Cores que saltam

quase todo mundo que tira fotos ouviu a expressão ” cores que pop.”Mas o que significa isso, exactamente? Qual é a diferença entre uma cor que “estoura” e uma que estraga? Continua a ler para descobrir.

quando você ouve alguém usar a expressão “essas cores realmente pop”, o que ele está falando não é necessariamente apenas cores brilhantes, mas cores que parecem saltar da página (ou da tela do computador). Isto é, cores que são as primeiras coisas que você percebe quando você olha para uma imagem. No caso de você precisar de um visual exemplo do que quero dizer, vamos dar uma olhada em algumas fotos diferentes:

No primeiro exemplo, há um monte de cores, mas eles realmente não ressoam. Quando você olha para esta imagem, não há nenhuma cor única que realmente se destaca como uma das primeiras coisas que você percebe quando você vê a cena. Vou entrar nas razões pelas quais isso é dentro de momentos.

no segundo exemplo, a cor laranja parece aparecer na página. Agora, as cores nesta cena não são necessariamente mais brilhantes ou vibrantes do que as cores na primeira imagem, mas por alguma razão eles se encaixam com essa expressão: eles “pop.”

a diferença entre a primeira imagem e a segunda imagem está na escolha cuidadosa da cor e na colocação dessa cor. Na primeira imagem, As cores meio que são. É claro que o fotógrafo escolheu a cena para algo diferente da cor. Isso não faz dela uma fotografia inferior, mas não é uma imagem que tenha necessariamente muito a ver com a cor. Na verdade, você poderia facilmente converter esta foto em uma imagem preto—e-branco e não perderia muito-poderia até ganhar em termos de simplificação e a ênfase de outras qualidades que não são tão óbvias na versão colorida, como a forma.

a segunda imagem foi claramente fotografada com a cor em mente. O fotógrafo usou cores complementares, que é uma maneira muito eficaz de obter cores para “pop” ou se destacar em uma fotografia. Agora, se você não passou muito tempo lendo sobre e tentando entender a teoria das cores, você pode não ter muito mais do que uma idéia instável sobre o que é uma cor complementar. Então vamos começar com uma lição muito simples em cores complementares. Não te preocupes, não vamos entrar em teorias complicadas, apenas coisas básicas de roda colorida.

A roda de cores

O gráfico abaixo é uma cor básica roda, que essencialmente tem todas as cores do arco-íris e os coloca em uma orientação natural, ou a forma como eles aparecem em um arco-íris. Quando você coloca as cores do arco-íris em um formato circular como este, a relação entre as cores torna-se óbvia. Cores que são opostas uma à outra na roda de cores são cores complementares. Quando você coloca um par de cores complementares juntos em uma única imagem, você obtém cores que ” pop.”

agora, encontrar cenas que naturalmente contêm cores complementares é mais fácil dizer do que fazer. Sim, cores complementares podem e ocorrem na natureza-pense em uma rosa vermelha emoldurada contra sua própria folhagem verde, ou uma flor laranja contra o céu azul. Definitivamente esteja atento a assuntos ou cenas que contenham cores complementares, mas não se limite apenas a essas cores complementares que você encontra na natureza. Você também pode planejar com antecedência. Por exemplo, digamos que quer levar os seus filhos para uma sessão fotográfica. É primavera, e há campos de flores silvestres crescendo em vários lugares ao redor da cidade. Pense cuidadosamente sobre as cores das flores nessas áreas, e planeie ter seus filhos vestidos em cores complementares. Essa é uma maneira muito simples que você pode garantir que as cores nesses retratos fará que cobiçado popping som.

e se você descobrir a si mesmo e pensar, “esta é uma grande oportunidade para capturar alguns retratos”, mas você realmente não passou nenhum tempo adiantado pensando em vestir seus sujeitos em cores complementares? Se você não consegue encontrar uma cena com cores que complementam o traje de seus sujeitos, considere procurar um fundo neutro em vez disso. Browns e grays no fundo da sua fotografia ou nos arredores próximos irá realmente fazer as cores que o seu sujeito está a usar sobressair. A razão por que isso funciona é porque o olho do seu espectador sempre será desenhado para a cor antes de ser desenhado para tons neutros. Procure tons terrestres como uma parede de pedra, uma estrada, ou a casca de uma árvore.

outra coisa a prestar atenção são as distrações-mesmo que você tenha a combinação de cores certa, qualquer coisa que esteja distraindo na fotografia realmente diminuirá o impacto dessas cores quando o seu visualizador olha para a imagem. A razão pela qual isso é verdade é porque as distrações são apenas isso: elas estão distraindo, elas afastam o olho do espectador do assunto e das cores, e, portanto, essas cores não mais pop na maneira que você gostaria que elas aparecessem.

