Poksahtavat värit

lähes jokainen kuvia ottava on kuullut sanonnan ” värit, jotka poksahtavat.”Mutta mitä se tarkoittaa, tarkalleen? Mitä eroa on poksahtavalla ja poreilevalla värillä? Lue lisää saadaksesi selville.

kun kuulet jonkun käyttävän ilmaisua “nuo värit todella poksahtavat”, hän ei puhu välttämättä vain kirkkaista väreistä, vaan väreistä, jotka näyttävät hyppäävän sivulta (tai tietokoneen ruudulta). Toisin sanoen värit, jotka ovat ensimmäiset asiat, jotka huomaat, kun katsot kuvaa. Jos tarvitset visuaalinen esimerkki mitä tarkoitan, Katsotaanpa katsomaan pari eri kuvia:

ensimmäisessä esimerkissä värejä on paljon, mutta ne eivät oikein resonoi. Kun katsot tätä kuvaa, ei ole mitään yksittäistä väriä, joka todella erottuu yhtenä ensimmäisistä asioista, jotka huomaat, kun katsot kohtausta. Selitän hetken kuluttua, miksi näin on.

toisessa esimerkissä oranssi väri näyttää poksahtavan pois sivulta. Nyt tämän kohtauksen värit eivät välttämättä ole kirkkaampia tai elävämpiä kuin ensimmäisen kuvan värit, mutta jostain syystä ne sopivat tuohon ilmaisuun: ne ” pop.”

ensimmäisen ja toisen kuvan ero on sekä huolellisessa värivalinnassa että kyseisen värin sijoittelussa. Ensimmäisessä kuvassa värit vain tavallaan ovat. On selvää, että kuvaaja valitsi kohtauksen jostain muusta kuin väristä. Nyt se ei tee siitä huonompi valokuva, se on vain, että se ei ole kuva, joka on välttämättä saanut paljon tekemistä värin kanssa. Itse asiassa, voit helposti muuntaa tämän valokuvan mustavalkoinen kuva ja se ei menetä paljon-se voi jopa saada kannalta yksinkertaistaminen ja painotetaan muita ominaisuuksia, jotka eivät ole yhtä ilmeisiä väriversio, kuten muodossa.

toinen kuva oli selvästi kuvattu väri mielessä. Valokuvaaja käytti Komplementtivärejä, mikä on yksi erittäin tehokas tapa saada värit “poksahtamaan” eli erottumaan valokuvassa. Jos et ole käyttänyt paljon aikaa väriteorian lukemiseen ja ymmärtämiseen, sinulla ei ehkä ole juuri muuta kuin hatara käsitys siitä, mitä täydentävä väri on. Joten aloitetaan hyvin yksinkertainen oppitunti täydentäviä värejä. Älä huoli, emme aio syventyä monimutkaiseen teoriaan, vain perusväripyöräjuttuihin.

väripyörä

alla oleva grafiikka on perusväripyörä, joka ottaa periaatteessa kaikki sateenkaaren värit ja asettaa ne luonnolliseen orientaatioon eli siihen, miten ne näkyisivät sateenkaaressa. Kun sateenkaaren värit laittaa näin pyöreään muotoon, värien suhde tulee ilmeiseksi. Värit, jotka ovat vastakkain väriympyrässä, ovat Komplementtivärejä. Kun asetat komplementtiväriparin yhteen yhdeksi kuvaksi, saat värejä, jotka ” poksahtavat.”

nyt Komplementtivärejä luontaisesti sisältävien kohtausten löytäminen on helpommin sanottu kuin tehty. Luonnossa voi tosiaan esiintyä ja esiintyy vastavärejä-ajattele punaista ruusua, joka on kehystetty omaa vihreää lehväänsä vasten, tai oranssia kukkaa sinistä taivasta vasten. Ehdottomasti etsiä aiheita tai kohtauksia, jotka sisältävät täydentäviä värejä, mutta älä rajoitu vain niitä täydentäviä värejä löydät luonnosta. Voit myös suunnitella etukäteen.

