Tapaa Eva Chimento Chimento Contemporary Boyle Heightsissa

tänään haluaisimme esitellä Eva Chimenton.

Eva, kerro tarinasi meille. Miten päädyit tähän?
aloin työskennellä taiteilijoille Los Angelesissa lukion jälkeen. Olin ateljeeapulaisena taiteilijalle, jonka kanssa työskentelen Phyllis Greenin kanssa. Rakastin hänen kanssaan työskentelyä niin paljon, että menin taidekouluun ajatellen, että minusta tulisi taiteilija. Ollessani koulussa New Yorkissa tapasin sveitsiläisen kuraattorin, joka vei minut päiväkausia kaupungin museoihin, joista monet olin käynyt aikaisemmin, mutta en ollut koskaan nähnyt niitä kuraattorin silmin. Vaihdoin nopeasti suuntaa ja palasin Los Angelesiin, jossa työskentelin museon hallinnossa (rakastin myös sitä osaa). Tutustuin Los Angelesin gallerioihin työskennellessäni museossa ja ajattelin, että se voisi sopia paremmin vahvuuksiini ja jopa heikkouksiini. Työskentelin gallerioissa 14 vuotta ennen kuin kiinnitin huomioni perheen perustamiseen ja äidiksi tulemiseen sekä taiteen keräilijäksi (pääasiassa gallerioista, joiden kanssa työskentelin). Elämä otti odottamattoman käänteen ja huomasin, että minun täytyy palata työpaikalle 12 vuoden tauon jälkeen, aloitin ensimmäisen gallerian kumppanin kanssa, joka kesti kolme upeaa näyttelyä, sanoin aina, että jos se ei toimi, aloitan oman ja jatkan aloittamaani ohjelmaa. Avasin Chimento Contemporary kanssa hämmästyttävä näyttely Mutual Entanglements taiteilija Sandeep Mukherjee syyskuussa 2015, vastaus oli ylivoimaisesti positiivinen ja ensi-ilta oli uskomaton!

onko tie ollut tasainen?
tie, joka johti minut tänne, ei ollut sileä eikä se ole sileä nyt, kun astun 2. vuoteeni. Se on jatkuva korkea, erittäin korkea ja sitten matala hetkiä. Huippuhetket pitävät minut tekemässä tätä ja näkemässä jokaisen taiteilijan ilmeen, kun heidän näyttelynsä on asennettu korvaamattomaan. Minulla on myös yhteisöllisyyttä, mutta kun naapuruston lapsi tulee tilaani ja heidän kasvonsa syttyvät, tiedän, että se on sen arvoista.

kuten tiedätte, Chimento Contemporary on tehnyt meihin vaikutuksen-kerro lukijoillemme lisää, esimerkiksi mistä olet ylpeä yrityksenä ja mikä erottaa sinut muista.
Chimento Contemporary perustettiin aikomuksena esitellä yksityiskokoelmassani taiteilijoita, joiden kanssa olen aina halunnut kerätä, mutta joilla ei ollut siihen aikaan varaa. Jokaisella taiteilijalla, jota Galleria edustaa, on hyvin henkilökohtainen syy esiintyä siellä minua varten. Myymme ja esittelemme nousevia, uransa puolivälissä olevia ja vakiintuneita taiteilijoita, jotka asuvat ja työskentelevät pääasiassa Los Angelesissa. Tila on rakennettu tarkoituksena työn, joka on esillä siellä siten ei toimisto, ei Takahuone, ei salaisuuksia (lol). Halusin olla kaikkien tilaan astelevien saavutettavissa, paikan, jonne voi tulla ja jonne voi tulla kyselemään tai olemaan kysymättä. Tilassa on valkoiset seinät ja valkoiset lattiat, joiden raakalaatu (valojen puristin jne.) Jokainen näyttely muuttaa tilaa. Olen äärimmäisen ylpeä jokaisesta taiteilijasta, jonka kanssa Galleria tekee yhteistyötä, rakastan tunnetta yhteistyöstä itseni ja taiteilijoiden sekä taiteilijan kesken (se on melkein kuin tiimiympäristö).

Kerrataanpa ajatuksiasi kaupungistamme-mistä pidät eniten ja vähiten?
työvuorot ja muutokset ovat jatkuvia, En osaa sanoa tarkkaan, mihin ala on menossa. Voin sanoa, että taiteilijoita tulee aina olemaan, gallerioita ja tiloja tulee aina olemaan ja taidemessuja tulee aina olemaan. Yksi gallerian vahvuuksista on se, että olemme nopeita vaihtumaan hetken varoitusajalla, olemme aina valmistautuneet tulevaan.

hinnoittelu:

  • myymme työtä, jonka hinta vaihtelee $500.00: sta $280, 000.00

yhteystiedot:

  • osoite: 622 S. Anderson Street, Space 105
    Los Angeles, CA 90023
  • Verkkosivusto: www.chimentocontemporary.net
  • puhelin: 323.685.2520
  • Sähköposti: [email protected]
  • Instagram: www.instagram.com/chimentocontemporary /
  • Facebook: https://www.facebook.com/chimentocontemporary/
  • Twitter: https://twitter.com/chimento622


Image Credit:
Image credit: ylhäältä alas
Sandeep Mukherjee Mutual Entanglements, 2015, installation view, photo Ruben Diaz
Monique Prieto, Luster, 2017, installation view, photo Ruben Diaz

Getting in touch: VoyageLA on rakennettu yhteisön suosituksista; näin paljastamme piilotetut jalokivet, joten jos tunnet jonkun, joka ansaitsee tunnustusta, kerro meille tästä.

Vastaavia Eriä

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.