A 10 kanadai film, amit karanténba hoznánk

Művészetek Kanadai Filmnap

ez az ősrégi kérdés a furcsa idők csavarásával

feladva: április 22, 2020

ismét Nemzeti Kanadai Filmnap, kivéve ezúttal van egy csavar: ez egy rémisztő globális járvány közepette történik, amely a legtöbbünket határozatlan időre csapdába ejtette házainkban. Tehát a CBC Arts csapata úgy döntött, hogy felteszi a csapatunknak és néhány rendszeres közreműködőnek az ősrégi kérdést: ha egy kanadai filmet magával vihetne karanténba, mi lenne az? Ezek voltak a válaszaink.

Anne of Green Gables

Anne E — vel rendelkező társaként Úgy nőttem fel, hogy Anne Shirley akartam lenni-a könyvszerető, nagyképű, ambiciózus fiatal nő, aki hajlamos a puffasztott ujjak viselésére. Az 1980-as és 1990-es évek gyermekeként nincs nagyobb kitalált Anne, mint amit Meghan játszik a tévére készített minisorozatban (technikailag film — kérdeztem!) Anne of Green Gables és Anne of Green Gables: a Folytatás. Vitathatatlanul a 20. század legnagyobb kanadai filmkínálata, amely örökre a szívem lesz — és hogyan ne lehetne? Attól a pillanattól kezdve, hogy Anne találkozik Matthew-val a vasútállomáson, a maga és a BFF Diana Barry közötti legendás barátságig, a Gilbert Blythe-val való fejlődő kapcsolatáig (valóban, őszintén szólva, nem voltunk méltók a néhai Jonathan Crombie-hoz), Anne of Green Gables és gyönyörű nyomon követése olyan érzelmek büféasztalát kínálja, amelyek évtizedekig képesek fenntartani a hatalmukat felettünk. Ami karanténban szükséges ajándék. Mivel jelenleg otthon vagyunk bezárva, és kétségbeesetten szükségünk van az érzelmek feldolgozására, Anne létrehoz és fenntart egy értékes és szükséges helyet, ahol nyíltan sírhatunk, szurkolhatunk hősnőnknek, majd több órát tölthetünk azzal, hogy megbeszéljük magunkat a hajfestés kísérletéről (akárcsak Anne). – Anne T. Donahue, a CBC Művészeti rovatvezetője

Cafeteria De Flore

ha csak egy kanadai filmet vihetnék magammal karanténba, szeretnék valamit, amit többször is megnézhetek, és mégis élvezhetek és kihozhatok belőle valamit. Ezért egészen biztos vagyok benne, hogy Jean-Marc Vall Aptinitime Cafeteria De Flore-ja tökéletes film lehet az elszigeteléshez. A film-amelynek főszereplője Vanessa Paradis, Kevin Parent és a főcímdal, a főcímdal, a főcímdal és a főcímdal-alapvetően kettő az egyben, amelynek középpontjában a puzzle-szerű, évtizedeken átívelő történet áll. Franciául van, szóval tudok nyelvismeretet szerezni. A filmzene elisapie, Sigur R ons és Pink Floyd álomszerű zenéjét tartalmazza, így akár csak meghallgathatod a filmet, ha akarod. A karantén tökéletes lehetőséget kínál a légiutas-kísérő tánc megtanulására is! Ó, a lehetőségek. – Mercedes Grundy, CBC Arts producer

eXistenZ

a fejem először a David Cronenberg klasszikus The Fly-hez ment. De talán most nem tanácsos nézni, ahogy egy srác lassan emberibbé mutálódik, miközben otthon dolgozik. Ehelyett kipróbálnám a rendező alulértékelt és ugyanolyan ostoba ezredfordulós sci — fi quester eXistenZ-jét-az utolsó bejegyzését a test horror alfajában, amelyről híres. A film a legelső játéktervezőt, Allegra Gellert (Jennifer Jason Leigh) és Ted Pikult (Jude Law) követi nyomon, aki Geller cégének egy alacsony marketinges gyakornoka, akik egy Geller elleni merénylet után lelépnek egy fókuszcsoportos ülésen forradalmian új VR játékához. A twisty, loop-the-looping kaland, amely folytatódik, magában foglalja az ellenséges szerencsejáték-vállalatokat, a virtuális világ elleni terrorista cselekményt, a kettős ügynököket, a valóság több rétegét, néhány 100 szintű filozófiát a szimulációról és a szabad akaratról, csontból és porcból készült fegyvereket, amelyek fogakat lőnek, és mindennek középpontjában a lüktető, szervszerű játékkonzolt, amelyet bioméretű kétéltű bélből építettek, amelyet a játékosok a gerincükbe emelnek egy porton keresztül, amely úgy néz ki, mint egy nyílás, amelyet a hátuk apró részébe telepítettek. A film sikerül egy komolyan szórakoztató escapist fantasy miközben néhány komoly kérdést a menekül. És ez egy olyan utazás, amelyet boldogan vállalok-Játssz/boot up / port-ba, bármi is legyen a helyzet — újra és újra. – Chris Hampton, CBC Arts közreműködő

