Chaminade, Cécile

“Francuska kompozytorka Cécile Louise Stéphanie Chaminade (1857-1944) odniosła znaczny sukces w latach 1880-1910, koncertując jako pianistka i wykonując własne utwory. W Stanach Zjednoczonych była tak popularna, że Narodowa Grupa klubów muzycznych została nazwana jej imieniem, a w Anglii jej preludium na organy zostało zagrane na pogrzebie Królowej Wiktorii w 1901 roku.

w latach po I Wojnie Światowej muzyka Chaminade została w większości zapomniana. Może być kilka przyczyn jego zaniedbania, ale stronniczość wobec twórczości kobiet kompozytorek z pewnością odegrała pewną rolę. Nawet u szczytu swojej kariery Chaminade stanęła przed nierozerwalnym dylematem, kiedy kierowała swoją pracę do męskich krytyków: jeśli skupiała się na lżejszych gatunkach, takich jak małe utwory fortepianowe i piosenki, które były głównie prowincją kobiecych muzyków, jej twórczość była uważana za trywialną, ale jeśli próbowała pracować w większych formach, była krytykowana za brak kobiecości.

talent zauważony przez Bizeta

Chaminade urodziła się w Paryżu 8 sierpnia 1857 (wcześniejsze źródła podają rok jej urodzenia 1861). Jej ojciec był zamożnym kierownikiem biura ubezpieczeniowego w paryskim oddziale londyńskiej firmy. Rodzina przeniosła się do wioski Le Vésinet, na zachód od Paryża, gdy Chaminade był młody, w procesie pozyskania słynnego kompozytora operowego Georges ‘ a Bizeta jako sąsiada. Chaminade zaczęła grać na fortepianie, komponować muzykę na keyboardzie i utwory dla lokalnego Kościoła Katolickiego, gdy była bardzo młoda, a Bizet podobno pochwalił jej talent, gdy odwiedził rodzinę w 1869 roku. Mniej więcej w tym samym czasie mogła grać dla starzejącego się Franciszka Liszta, niekwestionowanego króla wśród XIX-wiecznych wirtuozów fortepianu.

początki edukacji muzycznej Chaminade pochodzą od jej matki, która grała na fortepianie i śpiewała. Nawet poza tym, co muzyczne Gwiazdy mogły powiedzieć o jej talencie, było jasne, że ma specjalne dary i została zabrana na spotkanie z profesorem w Konserwatorium Paryskim o imieniu Le Couppey. Nauczyciel zachęcał ją do natychmiastowego zapisania się na lekcje teorii muzyki w Konserwatorium w Paryżu, ale ojciec Chaminade, Hippolyte, zabronił jej wstępu do szkoły, wierząc, że byłoby to niewłaściwe dla młodej kobiety z wyższej klasy średniej. Kompromis został osiągnięty: Chaminade mógł brać prywatne lekcje z Wydziału Konserwatorium.

w 1875 roku Chaminade po raz pierwszy dowiedziała się, jak francuski establishment muzyczny może zmiażdżyć tych, których nie chciał faworyzować: wzięła udział w premierze opery Carmen Bizeta, która jest obecnie uważana za jedną z największych ze wszystkich oper, ale która była wówczas dzika przez paryskich krytyków. Zniechęcony i schorowany Bizet zmarł kilka miesięcy później. Chaminade była jedną z tych, którzy zdawali sobie sprawę z wartości dzieła w tym czasie, a później napisała esej potępiający sposób traktowania jego kompozytora.

w 1877 roku Chaminade wystąpiła w Sali Koncertowej Salle Pleyel w Paryżu, a jeden z jej utworów, Etiuda (lub Etiuda), został opublikowany i dobrze oceniony. 25 kwietnia 1878 roku wystąpiła z większym koncertem w domu Le Couppey, składającym się w całości z jej własnej muzyki. Koncert okazał się sukcesem, a Chaminade zaczął pisać muzykę dla większych zespołów oprócz muzyki fortepianowej. Napisała dwa Tria na fortepian, skrzypce i wiolonczelę, a w kwietniu 1881 roku jej Suita na orkiestrę, czteroczęściowy utwór przypominający symfonię, została wykonana w programie przygotowanym przez Narodowe Towarzystwo Muzyczne Francji. Recenzje były mieszane, ale względna młodość Chaminade została zauważona w przepowiedniach, że może mieć świetlaną przyszłość jako kompozytorka.

