Clair de lune di Claude Debussy, di Gurminder Kaur Bhogal-College Music Symposium
Clair de lune di Claude Debussy.
La Clair de lune in re bemolle maggiore di Debussy deve essere uno dei pezzi di musica da salone più popolari di tutti i tempi, che si trovano nelle panchine per pianoforte in tutto il mondo, anche se non molti ricordano che è solo un movimento di quattro nella Suite bergamasca per pianoforte, composta nel 1890 e raramente ascoltata come totalità. Gli altri tre movimenti sono reincarnazioni moderne di quelli di una suite barocca-Prélude, Menuet, Passepied – ma Clair de lune è l’unico pezzo del set con un titolo descrittivo. Questa piccola guida “Keynotes” è un esempio eccezionale di analisi e critica attuale della musica rivoluzionaria di Debussy che, a un secolo dalla sua morte, rimane ancora più amata e rispettata che ben compresa; grazie a libri come questo, destinati al musicista laico non meno che al professionista, lo stato di comprensione sta migliorando.
Debussy sarebbe stato costernato nel vedere Clair de lune trasformarsi nella sua composizione musicale più nota, ma un pubblico adorante ha deciso diversamente. Il pezzo è persino salito allo status iconico nel mondo dello spettacolo dopo la seconda guerra mondiale. Come ciò sia accaduto rimane ancora difficile da capire, ma è un elemento di interesse culturale nel capitolo 2 di questo libro, “Risonanze di Clair de lune.”Qui, Bhogal prende atto della comparsa di Clair de lune come un puntello riconoscibile o sfondo suggestivo nei film, nella pubblicità commerciale (come per Macdonald’s hamburger, con la musica mickey-moused a sillabe di testo che strisciano sullo schermo), anche nei videogiochi.
Il capitolo 3 esamina la complicata storia della Suite bergamasque di Debussy sia nella sua composizione che nella sua pubblicazione. Si tratta di una fiera ipotesi che Clair de lune è stato composto nel 1890 al momento degli altri movimenti nella suite, e forse contemporanea con il Notturno in re bemolle maggiore che mostra alcuni paralleli con Clair de lune. La partitura originale non è sopravvissuta; la data del 1890 è su autorità del compositore, che lo ha aggiunto alla pubblicazione iniziale nel 1905. Debussy avrebbe infatti preferito non pubblicare affatto la suite, ma nel 1905, in seguito alla morte prematura del suo sponsor Georges Hartmann, non poté impedire agli eredi di Hartmann di offrirla alla loro ditta preferita di Fromont come parte di una richiesta di rimborso di denaro avanzata da Hartmann.
Il capitolo 4, “Poesia, Arte e Musica”, offre un’analisi strutturale e tonale di base di Clair de lune, che, come molte delle composizioni di Debussy grandi e piccole, è essenzialmente una forma in tre parti. Bhogal indica significativi parallelismi con gli altri movimenti della suite, così come con altre opere, in particolare canzoni, che Debussy compose nello stesso periodo. Questo capitolo include un attento esame di “Clair de lune” di Paul Verlaine, il poeta i cui diversi testi Debussy ha scelto per l’impostazione più spesso di qualsiasi altro. Debussy in realtà impostare questo testo due volte, in versioni molto diverse ma correlate nel 1882 e 1890, come ha fatto Gabriel Fauré intorno allo stesso tempo. Verlaine connessione è complesso, e anche un parallelo con la commedia dell’arte (si pensi ai canti popolari “Au clair de la lune / Mon ami Pierrot”, che costituisce anche la base di Debussy canzone sin dal 1882); Debussy prima serie di Feste galanti, tre brani del 1890 su Verlaine testi, comprende “Clair de lune”, il terzo brano, e “Fantoches” (con il ruolo centrale di “masques et bergamasques”) come secondo. Un’altra connessione rivelatrice è quella originariamente prevista per il terzo movimento della Suite bergamasque: “Promenade sentimentale”, che è anche il titolo di un’altra poesia di Verlaine.
Il capitolo 4 riguarda principalmente l’analisi letteraria, ma esso e il capitolo 5, “Pierrot e la Luna”, esplorano entrambi i collegamenti poetici con le arti visive in dettagli gratificanti. Le opere discusse includono il ritratto sorprendentemente scorciato di Watteau di un Pierrot in costume bianco brillante come se fosse illuminato da un riflettore, e la raccapricciante grafica al chiaro di luna di Aubrey Beardsley da una serie di “Salome” (con lo sguardo obliquo di Oscar Wilde come la “Donna nella luna”), così come una xilografia di Félix Vallotton e un’inquietante stampa giapponese del 1862. Queste illustrazioni e altre appaiono anche a colori sul sito web del libro. Il sito è ben attrezzato con esempi registrati, tra cui clip audio dal cinema e dalla televisione-un paio di quelli non sono più operativi, per motivi di licenza-e una completa “Chanson triste” (“Le matelot qui tombe à l’eau,” L. 24), bella canzone breve di Debussy del 1881.
Clair de lune non è il più grande lavoro di Debussy; non è nemmeno il suo notturno più onirico. Ma Clair de lune, l’iconico pezzo per pianoforte, accettato in considerazione con le canzoni di Debussy dallo stesso titolo, offre un portale psicologico ad alcune delle più importanti correnti trasversali del pensiero estetico e compositivo di Debussy. Coloro che affrontano l’arte di Debussy per la prima volta o il centesimo saranno allietati sulla loro strada da un libro così riflessivo e interessante come questo.