Inker

ez a szakasz nem idéz semmilyen forrást. Kérjük, segítsen javítani ezt a részt azáltal, hogy idézeteket ad hozzá megbízható forrásokhoz. A nem beszerzett anyag kifogásolható és eltávolítható. (2009. október) (Ismerje meg, hogyan és mikor távolíthatja el ezt a sablonüzenetet)

hosszú ideig a tintát a képregényipar kisebb részének tekintették, csak kissé meghaladva a betűket a csipkedési sorrendben. A képregények kezdeti napjaiban sok kiadó “csomagolókat” bérelt fel teljes könyvek előállítására. Bár néhány” sztár ” alkotó neve (például Simon és Kirby vagy Bob Kane) általában minden történet elején megjelenik, a kiadót általában nem érdekelte, hogy melyik művész dolgozik a könyvön. A csomagolók létrehoztak egy futószalag stílusú módszert a könyvek létrehozására, olyan kiemelkedő tehetségek felhasználásával, mint Kirby, hogy megteremtsék a történet megjelenését és ütemét, majd átadják a tintát, a betűket és a színezést nagyrészt névtelen — és alacsony fizetésű-alkotóknak, hogy befejezzék.

a határidő nyomása és a konzisztencia iránti vágy egy funkció megjelenésében ahhoz vezetett, hogy egy művész ceruzát készített egy funkcióra, míg egy vagy több más művész tintával festette. Nál nél Marvel Comics, ahol a ceruzaművész volt a felelős a történet cselekményének képkockánkénti lebontásáért, a történetmesélésben jártas művészt arra ösztönzik, hogy minél több könyvet készítsen, maximalizálva az általa megtehető könyvek számát azáltal, hogy a tintát másoknak hagyja. Ellentétben, más vállalatoknál, ahol az író forgatókönyv formájában végezte el a képkockánkénti bontást, több művész tintával vagy akár betűkkel írta saját munkáját. Joe Kubert és Jim Aparo általában ceruzát, tintát és levelet írtak, figyelembe véve a szó lufik elhelyezését az oldal szerves részeként, és az olyan művészek, mint Bill Everett, Steve Ditko, Kurt Schaffenberger, Murphy Anderson és Nick Cardy szinte mindig saját (és néha más ceruza munkáját is) festették. A legtöbb művész azonban-még olyan tapasztalt festők is, mint Lou Fine, Reed Crandall, Will Eisner és Alex Toth — időnként más művészeket is felbéreltek vagy megengedtek, hogy megfestsék a rajzaikat. Egyes művészek több pénzt kereshetnének, ha több oldalt ceruzáznának, és a tintát másokra hagynák; a különböző munkamódszerekkel rendelkező művészek mind a ceruzát, mind a tintát jövedelmezőbbnek találnák, mivel kevesebb információt és részletet helyezhetnének el a ceruzarajzokon, ha maguk festenék, és ezt a részletet a tintázás szakaszában tehetnék be.

a legtöbb aranykori képregény kreditjének hiánya miatt az adott időszak sok tintáját nagyrészt elfelejtik. Azok számára, akiknek a neve ismert, nehéz összeállítani az R xhamsum xhams-t. Az olyan tinták, mint Chic Stone, George Papp és Marvin Stein, több ezer oldalt díszítettek ebben a korszakban, amelyek többsége még mindig azonosítatlan.

az 1960-as évek elején a Marvel Comics minden kiadványában elkezdte megadni a tintát. Ez lehetővé tette az olyan befejezők számára, mint Dick Ayers, Joe Sinnott, Mike Esposito, John Severin, Syd Shores és Tom Palmer, hogy tintás és tollas hírnevet szerezzenek. Ezen kívül olyan penciller-inker csapatok, mint Kirby és Sinnott, Curt Swan és Murphy Anderson, Gene Colan és Palmer, valamint John Byrne és Terry Austin megragadták a képregényrajongók figyelmét.

2008-ban a Marvel és a DC inker Bob Almond megalapította az Inkwell Awards-ot, amely egy olyan díj, amelyet a festékkészítés mesterségének megünneplésére és általában a művészet profiljának emelésére hoztak létre. Az Inkwell Awards nagy nyilvánosságot kapott, és olyan neves festőket számlál, mint Joe Sinnott, Nathan Massengill és Tim Townsend.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.