Simples Alterações Locais Pode Fazer para Um Maior Retorno de Música ao Vivo

Em um recente artigo, mencionei que “um verdadeiro smart cara que eu admiro me disse uma vez que, com a onipresença da música gravada, ele esperava que iria ver um ressurgimento em performance ao vivo.”Ele continuou a dizer que a transmissão constante da música gravada baixou o seu valor para zero. Eu voluntariava-me que em muitos casos, é ainda menos do que zero. Muitas vezes, a presença ininterrupta da música faz-me desejar silêncio ou, pelo menos, a ausência de mais música. Quando pensamos em qualquer bar ou restaurante popular, haverá vários televisores sintonizados para diferentes programas, bem como uma rádio de satélite barulhenta ou estação Pandora tocando acima de tudo o ruído dos clientes. É uma mistura ensurdecedora que nos assegura que a música significa menos do que nada.

nesta cacofonia, artistas indie que lutam para ser ouvidos de qualquer forma, podem sentir-se verdadeiramente perdidos. O lado positivo é que é mais fácil e mais barato do que nunca para fazer e distribuir sua própria música. Os serviços digitais são acessíveis e fáceis de usar. Enquanto vamos explorar maneiras de promover essa música facilmente distribuída em posts posteriores, vamos olhar mais profundamente na experiência ao vivo aqui.

li toneladas de conselhos aos músicos indie ao longo dos anos sobre coisas que nós (os músicos) podemos fazer para melhorar os nossos shows ao vivo. Mas acho construtivo abordar o que os locais podem fazer para melhorar a música ao vivo. Afinal de contas, os locais — sejam eles locais dedicados, ou bares, restaurantes ou cafés que apresentam performances musicais — têm tanto ou mais a perder pela ubiquidade da música gravada. Se tudo que você tem a seu favor é uma playlist Spotify legal e alguma bebida, você vai ser abaixo imediatamente por qualquer local mais novo com uma playlist mais legal e bebida mais barata. A música ao vivo bem curada pode transformar o local que anfitriões passivamente mostram em um destino para toda uma cena de pessoas. Ao fazer parceria com artistas, os locais podem fazer uma melhor experiência para os músicos e público, bem como ganhar mais dinheiro durante os shows e criar um acompanhamento leal.

assim, enquanto os músicos recebem muitos conselhos sobre tudo o que podem fazer para comercializar a sua música e criar melhores experiências ao vivo, aqui estão alguns conselhos para o que os locais podem fazer para melhorar a experiência da música ao vivo.

não tratam a música ao vivo, como a de televisão

O maior problema para a música em locais que são, principalmente, um restaurante ou café é que eles costumam tratar a música ao vivo como uma de suas muitas televisões — que ligá-lo entre os horários de 9 e 12 e, em seguida, desligue-a quando se fecha. Mas se a música ao vivo é dada a devida atenção, ela pode se tornar o atrativo do local, não apenas uma outra máquina de ruído. Na verdade, se um local vai tratar música ao vivo como uma estação de televisão ou rádio, o local é melhor sem música ao vivo. Afinal de contas, os músicos têm amigos e nenhuma dessas pessoas quer sair num lugar que não trata bem os músicos.

In the oeuvre of “bad gig stories,” bad venue stories don’t rate very well. São demasiado comuns. O que é raro e interessante é a história do” Grande Local”. Músicos (e comics e outros artistas ao vivo) vão ficar muito entusiasmados com o local onde tiveram uma grande experiência. Quando coletamos experiências de locais ruins, eles mais ou menos se resumem ao simples fato de que a música ao vivo foi ignorada pelo local e pela equipe. Por outras palavras, não é que os músicos sejam mal tratados. É que eles são ignorados e não são tratados de forma alguma.

aqui está uma pequena lista de más experiências completamente evitáveis da minha carreira:

• o pessoal que não sabe de onde eu pudesse ligar em
• pagamento
• portas trancadas durante a carga em (pessoal não tinha conhecimento de bandas deseja configurar antes de mostrar o momento)
• nenhuma comunicação ou cuidados em showtime
• pagamento
• não do sistema de som e nenhuma comunicação sobre o sistema de som
• booker não existe e o pessoal não tem conhecimento de mostrar
• pagamento
• sem comunicação com o público que o show estava prestes a ter lugar
• eu Fiz menção de não pagar?Em resumo, se um local não se importa com os eventos musicais que acontecem no seu local de trabalho, o que os leva a pensar que os músicos ou o público o farão?