az F szó

ha COVID ellopja a Torontói nyaramat, akkor zárjon el egy időkapszulával a legjobb bitekből (2013 körül). Azt akarom, lazy beach lóg, zajos házibulik, hosszú céltalan séták Queen West Riverdale Park-minden anélkül, hogy a pszichoszexuális ick egy ezt keringő vagy Chloe. Adj valami teljesen kiszámítható helyett-valami, mint az F szó, egy kicsit a rom-com egy telek olyan hangulatos és kopott, mint egy vintage Parkdale póló. A fiú (Daniel Radcliffe) találkozik a lánnyal (Zoe Kazan). A lánynak már van rajzfilmszerűen aggro barátja (Rafe Spall). Így a twee hőseink barátok maradnak…amíg az elkerülhetetlen boldogan véget nem ér. Elcsépelt? Persze. De Radcliffe-nek és Kazan-nak könnyű a kémiája, és néhány szerethető dorks, akik nagyon — nagyon szeretik egymást, jó társaságot tehetnek-legalábbis egy olyan akaratlan bezárkózáshoz, mint én. (Patak most CBC Gem!)- Leah Collins, a CBC Arts vezető írója

Juno

az egyetlen film, amit karanténba vinnék, a Juno, amelyet bár technikailag nem egy kanadai produkció rendezett, a one (Jason Reitman) és a stars two (Elliot Page és Michael Cera) rendezte, így hagyjuk, hogy számítson. Vicces, okos és szívmelengető is…az elejétől a végéig kötődsz a karakterekhez. Foglalkozik egy bonyolult téma-tini terhesség-egy nagyon kényes megközelítés segítségével humor, hogy egy komoly téma könnyen emészthető, de még mindig oktatási. Tökéletes egyensúlyt teremt az okos, érzékeny és reális között. És Page és Cera teljesítménye és kémiája még inkább megéri. 13 évvel a megjelenése után, ez még mindig az én go-to. – Kiah Welsh, a CBC Arts producere

tegnap este

amikor a hírekben minden olyan érzés, mintha a világ vége lenne, van valami furcsa megnyugtató abban, ha a 90-es évek végén egy zseniális meditációt nézünk a világ végéről. (Csak én?) Rengeteg rezonancia van a Don McKellar 1998-as Cancon classic-jában, ha úgy dönt, hogy megkeresi őket: az elszigeteltség, az üres, szélfúvott utcák, a nagyszerű Sandra Oh előadás átalakító ereje. (Említettem már, hogy ő és McKellar is részt vesz a Kanadai Nemzeti Filmnap élő közvetítésében?) De ami engem megragad, amikor a 2020-as tegnap estére gondolok, az az, ami nem történt meg az idővonalunkon. Egy hatalmas kihívással szembesülve társadalmunk nem omlott össze. Az emberek nem csak magukra vigyáztak. Ehelyett a Zoom-on mutatunk be műsorokat, felvesszük (nem orvosi! maszkok és fazekak dörömbölése 7:30-kor, mintha ez lenne a munkánk. Szóval igen, menj vissza és nézd meg tegnap este a Kanadai Nemzeti Filmnapot, ha csak azért, hogy emlékeztesd magad, hogy ez valójában nem a világ vége. (Plusz, ez streaming most CBC Gem!)- Andrew D ‘ Cruz, a CBC Arts executive producere