napisała operę

na początku lat 80.Chaminade rozwijała karierę jako wykonawczyni; często występowała na koncertach własnej muzyki oraz w ramach grup kameralnych (muzyka kameralna to muzyka na zespół kilku instrumentów). Nadal miała ambicje pisania muzyki w większych formach i ukończyła operę La Sévillane (kobieta z Sewilli) w 1882 roku. Chaminade, pamiętając o tym, co stało się z Bizetem, powoli przystąpiła do realizacji projektu, montując w domu rodziców performance, w towarzystwie siebie na fortepianie. Ważne osobistości muzyczne w obecności chwalili operę i dyskutowali o jej montażu podczas sezonu w Opéra-Comique, ale nigdy nie dano jej pełnego wykonania.

muzyka Chaminade ‘ a nabrała rozpędu w latach 80.XIX wieku; Suita na orkiestrę była wykonywana aż po Brukselę, a balet Callirhoë w Marsylii w 1888 roku otrzymał wielką fanfarę. Balet był wykonywany wielokrotnie, a jedna z sekcji, Taniec Szalikowy, zaaranżowany na keyboard, stała się jednym z najpopularniejszych utworów fortepianowych Chaminade. Chaminade w większości jednak nie udało się przełamać najwyższych poziomów paryskiego życia koncertowego; jej muzyka była wykonywana głównie w mniejszych miastach.

dwa ważne wydarzenia pod koniec lat 80. Pierwszą z nich była śmierć ojca w 1887 roku. Rodzina Chaminade ‘ a popadła w stosunkowo ciężkie czasy i sprzedała swój duży dom w Paryżu, przenosząc się na stałe do Le Vésinet. Chaminade, która mieszkała w domu aż do śmierci matki, nie miała gotowego źródła dochodu. Problem został jednak częściowo rozwiązany dzięki prawykonaniu w Belgii Concertstück (utworu koncertowego) Chaminade na fortepian i orkiestrę w 1888 r. – był to jeden z jej nielicznych sukcesów paryskich na dużą skalę, kiedy powtórzyła występ w tym mieście w następnym roku. Utwór stał się jednym z największych sukcesów Chaminade ‘a; wkrótce został wykonany w całej Europie, a nawet w Chicago, często niezależnie od jakiegokolwiek występu Chaminade’ a. Ważniejsze z finansowego punktu widzenia było to, że wykonanie trudnego dzieła Chaminade doprowadziło ją do najwyższej rangi atrakcji koncertowych. Przez następne 20 lat był to pianista Chaminade, a stycznie kompozytor Chaminade, który był poszukiwany.

Chaminade stale koncertował po Europie w latach 90., odnajdując szczególne sukcesy w Anglii. Po raz pierwszy pojawiła się tam w 1892 roku i przez następne dwie dekady koncertowała w St.James Hall i innych miejscach przynajmniej raz w większości lat. Po pierwszym sukcesie nie była krytyczną faworytką; jeden z dziennikarzy w 1897 r. lekceważąco porównał jej nowe prace do nowych mody płynących z Łodzi z Paryża. Ale publiczność, od Królowej w dół, kochał ją. Królowa Wiktoria zaprosiła ją do występu na Zamku Windsor, a częstotliwość, z jaką została zaproszona do występu w Londynie, świadczy o jej ciągłej popularności. Chaminade wydała nową muzykę-piosenki i krótkie utwory fortepianowe – aby wykorzystać rynek dla swojej muzyki, którą te występy stworzyły.

powstały kluby Chaminade

utwory te znalazły również silną publiczność w Stanach Zjednoczonych, gdzie kluby Chaminade—nazwane od Chaminade, ale poświęcone różnego rodzaju wydarzeniom muzycznym—zaczęły powstawać około 1900 roku. Do 1904 Chaminade oszacował, że było 200 oddzielnych rozdziałów. Kluby składały się głównie z amatorek muzycznych. Członkowie klubu z Brooklynu w Nowym Jorku stworzyli anagram z nazwy Chaminade (cytowany w Cécile Chaminade: A Bio-Bibliography Marcii J. Citron), aby opisać swoje cele: “C-skoncentrowany & wspólny wysiłek; H-Harmonia Ducha & praca; A-ideały artystyczne; m-Zasługi muzyczne; I-Inspiracja; N—nuty (każdy rodzaj z wyjątkiem weksla); a—zapał & aspiracja; D—oddanie się obowiązkowi; E-żarliwe starania.”Nowe kluby powstały co najmniej do lat 30.XX wieku.

