A List of Contemporary Black Authors for These Troubled Times

Guest post di William Johnson, Lambda Literary’s Program Director

Le persone leggono libri per diversi motivi. Alcuni leggono libri per fuggire, piuttosto se si tratta di farsi sussumere da una coscienza diversa dalla propria o di entrare in un piano di esistenza separato dal proprio ambiente. Altri leggono libri per imparare, o per ottenere punti dati o conoscenze che sembrano fuori portata semplicemente spostandosi attraverso le loro vite non di lettura.

Sono un lettore narcisista, il che significa che leggo sempre prosa e poesia per capire chi sono. Le mie abitudini di lettura puntano sempre verso l’interno. Dove sono? Dove sto andando? Di cosa si tratta? Io sono come La Valle delle bambole sigla prendono vita (triste 1960 era Dionne Warwick è fondamentalmente il mio santo patrono: Che cosa è tutto Alfie? Cosa!?). I libri a cui rispondo sono quelli che illuminano la vita che sto vivendo, in particolare come una persona afro-americana che si muove attraverso il mondo. Se mi trovo single e terrorizzato, leggo libri che si occupano di personaggi neri che anche in una sorta di sconvolgimento romantico. Se mi sento estremamente connesso o scontento dalla mia famiglia, cerco romanzi che si cimentano con le relazioni familiari nere. Se il panorama politico americano mi fa sentire morboso e disfatto, raggiungo libri che potrebbero fornirmi un senso di articolazione emotiva ispirata politicamente. Ho tendenza verso il lavoro che mescolano l’estremamente personale con le vaste questioni di incastro di essere una persona di colore.

Con questo in mente, quello che segue è un elenco di scrittori neri contemporanei che mi portano attraverso la condizione moderna emotivamente elevata. Questi scrittori sono vari nello stile e nel contenuto, ma tutti condividono una cosa in comune: il loro lavoro cattura come ci si sente a vivere e amare in questi tempi stimolanti e preoccupanti.

Quando stai cercando amore e sesso (e ti rendi conto che forse, solo forse, sei il pazzo nella maggior parte delle tue relazioni):

Johnny Would You Love Me by di Brontez Purnell

Brontez Purnell è uno ziner, scrittore, ballerino e musicista, che ora vive a Oakland, in California.

Dalla Lambda Literary Review:

In una serie di saggi, note, vignette, coreografie e un accumulo di suggerimenti scritti, Purnell ha prodotto un testo illustrativo di 126 pagine di come amare la libertà per te stesso e per coloro che ti circondano richieda interruzioni, disagio e molto movimento. Citando un insegnante di danza ha studiato sotto, Purnell fornisce qualcosa di un possibile mantra all ” inizio del libro: “Non mi interessa quanto sei flessibile o quanto bene sai ballare. Voglio solo vederti muoversi.”

Quando hai a che fare con il trauma e la gioia di essere un uomo di colore con un alto senso di autostima (in un mondo che non particolare valore di un uomo nero con un alto senso di autostima):

Inserire {Ragazzo] da Danez Smith

Danez Smith, Cave Canem Compagni e 2 a tempo Carretto Candidato, opere di Madison, WI, come Studente Consulente per la Prima Ondata Programma a UW-Madison. Il suo lavoro appare o è imminente in PANK, Vinyl, Radius e The Southern Indiana Review.

Dall’American Micro Review:

Danez Smith’s Boy è un luogo di incredibile e silenziosa onestà, un luogo in cui amanti, persone care, odiatori e pistole aspirano sangue, più e più volte. È un luogo dove un ragazzo offre la sua bocca, tutto il suo canto corposo, il suo affetto e livido, un luogo dove la bocca è un mezzo di sopravvivenza. Queste poesie esplorano l ” intimità maschile, le sue complessità e vulnerabilità, e chiede ripetutamente chiama la nostra politica sociale contemporanea: tabù sessuali, fanatismo razziale,” normalità ” in tutto il suo suono contaminato, come guariamo i nostri corpi e spiriti, come non riescono a guarire, come vengono picchiati e amati. Smith riesce a tradurre la sua presenza di performance che riempie la cattedrale sulla pagina, e devasta le possibilità formali della poesia, distruggendole e strappandole per nuovi terreni e nuovi suoni.

Quando ti senti come un “alieno” nel tuo mondo:

Prima di soffocare il proprio sé pazzo di Danielle Evans

Danielle Evans è una scrittrice di narrativa americana. Nel 2011, è stata onorata dalla National Book Foundation come uno dei suoi scrittori di narrativa “5 Under 35”. Before You Suffocate Your Own Fool Self, la sua prima raccolta di racconti, ha vinto il premio PEN / Robert Bingham 2011.

Dall’editore:

Before you Suffocate Your Own Fool Self è un libro composto da otto racconti che trattano una varietà di personaggi che subiscono una vasta gamma di esperienze in un periodo di tempo contemporaneo. L ” autore, Danielle Evans, si riferisce alle sue storie come dare attenzione ai personaggi che stanno cercando di essere ascoltato soprattutto il rumore, e lo fa dando molteplici prospettive da una varietà di personaggi che vanno in età, sesso, e lo sfondo.

Tutti i personaggi principali di questo libro sono all’incrocio, o all’esperienza di maggiore età nella loro vita, e spesso si trovano intrappolati tra i ruoli di insider e outsider che la società ha dettato nella loro situazione. Mentre Danielle Evans potrebbe non essere d’accordo con l’etichettatura delle sue storie come specificamente “insider” o “outsider”, spiega che queste storie sono un’esperienza moderna di come “l’oscurità della mia generazione è diversa dall’oscurità dei miei genitori”. Siamo in grado di vedere come le percezioni razziali della società influenzano ancora i nostri personaggi e come aiuta a creare questa situazione insider/outsider.

