Come diventare un fumettista

Imparare le competenze essenziali & Tecniche per avere successo

Anche se la maggior parte chiunque può diventare un fumettista, ci sono diverse competenze essenziali è necessario farlo in questo settore. Ovviamente, l’abilità più importante da avere è la capacità artistica e un talento naturale per il disegno, seguito da vicino dalla capacità di concettualizzare. Creatività, immaginazione, abilità interpersonali e destrezza manuale sono anche abilità che ogni artista di fumetti dovrebbe possedere. E, dal momento che un sacco di arte del fumetto è generato digitalmente, anche per i fumetti stampati su giornali o altre pubblicazioni, gli artisti devono conoscere e padroneggiare una varietà di software grafici, come Adobe Photoshop e Illustrator, e Mac Made with Mischief. Un tablet Wacom è anche un must-have. Ma il processo di creazione di fumetti di solito inizia con una matita sotto forma di schizzi grezzi e disegni su carta, quindi è importante possedere un arsenale di matite da 6H a 2B.

Poiché la maggior parte (se non tutti) fumetti hanno un personaggio principale e pochi o molti personaggi minori, un fumettista deve sapere come disegnare il corpo umano con precisione. L’esagerazione eccessiva può portare un artista fino ad ora, a meno che il fumetto specifico non lo richieda, quindi rendere i personaggi credibili è imperativo in questo campo. Gli artisti devono anche essere in grado di raccontare una storia che porta i lettori (o gli spettatori) in un viaggio attraverso pannelli sequenziali di opere d’arte. Potresti non essere il miglior scrittore del mondo e potresti avere uno scrittore come parte della squadra, ma devi comunque avere una storia in mente; dall’inizio alla fine.

Ci sono probabilmente un paio di dozzine di modi per entrare nel settore dei fumetti, e guadagnare una laurea è uno dei più preziosi. Sebbene una laurea non sia obbligatoria, il livello di formazione che riceverai può essere d’aiuto quando cerchi un lavoro, avanzi in questo campo o ti ramifichi da solo. La maggior parte degli artisti di fumetti guadagnerà una laurea in arte con un’enfasi nel disegno o illustrazione, dove imparano varie tecniche di studio o arte e grafica. Un’alternativa a frequentare un college o un’università di due anni o quattro anni è frequentare e guadagnare una laurea da una scuola d’arte privata. Scuole d’arte offrono spesso programmi specializzati nel disegno e illustrazione con particolare attenzione alla graphic novel e fumetti d’arte, e sempre di più su webcomics, manga, e anime.

Webcomics, noto anche come Internet o fumetti online, sono pubblicati su un sito web; spesso sito personale di un artista, ma anche su siti come Reddit, Imgur, Tapastic, o Webtoons, solo per citarne alcuni. Essi sono in genere pubblicati su un programma regolare (Lunedi-Venerdì, 3X a settimana, o nei fine settimana) e sono liberi di visualizzare, anche se la maggior parte degli artisti webcomic fare soldi tramite pubblicità sul sito, o anche con la vendita di t-shirt con opere d’arte impresse. Due ai webcomics più popolari oggi sono xkcd e sabato mattina cereali per la colazione. Questi fumetti sono in forma di striscia o in formato a pannello singolo e di solito scritti dall’artista. In genere, l’oggetto della maggior parte (non tutti) webcomics è un po ‘ più di nicchia rispetto alla maggior parte dei fumetti di giornali o riviste stampati, e l’oggetto è di solito molto più scuro, ma l’opera d’arte e l’argomento varia notevolmente. Anche se la maggior parte degli artisti webcomic attenersi a una semplice presentazione; solo opere d’arte e parole, alcuni aggiungeranno animazioni, musica e movimento.