. lokakuuta 1970 asti 312 esityskerralla ja sai sekä kriittisen että taloudellisen menestyksen. Walter Kerr julisti gordonea New York Timesissa ” hämmästyttävimmäksi uudeksi amerikkalaiseksi näytelmäkirjailijaksi Edward Albeen jälkeen.”Vuonna 1970 Gordonesta tuli ensimmäinen afroamerikkalainen, joka sai Pulitzer-palkinnon draamasta. Vaikka näytelmää pidettiin mustien kokemusta tutkivana rotutietoisuuden pioneerimuotona, Gordone näki sen amerikkalaisena kokemuksena. Hän väitti, ettei hänen työnsä tulisi olla vain rodullisesta näkökulmasta, sillä hän oli ennen kaikkea humanisti. Näytelmä, joka koostuu juonittelijoiden, unelmoijien ja luusereiden hahmokuvista grungy Greenwich Villagen baarissa, on yhtä paljon velkaa Eugene O ‘ Neillin saluunadraamalle kuin 1960-luvun afroamerikkalaiselle teatteriresessanssille.

tekstitetty “Mustamustaksi komediaksi” tarina No Place To Be Somebody keskittyy saluunanpitäjään ja hustleriin Johnny Williamsiin, joka yrittää ottaa paikallisen mailan hallinnan paikalliselta syndikaatilta. Viidentoista vuoden aikana Williams joutuu oman tietoisuutensa mustasta vallasta uhriksi. Mukana kaksi prostituoitua, lyhyen tilauksen kokki, alas-ja-out näyttelijä, huumattu baarimikko, ja muita hahmoja, näytelmä tutkii kysymystä identiteetin ja miten nämä ihmiset edustavat “jokamies”. Jokainen etsii tapaa toteuttaa unelmia. Kieli ja kokemukset tulevat urbaanista viidakosta, jonka valloilleen Musta-valkoinen-ja musta-musta-suhteita ympäröinyt raivo. Päähenkilö Johnny Williams epäonnistuu suunnitelmassaan ja lopulta yksi näytelmän mustista hahmoista, Gabriel, vaaleaihoinen musta kirjailija/näyttelijä, etsii omaa rodullista identiteettiään. Mustat hylkäävät hänet, koska hän on liian kevyt ja valkoiset hylkäävät hänet, koska hän on musta. Gabrielilla on useita monologeja ja hänestä tulee jollain tapaa Gordonen tiedottaja. Hän kertoo rasismin tragediasta ja siitä, kuinka negatiivisesta yhtälöstä värin arvosta ja arvosta on luovuttava inhimillisemmän näkökulman saavuttamiseksi. Gabriel on enemmän tarkkailija kuin osallistuja. Hän ampuu Williamsin Machine Dogin pyynnöstä, mustan militantin, Gabrielin mielikuvituksen tuotetta.

vaikka monet kriitikot huomauttivat näytelmän puutteista, yleisesti ottaen sitä kehuttiin luonnehdinnasta ja dialogista sekä sen välittämästä elämänhalusta ja läheisyydestä. Kieli oli sekä karkeaa että kaunopuheista. Afroamerikkalaisten arvostelijoiden kritiikki oli myönteistä, mutta monet löysivät todisteita itseinhosta ja mustaihoisten halveksunnasta. Useimmat saattoivat olla yhtä mieltä siitä, että epätoivossakin, mustana tai valkoisena, toivon aspekti näkyi näytelmässä edelleen. Pulitzerin lisäksi näytelmä voitti Critics Circle-palkinnon, Drama Desk-palkinnon ja Vernon Rice-palkinnon vuonna 1970. Yleismaailmallinen vetoomus johti siihen, että näytelmä käännettiin espanjaksi, venäjäksi, ranskaksi ja saksaksi.