sanotaan esimerkiksi, että haluat viedä lapsesi ulos kuvauksiin. On kevät, ja villikukkia kasvaa eri puolilla kaupunkia. Mieti tarkkaan kukkien värejä näillä alueilla ja suunnittele, että lapsesi pukeutuvat täydentäviin väreihin. Tämä on yksi hyvin yksinkertainen tapa, jolla voit varmistaa, että värit näissä muotokuvia tehdä että himoittu popping ääni.

entä jos huomaat, että tämä on loistava tilaisuus kuvata muotokuvia, mutta et todellakaan käyttänyt aikaa etukäteen ajatellessasi, että pukisit aiheesi komplementtiväreihin? Jos et löydä kohtausta, jossa on aiheita täydentäviä värejä, harkitse neutraalin taustan etsimistä. Ruskeat ja harmaat värit valokuvasi taustalla tai lähiympäristössä todella saavat kohteesi käyttämät värit erottumaan. Syy, miksi tämä toimii, on se, että katsojan silmä tulee aina vetämään väriä ennen kuin se vetää neutraaleja sävyjä. Etsi maanläheisiä sävyjä, kuten kiviseinää, tietä tai puun kuorta.

toinen asia, johon kannattaa kiinnittää huomiota, on häiriötekijät—vaikka väriyhdistelmä olisikin oikein, mikä tahansa häiritsevä valokuvassa itse asiassa vähentää näiden värien vaikutusta, kun katsoja katsoo kuvaa. Syynä tähän on se, että häiriötekijät ovat juuri sitä: ne ovat häiritseviä, ne vetävät katsojan silmän pois aiheesta ja pois väreistä, ja siksi nuo värit eivät enää poksahda niin kuin toivoisit.

valotuksen kompensointi ja valkotasapaino

toinen tapa saada värit näyttämään rikkaammilta kamerassa on tehdä joitakin muutoksia kameran asetuksiin. Kun kuva ylivalottaa, värit tuppaavat huuhtoutumaan-joten on järkevää, että hieman alivalottaminen voi auttaa saamaan värit näyttämään rikkaammilta. Nyt haluan varoittaa, että sinun ei pitäisi alivalottaa siihen pisteeseen, jossa päädyt leikattu varjot (alueet menetetty yksityiskohtaisesti), joten kiinnitä huomiota histogrammi varmista, että et mene yli laidan. Mutta yksinkertainen valotuskompensaatio -1 / 2 tai -1/3 saattaa riittää antamaan värikuvillesi lisäpunssia.

väriä voi lisätä myös valkotasapainoasetuksella—tämä on yleisesti käytetty tekniikka kuvattaessa auringonlaskuja, jotka eivät aina näytä kamerassa yhtä vilkkailta kuin tosielämässä. Jos haluat saada auringonlaskun värit poksahtamaan, kokeile vaihtaa valkotasapainoasetuksesi ” pilviseksi.”Pilvisenä päivänä valossa on luonnollisesti enemmän sinistä, joten kamerasi lisää lämpimämpiä värejä kompensoidakseen. Ja kun se lisää lämpimämpiä värejä auringonlaskun kohtaukseen, saat appelsiineja ja punaisia, jotka ovat paljon nerokkaampia.

jälkikäsittely

mitä jos kotiin päästyään huomaa, että ei todellakaan saanut niitä popping-värejä, joita toivoi? Ehkä ympäristössä oli vain liikaa kilpailevia värejä tai koehenkilöllä ei ollut silmiä hiveleviä värejä. Voit aina turvautua jälkikäsittelyyn ja lisätä hieman värikylläisyyttä, jotta valokuvan värit näyttäisivät kirkkaammilta. Yksi ihana tapa tehdä tämä on desaturate kaikki paitsi yksi väri—esimerkiksi, oletetaan aihe on yllään vihreä; voit desaturate kaikki muut värit kohtaus niin, että vain vihreä vaatteet jää. Kaikki muu muuttuu mustavalkoiseksi, ja katsojan katse kiinnittyy luonnollisesti siihen yhteen värialueeseen.

