musiikin arvostus

 yleisön näkemys Tanskan kansallisen sinfoniaorkesterin esityksen aikana

länsimainen Klassinen musiikki

klassisen musiikin konserteissa pääperiaatteena on antaa muiden kuunnella musiikkia häiritsemättä. Soittimet ja äänet ovat tyypillisesti unamplified, musiikki on rikas yksityiskohtaisesti, laaja dynaaminen alue ja runollinen aikomus. Monet kuulijat haluavat kuulla kaiken, ja normaali kohteliaisuuden normi on yksinkertaisesti olla täysin hiljaa musiikin soidessa. Niinpä tänä aikana kokeneet konserttikävijät välttävät keskustelua, yrittävät tukahduttaa yskää ja aivastuksia, kunnes saapuu kova ääni, ja vaimentaa nämä nenäliinoilla. Elektroniset laitteet ovat pois päältä konsertin ajaksi. Konserttivieraat yrittävät saapua paikalle ja istuutua ennen kuin musiikki alkaa. Myöhäiset saapuvat odottavat, kunnes tauko palasten välillä sallii istumapaikan vahtimestarille.

yleisön Pukeutumisodotukset ovat nykyään melko vapaamuotoisia englanninkielisissä maissa. Yleisöt täyttävät yleensä “smart casual” – standardit, ja jotkut performanssiyritykset kertovat yleisöille nimenomaisesti, että heidän on käytettävä mitä tahansa, mikä tekee heistä mukavia. Hatut poistetaan, koska ne estävät muiden näkymän näyttämölle. Pukeutumisodotukset voivat silti olla hyvin muodollisia erikoistapahtumiin, tapahtumiin, joihin on vaikea osallistua, jotka järjestetään perinteisissä tapahtumapaikoissa tai jotka järjestetään tietyissä maissa.

Konserttietiketti on musiikin tavoin kehittynyt ajan myötä. Myöhään kahdeksastoista-luvulla säveltäjät kuten Mozart odotti, että ihmiset puhuisivat, erityisesti päivällisellä, ja otti ilo yleisö taputtaa kerralla vastauksena mukava musiikillinen vaikutus. Orkesterit seisoivat usein soittaessaan, ja yksittäisiä liikkeitä kuultiin yleisön suosionosoitusten saattelemana.

yhdeksästoista vuosisata toi tapahtumapaikan vaihtumisen aristokraattisista kokoontumisista julkisiin konsertteihin sekä ennennäkemättömän laajan dynamiikan omaaviin teoksiin. Mahler takertui tietyn esiintyjän taputtamisesta maksettuihin claquesiin ja tarkensi kindertotenlieder-kappaleensa partituurissa, ettei sen liikkeitä saa rytmittää suosionosoituksilla.

äänitystekniikan tulon myötä 1900-luvulla sinfonian tai sarjan osien välisiä suosionosoituksia alettiin pitää häiriötekijänä teoksen vauhdista ja yhtenäisyydestä. Nykyään sitä pidetään yleensä jonkinlaisena faux pas (huonona muotona), joskin vähäisenä ja hyvää tarkoittavana.

hiljaisissa lopuissa on viipyilevää taikaa, jonka tunteettomat yleisön jäsenet voivat liian helposti murtaa kiireessä aplodien aloittamiseen. Kapellimestarit viestittävät esityksen lopullisuudesta laskemalla kätensä kyljilleen. Kun kädet pysyvät edessä, odotetaan, että musiikki jatkuu, vaikka se voi olla hyvin hiljaista tai jopa jatkaa hiljaisuuden läpi. Ennen kuin kapellimestarin kädet lasketaan alas, yleisöt yleensä pidättyvät pitämästä ääntä.

jumalanpalveluksena tarjottuja pyhiä töitä ei taputeta. Tällaisia teoksia ovat esimerkiksi requiemin, Passion, messun tai Kaddishin rukouksen asetukset. Taiteellisessa kontekstissa esitettyinä tällaiset teokset, samoin kuin maalliset, yhtä vakavatkin teokset, saavat yhä usein kunnioittavan hiljaisuuden pitkäksi hetkeksi ennen aplodeja.

oopperassa erityisen vaikuttava aaria taputetaan usein, vaikka musiikki jatkuisikin. Huutaminen on yleensä hyväksyttävää vain aplodien aikana. Huudettu sana on usein italiankielinen sana bravo tai muunnelma (Bravo naispuolisen esiintyjän tapauksessa, bravi monikossa esiintyjiä, bravissimo todella poikkeuksellisesta esityksestä). Sanan alkuperäinen merkitys on” taitava “ja se on alkanut tarkoittaa”hyvin tehty”. Ranskan sana encore (“jälleen”) saatetaan huutaa pyyntönä saada lisää, vaikka itse Ranskassa bis (“kahdesti”) on tavanomaisempi ilmaisu. Joissakin kulttuureissa (esimerkiksi Britanniassa) innostunutta hyväksyntää voidaan ilmaista myös viheltämällä, joskin toisissa (esim., Italia, Venäjä) vihellys voi merkitä paheksuntaa ja toimia buuauksen vastineena.

bluesmusiikki

Kuva ulkoilmakonsertista ja konserttikävijöistä istumassa nurmella

blueskonserteissa viheltämistä pidetään kohteliaana varsinkin Amerikassa. Harjoitus alkoi Blind Willie Mctellillä, joka usein kannusti kuulijoitaan viheltämään laulujensa aikana ja pysähtyi usein puolivälissä yleisön hyräilemään sävelmää.

jazzmusiikkia

jazzmusiikkia esitetään monissa eri yhteyksissä ja tapahtumapaikoissa eri puolilla maailmaa. Kun jazzia esitetään julkisilla paikoilla, kuten ulkojazzfestivaaleilla ja sisäjazz-klubeilla, hiljainen keskustelu koetaan yleensä hyväksyttäväksi. Osallistuttaessa Jazz-esitykseen sisäkonserttimiljöössä odotetaan länsimaista klassista konserttietikettiä yhtä poikkeusta lukuun ottamatta: pidetään hyvätapaisena taputtaa, kun jokainen artisti on saanut pidennetyn improvisoidun soolonsa valmiiksi. Myös muut laulut esityksen aikana, jotka tarjotaan reaktioina improvisoituihin lauseisiin, ovat muusikoiden keskuudessa hyväksyttäviä.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.