Charles Griffes

1884年9月17日、ニューヨークのエルミラで生まれたグリフェスは、絵画やドラマに初期の関心を示しました。 11歳の時に腸チフスから回復し、妹のキャサリンがピアノでヨーロッパの古典を練習していることに魅了され、楽器を習得するために出発しました。 13歳でメアリー-セレナ-ブロートンに師事し、生涯にわたってメンターであり友人であった。 グリフェスの1903年のベルリンへの航海に資金を提供したのはブロートンさんで、最後の二人はフンパーディンクと一緒に四年間学んだ。 それはマクダウェルと海外の他のアメリカ人のために持っていたように、ドイツの経験は、ロマンチックな精神にグリフェスを急落;それは彼が言語に堪能になることを可能にし、そのようなリヒャルト*シュトラウス、フェルッチョ*ブゾーニ、イサドラ*ダンカン、エンリコ*カルーソなどの著名な芸術家に遭遇する。 さらに、彼は1905年に父の死に続いて財政的に困窮した時代を通じてグリフェスを助け、彼の作曲の贈り物を奨励した仲間の学生でドイツの民族主義作曲家、コンラッド-ヴェールケと密接な個人的な愛着を形成した。

死別した母親と家族の支援を受けたグリフェスは、1907年にアメリカに戻り、ニューヨークのタリータウンにあるハックリー-スクールの音楽講師を務めた。 彼が一時的な状況を証明することを望んだことは彼の死まで続き、グリフィスは学校の校長としての彼の人生でしばしば不幸だった。 彼の能力は彼の職務と彼の小さな給料をはるかに超えていただけでなく、彼は感情的にそして芸術的にますます孤立していると感じていたにち 作曲家としての彼の天才も、彼の自己公然の同性愛もハックリーで公に表現することができず、第一次世界大戦の反ドイツ感情の出現により、グリフェスは彼自身が彼のヨーロッパの友人や関係から漂流していると感じた。 孤立と感謝の欠如のこの感覚は間違いなくプロの世界で彼の仕事のための認識を見つけるためにすべての困難を動作するようにグリフェスを導 彼はGを得ることに成功した。 シルマーは初期のドイツの設定を出版しようとしたが、彼の音楽はあまり一般的ではなくなったため、彼の作曲は音楽出版社によって拒否された。

ファーウェルとブソニによって擁護され、彼は最終的に彼の個人的な生活がニューヨークの警官との継続的な連絡でいくつかの安定を得たのと同じように、1914年に始まった彼の芸術的運命の上昇を見た。 1917年のコールリッジの詩に触発されたオーケストラ作品”クブラ-カーンの喜びのドーム”、1918年のピアノソナタ、1919年のフルートとオーケストラのための詩、ピアノのための未完成の五曲など、彼の最も重要な作品を制作した。 グリフェスはより多くのリサイタルを行い、当時の著名なミュージシャンとの接触を広げ、批評家からより多くの感謝の通知を引き出し、16日にウォルター-ダムロッシュの指揮の下、ニューヨーク交響楽団から1919年に贈られた彼の詩、ピエール-モンテューとボストン交響楽団との28日のクブラ-カーンの勝利で最高潮に達した。

これらの無条件の成功はすぐにほろ苦いものに変わりました。 肺と心臓の問題、過労と感情的な緊張の犠牲者であったグリフェスは、1919年12月にハックリーで倒れました。 療養所の滞在も手術も彼を治すことができず、1920年4月8日にニューヨークの病院で死去した。

楽器作品の彼の遺産に加えて、グリフェスは、初期のドイツのロマンチックな設定からフランスの印象派とアジアの芸術への彼の関心によって知 当時の批評家からしばしば”ウルトラモダン”と呼ばれ、3つの詩（フィオナ–マクラウド）、4つの印象（オスカー–ワイルドの設定）、古代中国と日本の5つの詩などの成熟した歌は、エヴァ-ゴーティエやローラ-ムーア-エリオットなどの歌手との友情から得られた声に対するグリフェスの感受性と、彼のピアノ的な贈り物、そしてかなりの複雑さと洗練されたメロディー、質感、高調波を示している。

–Thomas Hampson and Carla Maria Verdino-Süllwold,Pbs I Hear America Singing