Charles James: Sztuka Mody

pytanie zadawałem już wiele razy, szczególnie w odniesieniu do prac japońskich projektantów. Myślę również o projektantach, którzy umieścili strukturę i kompozycję odzieży na czele swoich wizji projektowych, Madeleine Vionnet, Madame Grès ect.

ale jedyny projektant, który się wyróżnia, człowiek, który był eksperymentalny i innowacyjny, zdeterminowany, aby każda wyprodukowana przez niego odzież była uważana za dzieło sztuki, o nienagannie dopasowanej sylwetce idealnie pasującej do jego klientów. Nazywał się Charles James; Brytyjski couturier, który pracował zarówno w Ameryce, jak i Wielkiej Brytanii.

powyższy obrazek: C. I. 53.73. Sukienka Charles James’ Clover Leaf’. Jedwab i sztuczny jedwab. c1953. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork.

Charles James urodził się w 1906 roku w Anglii, w zamożnej rodzinie i był ojcem, który nie aprobował wyboru kariery zawodowej syna. James został zmuszony do pracy w projektowaniu architektonicznym (co okazało się niezbędne dla rozwoju jego kariery couture), zanim przeniósł się do millinery design – otwarcia sklepu z kapeluszami w Chicago.

To właśnie w tym okresie James zaczął eksperymentować z formowaniem, dopasowywaniem, spinaniem i udoskonalaniem struktury akcesoriów – co ostatecznie wpłynęłoby na jego późniejsze obsesje precyzyjną konstrukcją i dopasowaniem kobiecej formy.

C. I. 53.73. Sukienka Charles James’ Clover Leaf’. Jedwab i sztuczny jedwab. c1953. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork.

Metropolitan Museum of Art posiada kilka wspaniałych przykładów ubiorów Charlesa Jamesa. Wielu teraz zna Charlesa Jamesa za jego “liść koniczyny” i “motyl” suknie. Mają ogromne spódnice, które przenoszą nas do czasów mody krynoliny. Ale jak Charles James utrzymał sylwetkę tych sukni strukturalnie bezpieczną?

tutaj widzimy doświadczenie Jamesa w projektowaniu odzieży. Zafascynowany geometrią, formowaniem tkanin i nowymi konceptualnymi podejściami do tworzenia mody couture, James stworzył złożone podbudowy.”Jak stwierdza Muzeum Met:

został zbudowany z dwóch oddzielnych podbudów z trybowania i sztywnych połączeń, aby nadać mu kształt i równowagę. 15-funtowa spódnica została zaprojektowana tak, aby wygodnie spoczywać na biodrach i, w przeciwieństwie do krynoliny klatki, aby zapewnić płynny poślizg, a nie kołysanie w przód iw tył. Z artystyczną brawurą James zwiększył wizualny dramat, rozdzielając jasność satyny z kości słoniowej i wyciszony refleksyjność faille z kości słoniowej na górnej i dolnej części za pomocą zakrzywionego czarnego aksamitu, który dodatkowo definiuje serpentynowy efekt czteropłatowej spódnicy. Ponieważ uważał się za rzeźbiarza, inżyniera i architekta, James uważał ten projekt za swoje największe osiągnięcie.

Charles James, Suknie, sfotografowany przez Eliota Elisonfona, c1950. Źródło Obrazu: Czerwona Lista.

jak pisze kurator Timothy Long w rozdziale poświęconym Karolowi Jamesowi w książce London Couture: 1923-1975, British Luxury, w latach 30 . Ten proces wykorzystania jednego pomysłu lub trendu do zainspirowania linii lub całej kolekcji jest cyklem mody. James zastosował jednak to pojęcie do całego swojego dzieła, w którym możliwości pewnych idei stały się obsesjami na całe życie.”(Long, 2015, 75.)

zdjęcie powyżej: 2009.300.849. Sukienka “Swan” Charles James. Jedwab. c1953. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork.