miten se on tehty

tämä on melko yksinkertainen asia useimmissa jälkikäsittelysovelluksissa—sen sijaan, että tekisit yleisen desaturaation (jota voisit tehdä luodessasi suoraa mustavalkoista valokuvaa), siirry kuvaan > säädöt > värisävy/värikylläisyys, valitse sitten yksittäinen värikanava, jonka haluat desaturoida “Master” – pudotusvalikosta. Vedä “kylläisyys” liukusäädintä aina vasemmalle poistaa kyseisen värin.

Voit myös valikoivasti kyllästää joitakin värejä ja desaturate toiset—tämä on hyvä, kun esimerkiksi haluat tehdä violetti kukkia rohkeampi, ja tehdä lehtien ja tausta neutraalimpi, mutta ei välttämättä mustavalkoinen. Voit tehdä tämän vetämällä “kylläisyys” liukusäädintä vasemmalle, mutta ei sinne asti—vain tarpeeksi deemphasize värit et halua kilpailla pääväri. Ja sitten voit pumpata, että pääväri hieman vetämällä kylläisyys liukusäädintä oikealle.

ja kuvan kaikki värit voi tietysti myös kyllästää tai desaturoida. Voit tehdä tämän vain jättää, että “master” pudotusvalikosta yksin ja siirtää kylläisyys liukusäädintä—ilman on käsketty kyllästää tai desaturate yksi tietty väri, ohjelmisto soveltaa muutosta kaikki värit kuvan.

muista aina jälkikäsittelyssä tehdä muutoksesi, kun katsot tiedostoa 100 prosentin suurennuksella. Tämä on tärkeää, koska joskus värikylläisyyden muutokset voivat lisätä valokuvassa näkyvää digitaalista kohinaa, joka voi saada kuvan näyttämään pehmeältä ja yksityiskohtaiselta. Liian paljon kylläisyyttä voi myös luoda poikkeavuuksia, kuten menetys yksityiskohtia ja luonnottoman näköinen siirtymiä värejä, joista mikään on todella menossa olla ilmeinen sinulle, ellet katsot yksityiskohtia. Tee siis muutoksesi zoomatessa ja peräänny, jos huomaat kuvallesi tapahtuvan jotain, mikä ei näytä kuvarealistiselta.

  • Nikon D90
  • 200
  • f/27, 0
  • 0, 005 sek (1/200)
  • 60 mm

Last Tulip Standing by Flickr-käyttäjä Bill Gracey

Watch me showing you two methods for creating Selective Color photos in my “Post Processing for Photographers” course.

johtopäätös

älä pelkää leikitellä noilla jälkikäsittelyvälineillä, mutta älä myöskään pelkää leikitellä väreillä myös tosielämän tilanteissa. Muista, että kun käytät Komplementtivärejä, on aina parasta, että yksi väri on hallitsevampi kuin muut—yhtä paljon kahta komplementtiväriä estää kumpaakaan väriä todella poppaamasta haluamallasi tavalla. Kokeilemalla saat parhaan käsityksen siitä, mikä toimii ja mikä ei, mutta mikä tärkeintä, se auttaa sinua kiinnittämään enemmän huomiota värin valokuvia yleensä, ja se auttaa sinua hallitsemaan taidetta luoda uskomattomia kuvia, jotka todella “pop.”

tiivistelmä:

  1. Ammu väri mielessä
  2. Perusväriteoria
    • etsi Komplementtivärejä
    • käytä neutraaleja taustoja
  3. Poista häiriötekijät
  4. kameran asetukset
    • valotuksen kompensointi
    • valkotasapaino
  5. jälkikäsittely
    • desaturate all but one color
    • reduce saturation in all but one color
    • watch the details and don ‘ t go overboard

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.