Konsertto F (Gershwin)

konsertto on perinteisessä kolmessa osassa:

1. Allegro
2. Adagio-Andante con moto
3. Allegro agitato

näiden kolmen osan välillä on vahvoja temaattisia yhteyksiä, joissa kaikissa on paljon vaikutteita jazzista. Jokaisessa liikkeessä on kuitenkin hyvin hienovarainen rakenteellinen eheys, joka ei ehkä heti ilmene kuulijalle, mutta jonka juuret ovat klassisessa perinteessä.

ensimmäinen osa alkaa patarummuista tehdyillä räjäytyksillä, joissa esitellään pääaiheen aineksia. Pidennetyn orkesterinjohdon jälkeen piano siirtyy Soolo-osuudella, jossa esitellään toinen koko osuudesta löytyvä melodia. Tästä eteenpäin musiikki vuorottelee vastakkaisilla suuruudenhulluuden ja herkkyyden osuuksilla. Huippukohta saavutetaan Grandiosossa, jossa orkesteri kajauttaa pianon alkuperäistä melodiaa solistissa olevan suuren triplettihahmon säestämänä. On kadenza quick triplet ostinatos, joka johtaa viimeiseen osioon: kiihdyttäen oktaavia ja sointuja, mikä huipentui suureen tripletti ostinaton juoksuun koskettimistoa pitkin F-duuri 6-sointua, jolloin liike päättyi.

toinen osa muistuttaa blues – alkua elegantilla melodialla soolotrumpetissa, jota säestää klarinettitrio. Pianoa seuraa nopeampi osio, joka rakentuu vähitellen loppumetreille asti, jolloin kappale vetäytyy petollisesti takaisin alkuperäiseen melodiaan, joka nyt annetaan huilulle. Liike päättyy rauhalliseen, sisäänpäin kääntyneeseen kadenssiin.

lopullinen osa on sykkivä ja energinen ja sisältää useita viittauksia ragtimeen, sisältäen sekä uutta materiaalia että melodioita edellisistä osista. Väärä kliimaksi löytyy ensimmäisen osan kanssa identtisestä Grandioso-osasta,joka vuorostaan kehittyy uudeksi rakennelmaksi konserton todelliseen huippuun, jota hallitsee jälleen F-duuri 6-sointu, jolloin teos päättyy.

Gershwin kirjoitti omin sanoin kuvauksen konsertosta:

ensimmäisessä osassa käytetään Charlestonin rytmiä. Se on nopea ja sykkivä ja edustaa amerikkalaista nuorta innokasta henkeä. Se alkaa rytmikkäällä motiolla, jonka kattilarummut antavat…. Pääteeman julistaa fagotti. Myöhemmin pianolla esitellään toinen teema. Toisessa osassa on runollinen, yöllinen tunnelma, jota on alettu kutsua amerikkalaiseksi bluesiksi, mutta puhtaammassa muodossa kuin niissä yleensä käsitellään. Viimeinen osa palaa ensimmäisen tyyliin. Se on rytmien Orgiat, jotka alkavat rajusti ja pysyvät koko ajan samassa tahdissa.

AllegroEdit

ensimmäinen osa kutoo yhteen kolme rytmiä ja teemaa: Charleston, pentatoniset juoksut ja painostavat. Patarummut aloittaa liikkeen wham-bok-lyönneillä, sitten orkesteri esittelee pentatonisen melodian, jota säestää Charleston torvissa ja lyömäsoittimissa. Kolmekymmentä sekuntia, patarummut ja orkesteri vuorotellen wham-bok lyöntiä pentatoninen melodia. Kun Jouset tuudittautuvat, piano esittelee koko kappaleen ajan käytetyn painostavan pääaiheen. Se toistuu jälleen orkesterimaisella vastamelodialla, jota soittavat sellot ja Jouset yhtä aikaa, minkä jälkeen pentatoniset juoksut pianossa ja jatkuva säestys orkesterissa. Se huipentuu pianossa juostavaan kromaattiseen asteikkoon ja päättyy espanjalaiselta kuulostavaan synkopaatioon orkesterissa. Piano Charleston syncopation tuo uudelleen esiin teoksen alussa kuullun painostavan teeman. Tällä kertaa piano soittaa vastamelodiaa orkesterin soittaessa painostavaa teemaa. “Micro-cadenza” arpeggios pianossa siltaa painostava orkesteri toinen muunnelma Charleston säestys ja pentatoninen melodia. Gershwin soittaa tällä painostavan muunnelmalla E-duurissa johdattaessaan kuulijan teoksen huippukohtaan. Kliimaksin jälkeen Gershwin yhdistää Charlestonin, pentatonisen melodian ja nopeatempoiset kolmoset moduloidakseen sävelestä toiseen ennen kuin ottaa uudelleen käyttöön uuden painostavan muunnelman D-Flat-duurissa. Charleston-rytmien siirtyminen painostavasta “Grandioso” -kliimaksiin seuraa triplettisiä ostinatoja, nopeatempoisia sointuja, lisää ostinatoja ja C-dominanttinen 7-asteikko. A coda päättää kaksi viimeistä minuuttia Charlestonin ja sultryn orkesterissa ja pentatoniset linjat pianossa ennen kuin lopulta päättää osan F-duuri 6-sointuun.

