New York City Comedy
Ein Comic ist ein Komiker; Ein Komiker ist nicht unbedingt ein Comic. Es ist das Quadrat und das Rechteck Argument (für Nerds, die Geometrie erinnern und diesen Blog lesen).
Dieser Eintrag widmet sich der Definition und dem Verständnis der Unterschiede zwischen einem Comic, der für Stand-up-Comic steht, und einem Komiker, der komisches Material aufführt.
Stand-up-Comedy ist die Kunst, auf der Bühne zu stehen und Material aufzuführen, um das Publikum zum Lachen zu bringen. Jemand, der dasselbe tut, aber nicht unbedingt Lachen aus der Menge hervorruft, wird als Spoken Word Artist bezeichnet. Ihre Absicht ist es nicht, Lachen zu bekommen, es ist eher eine politische Rede oder ein Vortrag eines Professors.
Beispiele für Comics sind Bill Hicks, Mitch Hedberg und Lisa Lampanelli. Ein Beispiel für einen gesprochenen Wortkünstler ist Henry Rollins.
“Komiker” ist ein viel breiterer Begriff. Ein Komiker ist jemand, der komödiantisches Material aufführt, um Lachen hervorzurufen. Dies kann durch Schauspielerei in Filmen erreicht werden. Beispiele für Filmschauspieler, die Comedians sind, wären Bill Murray oder Tom Hanks. Es kann durch lustige Songs erreicht werden, wie sie von den Künstlern Weird Al Yankovic oder Dr. Demento gemacht wurden. Ein Komiker kann eine Variety-Show veranstalten, wie Conan O’Brien oder David Letterman. Es kann durch eine Radiosendung wie Howard Stern etabliert werden. Comedians können auch Team-Improvisation /”Improvisation” durchführen, wie bei “Who’s Line is it Anyway?”. Es kann sogar durch Stand-up-Comedy erreicht werden. Hier kommt das Quadrat / Rechteck-Argument ins Spiel.
Sie gelten als Komiker, wenn Sie eine Aufführung machen, die zum Lachen bringt, einschließlich Stand-up-Comedy. Sie gelten jedoch NUR dann als Comic, wenn Sie Stand-up-Comedy machen.
Es ist wichtig, den Unterschied zwischen diesen beiden Begriffen zu verstehen, da viele Missverständnisse über Stand-up-Comics bestehen. Etwas, das ich in früheren Blogs angesprochen habe, ist, dass viele Leute, die keine Stand-up-Comics sind, den Prozess nicht wirklich verstehen. Sie könnten denken, dass Comics die Witze des anderen benutzen oder Witze aus Witzbüchern bekommen, oder am anderen Ende des Spektrums denken sie, dass Comics absolut alles in ihrer Handlung im laufenden Betrieb ausmachen und nur “natürlich” lustig sind. Es ist auch wichtig darauf hinzuweisen, dass nicht jeder ein Stand-up-Comic sein kann. Es ist eine sehr spezifische Fähigkeit.
Ein weiteres Missverständnis ist, dass, da ein Stand-up-Comic nur eine Person auf der Bühne ist, jeder, der das Vertrauen hat, einfach auf die Bühne kommen und ein Stand-up-Comedy-Set aufführen kann. Wenn Menschen zum ersten Mal Stand-up ausprobieren, stellen sie schnell fest, dass es nicht so einfach ist. Oft gehen viele Stunden in die Vorbereitung von Sets und das Üben auf der Bühne vor einer großen Show. Als Tom Hanks, ein mit dem Oscar ausgezeichneter Komiker, bereitete sich auf seine Rolle im Film Punchline vor, Er spielte Stand-up-Comedy, um in den Charakter zu kommen. In einem Interview wurde er zitiert, dass Stand-up-Comedy eines der schwierigsten Dinge sei, die er jemals getan habe.
Selbst jemand, der so versiert ist wie Tom Hanks, fand Stand-up nicht einfach. Angesichts seines Comedy-Hintergrunds, Sie würden denken, dass diese Fähigkeiten automatisch zu Größe führen würden. Es gibt jedoch einen großen Unterschied zwischen einer Person mit einem Live-Mikrofon und einer Skriptproduktion. Diese Wahrheit ist nicht auf die Comedy / Comic-Welt beschränkt. Es gibt einige Sänger-turned-Schauspieler, die großen Erfolg haben, wie Justin Timberlake. Für Timberlake konnte er charismatisch von der Musikwelt in die Filmwelt übersetzen. Allerdings teilen nicht alle Sänger den gleichen Erfolg (siehe: Mariah Carey).
Der Mariah Carey-Komplex ist dem erfolgreichen Komiker Charlie Sheen passiert. Er war in einer der erfolgreichsten Comedy-Sitcoms im Fernsehen: Two and a Half Men. Noch, als er gefeuert wurde und versuchte, eine Stand-up-Comedy-Tour zu machen, er fiel flach auf sein Gesicht. Die Fähigkeit, ein Stand-up-Comic zu sein, ist so spezifisch, dass, egal wer Sie sind, Um sogar durchschnittlich zu sein, müssen Sie von vorne anfangen und Hunderte von Stunden Arbeit leisten.
Zusammenfassend entwickeln Stand-up-Comics einzigartige Fähigkeiten, um sich auf die Umgebung des Live-Publikums vorzubereiten und damit umzugehen. Während ein Komiker auch viel Geschick und Übung erfordert, hängt der Unterschied davon ab, eine Besetzung, ein Drehbuch und oft in der Lage zu sein, Szenen, die nicht beim ersten Mal funktionieren, neu zu drehen. Letztendlich, als Stand-up-Comic, wenn Sie auf der Bühne scheitern, Die einzige Person, die Sie beschuldigen müssen, sind Sie selbst. Die Kehrseite davon ist natürlich, dass, wenn Sie auf der Bühne erfolgreich sind, Die einzige verantwortliche Person, die Lob, Bewunderung und die großartigen Dinge, die mit Erfolg einhergehen, verdient, Sie selbst sind.
Autor Brian Roth hat im Gotham Comedy Club, Broadway Comedy Club, Stand Up NY Comedy Club, New York Comedy Club, dem People’s Improv Theater (PIT) und anderen Clubs in NYC gespielt. Er moderiert den #Rothcast auf BlogTalkRadio.
