Citizenship Through Art: A Conversation with Carolina Caycedo

a Los Angeles-i székhelyű művész és aktivista Carolina Caycedo elsősorban a társadalmi igazságosság területén dolgozik. Gyakorlata a média széles skáláját öleli fel, és nagyrészt a folyójogok problémájával foglalkozik Latin-Amerikában, ahol a vízerőművek nehézségeket okoznak a helyi és az őslakos kultúráknak. Itt Caycedo elmagyarázza gyakorlatának keletkezését, olyan nagyszabású projekteket tárgyalva, mint például a küzdelem genealógiája (2017) és a sokoldalú Be Damned (2012–folyamatban), amelyek a “Ha a folyó felfelé fut” (2018) című filmben szerepeltek a Walter Phillips Galéria a Szerződés 7 területén Banff, Alberta.

a Be Damned egyik alkotóeleme a jelenlegi kiállításának, a “Cosmotarrayas” – nak a középpontja, amelyet 5.július 2020-ig tekinthetnek meg az ICA Bostonban. Caycedo készítette ezt a függő szobrok sorozatát kézzel készített halászhálókkal és egyéb tárgyakkal, amelyeket a vízi utak privatizációja által érintett folyami közösségekben terepkutatás során gyűjtöttek össze. Ezek a művek olyan tárgyakból állnak össze, amelyeket olyan személyek bíztak meg a művészre, akik már nem képesek használni őket, demonstrálják a Caycedo gyakorlatának középpontjában álló kapcsolatot és cserét, tanúskodva a kisajátításról, miközben ellenállást képviselnek a vállalati és kormányzati kísérletekkel szemben, hogy ellenőrizzék a víz áramlását. Munkájának felmérése ebben az évben később nyílik meg az MCA Chicagóban (26.szeptember 2020–március 7, 2021).

Carolina Caycedo fellép a Crossfade Lab-ban, 2018. CALA Szövetség, Phoenix.Fotó: Alonso Parra

Maeve Hanna: meg tudná magyarázni, hogyan jött létre egy küzdelem genealógiája?
Carolina Caycedo: meghívást kaptam a Vargas Múzeumba, a Fülöp-szigeteki Egyetemen, Quezon Cityben, Manilában. Nagyszerű lehetőség volt arra, hogy hidat építsünk a Fülöp-szigeteken és a hazámban, Kolumbiában zajló helyzetek között. Szeretném felhívni a figyelmet arra, hogy ezekben az országokban a szociális és környezetvédőket törlik. Ők a kapitalizmus új ellenségei. Abban a kiváltságban volt részem, hogy együttműködhettem két helyi emberi jogvédő szervezettel, a Karapatannal (www.karapatan.org) és Kalikasan (http://kalikasan.net). Azzal a szándékkal fordultam hozzájuk, hogy tiszteljem a megölt környezetvédőket. Úgy gondolok a környezetvédőkre, mint a gondolkodás és a küzdelem őseire, tehát van egy aspektusa a genealógiának.

megpróbáltuk képviselni a küzdelem széles skáláját, beleértve a Fülöp-szigeteken jelenleg alkalmazott tudományágakat és perspektívákat. Nyolc filippínó esetünk volt, köztük bennszülött és paraszti aktivisták, egy újságíró, egy mérnök és egy Etnobotanikus. Két latin ügyünk is volt. Az egyik Nelson Giraldo volt,aki részt vett a vivos R. A.-ban, vagy a Living Rivers-ben, amely egy kolumbiai társadalmi mozgalom, amellyel együttműködöm.Giraldo az Ituango gát ellen küzdött a Caucán, és megölték. Egy másik példa Berta Caceres, aki néhány évvel ezelőtt megnyerte a Goldman Environmentalprize díjat. Egy nagy gát ellen harcolt hazájában, Hondurasban, és az otthonában ölték meg. Azt akartuk, hogy az amerikai védők bekerüljenek ebbe a listába, hogy keresztbeporzódjanak a helyi emberek elismerése és az amerikai konfliktusainkról szóló információk megosztása között. Virrasztást szerveztünk az egyetemen. Az áldozatok családtagjai közül néhányan jelen voltak; lehetőségük volt beszélni tapasztalataikról és megemlékezni szeretteikről. Virrasztó gyertyákat hoztunk létre a projektre kiválasztott minden egyes személy tiszteletére, és az emberek magukkal vihették a gyertyákat.