Teatteri -, yhteisö-ja Koulutusprojektit

aikaisemman menestyksensä tukemana Gordone esitti vuonna 1970 karsintaesityksen näytelmästään Gordone Is a Mutha. Teos oli viiden runon kokoelma ja monologi. Se esitettiin Carnegie Recital Hallissa toukokuussa 1970, jossa esiintyi Gordone. Tämä työ tai mitkään sitä seuranneet ponnistelut eivät koskaan saaneet sitä huomiota ja ylistystä, mitä mikään paikka olla joku sai. Gordonen mainitsema Gordone on Mutha teoksena, joka käsittelee mustien ihmisten sieluja. Se kuvaa mustan miehen sosiaalista kastraatiota ja esittää humoristisen kuvauksen äidin valmistautumisesta hyvinvointirouvan vierailuun. Näytelmä, joka oli tarkoitus esittää Broadwaylla keväällä 1971, ei koskaan ilmestynyt, mutta se julkaistiin vuonna 1973 Stanley Richardsin toimittamissa parhaissa lyhyissä näytelmissä. Vuonna 1971 Gordone sai stipendin National Institute of Arts and Lettersiltä. Hän jatkoi näytelmien kirjoittamista ja esitti vuosien varrella teoksia, kuten Worl ‘s Champeen Lip dansuh an’ Watah Mellon Jooglah (World ‘ s Champion Lip Dancer and Water Melon jongler, 1969), joka esitettiin toisessa vaiheessa; Willy Bignigga and Chumpanzee (1970), ensimmäinen tuotettu New Yorkissa Henry Street Settlement New Federal Theatre; Baba-Chops (1975), esitetty Wilshire Ebell Theater, New York City; The Last Chord (1976), melodraama noin Afrikkalainen amerikkalainen kirkon virkamies, joka tulee sekaantuu mafia, ensimmäinen esitetty Billie Holiday Theater, New York City; Anabiosis (1979), lavastettu St. Louis kaupungin soittajat; Roan Brown ja Cherry, tuotettu 1988, ja yksi näytös esittää cowmenia. Gordone kirjoitti myös runoja ja tuotti vuonna 1978 kasetin, joka sisälsi otteita elokuvasta No Place To Be Somebody.

vuonna 1975 Gordone alkoi työskennellä vankien kanssa Cell Block Theatressa Yardvillessä ja Bordentownin nuorisovankilassa New Jerseyssä käyttäen teatteria kuntoutusterapiana. Yksi kuntoutumisprosessia kohti lavastettu produktio oli Clifford Odetin Golden Boy. Palaavat hänen huomiota New Yorkissa vuonna 1978 Gordone opetti New School For Social Research. Tänä aikana hänen ohjaustöitään olivat muun muassa Curse (1978) ja Under The Boardwalk (1979). Hänellä oli myös päärooli Ralph Bakshin kiistanalaisessa 1975 osa-animaatioelokuvassa Coonskin, joka julkaistiin uudelleen vuonna 1987 nimellä Streetfight on video. Video, jossa on Barry Whiten, Gordonen (pääroolissa), Scatman Crothersin ja Philip Thomasin äänet, on monelle katsojalle karu ja sisällöltään jopa loukkaava. Tarina seuraa mustan jäniksen urotöitä, jotka tulevat etelän maaseudulta New Yorkiin ja päätyvät hallitsemaan Harlemin katuja. Tämä animoitu Fantasia sai nimellistä huomiota, kun se oli ensimmäinen ajaa. Vuoteen 1981 mennessä Gordone oli muuttanut Kaliforniaan ja kirjoitti Hollywoodissa käsikirjoituksia Paramount Picturesille. Hänen ov kuuluvat Under The Boardwalk, from These Ashes, Liliom, ja W. A. S. P. Gordone jatkoi tukea enemmän ei-perinteinen valu rooleja. Hän oli vahvasti sitä mieltä, että eri etnisten ryhmien näyttelijät voitaisiin integroida perinteisesti valkoisiin rooleihin, eivätkä he menettäisi ainutlaatuista identiteettiään. Tämän suuntainen roolitus tarjoaisi dramaattisella tavalla amerikkalaisen yhteiskunnan moninaisuuden ja osoittaisi monikulttuurisen näkökulman eikä vain monirotuisen. Työskennellessään Desire-nimisellä raitiovaunulla vuonna 1982 Gordone tapasi näyttämö-ja elokuvatuottaja Susan Kouyomjianin, joka oli hänen seuralaisensa viimeiset kolmetoista vuotta elämästään. Yhdessä he olivat mukana perustamassa American Stagea Berkeleyssä, jossa Gordone ohjasi lukuisia tuotantoja.

Gordonelle myönnettiin D. H. Lawrence Fellowship Taosissa, New Mexicossa vuonna 1985 ja kaksi vuotta myöhemmin hänestä tuli teatteriosaston luennoitsija Texas A&M University in College Stationissa, Texasissa. Samana vuonna hän oli hänen viimeinen elokuva luotto sivuosassa Angel Heart. Viiden vuoden ja vähemmän kuin rauhallinen kokemus teatteriosastolla, Gordone siirtyi opettamaan näytelmäkirjallisuutta ja kirjallisuudentutkimusta. Hän vietti yhdeksän vuotta Texas A&M. Hän myös omistanut aikaa matkustaa ympäri maata, ohjata ja tuottaa näytelmiä yhteisön teattereissa. Gordone uppoutui Intiaanikulttuuriin ja runouteen, joka herätti ja innoitti hänen luovuuttaan.

