Chaminade, C Oskoricile

” fransk kompositör C Oskoricile Louise St Oskoriphanie Chaminade (1857-1944) hade stor framgång mellan omkring 1880 och 1910, turnerade som pianist och framförde sina egna verk. I USA var hon så populär att en nationell grupp musikklubbar fick sitt namn efter henne, och i England spelades hennes pr-Acklude för orgel vid Drottning Victorias begravning 1901.

under åren efter första världskriget glömdes Chaminades Musik mest. Det kan finnas flera orsaker till dess försummelse, men en bias mot verk av kvinnliga Kompositörer spelade verkligen en roll. Även på höjden av sin karriär stod Chaminade inför ett olösligt dilemma när hon riktade sitt arbete mot manliga kritiker: om hon fokuserade på lättare genrer som små pianostycken och sånger, som mestadels var provinsen kvinnliga musiker, ansågs hennes arbete vara trivialt, men om hon försökte arbeta i större former kritiserades hon för sin brist på femininitet.

talang upptäckt av Bizet

Chaminade föddes i Paris den 8 augusti 1857 (tidigare källor listar 1861 som hennes födelseår). Hennes far var en välmående försäkringschef för den parisiska filialen i ett Londonföretag. Familjen flyttade till byn Le V. A. A., väster om Paris, när Chaminade var ung, i processen att förvärva den berömda operakompositören Georges Bizet som granne. Chaminade började spela piano och komponerade tangentbordsmusik och bitar för sin lokala katolska kyrka när hon var mycket ung, och Bizet ansågs ha berömt sin talang när han besökte familjen 1869. Ungefär samtidigt kan hon ha spelat för och imponerat den åldrande Franz Liszt, den obestridda kungen bland pianovirtuosi från artonhundratalet.

början på Chaminades musikaliska utbildning kom från hennes mamma, som spelade piano och sjöng. Även utöver vad musikaliska kändisar kan ha sagt om hennes talang, var det tydligt att hon hade speciella gåvor, och hon togs för att träffa en professor vid Paris Conservatory som heter Le Couppey. Läraren uppmanade henne att omedelbart anmäla sig till musikteoriklasser vid konservatoriet i Paris, men Chaminades far, Hippolyte, förbjöd henne att gå in i skolan och trodde att det skulle vara olämpligt för en ung kvinna i den övre medelklassen. En kompromiss nåddes: Chaminade kunde ta privata lektioner med Konservatoriumfakulteten.

år 1875 fick Chaminade sin första inblick i hur den franska musikaliska etableringen kunde krossa dem som den inte valde att gynna: hon deltog i premiären av Bizets opera Carmen, som nu anses vara en av de största av alla operor men som blev vildad av parisiska kritiker vid den tiden. Den nedslagna och sjuka Bizet dog några månader senare. Chaminade var en av dem som insåg verkets värde vid den tiden, och hon skrev senare en uppsats som fördömde hur kompositören hade behandlats.

år 1877 uppträdde Chaminade på Salle Pleyel concert hall i Paris, och en av hennes verk, en Etude (eller studie), publicerades och granskades väl. Hon följde med en större konsert på Le Couppeys hus den 25 April 1878, bestående helt av sin egen musik. Konserten var en framgång, och Chaminade började skriva musik för större ensembler utöver pianomusik. Hon skrev två trios för piano, violin och cello, och i April 1881 framfördes hennes svit för orkester, Ett symfoniliknande verk med fyra rörelser, på ett program monterat av Frankrikes National Music Society. Recensioner var blandade, men Chaminades relativa ungdom noterades i profetior att hon kunde ha en ljus framtid som kompositör.

skrev Opera

i början av 1880-talet tog Chaminades karriär som artist upp; hon uppträdde ofta i konserter av sin egen musik och som en del av kammarmusikgrupper (kammarmusik är musik för en grupp av några instrument). Hon hade också fortfarande ambitioner att skriva musik i större former och färdigställde en opera, La S Jacobvillane (kvinnan från Sevilla) 1882. Chaminade, medveten om vad som hade hänt med Bizet, fortsatte långsamt med projektet och monterade en föreställning, tillsammans med sig själv på piano, i hennes föräldrars hus. Viktiga musikaliska personligheter i närvaro berömde operan och diskuterade montering av den under en säsong av företaget op Uraculira-Comique, men det fick aldrig en full prestanda.

