Loud And Quiet

Su un’estremità di un vecchio divano Chesterfield in un esclusivo gastropub a nord di Londra, la cantante e produttrice canadese Grimes-Claire Boucher a sua madre-è a metà del flusso: “like come, la gente mi dirà,’ Claire, perché non impari un’altra lingua?’. Ma perché dovrei dire la stessa cosa in una lingua diversa e passare tutte quelle ore? Ci vorranno 900 ore o più o qualcosa per imparare a dire qualcosa che so già dire.”Abbiamo raggiunto questo punto della conversazione attraverso una discussione sull’affidabilità della memoria, di Internet, del sonno ruvido, del software musicale, delle salse per spaghetti e se, in modo cruciale, Boucher potrebbe soffrire di una breve durata di attenzione. Come follow-up, chiedo se potrebbe considerare la musica una sorta di

“Oh sì, certo che la musica è una lingua”, ammette, “ma non penso che tu debba impararla, è solo una questione di fiducia. Voglio dire, per me è stato come se un giorno fossi solo, ‘beh, lo farò’ – e poi l’ho fatto e basta. Dal get-go, sono stato in grado di fare musica. E io non sono notevole in questo senso – Penso davvero che chiunque potrebbe farlo se volevano.”

Lei dice questo senza alcun accenno di arroganza o antipatia, ma più una vera e propria incredulità che non tutti sono un naturale come lei. In un certo senso, c’è un’affascinante autoironia all’idea che lei pensi di essere come tutti gli altri, ma ovviamente non lo è. Dopo tutto, questa è una personalità che ha la fiducia e l’energia, per non parlare della mancanza di coscienza di sé, per uscire università per promuovere e distribuire i due album fatti in casa che contengono letteralmente la prima musica che lei ha fatto, lei ha firmato per un international record (4AD, che ospita artisti del calibro di Bon Iver, St Vincent e tUnE-yArDs) e poi seguire i record con un’altra camera da letto interamente realizzati a LP, Visioni. E mentre tutta la sua discografia porta finora i tratti, buoni e cattivi, di un processo di scrittura first-thought-is-best-thought, Visions è la sua versione più coerente ancora.

Squallido e pulsante e avvolto da una voce notevole che devia dal canto del parco giochi al registro dei fischi di Minnie Riperton o Mariah Carey, è un album lunatico di un album in cui frammenti di idee di canzoni si annidano comodamente tra composizioni completamente formate. Realizzato a rotta di collo – tre settimane dall’inizio alla fine – e costruito interamente sul software GarageBand super-user-friendly di Apple, è un album dal suono inconfondibilmente moderno: ogni linea di accordi e melodie viene filtrata e spremuta digitalmente, come se fosse scolpita da quelli grezzi e zeri e mp3 a basso bitrate piuttosto che da strumenti acustici caldi o vinile.

Il suo unico cenno a un tempo prima della propria esistenza è una serie di influenze scattergun – dalla dark electronica di Boards of Canada e schizoid hip-pop di Outkast, al melismatico stile vocale di Whitney Houston e persino, occasionalmente, la fine dolcemente melodiosa di Fleetwood Mac – ironicamente una combinazione ipermoderna che può derivare solo da dieci anni di frenetico file-sharing. In effetti, la stessa Boucher ha descritto la sua musica come “post Internet”, riferendosi all’eclettismo musicale che è sorto dall’accesso istantaneo totale a ogni canzone di sempre. “Immagino sempre che se Mariah Carey e Aphex Twin si unissero, quella sarebbe la più grande band di sempre”, spiega, cercando di sposare i suoni disparati della sua stessa musica. “Questo è un po’ quello che Grimes sta cercando di fare: portare IDM e industrial, e tutti questi generi malati insieme, come, pop. Perche ‘ Mariah Carey non l’ha fatto?”

Nato nel 1988, Boucher è cresciuto a Vancouver con quattro fratelli, ascoltando il rock industriale e il metal che era una dieta di base per ogni adolescente ribelle che si rispetti degli anni zero-Marilyn Manson, Tool, Nine Inch Nails e simili. “Mi è piaciuta l’aggressività e mi è piaciuta l’estetica”, spiega. “C’era Marilyn Manson, questa icona, così bella, e stava facendo la cosa della pop-star di Michael Jackson, dove vivi la tua arte, tranne che era spaventoso come merda.”Anche se la sua musica non ha alcuna relazione con il peso e la grinta di quel genere, il suo aspetto lo fa ancora: enormi occhi a piattino spessi con eyeliner nero e capelli – non tinti di nero per la prima volta in nove anni, annuncia con orgoglio – lunghi lati rasati in un classico sottosquadro. Ha anche sport multi-fibbia stivali piattaforma in pelle e tatuaggi home-amministrato sulle sue mani, tra cui le icone degli anni ” 90 sci-fi classico Il quinto elemento attraverso le sue nocche. È un aspetto forte, bolshy ma alla fine estraneo che corrisponde alla sua disposizione.