vaikka Gordone osallistui aktiivisesti esittäviin taiteisiin ja oli afroamerikkalaisten osallistumisen mestari, hän kyseenalaisti teatterin erottamisen rodullisiin ja yhteiskunnallisiin ryhmiin. Omassa castingissaan hän sijoitti latinalaisamerikkalaiset esiintyjät siirtotyöläisiksi hiirien ja ihmisten joukkoon ja Kreolinäyttelijä Stanleyksi raitiovaunuun nimeltä Desire. Hän kannatti amerikkalaista teatteria eikä ollut uskollinen mustan teatterin käsitteelle. Syleilemällä universaalia aikana, jolloin hiljaiset äänet kamppailivat tunnustamisesta monissa kulttuureissa Gordone tunsi kuin häneltä olisi puuttunut oma paikkansa. Touchstonen vangitsemassa haastattelussa cowboy-runoilija Buck Ramsey sanoi sen parhaiten: Gordonella ei ollut “paikkaa missä olla.”Gordonen monipuolinen ja eklektinen lähestymistapa näkyi niin hänen työssään kuin pukeutumisessakin. Hänet tunnettiin mahtipontisesta ulkonäöstään, jossa saattoi olla villihattuja ja sateenkaarirakkauden helmiä. Gordone kuoli 13. marraskuuta 1995 maksasyöpään.

hänen kuolemansa jälkeen hänen työnsä sai suurta arvostusta hänen ikätovereiltaan. Häntä muistettiin eri paikoissa, kuten New Yorkin Shakespeare Festival Public Theatressa, Canadian River Breaks of the Texas Panhandlessa ja Gene Autry Ranchissa. Hänen ainutlaatuisuuttaan ja omistautumistaan juhlistettiin myös vuosittaisella gordone-palkinnolla kaunokirjallisuudessa, runoudessa ja näytelmäkirjallisuudessa Texas A&M-yliopistossa. Laulussa häntä on muistanut hänen tyttärensä Leah-Carla Gordone levyllään Butterfly Child (1998). Gordonella oli neljä lasta: kaksi tytärtä, Judy ja Leah-Carla, sekä kaksi poikaa, Stephen ja David.

Kirjat

Collier, Richard L. ” Charles Gordone.”The Scribner Encyclopedia of American Livesissä. Toim. Kenneth T. Jackson, Karen Markoe ja Arnold Markoe. New York: Scribner, 2001.

Elam, Harry J., Jr. “The Black Performer and the Performance of Blackness: the Escape; or, a Leap to Freedom by William Wells Brown and No Place To Be Somebody by Charles Gordone.”Afroamerikkalaisessa performanssi-ja Teatterihistoriassa. Toim. Harry J. Elam, Jr. ja David Krasner: Oxford: Oxford University Press, 2001.

Lenord, Charles. “Charles Gordone.”Teoksessa African American Writers: A Dictionary. Toim. Michael R. Strickland ja Shari Dorantes kuoriutuvat. Santa Barbara: ABC-CLIO, 2000.

Leonard, Charles. “Charles Gordone.”Teoksessa Oxford Companion to afroamerikkalainen kirjallisuus. Toim. Tri William L. Andrews, Francis Smith Foster ja Trudier Harris. New York: Oxford University Press, 1997.

Page, Yolanda W. “Charles Gordone” Afroamerikkalaisissa Näytelmissä. Toim. Emmanuel S. Nelson. Westport, Komentokeskus.: Greenwood Press, 2004.

Peterson, Bernard L. Jr., toim. “Charles Gordone.”In Contemporary Black American Playwrights and Their Plays: a Biographical Directory and Dramatic Index. Westport, Komentokeskus.: Greenwood Press, 1988.

Smith, Susan Harris. “Charles Gordone.”In Speaking On Stage: Interviews with Contemporary American Playwrights. Toim. Philip C. Kolin ja Colby Kullman. Tuscaloosa: University of Alabama Press, 1996.

Aikakausjulkaisut

Barnes, Clive. No Place To Be Somebody, kirjoittanut Charles Gordone. Toukokuuta 1999.

Kerr, Walter. “Ei Sitten Edward Albeen. Toukokuuta 1969.

Pogrebin, Robin. “Charles Gordone on kuollut 70-vuotiaana; voitti Pulitzerin ensimmäisestä näytelmästään. Marraskuuta 1995.

Online

Costa, Richard H. “the Short Happy Afterlife of Charles Gordone.”The Touchstone, Helmi-Maaliskuu 1996. http://www.rtis.com/reg/bcs/pol/touchstone/February96/costa.htm (Julkaistu 18. Tammikuuta 2006).