MH: mindig a környezeti és társadalmi igazságosság területén dolgozott?
CC: mindig is a társadalmi igazságosság kérdéseivel foglalkoztam—Bogotban nőttem fel, ahol sok egyenlőtlenség látható az utcákon. Nem kellett messzire néznem, hogy lássam a körülöttem zajló problémákat. Mindig tájékozottak azok a dolgok, amelyeket a mindennapi életben látok. Az interszekcionalitás prizmája segített megértenem, hogy nem harcolhatsz a területed védelméért, ha nem harcolsz a patriarchátus, valamint a gazdasági és kulturális egyenlőtlenségek ellen. Az állampolgárságomat a művészet által gyakorolom, és így viszonyulok a világ többi polgárához.

a “munka a jövő Múltjáért” telepítési nézete a Serpent River könyvvel, 2017. SeMA, szöuli Művészeti Múzeum.Fotó: szöuli Művészeti Múzeum (SeMA)

MH: hogyan jött létre egy olyan gyakorlat létrehozása, amely ezeknek a területeknek szentelt?
CC: A folyó közelében nőttem fel, amely ennek a folyamatnak az első esettanulmányává vagy kiváltójává vált—A Magdalena folyó vagy a Yuma folyó, amely az egyik nem gyarmatosító neve. Ez része volt a személyes történetemnek, ezért személyesen hatott rám. Ugyanakkor arról is szól, hogy hogyan befolyásolja az általánosabb kontextust és a nagyobb népességet. Olvastam egy cikket, amely elmagyarázta, hogyan történik az első gát, amelyet egy transznacionális vállalat hoz létre a Yuma folyóban. Mivel ez része a személyes történetemnek, ez volt a belépési pont számomra. A cím fordítása a következő volt:, ” a folyó nem engedi.”Első személyben beszélve a folyóról, munkám címe azt sugallta, hogy a folyó nem engedi meg a gát elterelését.

azon a napon, amikor az elterelést tervezték, a folyó, amely Kolumbia legnagyobb, elöntött. Beszéltem a helyiekkel, és tájékoztattak, hogy a folyó tudta, hogy elterelik és elárasztják, hogy megvédje magát. Ez azt jelzi számomra, hogy a folyó szellemében mélyen beágyazott ügynökség-hogy politikai ügynök a környezeti konfliktusokban. A természetvédelem arról szól, hogy megállítsuk a káros emberi tevékenységeket, és ösztönözzük azokat a tevékenységeket, amelyek elősegítik a hely boldogulását, azokat, amelyek a rituális és ősi ismeretekkel kapcsolatosak.

MH: a Be Dammed egy folyamatban lévő projekt, amelynek számos formája van. Meg tudná vitatni a különböző megnyilvánulásait?
a CC: Be Damned számos különböző iterációt tartalmaz, beleértve a halászhálót, a videót és a könyvműveket. 2012-ben indult kutatási projektként, a környezeti igazságosság, a dekolonizáció, az ősi tudás és a feminizmus lencséjét használva, hogy megvizsgálja az infrastruktúra különböző hatásait a társadalmi testekre és a víztestekre. E formák egy része az intézményi terekben létezik, míg mások közösségi kezdeményezésekként maradnak fenn. Ezeket a projekteket nem mindig kell lefordítani a fehér kockára, vagy a kortárs művészeti nyelv vagy a művészeti piac részévé válni.

videóessayjeim módszertana a tanúvallomások, vizuálisinterjúk és a történet vagy konfliktus főszereplőinek narratívái összeállításának spirituális terepmunkájához kapcsolódik. Műholdas képekkel, valamint kézzel illusztrált és írott munkával is foglalkoztam, amely a fiatalabb közönséget szólítja meg. Vannak halászhálók, amelyektöbb szobrászati darab, és más szobrokat is készítek, amelyek magukban foglaljákbeton-a gát anyaga. A Be Dammed összes munkájaugyanarról beszél. A vizuális és anyagi megközelítések ott vannak, hogy megerősítsék a fő aggodalmamat, amely elkötelezett a vízenergia és a fejlesztési gondolkodás mögött rejlő hazugságok rámutatására.