  contrasta com um pequeno café em Long Beach (Viento y Agua) que faz tudo certo. Têm um som fantástico. A equipe está sempre ciente de shows. O pessoal participará o melhor que puder. Há um frasco de dicas visível criado pelo local ao lado do palco que a equipe até mesmo promove para seus clientes. Um booker lá tinha um e-mail detalhado boilerplate que ela enviou a todos os artistas quando ela reservou-os que respondeu a todas as perguntas que os músicos tinham feito antes. O resultado foi que qualquer um que jogou lá entrou sabendo exatamente a situação.

  the effect of these small caring efforts for live music is that even when a musician doesn’t have a great show, they will want to come back. A razão é que quando você não tem um grande show lá, é sua culpa, não do local. muitas vezes, shows são como acidentes de carro: músicos saem depois dizendo, ” O Que diabos aconteceu naquele momento?”Nós não sabemos porque algo correu mal porque o local não tinha feito algumas coisas simples para garantir que nosso show correu bem.

  tais pequenas coisas fazem uma diferença tão grande

  o fato irritante de todas estas queixas é que pequenos locais realmente só precisam fazer algumas pequenas melhorias para produzir resultados enormes em satisfação de músicos e seus patronos. A maioria dessas melhorias centram-se em torno de uma comunicação clara.

  1. Conte para os músicos o que esperar quando você reserve
  2. Informe o seu pessoal que está jogando e quando
  3. Fazer a área de atuação distintas
  4. Prestar atenção ao som

  eu entendo que os pequenos espaços que não são principalmente locais podem ser intimidados por sistemas de som. Acrescente a essas bandas de rock que acham que têm de tocar cada instrumento e tocar mais alto que o inferno. A melhor situação é em algum lugar no meio: se você tem um local pequeno, você só precisa de um sistema de PA pequeno. As bandas só precisam enviar instrumentos acústicos e vocais através do PA. Parte da diversão de tocar música ao vivo é trabalhar com os desafios de cada local, mas seria ótimo saber no que nos estamos a meter antes de lá chegarmos. Se você não pode pagar um sistema de som, encontrar alguém com um pai portátil que pode vir em um som de corrida para seus shows. E paga a essa pessoa.

  aqui está um exemplo de porque você deve considerar o sistema de som. Fiz um concerto acústico em que o booker me garantiu que não precisava de um amplificador, pai ou microfones. Quando eu perguntei: “Você vai ter um PA instalado nesta área?”ele respondeu:” Você não precisa trazer nada.”Isso não me satisfez, por isso trouxe o equipamento todo. Porque foi numa convenção, as pessoas andavam de um lado para o outro pela área onde eu brincava. Quando cheguei, não havia palco nem sistema de som. Por isso preparei a minha. Disseram-me que achavam que não precisava de nada. Disse-lhes que o microfone e o pai informaram os clientes que eu era o entretenimento. Caso contrário, eu era apenas um idiota a andar por uma convenção com uma guitarra.

  este exemplo, infelizmente, traduz-se directamente para locais dedicados onde já fiz espectáculos. Muitas vezes, o músico ou banda parece um idiota com uma guitarra, não o entretenimento agendado. Os locais não precisam de iluminação elaborada ou de sistemas de som massivos para ajudar os músicos independentes a sentirem-se em casa, mas considerem algumas pequenas mudanças para ajudar os músicos a sentirem-se um pouco mais confortáveis para que possam realizar o seu melhor, entreter os seus clientes e trazer mais pessoas para fora da próxima vez.

  finalmente, sabe o que acalma todos os tipos de más experiências? Dinheiro. Paga aos músicos que tocarem no teu estabelecimento. Se você tem um ambiente de bar ou café, você pode ter algumas margens estreitas e uma equipe que depende de dicas. Não é terrível dizer à banda que também têm de confiar em gorjetas. Mas faz o que puderes para que isso se saiba. Incentivar uma cultura de dar gorjetas à banda. Se você é um restaurante que já não tem uma cultura de frasco de gorjeta (como bares e cafés fazem), então descobrir como canalizar algumas dicas ou uma taxa fixa para o entretenimento. Se estás a cobrar um disfarce à porta, tens de pagar à banda que toca. É melhor pagares tudo às bandas. Possivelmente, você precisa subtrair uma taxa para a pessoa que dirige o som. Mas em geral, as bandas devem ter um corte na porta.

  Setting everyone up for success

  Musicians ‘ success in a place directly impacts the venue for the night. Configure o seu local para tornar todos os eventos musicais legais, e você vai criar uma experiência melhor para os seus clientes e os músicos. Ignore – o e vai irritar os seus clientes, o seu pessoal e os músicos.

  the overarching rule to making live music better in a place is to pay attention to it. Pára de tratar a música ao vivo como ruído de fundo. Não é uma lista de televisão ou Pandora. É um evento para o local, o público e os músicos. Trate – o como tal e será o tipo de evento que todos os envolvidos querem fazer acontecer novamente.