compensação de exposição e equilíbrio branco

outra forma de tornar as cores mais ricas na câmera é fazer alguns ajustes nas configurações da sua câmera. Quando você sobreexpõe uma fotografia, As cores tendem a se tornar lavadas-então faz sentido que um pouco subexposição pode ajudar a fazer essas cores parecer mais rico. Agora eu quero advertir que você não deve subexpose ao ponto em que você acaba com sombras recortadas (áreas de detalhes perdidos), por isso preste atenção ao seu histograma para se certificar de que você não está indo borda fora. Mas uma simples compensação de exposição de -1 / 2 ou -1 / 3 pode ser suficiente para dar às suas fotos de cor que perfura extra.

você também pode adicionar cor com o seu equilíbrio de branco-esta é uma técnica comumente usada quando fotografar o pôr-do-sol, que às vezes não parecem tão vibrantes na câmera como eles fizeram na vida real. Para fazer essas cores do pôr-do-sol pop, tente mudar o seu equilíbrio branco para “nublado.”Em um dia nublado, há naturalmente mais azul na luz, então sua câmera vai adicionar cores mais quentes para compensar. E quando adiciona cores mais quentes a uma cena do pôr-do-sol, você tem laranjas e vermelhos que são muito mais brilhantes.

Pós-processamento

Que se você chegar em casa e descobrir que você realmente não obter os popping cores que você estava esperando? Talvez houvesse muitas cores concorrentes no ambiente ou o seu sujeito não estava a usar cores de estalos nos olhos. Você pode sempre recorrer ao pós-processamento e adicionar um pouco de saturação de cor para fazer as cores na fotografia parecer mais brilhante. Uma maneira maravilhosa de fazer isso é descartar todas menos uma cor—por exemplo, digamos que seu sujeito está vestindo verde; você poderia descartar todas as outras cores na cena para que apenas a roupa verde permaneça. Tudo o resto se tornará preto-e-branco, e o olho do seu espectador será naturalmente atraído para essa área de cor.

Como é feito

Isto é uma coisa simples de fazer na maioria das aplicações de pós-processamento—em vez de apenas fazer uma geral dessaturação (que é o que você pode fazer ao criar uma reta foto preto e branco), você gostaria de ir para a Imagem > Ajustes > Matiz/Saturação, em seguida, seleccione cada canal de cor que você deseja desaturate do “Mestre” na lista suspensa. Arraste a barra de “saturação” até à esquerda para remover essa cor em particular.

Você também pode saturar seletivamente algumas cores e dessaturar Outras—isso é ótimo para quando, digamos, você quer fazer flores roxas mais ousadas, e fazer a folhagem e fundo mais neutro, mas não necessariamente preto e branco. Para fazer isso, você iria arrastar a barra de “saturação” para a esquerda, mas não todo o caminho lá—apenas o suficiente para enfatizar as cores que você não quer competir com a cor principal. E então você pode bombear para cima essa cor principal um pouco, arrastando a barra de saturação para a direita.

e você pode, naturalmente, saturar ou dessaturar todas as cores em uma imagem, também. Para fazer isso, você simplesmente deixaria o menu “mestre” em paz e moveria a barra de saturação—na ausência de ser dito para saturar ou dessaturar uma cor específica, o seu software irá aplicar a mudança para todas as cores da imagem.

tenha sempre cuidado quando estiver no pós-processamento para fazer as suas alterações ao ver o ficheiro a uma ampliação de 100%. Isto é importante porque, por vezes, as alterações na saturação podem aumentar o ruído digital que é visível na sua fotografia, e que pode fazer a sua imagem parecer suave e detalhes mar. Demasiada saturação também pode criar anomalias como perda de detalhes e transições de aparência não natural entre cores, nenhuma das quais será realmente óbvia para você a menos que você esteja olhando para os detalhes. Então faça suas mudanças enquanto zoomed, e afaste-se se você notar algo acontecendo com sua imagem que não parece foto-realista.

Assista me mostrando a vocês dois métodos para a criação de Cor Seletiva fotos no meu “Pós-Processamento para Fotógrafos”, claro.

Conclusão

não tenha medo de brincar com as ferramentas de pós-processamento, mas também não tenha medo de brincar com as cores em situações da vida real, também. Lembre—se que ao usar cores complementares é sempre melhor ter uma cor ser mais dominante do que a outra-quantidades iguais de duas cores complementares irá impedir que qualquer cor realmente popping da maneira que você gostaria deles também. Experimentar lhe dará a melhor idéia do que funciona e o que não funciona, mas mais importante, ele vai ajudá-lo a prestar mais atenção à cor em suas fotografias em geral, e isso vai ajudá-lo a dominar a arte de criar fotos incríveis que realmente “pop.”