Chaminades musik fortsatte att få fart under hela 1880-talet; sviten för orkester framfördes så långt bort som Bryssel, och en balett, Callirho Australia, gavs till stor fanfare i Marseille 1888. Baletten framfördes flera gånger, och en sektion, Halsdukdansen, ordnad för tangentbord, blev en av Chaminades mest populära pianostycken. Chaminade misslyckades dock mest med att knäcka de bästa nivåerna i parisiskt konsertliv; hennes musik framfördes främst i mindre städer.

två viktiga händelser i slutet av 1880-talet konspirerade för att driva Chaminades karriär i en ny riktning. Den första var hennes fars död 1887. Chaminades familj hade fallit på relativt svåra tider och hade sålt sitt stora hus i Paris och flyttat permanent till Le V. Chaminade, som bodde hemma fram till sin mors död, hade ingen klar inkomstkälla. Men problemet löstes delvis med premiären i Belgien av Chaminade ‘ s Konsertst Bisexrock (Konsertstycke) för piano och orkester 1888—det blev en av hennes få storskaliga parisiska framgångar när hon upprepade föreställningen i den staden året därpå. Verket blev ett av Chaminades mest framgångsrika; det framfördes snart runt om i Europa och till och med i Chicago, ofta oberoende av alla framträdanden av Chaminade. Mer betydelsefullt ur ekonomisk synvinkel var att Chaminades utförande av det svåra arbetet drev henne in i topprankningen av konsertattraktioner. Under de närmaste 20 åren var det Chaminade pianisten och tangentiellt Chaminade kompositören, som var efterfrågan.

Chaminade turnerade stadigt runt om i Europa på 1890-talet och hittade speciell framgång i England. Hon uppträdde först där 1892 och gav konserter på St.James Hall och andra platser minst en gång under de flesta år under de kommande två decennierna. Efter hennes första flush av framgång var hon knappast en kritisk favorit; en journalist 1897 jämförde nedsättande sina nya verk med nya mode som kom från båten från Paris. Men publiken, från drottningen och ner, älskade henne. Drottning Victoria bjöd in henne att uppträda på Windsor Castle, och frekvensen med vilken hon blev inbjuden att uppträda i London vittnar om hennes fortsatta popularitet. Chaminade visade sig ny musik-låtar och korta pianostycken—för att kapitalisera på marknaden för sin musik som dessa föreställningar skapade.

Chaminade klubbar bildade

dessa bitar hittade också en stark publik i USA, där Chaminade klubbar—namngivna efter Chaminade men ägnas åt musikaliska evenemang av olika slag—började växa upp runt 1900. År 1904 uppskattade Chaminade att det fanns 200 separata kapitel. Klubbarna bestod mestadels av kvinnliga musikaliska amatörer. Klubbmedlemmar i Brooklyn, New York, gjorde ett anagram ur Chaminades namn (citerat i Marcia J. Citron ‘S C Jacobcile Chaminade: en Biobibliografi) för att beskriva deras mål:” C-koncentrerad & samordnad insats; H-andens harmoni & arbete; a-konstnärliga ideal; M-Musikalisk förtjänst upprätthålls; i-Inspiration; N-anteckningar (alla slag utom skuldebrev); a—Ardor & Aspiration; D—hängivenhet till plikt; e—allvarlig strävan.”Nya klubbar etablerades åtminstone under 1930-talet.