Installation view of “If the river ran upward,” with (balról jobbra): Dams will burn / Las represas Arder Enterprises, 2017; and Undammed / Desbloqueada, 2017.Fotó: Jessica Wittman, a művész jóvoltából

MH: Munkád kézműves – és folyamatalapú, performatív és időtartamú, sok darab összejövetelekből vagy szertartásokból származik-gyűjtemények és tárgyak, amelyek az örökség tiszteletére szolgálnak a történtek archívumán keresztül. Hogyan jönnek létre ezek az elemek, és hogyan fejlesztették ki ezt a fajta gyakorlatot?
CC: a gyakorlatom inkább a kontextusra reagál, mint egy adott médiumra. Rugalmas akarok lenni a különböző médiumok és anyagok használatában, mert művészekként reagálnunk kell arra a kontextusra, amelyben bemutatunk. Néha a kontextus fehér kocka vagy intézmény, de lehet társasági Összejövetel. Bármi is jön ki egy ilyen együttműködésből, nem feltétlenül kell lefordítani a fehér kockára. Ehelyett az ilyen típusú együttműködések közösségi kezdeményezésként maradhatnak, együttműködés egy adott családdal vagy csoporttal. Munkám megfelel a helyszínen lévők napirendjének. Néha egy konkrét projekthez jutok egy napirenddel, de ennek megfelelően hozzá kell igazítanom a munkát. Számomra az esztétika nem prioritás. Ehelyett arról van szó, hogy képességeimet a projektben részt vevő emberek igényeihez és vágyaihoz igazítsam.

az anyagok tekintetében a gyakorlatom nagyrészt terepmunkán alapul, amelyet spirituális terepmunkának nevezek. Ragaszkodom a spirituális megközelítéshez, több, mint tudományos vagy objektív. Valójában a tárgyakban rejlő lehetőségek megértéséről van szó. A halászhálók nagyszerű példa. Az is fontos számomra, hogy fontolja meg a dolgok megértését a személyes életemmel kapcsolatban. Néha a terepmunka során talált vagy nekem adott tárgyakkal dolgozom. Más idők, a tárgyakat a saját személyes szférámban találták meg. Minden tárgyhoz másképp érkezem, és intuitív módon avatkozom bele, mert a tárgy ereje már ott van, és csak hozzáteszem.

MH: említette, hogy a művészkönyv formájával is dolgozik, és ezek a művek meglehetősen szobrászati jellegűek. Ezek lehetnek térképészeti és szinte egy formája területén. Meg tudná vitatni a Serpent River könyvet (2017)?
CC: igen, ezek a szobrászati és térképészeti alkotások a területeket reprezentálják. Nagyon kritikus vagyok a “táj” kifejezéssel szemben, mert ez egy olyan hagyomány, amely hozzájárult a gyarmati diskurzushoz és formátumhoz. Ez egy vízszintes formátum, amely ablakká válik, amelyen keresztül nézünk és belépünk egy helyre, egy helyre, egy területre, egy területre, de passzív nézőként, megfigyelőként helyez el minket kívül. A művészet nagyon bűnrészes volt abban, hogy gyarmatosítsa a tekintetet, és kívülre helyezzen minket, elkülönítve egy területtől. Azonban nem vagyunk kívül, belül vagyunk, és része a területnek. El kell felejtenünk a táj fogalmát, amit tanítottak nekünk, be kell ágyaznunk magunkat ennek a területnek a közepére, és el kell kezdenünk részt venni és részt venni ebben a kapcsolatkészletben. Azt hiszem, ez része a de-colonial folyamatnak-hogy elfelejtsük ezeket a formátumokat, amelyeket az Akadémia tanított nekünk, és elkezdjük megérteni a különböző tekinteteket, amelyek egy terület felett léteznek. Ha ezt nem tesszük meg, akkor soha nem lesz empátiánk vagy empátiánk a Földön élő emberekkel, akik részt vesznek a környezeti küzdelemben és konfliktusokban.