Scott Pilgrim VS.The World

nyilvánvalóan a tökéletes karanténfilm az, amelyben a főszereplőnek le kell győznie összetörésének hét gonosz ex-barátját. Főszerepben Michael Cera, Scott Pilgrim vs. a világ szinttel feljebb kínos vígjáték annak adrenalin táplálja ingerlés és videojáték stílus. Torontóban (ritka kombináció) készült és olyan ikonikus tereptárgyakkal, mint a Casa Loma és a Honest Ed ‘ s (Rip), Ez a film eredendően Kanadai. Scott Pilgrim még egy CBC inget is repít egy jelenetben. És a cseresznye tetején Canadiana Részletek, hogy amikor egy ex-barátja legyőzte, felrobbannak bolondok és toonies! A film álomszerű átmenetei furcsa módon viszonyíthatók karanténban élve; hasonló érzésük van ahhoz, hogy elveszítik a nap nyomon követését, vagy amikor rájössz, hogy csak három órát pazaroltál az összeesküvés-videó megtekintésére. Alapján kanadai karikaturista Bryan Lee O ‘ Malley grafikus regény sorozat, ez a film komolytalan, akciódús, hliarious, és pontosan mit kell lebegni egy szakadékba igazságosan nevetséges tartalom, hogy vegye le az elmédet a félelmetes világ, amelyben jelenleg élünk. – March Mercanti, CBC Arts videó producer

történetek mesélünk

amikor a kanadai film, nincs nemzeti kincs elég, mint Sarah Polley. És míg a színésznő, író, rendező és producer évtizedes karrierje egész napos karanténtartalmat kínált nekünk, az uralkodó magnum opus (bár van még ott, ahonnan ez jött: még mindig csak 41 éves!) a ragyogóan rétegezett és rendkívül lenyűgöző 2012 dokumentumfilm történetek mesélünk. Polley saját családjának titkaiba és hazugságaiba, különös tekintettel a szülei kapcsolatára, a Stories we Tell mesterkurzus a történetmesélésben. És lehet, hogy elegendő ahhoz, hogy inspirálja Önt a COVID-19 kreatív letargiájából, amely készen áll arra, hogy saját maga hozzon létre valamit (vagy sem, és ez is rendben van). – Peter Knegt, a CBC művészeti producere

Tkaronto

a posztapokaliptikus filmek voltak a kedvenceim, de most, hogy a bevásárlás több szorongást vált ki, mint bármi más, amiről a Contagian valaha is álmodott, csak reményre, szeretetre és kocogónadrágra vágyom. Tehát a Kanadai Nemzeti Filmnapra, figyelni fogom Tkaronto…in a kocogónadrágom. Írta és rendezte: Shane Belcourt, a 2007-es film meleg, sebezhető és ismerős. A történet középpontjában két művész áll: Ray, egy félig Metis író és Jolene, egy Anishinaabe festő, akik a spiritualitás, az identitás, a hely és a szeretet összetett kérdéseiben navigálnak munkájukban és kapcsolataikban. Ez olyan, mint egy akarat, nem igaz…de valójában nem tudják? helyzet, hogy kapsz egy új pár gyökér most, hogy már binged minden valóság társkereső sorozat Netflix. Nézd meg itt. – Lucius Dechausay, CBC Arts videó producer

Tu dors Nicole

a film, amelyet a Kanadai Nemzeti Filmnap karanténban való megünneplésére választottam, a tu dors Nicole. A 22 éves Nicole egy kisvárosban tölt egy nyarat, minijátékot játszik, egy takarékboltban dolgozik, és általában elhalasztja a felnőttkort. “Azt csinálhatunk, amit akarunk, bárhová mehetünk” – ismeri fel-ezért egy barátjával egy újonnan megszerzett hitelkártyával jegyeket vásárolnak Izlandra, egyszerűen azért, hogy máshol ne csináljanak semmit. A tu dors Nicole tökéletes megtekintést tesz lehetővé ebben a liminális szakaszban, mert tükrözi, Hogyan töltöttem időm nagy részét a helyén: soha nem kap egy jó alvás, zárt közel a család, és hogy praktikus Fantázia terveket, miközben rejtegető egyfajta bizalmatlanság a jövő felé. Ráadásul nagyon vicces, és valószínűleg mindannyiunkra ráférne egy kis nevetés. Oliver Skinner, CBC Arts közreműködő

CBC Arts megérti, hogy ez egy hihetetlenül nehéz időszak művészek és művészeti szervezetek szerte az országban. Minden tőlünk telhetőt megteszünk, hogy értékes információkat nyújtsunk, inspiráló történeteket osszunk meg a felemelkedő közösségekről, és hogy mindannyian (virtuálisan) összekapcsolódjunk, amennyire csak lehetséges, amint ezt együtt átvészeljük. Ha van valami, amiről úgy gondolja, hogy beszélnünk kellene, tudassa velünk e-mailben [email protected]. Lásd még a COVID-hez kapcsolódó lefedettségünket itt.