1901 gifte sig Chaminade med Louis-Mathieu Carbonel, en musikförlag i Marseille. Carbonel var 20 år äldre än Chaminade, och de två gick med på att leva isär och inte ha sexuella relationer. Det var av allt att döma ett bekvämt äktenskap, men Chaminade tillbringade flera år med att ta hand om Carbonel efter att han blev sjuk med en lungsjukdom under en av hennes konsertturer 1903. Hennes karriär förlorade dyrbar fart mellan det året och tiden för Carbonels död 1907. Hösten 1908, trots att hon ogillade tanken på att göra den transatlantiska resan, accepterade hon ett lukrativt erbjudande att besöka USA och gav konserter i 12 städer. De flesta var försäljningar, och Chaminades inledande skäl i Carnegie Hall tjänade nästan 5 000 dollar.

vid den tiden hade Chaminades musik börjat verka lite gammaldags. Hennes lyriska, melodiska pianostycken såg tillbaka på de korta pianoverk av fr Oguicd Oguiric Chopin, med enstaka influenser från den mer dramatiska Franz Liszt, men kritisk uppmärksamhet hade skiftat till de harmoniskt vågad, impressionistiska verk av Claude Debussy, som Chaminade själv ogillade. Chaminades popularitet, och hennes musikaliska produktion, minskade något på 1910-talet. aggressiva och ibland uttryckligen manscentrerade modernismens ideologier hade liten nytta av trevlig musik som Chaminades; hennes kommersiella framgång fungerade mot henne, och ofta karaktäriserades hennes musik som inhemsk, som avsedd för salongen eller salongen. Feministiska forskare påpekade senare hur sådana karakteriseringar utformades för att undertrycka kvinnors kreativitet.

Chaminade fick ett sällsynt erkännande i sitt hemland 1913, när hon blev den första kvinnliga kompositören som infördes i Legion of Honor. Utbrottet av första världskriget satte stopp för hennes kreativa aktivitet. Chaminade bodde i en villa nära Toulon som hade köpts av sin man och arbetade som sjuksköterska för franska soldater i en återhämtningsanläggning nära sitt hem. Efter krigets slut återupptog hon uppträdandet och gjorde några pianorullar för Aeolian Company i London. Hennes hälsa minskade på 1920-och 1930-talet och 1938 måste hennes vänstra fot amputeras. Bor då i Monte Carlo och vårdas av släktingar, blev hon uppmuntrad av mottagandet av födelsedagshälsningar runt om i världen som ett resultat av en kampanj organiserad av den amerikanska musiktidningen The Etude. Hon dog i Monte Carlo den 13 April 1944.

några av Chaminades verk-Halsduksdansen, Konsertstu-berggrunden och Konsertino för flöjt och orkester—stannade kvar i det klassiska repertoaret, men under en tid var hon nästan helt bortglömd. Nära slutet av det tjugonde århundradet återupplivade undersökningar av kvinnliga kompositörers musik en del av hennes popularitet. I sin bok Gender and the Musical Canon, som undersökte de mer allmänna orsakerna till frånvaron av verk av kvinnor bland de mest utförda klassiska verken, Marcia J. Citron föreslog att en rörelse av Chaminades Pianosonat från 1895 kan ha organiserats på ett sådant sätt att undergräva den gemensamma karaktäriseringen av teman i en sonatrörelse som “maskulin” och “feminin.”Många andra verk av Chaminade väntade dock på återupptäckt av artister och musikförfattare. Dessa inkluderade choral symphony Les amazones (amazonerna) från 1888—ett av bara några stora Chaminade-verk med specifikt könsbaserat innehåll. Mer allmänt uppmanade det bredare fenomenet Chaminades popularitet, inklusive Chaminade-klubbarna, ytterligare utredning.

Böcker

Citron, Marcia J., C Kubicile Chaminade: En Biobibliografi, Greenwood, 1988.

——, kön och den musikaliska kanonen, Cambridge University Press, 1993.

På Nätet

” C Kubokile Chaminade, ” All Musik Guide, http://www.allmusic.com (Januari 19, 2006).

” C Kubancile Chaminade, ” Databas För Klassiska Kompositörer, http://www.classical-composers.org (19 Januari 2006).