Charles James skutecznie zwrócił się do publiczności klientów, którzy byli uważani zarówno za artystycznych, jak i nowoczesnych arbitrów stylu i pomysłów. Od wczesnych lat nauki w szkole z internatem przyjaźnił się z Cecilem Beatonem, ale jego twórczość podobała się także pisarce Virginii Woolf, aktorkom, Millicant Rogers, Marlene Dietrich, socjalistom Dianie Mitford i Nancy Cunard, a nawet koleżance z couturier Elsie Schiaparelli, wśród wielu innych.

zdjęcie górne, górne i środkowe: 2009.300.816. Sukienka “motyl” Charles James. Jedwab, syntetyk. c1955. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork. Według Met, ta sukienka waży 18 funtów, a do jej wykonania użyto 25 jardów tiulu.

dla projektanta, który tworzył tak skomplikowane projekty, jego wybór palety kolorów pozostał stosunkowo prosty, ale jego materiały bogate i luksusowe. Jego urok został stworzony przez klasyczne sylwetki, które uzupełniały kobiece ciało, podkreślając biodra, takie jak ta suknia poniżej, uosabiając elegancję z lat 30., generowaną przez przytulający sylwetkę krój.

Top, middle, and above image: T. 272-1974. Sukienka wieczorowa Charles James. Satyna. c1934. Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie.

Top, middle and above image: T. 271-1974. Suknia ślubna Charles James. Satyna Jedwabna, obszyta woskiem kwiat pomarańczy, cięta na krawędziach. c1934. Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie. Według Muzeum Wiktorii i Alberta,

piękno projektu tkwi w jego zwodniczej prostocie i całkowitym zrozumieniu potencjału tkaniny przez projektanta. Lotki i szwy kształtują gładką satynę z Kości Słoniowej, która przylega i otacza ciało, aby podkreślić wdzięczną sylwetkę. James powiedział: “wszystkie moje szwy mają znaczenie-podkreślają coś w ciele”.

2009.300.785. “Swan” Charles James szył muślin. Bawełna. c1949. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork.

2009.300.754. Charles James muślin. Bawełna. c1947. Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork.

powyższe zdjęcia pokazują przedmioty zebrane i przekazane spotkanym przez najbardziej oddanych klientów Jamesa-muśliny, które pokazują techniki pracy Jamesa i procesy twórcze w zakresie projektowania odzieży. Te muśliny są trójwymiarowe, wycięte, aby pokazać skomplikowane szwy i różne panele potrzebne do stworzenia jego wielowarstwowych sukni balowych. Dla historyków mody miło jest zobaczyć fizyczne, co ktoś może nazwać projektami, zamiast studiować szkice zapisane na papierze.

Charles James Źródło Obrazu-Czerwona Lista.

Charles James był znany z ognistego temperamentu. Był trudny w pracy i był znany ze swoich wybuchów wściekłości i gniewu. W 1937 roku jego londyński salon został zamknięty. To właśnie w tym okresie James miał przenieść się do Ameryki, tworząc niektóre ze swoich najbardziej kultowych sukienek, takich jak “Butterfly” w późniejszych latach jako projektant.

Charles James przypinający garnitur na modelkę, sfotografowany przez Cecila Beatona, c1948. Zdjęcie: Czerwona Lista, Vogue.

Charles James przyjął zupełnie inne, ale wspaniałe podejście do projektowania mody. Tworzył projekty, które sprzeciwiały się konwencjonalnym sylwetkom ubioru, ale udowodnił, że granice między modą a sztuką są płynne, polegając na sobie nawzajem w poszukiwaniu inspiracji i innowacji.

konceptualny, ale wciąż ponadczasowy, James umieścił kobiecość na czele swojego umysłu. Namiętny, ale kłótliwy, kreatywny, ale wciąż niezrozumiany, obsesyjny, ale skrupulatny, James manipulował tkaninami w sposób, o którym inni projektanci nie mogli marzyć.

Ostatnie słowa przed śmiercią w 1978? “Jestem tym, co jest powszechnie uważane za największego couturiera w zachodnim świecie.”(Jacobs, Gowned for Glory, Vanity Fair)

z pewnością wiedział o swoich talentach artystycznych, które nadal będą miały wpływ na projektantów na całym świecie.

Cytaty

Long, Timothy: “Charles James”, London Couture: 1923-1975, British Luxury. London: V& A Publishing, 2015. Druk.