Claude Debussy ‘s Clair de lune, by Gurminder Kaur Bhogal-College Music Symposium
Claude Debussy’ s Clair de lune.
Clair De lune D-dur Debussy ‘ ego musi być jednym z najpopularniejszych utworów salonowych, które można znaleźć w ławkach fortepianowych na całym świecie, choć niewielu pamięta, że jest to tylko jedna z czterech części w suicie bergamasque na fortepian, skomponowanej w 1890 roku i rzadko słyszanej jako całość. Pozostałe trzy części to współczesne reinkarnacje tych z suity barokowej-Prélude, Menuet, Passepied – ale Clair de lune jest jedynym utworem w zestawie z opisowym tytułem. Ten mały poradnik “Keynotes” jest znakomitym przykładem aktualnej analizy i krytyki przełomowej muzyki Debussy ‘ ego, która sto lat po jego śmierci nadal pozostaje bardziej kochana i szanowana niż dobrze rozumiana; dzięki takim książkom, przeznaczonym dla świeckiego muzyka nie mniej niż profesjonalisty, ten stan zrozumienia się poprawia.
Debussy byłby przerażony, widząc, jak Clair de lune zmienia się w jego najbardziej znaną kompozycję muzyczną, ale uwielbiająca publiczność zdecydowała inaczej. Po ii wojnie światowej utwór zyskał nawet status kultowego w świecie rozrywki. Jak to się stało nadal pozostaje trudne do zrozumienia, ale jest to element zainteresowania kulturowego w rozdziale 2 tej książki, ” Rezonanse Clair de lune.”Tutaj Bhogal zwraca uwagę na pojawienie się Clair de lune jako rozpoznawalnego rekwizytu lub sugestywnego tła w filmach, w reklamie komercyjnej (jak w przypadku hamburgerów Macdonalda, z muzyką przesiąkniętą sylabami tekstu pełzającego po ekranie), nawet w grach wideo.
Rozdział 3 bada skomplikowaną historię suity bergamasque Debussy ‘ ego zarówno w jej kompozycji, jak i publikacji. Można przypuszczać, że Clair De lune została skomponowana w 1890 roku w czasie innych części suity, a być może współcześni z Nokturnem Des-dur, który wykazuje pewne podobieństwa z Clair de lune. Oryginalna partytura nie przetrwała; Data 1890 jest z upoważnienia kompozytora, który dodał ją do pierwotnej publikacji w 1905 roku. Debussy wolałby w ogóle nie publikować suity, ale w 1905 roku, po przedwczesnej śmierci swojego sponsora Georges ‘ a Hartmanna, nie mógł powstrzymać spadkobierców Hartmanna przed zaoferowaniem jej swojej ulubionej firmie z Fromont w ramach roszczenia o zwrot pieniędzy wniesionego do niego przez Hartmanna.
Rozdział 4, “Poetry, Art, and Music”, oferuje podstawową analizę strukturalną i tonalną Clair de lune, która, podobnie jak wiele dużych i małych kompozycji Debussy ‘ ego, jest zasadniczo formą trzyczęściową. Bhogal wskazuje na znaczące podobieństwa z innymi częściami suity, a także z innymi utworami, zwłaszcza pieśniami, które Debussy skomponował mniej więcej w tym samym czasie. Ten rozdział zawiera dokładne zbadanie “Clair de lune” Paula Verlaine ‘ a, poety, którego różne teksty Debussy wybrał do oprawy częściej niż jakikolwiek inny. Debussy faktycznie umieścił ten tekst dwa razy, w zupełnie innych, ale pokrewnych wersjach w 1882 i 1890 roku, podobnie jak Gabriel Fauré mniej więcej w tym samym czasie. Połączenie Verlaine ‘a jest złożone i zawiera bezpośrednie paralele z commedia dell’ Arte (pomyśl o folksongu “Au clair de la lune / Mon ami Pierrot”, który również stanowi podstawę pieśni Debussy ‘ego z 1882 roku); pierwsza seria Fêtes galantes Debussy’ ego, trzy pieśni z 1890 roku o tekstach Verlaine ‘ a, Zawiera “Clair de lune” jako trzecią pieśń, a “Fantoches” (z centralną rolą “masques et bergamasques”) jako drugą. Innym ujawniającym połączeniem jest to, co pierwotnie planowano dla trzeciej części Suite bergamasque: “Promenade sentimentale”, który jest również tytułem innego wiersza Verlaine ‘ a.
Rozdział 4 obejmuje głównie analizę literacką, ale zarówno on, jak i Rozdział 5, “Pierrot i Księżyc”, eksplorują poetyckie związki ze sztukami wizualnymi w satysfakcjonujących szczegółach. Wśród omawianych prac znajdują się: uderzająco skrócony portret Pierrota w jasnym białym kostiumie, jakby oświetlony reflektorem, oraz przerażająca grafika Aubreya Beardsleya z cyklu “Salome” (ze Skośnym spojrzeniem Oscara Wilde ‘ a jako “kobieta na Księżycu”), a także drzeworyt Félixa Vallottona i nawiedzający japoński odbitek z 1862 roku. Te ilustracje i inne również pojawiają się w pełnym kolorze na stronie towarzysza książki. Strona jest również dobrze wyposażona w nagrane przykłady, w tym klipy dźwiękowe z kina i telewizji—kilka z nich nie działa już z powodów licencyjnych—i kompletny “chanson triste” (“Le matelot qui tombe à l ‘eau”, L. 24), piękny krótki utwór Debussy ‘ ego z 1881 roku.
Clair de lune nie jest najwspanialszym dziełem Debussy ‘ ego; nie jest to nawet jego wymarzony Nokturn. Ale Clair de lune, ikoniczny utwór fortepianowy, przyjęty z pieśniami Debussy ‘ego o tym samym tytule, stanowi psychologiczny portal do najważniejszych zwrotów rozwijającej się myśli estetycznej i kompozytorskiej Debussy’ ego. Tych, którzy zetkną się ze sztuką Debussy ‘ ego po raz pierwszy lub setny, ucieszy na swojej drodze tak przemyślana i ciekawa książka, jak ta.