Quando sei alle prese con la follia che produce trifecta di famiglia, identità e razza:

Loving Day di Mat Johnson

Mat Johnson è l’autore dei romanzi Loving Day, Pym, Drop e Hunting in Harlem, della novella saggistica The Great Negro Plot e dei fumetti Incognegro e Dark Rain. Egli è un destinatario degli Stati Uniti artista James Baldwin Fellowship, L’Hurston/Wright Legacy Award, e il Premio John Dos Passos per la letteratura.

Da NPR:

È diventato un cliché descrivere un’opera d’arte come “profondamente umana” e abbastanza giusta. Ma è allettante chiamare Loving Day esattamente questo, perché Johnson si mette al centro di ciò che significa essere una persona — e lo fa con più abilità, generosità e, sì, amore, di chiunque altro scriva narrativa oggi. “Il perdono arriva più tardi nella vita, dopo aver creato abbastanza disastri”, osserva Warren verso la fine del romanzo. I disastri ci rendono quello che siamo, e i risultati a volte possono essere sorprendenti — sorprendente come questo bellissimo, trionfale miracolo di un libro.

Quando sei spesso la persona più intelligente nella stanza e ti senti ancora perso nel mutevole paesaggio culturale:

Ragazze bianche di Hilton Als.

Hilton Als è diventato uno staff writer del New Yorker nell’ottobre del 1994 e un critico teatrale nel 2002. Ha iniziato a contribuire alla rivista nel 1989, scrivendo pezzi per ” The Talk of the Town.”Il suo primo libro, The Women, a meditation on gender, race, and personal identity, è stato pubblicato nel 1996.

Dal Los Angeles Times:

C’è un senso della futilità della scrittura e anche della sua necessità. “Ciò che sta scrivendo, ma un Io che insiste sul suo punto di vista”, scrive Als, anche se riconosce che ” i dettagli me mi diminuiscono, o meglio, l’intera impresa di narrazione, le parole limitano le cose.”

Questa è la contraddizione più essenziale, che una volta che iniziamo a inquadrare qualcosa, a creare una storia o un insieme di significati, prendiamo le distanze dall’esperienza così come è stata vissuta.

Eppure, per la Sla, la postura del critico non è un modo di fare un passo indietro dalla vita; è una questione di impegnarsi con il mondo. La maggior parte dei pezzi in “White Girls” usano i loro soggetti come punto di partenza, ma il genio ha a che fare con dove la Sla va da lì.

Quando hai a che fare sia con l’oppressione soffocante che con l’affermazione del fondamento dell’eredità della tua famiglia:

Le dodici tribù di Hattie di Ayana Mathis

Ayana Mathis si è laureata all’Iowa Writers’ Workshop e ha ricevuto la borsa di studio Cullman Center della New York Public Library 2014-15. Le dodici tribù di Hattie, il suo primo romanzo, è stato un Bestseller del New York Times, un 2013 New York Times notevole Libro dell’anno, un NPR Migliori libri del 2013 ed è stato scelto da Winah Winfrey come seconda selezione per Bookah Book Club 2.0.

Da EW:

Opah non sceglie spesso romanzi piccoli e tranquilli per il suo club del libro. Lei tende a favorire soggetti epici-la schiavitù, l’Olocausto, la fine della civiltà — o saghe familiari così tentacolare, si potrebbe ottenere lanciatori discus tedeschi a praticare su di loro. La sua ultima scelta, il debutto di Ayana Mathis The Twelve Tribes of Hattie, non è quel tipo di libro. È vero, la storia inizia durante la Grande Migrazione, mentre Hattie Shepherd lascia il Jim Crow South per una vita migliore a Philadelphia, e segue i Pastori attraverso oltre cinque decenni. (Hattie e suo marito, i loro nove figli e un nipote costituiscono le “dodici tribù”, e ogni capitolo riguarda uno o due di loro.) Ma questo è un romanzo sottile e poetico, uno che si concentra meno sul progresso americano che sui piccoli ma potenti momenti che sono legati insieme, come perline su una collana, per fare un lungo filo della storia di una famiglia.

Quando si sentono sopraffatti dall’immensità dell’esperienza Americana:

Americanah di Chimamanda Ngozi Adichie

Chimamanda Ngozi Adichie lavoro è stato tradotto in trenta lingue, ed è apparsa in varie pubblicazioni, tra cui Il New Yorker, Granta, O. Henry Premio Storie, il Financial Times, e lo Zootropio. È autrice dei romanzi Purple Hibiscus, che ha vinto il Commonwealth Writers ‘ Prize e l’Hurston / Wright Legacy Award, e Half of a Yellow Sun, che ha vinto l’Orange Prize.

Da Open Letters Monthly:

Il romanzo di Chimamanda Ngozi Adichie, Americanah, parla delle relazioni razziali in America e Gran Bretagna, dell’immigrazione dall’Africa al Nord globale, della divisione sistemica tra Nord globale e Sud globale e dei modi in cui la precarietà—l’esperienza vissuta di vulnerabilità economica pervasiva creata artificialmente—ci fa romanticizzare un altrove. È un romanzo sul vivere ai margini, di un’America e una Gran Bretagna osservate dai margini, sopravvissute rimanendo ai margini, e fuggite o espulse da quando i margini si restringono sempre di più. Presenta l’immagine di un fallimento nel creare una vita—non come un fallimento immigrato ma come un fallimento del progetto americano e del sogno americano. È un romanzo sui movimenti che si fanno per accedere ai privilegi.