w 1901 roku Chaminade poślubiła Louisa-Mathieu Carbonela, wydawcę muzycznego z Marsylii. Carbonel był 20 lat starszy od Chaminade ‘ a i oboje zgodzili się żyć osobno i nie mieć stosunków seksualnych. Z pozoru było to małżeństwo z wygody, ale Chaminade spędził kilka lat opiekując się Carbonelem po tym, jak zachorował na chorobę płuc podczas jednej z jej tras koncertowych w 1903 roku. Jej kariera nabrała rozpędu między tym rokiem a śmiercią Carbonela w 1907 roku. Jesienią 1908 roku, choć nie spodobał jej się pomysł odbycia transatlantyckiej podróży, przyjęła lukratywną ofertę odwiedzenia Stanów Zjednoczonych i koncertowała w 12 miastach. Większość była wyprzedażami, a recital otwierający Chaminade w Carnegie Hall zarobił prawie rekordowe $ 5,000.

w tym czasie Muzyka Chaminade ‘ a zaczęła wydawać się nieco staroświecka. Jej liryczne, melodyczne utwory fortepianowe nawiązywały do krótkich utworów fortepianowych Fryderyka Chopina, z okazjonalnymi wpływami bardziej dramatycznego Franciszka Liszta, ale krytyczna uwaga skupiła się na harmonijnie śmiałych, impresjonistycznych utworach Claude ‘a Debussy’ ego, których sama Chaminade nie lubiła. Popularność Chaminade i jej dorobek muzyczny nieco zmalały w latach 1910. agresywne i czasami wyraźnie skoncentrowane na mężczyznach ideologie modernizmu nie miały większego zastosowania dla przyjemnej muzyki, jak Chaminade; jej sukces komercyjny był sprzeczny z nią i często jej muzyka była określana jako domowa, tak jak przeznaczona do salonu czy salonu. Feministyczne badaczki zwróciły później uwagę na sposoby, w jakie takie cechy zostały zaprojektowane, aby stłumić kreatywność kobiet.

Chaminade otrzymała rzadkie uznanie w swoim kraju w 1913 roku, kiedy została pierwszą kobietą kompozytorką wprowadzoną do Legii Honorowej. Wybuch I wojny światowej przerwał jej działalność twórczą. Mieszkając w willi w pobliżu Tulonu, którą kupił jej mąż, Chaminade pracowała jako pielęgniarka dla francuskich żołnierzy w ośrodku rekonwalescencji w pobliżu jej domu. Po zakończeniu wojny wznowiła występy i wykonała kilka rolek fortepianowych dla Aeolian Company w Londynie. Jej stan zdrowia spadł w latach 20. i 30. XX wieku, a w 1938 roku trzeba było amputować lewą stopę. Mieszkając wówczas w Monte Carlo i będąc pod opieką krewnych, została pocieszona przyjęciem urodzinowych pozdrowień na całym świecie w wyniku kampanii zorganizowanej przez amerykański magazyn muzyczny The Etude. Zmarła w Monte Carlo 13 kwietnia 1944 roku.

kilka utworów Chaminade-the Scarf Dance, Concertstück i Concertino na flet i orkiestrę-pozostało w repertuarze klasycznym, ale przez pewien czas była prawie całkowicie zapomniana. Pod koniec XX wieku badania nad muzyką kompozytorek ożywiły część jej popularności. W swojej książce Gender and the Musical Canon, która badała bardziej ogólne przyczyny braku utworów kobiet wśród najczęściej wykonywanych utworów klasycznych, Marcia J. Citron zasugerował, że jedna część Sonaty Fortepianowej Chaminade ‘ a z 1895 roku mogła być zorganizowana w taki sposób, aby podważyć wspólną charakterystykę tematów w części sonatowej jako “męskich” i “kobiecych”.”Wiele innych utworów Chaminade oczekiwało jednak ponownego odkrycia przez wykonawców i pisarzy muzycznych. Należą do nich Symfonia Chóralna Les amazones (Amazonki) z 1888 roku—jedna z zaledwie kilku dużych dzieł Chaminade o treści specyficznej dla płci. Ogólniej, szersze zjawisko popularności Chaminade, w tym kluby Chaminade, wymagało dalszych badań.

Książki

Citron, Marcia J., Cécile Chaminade: A Bio-Bibliography, Greenwood, 1988.

——, Gender and the musical Canon, Cambridge University Press, 1993.

Online

” Cécile Chaminade, ” All Music Guide, http://www.allmusic.com (19 Stycznia 2006).

“Cécile Chaminade,” Classical Composers Database, http://www.classical-composers.org (19 Stycznia 2006).