a Serpent River könyvnek sok köze van ezekhez az ötletekhez. Különböző módon nyithatod ki; elkezdhetsz olvasni középről, hátulról, elölről vagy fejjel lefelé; játszhatsz vele, feltekerheted magad benne, vagy szobrászibb tárgyként mutathatod be, ahogy azt a “Ha a folyó felfelé Fut” című könyvben mutatták be, amely már gyakorlatilag lebontja azokat a zárt struktúrákat, amelyek szerint egy könyvnek kinéznie, milyennek kell lennie, és milyen információkat kell tartalmaznia. Ha egy könyv tudást tartalmaz, és ha egy könyv olyan, mint egy folyó, akkor a folyó tudást tartalmaz. Hogyan olvassunk egy folyót? Hogyan tudjuk ezt a tudást és információt átadni egy könyvnek? Hogyan érthetjük meg ezt a fajta tudást másképp? Milyen egyéb módokon valósíthatjuk meg és képzelhetjük el ezeket a területeket? Ez nem egy rögzített szobor—kicsit olyan, mint a hálók ebben az értelemben. Mint egy élő szobor, interakcióra van szüksége ahhoz, hogy formát öltsön és kommunikáljon. Ez egy szobor/könyv, ahol különböző narratívákat lehet átitatni, és ez attól függ, hogy az olvasó személy. Ismét a különböző hozzáférési pontokhoz szól, amelyeket a munkában szeretnék elérni, amelyek aztán a tudás és a tapasztalatok különböző csoportjaihoz szólnak.

Kígyó Folyó Könyv, 2017. Művészkönyv, 72 oldalas harmonika hajtás, ofszet, nyomtatott vászon keménykötésű és rugalmas szalag, 250-es kiadás, zárt: 22 x 31 x 3,5 cm.Fotó: Jessica Wittman, a művész jóvoltából

MH: a könyv regularizált formátumának dekonstruálásával, amelyet az egyik végétől a másikig olvasnak a tudás elfogyasztása érdekében, lehetővé teszi a tudás megosztását.
CC: ez határozottan megkönnyíti a tudásmegosztást. Különböző előadásokban használtuk a Serpent River könyvet, és Los Angeles-i táncosokkal dolgoztunk együtt, ahol kiindulópontként használtuk a szöveg témáit tükröző különböző koreográfiákhoz és mozdulatokhoz. Például a könyv egyik része a Doce folyóról szól, amely teljesen ásványi anyagokkal szennyezett volt, miután egy bánya-farok gát eltört. A tudósok szerint a folyó most halott. De a folyó partján élő őslakosok, a Krenak, Watu-nak nevezik, ami azt jelenti, hogy “nagyapa.”Azt mondták, hogy Watu intelligensebb, mint a mérgező sár, amely szennyezte. Amikor érezte, hogy a sár lejön a testéről, eltemette magát a folyómeder alá, és csak arra várt, hogy a sár áthaladjon, hogy felébredhessen. Gyönyörű, mert az őslakosok reményéről beszél, a világ természetes ciklusainak megértéséről. Talán a mérgező iszap még akkor is ott lesz, ha az emberiség eltűnt erről a bolygóról, de végül a folyó felébred. Képes regenerálódni. A víztestek tisztító tulajdonságokkal rendelkeznek; tápanyagokat szállítanak egyik helyről a másikra, de regenerálódhatnak is. Mi képviseltük azt a pillanatot, amikor Watu A folyómeder alatt alszik, és ezt a pillanatot a könyvvel adtuk elő. Ez egy tárgy, amelyet meg kell nézni, át kell tekinteni, egy információs tartály; de ahelyett, hogy lezárnám a projektet, azt akartam, hogy különböző együttműködési vonalak nyíljanak meg vele. Ingyenes példányokat is terjesztettem a projektben részt vevő közösségekben. Ezt használtam a különböző kontextusokban lévő történetek megosztására és megosztására. Ez egy olyan darab, amelynek nincs végpontja, de különböző aktiválási pontokat vált ki, mint egy könyv, mint egy szobor, és mint egy folyó—a folyóknak ágai és patakjai vannak, amelyek beléjük táplálkoznak. Mindig van lehetőség új kiadványok készítésére, amelyek ebbe táplálkozhatnak. Úgy látom, hogy ez a könyv képes tovább növekedni, és mindig ilyen darabokat és előadásokat közelítek meg.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.