Adagio-Andante con motoEdit

toisessa osassa Gershwin käyttää kahta blues-teemaa, jotka muistuttavat ensimmäisen osan teemaa ja ennakoivat kolmannen osan teemaa nopeammassa kahden blues-melodian välissä soitetussa teemassa. Blues-sointukulku avaa liikkeen, ja soolotrumpetti soittaa ensimmäisen blues-teeman. Teema otetaan käyttöön vuorotellen duurisekunteja-kaksi säveltä kahden puoliäänen päässä toisistaan-käyrätorvissa, sitten trumpettisoolo. Ensimmäisellä minuutilla trumpettisoolo kuulostaa hyvin samanlaiselta kuin ensimmäisessä osassa kuultu painostava teema. Gershwin jatkaa bluesmelodian improvisoiduilla ja muunnelluilla teemoilla. Tämän jälkeen trumpetti toistaa alussa soitetun teeman. Kun trumpettisoolo päättyy, piano siirtyy ensimmäisen teeman pentatonisella muunnoksella ennen siirtymistä nopeampaan, pirteämpään toiseen teemaan. Tämä teema ennakoi kolmannen osan melodiaa-toistuvien nuottien kautta. Tämä teema on myös muunnelma, joka kuultiin ensimmäisessä osassa. Viulusoolo yhdistää tämän teeman ja palauttaa ensimmäisen alussa soitetun teeman. Tämän jälkeen piano siirtyy toiseen muunnelmaan sekä teeman että sitä säestävän murtosoinnun kadenssissa. Kadenzan jälkeen Gershwin siirtää alkuperäisen teeman orkesterille, sitten takaisin pianolle ja huilulle. Tämän jälkeen hän rakentaa teoksen huippukohtaan, vuoroin pianon ja orkesterin välillä. Osa päättyy siihen, että piano soittaa teemaa alusta alkaen, pehmeä huilu-ja jousisäestys sekä D-Tasainen Duurikadenssi.

Allegro agitatoEdit

kolmas osa on nopeatempoista rondoa ja tuo ensimmäisessä osassa kuultua teemaa uudelleen, reippaammalla tempolla. Orkesteri aloittaa soittamalla osan pääteeman g-mollissa ja sen jälkeen piano toistaa teeman f-mollissa. Kun piano jatkaa nopeatempoisten nuottien soittamista, orkesteri soittaa vastamelodiaa. Pianon glissando palauttaa teeman orkesterissa soitetusta ensimmäisestä osasta ennen siirtymistään takaisin pääteemaan. Tämän jälkeen orkesteri soittaa toisen teeman pehmeällä pianon säestyksellä. Pää-ja toissijaisten teemojen variantit palaavat. B-Flat-duuriin tehdyn modulaation jälkeen orkesteri soittaa toisessa osassa kuullun toisen blues-teeman ja piano vastaa toissijaisella teemalla. Rat-a-tat rhythm palaa, silloittaen blues-teeman ja toistuvan nuottimelodian toisesta osasta orkesterin soittamana. Osan toissijainen teema palaa pianossa ennen ensimmäisessä osassa kuullun sointukulun soittamista. Sarja nopeatempoisia oktaaviasteikkoja crescendo samaksi “grandiosoksi”, joka kuultiin ensimmäisessä osassa. Rat-a-tat-teema palaa viimeistä kertaa liikkeessä; pentatoninen sointukulku ja lopullinen F-duuri 6-tremolo ja F-duuri-sointu viimeistelevät kappaleen.