Chryselephantine: skulptera de mest lyxiga grekiska Kultstatyerna

guld och elfenben – vad kan vara en rikare blandning? De gamla grekerna såg detta som en av de mest lyxiga kombinationerna också, varför de reserverade chryselephantine skulpteringsteknik för sina mest värdefulla kultstatyer.

namnet på denna teknik bildas genom att kombinera två grekiska ord, chrysanthusios och elefantusibrintinos, som betyder ‘guld’ respektive ‘elfenben’, vilket indikerar de två huvudmaterialen som används för denna teknik. Eftersom både guld och elfenben var (och fortfarande är) kostsamma material, skulle endast vissa värderade föremål göras innehållande båda. Två av de mest kända statyerna som gjordes med denna teknik var statyn av Athena i Parthenon i Aten och Statyn av Zeus vid Olympia.

Zeus i Olympia. Phidias staty i guld och elfenben i Olympias huvudtempel. (Public Domain )

skapa en Chryselephantine skulptur

generellt sett involverade denna teknik användningen av en träram, runt vilken en skulptur skulle fästa snidade ark av elfenben, som var avsedda att representera skulpturens kött. Ark av guldblad, som representerade statyns draperi eller rustning, skulle sedan läggas till. Dessa guldark kan också användas för att skildra figurens hår och andra fysiska detaljer. I vissa fall användes bitar av färgat glas, ädelsten och halvädelsten för att lägga tonvikt på statyns ögon eller vapen.

arkaiska chryselephantine statyfragment. Arkeologiska museet i Delfi. (Ricardo Andr Bisexuell Frantz / CC av SA 3.0)

det säger sig självt att chryselephantine skulpturer var en visning av den rikedom som ägdes av dem som beställde dem, eftersom råvarorna var dyra föremål. Dessutom var den höga skicklighet som krävdes för att skapa sådana skulpturer också ett vittnesbörd om förmågan hos de hantverkare som var anställda för att göra dem.

• de mästerliga verk av forntida skulptör Phidias
• en dröm botemedel? Den effektiva helande kraften i Dröminkubation i Antikens Grekland
• antika grekiska Vasartister målade bilder av bibliska figurer Noah och Nimrod för över 2000 år sedan

arkaiska chryselephantine statyfragment. Arkeologiska museet i Delfi. (Ricardo Andr Bisexuell Frantz / CC av SA 3.0)

Palaikastro Kouros

ursprunget till chryselephantine-tekniken är fortfarande ett mysterium, men de tidigaste kända exemplen sägs hittills till 2: a årtusendet f.kr. och kommer från Egeiska öarna. Det mest kända exemplet av dessa tidiga chryselephantine skulpturer är Palaikastro Kouros, en statyett från Kreta som visar en ung man.

majoriteten av statyettens kropp, inklusive dess händer, fötter och torso, är gjorda av flodhästtand, och guldplåt användes för att göra sin zoma (en minoisk loincloth eller kilt), sandaler och vad som verkar vara ett armband. Bergkristall användes för att göra statyettens ögon, medan hårstycket är av serpentin.

Palaikastro Kouros. (Olaf Tausch / CC BY 2.0)

även om chryselephantine-tekniken också användes av de forntida egyptiska och mesopotamiska konstnärerna, var den i mindre skala än den grekiska användningen. Från omkring 6th century BC började grekerna producera sina egna chryselephantine skulpturer. Dessa var ofta kultstatyer som var avsedda att vara centrum för stora tempel.

Chryselephantine-statyn av Athena Parthenos

jämfört med sådana statyer som Palaikastro Kouros var dessa kolossala i storlek och var verkligen mästerverk. Ett av de mest kända exemplen på en sådan skulptur är chryselephantine-statyn av Athena Parthenos, som en gång stod i Parthenon, på Akropolis i Aten . Statyn byggdes av den berömda skulptören Phidias mellan 447 och 432 f.Kr.

• masker, sex, skratt och tårar: Den spännande utvecklingen av antika grekiska teatern
• på jakt efter det förlorade Testamentet av Alexander Den Store: utgrävning av homeriska hjältar
• Kritios Boy: skadad av perserna, begravd i 2400 år, återuppstod för världen att se

tyvärr är statyn nu förlorad, eftersom den försvann från de historiska dokumenten under 5: e århundradet e.Kr. Det är en vanlig tro att statyn togs till Konstantinopel och förstördes senare. Tack vare denna statys berömmelse gjordes skriftliga beskrivningar, liksom kopior av statyn, vilket gjorde det möjligt för oss att rekonstruera sitt ursprungliga utseende med en rättvis noggrannhet.

en rekreation i moderna material av den förlorade kolossala statyn av Pheidias, Athena Parthenos av Alan LeQuire (1990) är inrymt i en fullskalig kopia av Parthenon i Nashvilles Centennial Park. Hon är den största inomhusskulpturen i västvärlden . (Dean Dixon/ Copyleft)

en annan berömd chryselephantine skulptur, även konstruerad av Phidias, var statyn av Zeus på Olympia, en av de sju underverk i den antika världen. Denna staty byggdes omkring 430 f.Kr., baserat på upptäckten av Phidias verkstad vid Olympia under 1950-talet.

den förmodade verkstad Phidias på Olympia, där det sägs att han formade chryselephantine staty av Zeus, en av de sju underverk i den antika världen. (Alun Salt / CC BY SA 2.0)

liksom statyn av Athena Parthenos, är denna chryselephantine staty också förlorad. År 391 e.Kr. beordrade den kristna kejsaren Theodosius att statyn skulle demonteras och avlägsnas av sitt guld, eftersom det var en hednisk symbol. Medan statyn har beskrivits i skriftliga konton, och avbildas på mynt, kopior av det är inte kända för att ha gjorts, lämnar oss med inget sätt att bekräfta om våra rekonstruktioner av denna gamla undrar är korrekta eller inte.

toppbild: hur chryselephantine-statyn av Zeus vid Olympia kan ha sett ut . Källa: Dr. James Terry

Av Auctoriwty